Leçon 4 sur 16 · Section 3: Produire votre film

Transformer un storyboard en image finale avec l'IA

Cours ScreenWeaver en français · 3.4 Vidéo de 4:16Gratuit

Votre storyboard fixe la mise en scène, la direction artistique le style, les fiches l'apparence. Il reste à tout réunir dans une seule image, celle qui servira de départ à la vidéo.

Chapitres (8)
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Dans cette leçon, vous apprendrez

  • Où trouver le générateur Shot production dans le groupe d'un plan
  • Les quatre consignes de son prompt, et ce que décide chaque source
  • Pourquoi les arobases de l'action comptent pour recevoir les bonnes fiches
  • Les réglages du nœud : modèle, résolution, format
  • Vérifier l'image en la comparant à la case, puis la corriger
  • Ce que change la modification du prompt géré

Avec Chercher, Frank va au plan S1 de The Seam : le très grand plan d'ensemble de la plaine de tissu, le Stitcher minuscule dans un coin. Le sous-groupe Production du plan contient le générateur Shot production, dont le prompt est déjà écrit. Il partage le travail : la case décide de la mise en scène et de rien d'autre, la direction artistique décide du rendu, les fiches décident de l'apparence des personnages et du lieu. Pour recevoir la fiche du Stitcher, le plan a besoin de l'arobase posée dans l'action au storyboard.

On génère, et la case neutre devient la première image du film : collines de laine matelassée, sol de toile ivoire, déchirure noire, lumière douce, le Stitcher toujours à sa place. On compare avec la case, on régénère si la mise en scène a bougé, on corrige un détail avec Modifier avec l'IA, Recadrer, Miroir ou Angle de caméra. Le cours explique aussi ce que vous perdez en réécrivant le prompt géré, et comment faire les quarante plans, un par un ou avec Claude branché à ScreenWeaver. Une image juste donne une vidéo juste.

Transcription complète

0:00Votre storyboard fixe la mise en scène de chaque plan.

0:02Le cadre, l 'angle, la place des personnages.

0:05Votre direction artistique fixe le style.

0:08Vos fiches de production fixe l 'apparence de chaque personnage et de chaque lieu.

0:12Il reste à tout réunir dans une image. Ce que vous saurez faire à la fin.

0:16Transformer une case du storyboard en images définitives, dans le style du film, sans perdre sa mise en scène.

0:22Dans le canvas de production, la section production des plans.

0:26On utilise la recherche. Chercher, S1. Le canvas nous emmène au groupe du plan S1, le tout premier plan de The Seam.

0:33Le très grand plan d 'ensemble de la plaine de tissu, avec le stitcher minuscule dans un coin.

0:38Le groupe du plan a deux sous -groupes. Storyboard, avec la case qu 'on a générée dans la partie précédente.

0:43Et production, avec un générateur d 'image, Shot Production.

0:47C 'est ce nœud qui fabrique l 'image définitive.

0:49Et comme pour les fiches, son prompt est déjà écrit.

0:51Je vous le résume, parce qu 'il explique très bien comment le travail est partagé.

0:55Première consigne. Rendre l 'image finale de cette case du storyboard en suivant la direction artistique.

1:00Deuxième consigne. Ce que la case décide.

1:03La mise en scène. Et rien d 'autre. Le cadrage, l 'angle de caméra, la position et l 'orientation des personnages, la place des objets, la profondeur, l 'échelle, la gauche et la droite.

1:13Tout ça doit être respecté exactement. Interdiction de recadrer, de retourner ou de réinterpréter la case.

1:20Troisième consigne. Ce que la direction artistique décide.

1:23Tout le rendu. La case est un dessin de préparation.

1:26On ne prend rien de son rendu neutre ni de ses couleurs.

1:29Et quatrième consigne. Les personnages, les costumes, les objets et le lieu doivent correspondre exactement à leur référence.

1:35On ajoute aucun personnage que ni l 'action ni les références ne demandent.

1:39Autrement dit, la case donne la place de chaque chose.

1:42La direction artistique donne le style et les fiches donnent l 'apparence.

1:46Chaque source a un rôle et un seul. Ce générateur reçoit donc la case du plan, le texte et l 'image de la direction artistique et les fiches de production des éléments que l 'action du plan cite.

1:56Pour S1, le Stitcher est la pleine de tissu.

1:59C 'est pour ça qu 'on a insisté sur les arrobasses dans l 'action au storyboard.

2:02Sans elle, ce plan ne saurait pas qu 'il doit recevoir la fiche du Stitcher.

2:06Sur le nœud, quelques réglages. Le modèle, qui est par défaut celui qui suit le mieux les références.

2:11La résolution. Et le format, qui est celui de votre projet.

2:14Pour The Sim, le cinémascope. On en parlera en détail dans le cours sur les modèles d 'image.

2:19On génère. Et la case neutre devient une image de film.

2:23La même pleine, la même maison au loin, le Stitcher à la même place, minuscule dans le coin.

2:29Mais maintenant, les collines sont en laine maclacée.

2:32Le sol, en toilivoire. La déchirure noire traverse vraiment le tissu.

2:36Et la lumière est douce. C 'est la première image de The Sim.

2:40On vérifie, en comparant avec la case. La mise en scène doit être identique.

2:44Si le personnage a bougé, ou si le cadre a changé, régémérez.

2:47Si c 'est un détail, les mêmes outils que d 'habitude.

