Quel modèle vidéo IA choisir : Seedance, Veo, Kling

0:00Les modèles vidéo évoluent très vite et chacun a ses forces.

0:03L 'un suigne les références, l 'autre fait de plus longs plans, un troisième génère le son.

0:08Choisir au hasard, c 'est risqué de passer des heures à relancer un plan avec un modèle qui n 'est pas fait pour lui.

0:13Le but de secours, connaître les modèles vidéo de Screenweaver, ce qui les distingue, et choisir le bon pour votre film.

0:19On ouvre le nom vidéo du plan S6 et son menu modèle.

0:24Je vous présente chaque modèle avec ce que l 'app vous en montre.

0:27C -Dance, The Bike Dance. C 'est le modèle par défaut de tous les nouveaux nœuds vidéo.

0:31Il a été choisi parce qu 'il accepte les cinq formats de projet, cinémascope compris, qu 'il fait les plans les plus longs, et qu 'il accepte un très grand nombre d 'images de référence.

0:39Il fonctionne avec une image de début, avec une image de début et une image de fin, ou à partir de références seules.

0:46Il peut générer le son. Et il a un mode brouillon qu 'on verra dans le prochain cours.

0:50V .O. de Google. Un modèle de très haute qualité d 'image.

0:53À partir de référence, il accepte peu d 'image et aucune vidéo de référence.

0:57Kling, en trois variantes. Une variante à partir d 'une image, une variante à partir du texte seul, et Motion Control.

1:05Motion Control est à part. Vous lui donnez une image et une vidéo de mouvement, et il fait faire ce mouvement à votre personnage.

1:11La vidéo qu 'il génère dure exactement aussi longtemps que votre vidéo de référence.

1:15Le réglage mode, standard ou pro, apparaît sur les modèles qui le proposent, comme Kling.

1:20Minimax. Il génère toujours le son, sans possibilité de le couper, et accepte des images, des vidéos et des sons en référence.

1:27Grok Imagine Video, de XAI. Lui aussi génère toujours le son.

1:32Et Wan, qui accepte notamment des extra -audio en référence.

1:35Ces capacités évoluent à chaque mise à jour des modèles.

1:38Et comme pour les images, Screenweaver vous évite les mauvaises combinaisons.

1:42Si un modèle ne prend pas en charge ce que vous lui demandez, le ne vous le dit.

1:45Ce modèle ne prend pas en charge ce mode de génération avec les entrées actuelles.

1:49Si vous passez d 'un modèle à un autre, certains réglages peuvent être ajustés automatiquement.

1:53Et le ne vous dit lesquels. Paramètres ajustés pour ce mode.

1:57Et afficher ce que le modèle reçoit, vous montre, pour chaque modèle, quelles images partent vraiment.

2:02Alors, comment choisir ? Trois questions.

2:05Première question, votre format. Si votre film est en cinémascope ou en verticale, vérifiez que le modèle le propose.

2:12Seedance les propose tous. Deuxième question, le son.

2:15Voulez -vous du son générer avec l 'image ?

2:18Pour un film dialogué ou une ambiance, c 'est un vrai gain.

2:21Pour un film dont le son se fait au montage, comme The Sim, prenez un modèle où vous pouvez le couper.

2:27Troisième question, votre point de départ.

2:29Si vous partez d 'une image de production, presque tous les modèles conviennent.

2:33Si vous voulez faire une scène entière à partir de référence, sans images de début, il vous faut un modèle qui accepte beaucoup de référence.

2:40Et si vous avez filmé un mouvement, Kling motion control.

2:43Pourquoi The Sim a été animé avec Seedance ?

2:45Pour trois raisons qui reprennent ces questions.

2:47Il fait du cinémascope. Je pouvais couper le son, puisque toute la musique et le mi -de -sage sont faits au montage.

2:53Et surtout, il respecte très bien les matières et la gestuelle des marionnettes.

2:57Une poule qui se dendine comme un objet en tissu, et un Stitcher qui bouge avec la raideur d 'une marionnette.

3:02Et je vous redonne la même méthode que pour les images.

3:05Choisissez trois plans représentatifs. Un plan fixe avec un geste simple, comme S6.

3:10Un plan avec un mouvement de caméra, comme S12, le traveling le long du grand mur.

3:14S4 serait en temps, mais il dure plus de 20 secondes.

3:17Regardez la durée maximale proposée dans le menu durer.

3:20Un plan plus long que cette limite se fait en plusieurs prises, et forcerait la comparaison.

3:24Et un plan difficile, avec beaucoup de mouvements, comme S22, où la toile se déchire et où le Stitcher et la poule tombent au sol.

3:31Faites ces trois plans avec deux ou trois modèles et comparez.

3:34Pour la vidéo, contrairement aux images, vous pouvez changer de modèle selon le plan sans trop de risque, tant que tous partent d 'images de production dans le même style.

3:42C 'est l 'image de début qui porte le style.

3:44Mais gardez le même modèle à l 'intérieur d 'une scène.

3:46Le mouvement aussi à un style. On fait le point.

3:50Si dense par défaut, tous les formats, les plans les plus longs, beaucoup de références, le brouillon.

3:55V .O. pour la qualité d 'image. Kling et motion control pour copier un mouvement.

4:00Minimax et Grock Imagine Video, toujours avec le son.

4:03One, trois questions. Le format, le son, le point de départ.

4:07Et un test sur trois plans. Votre exercice pour secours.

4:10Faites le test des trois plans pour votre film, avec deux modèles.

4:14Notez pour chaque vidéo une seule chose. Est -ce que le personnage bouge comme il doit bouger dans votre monde ?

4:19Au prochain cours, on apprend à tester vite avec le brouillon avant de finaliser.