2:50Modifié avec l 'IA, recadré, miroir, angle de caméra.

2:54Une remarque sur le prompt. Il est géré par Screenweaver, et le neuf vous l 'indique.

2:58Vous pouvez le modifier, mais Screenweaver vous prévient avant.

3:01Une fois modifié, ce prompt ne suit plus les changements du plan.

3:04Si vous changez ensuite l 'action ou le cadrage dans le storyboard, l 'image de production ne le saura pas.

3:09Le bouton Revenir au prompt géré remet le prompt d 'origine.

3:13Et puis on fait les 40 plans. Un par un, ce qui est le meilleur moyen de garder le contrôle.

3:18Ou, si Screenweaver est branché à Claude, en lui demandant les images d 'une scène entière.

3:22Il vous montre d 'abord ce qu 'il va lancer, et attend votre accord.

3:25Les générations s 'affichent dans le centre IA, et chaque image arrive dans le groupe de son plan.

3:30Pourquoi passer par une image fixe avant la vidéo ?

3:33Parce que c 'est cette image qui servira de point de départ à la vidéo du plan.

3:36Une image juste donne une vidéo juste. Et il est beaucoup plus rapide de corriger une image qu 'une vidéo.

3:42Je reprend l 'essentiel. Le groupe du plan, sous groupe production, le nœud, shot production.

3:48La case fixe la mise en scène. La direction artistique fixe le style, les fiches fixe l 'apparence.

3:54On génère, on compare avec la case, on corrige.

3:57Et le prompt géré suit le plan, tant qu 'on ne le réécrit pas.

4:00À vous de jouer, générez l 'image de production d 'un seul plan de votre film, puis posez -la à côté de sa case de storyboard.

4:06Cherchez les différences de mise en scène.

4:08Il ne devrait y en avoir aucune. Au prochain cours, on regarde de plus près comment les nœuds se transmettent toutes ces informations.

La formation complète

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Section 1 · Écrire votre film

  1. 1.1Créez votre premier projet4:06
  2. 1.2Repérez-vous dans ScreenWeaver4:04
  3. 1.3Écrivez une scène au format pro4:16
  4. 1.4Laissez l'autocomplétion écrire à votre place3:47
  5. 1.5Importez un scénario que vous avez déjà4:03
  6. 1.6Voyez la structure de votre film d'un coup d'œil3:21
  7. 1.7Marquez le rythme et le ton de chaque scène3:49
  8. 1.8Écrivez une série avec ses épisodes et ses actes3:37
  9. 1.9Créez vos personnages, lieux et objets3:59
  10. 1.10Décrivez un personnage pour que l'IA le dessine toujours pareil4:12
  11. 1.11Construisez le moodboard d'un personnage ou d'un lieu3:50
  12. 1.12Faites relire votre scénario par l'assistant IA3:51
  13. 1.13Faites réécrire une scène sans perdre l'original3:32
  14. 1.14Écrivez à plusieurs sur le même scénario3:31
  15. 1.15Revenez à une version précédente3:42
  16. 1.16Exportez votre scénario3:43

Section 2 · Storyboarder votre film

  1. 2.1Choisissez le format d'image de votre film3:47
  2. 2.2Repérez-vous dans l'écran du storyboard4:24
  3. 2.3Générez tout votre storyboard en une fois4:15
  4. 2.4Découpez une scène avec vos propres consignes3:51
  5. 2.5Créez votre storyboard de zéro, plan par plan4:04
  6. 2.6Choisissez la bonne valeur de plan4:11
  7. 2.7Réglez le mouvement de caméra3:56
  8. 2.8Changez l'angle de caméra d'une case3:53
  9. 2.9Écrivez l'action d'un plan et appelez vos personnages avec @4:13
  10. 2.10Enchaînez deux plans qui se suivent4:16
  11. 2.11Générez des fiches de référence qui tiennent4:07
  12. 2.12Corrigez une case sans tout refaire3:56
  13. 2.13Importez un storyboard que vous avez déjà4:26
  14. 2.14Regardez votre film en animatique3:41
  15. 2.15Ouvrez les réglages avancés d'un plan4:26
  16. 2.16Repartez d'un storyboard vide4:07
  17. 2.17Branchez ScreenWeaver à Claude avec le MCP4:11
  18. 2.18Faites travailler Claude sur votre projet4:57

Section 3 · Produire votre film

  1. 3.1Repérez-vous dans le canvas de production4:27
  2. 3.2Donnez un seul style à tout votre film4:48
  3. 3.3Gardez les mêmes visages d'un plan à l'autre4:14
  4. 3.4Transformez une case du storyboard en image finale4:16
  5. 3.5Comprenez comment les nœuds se parlent4:31
  6. 3.6Choisissez le bon modèle d'image4:28
  7. 3.7Générez votre premier plan vidéo4:12
  8. 3.8Choisissez le bon modèle vidéo4:24
  9. 3.9Testez vite avec le brouillon, puis finalisez3:56
  10. 3.10Faites écrire vos prompts vidéo par le directeur de prompt4:34
  11. 3.11Produisez une scène entière avec un pipeline4:28
  12. 3.12Animez directement les cases du storyboard4:11
  13. 3.13Retouchez vos rushs dans l'app4:22
  14. 3.14Suivez et relancez vos générations4:16
  15. 3.15Récupérez vos rushs pour le montage4:08
  16. 3.16Lancez votre projet de A à Z, étape par étape4:36

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