Leçon 6 sur 16 · Section 3: Produire votre film

Quel modèle d'image IA choisir pour un film

Cours ScreenWeaver en français · 3.6 Vidéo de 4:28Gratuit

GPT Image, Nano Banana, Seedream, FLUX, Grok : faut-il changer de modèle, et lequel prendre ? Ce cours vous donne une méthode de test sur trois plans, plutôt qu'une réputation.

Chapitres (8)
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Dans cette leçon, vous apprendrez

  • Ce qui distingue GPT Image, Nano Banana, Seedream, FLUX et Grok Imagine Image dans l'app
  • Comment ScreenWeaver vous protège des mauvaises combinaisons de modèle et de références
  • Régler Résolution, Format, Qualité et Images par génération
  • Pourquoi The Seam a été fait avec Seedream
  • La méthode du test sur trois plans représentatifs
  • Pourquoi on garde un seul modèle d'image pour tout le film

Sur le générateur Shot production du plan S1, la barre de réglages donne accès au Modèle, à la Résolution, au Format, à la Qualité et au nombre d'images par génération. Frank présente chaque modèle tel que l'app le montre. GPT Image est le modèle par défaut parce qu'il suit très fidèlement les références. Nano Banana accepte aussi de nombreuses références et monte jusqu'à la 4K. Seedream est réputé pour ses matières et sa lumière, FLUX accepte plusieurs références, et Grok Imagine Image n'en accepte aucune : il sert à explorer une ambiance.

ScreenWeaver bloque les mauvaises combinaisons, comme trop d'images de référence ou un format absent. Pour les réglages, la règle est simple : bas pour chercher, haut pour finir. The Seam a été fait avec Seedream, parce que le film repose sur des matières, le lin de la tête du Stitcher, la laine de son manteau, le feutre de la poule. La méthode conseillée : gardez le modèle par défaut, testez trois plans représentatifs avec deux ou trois modèles, et changez pour tout le film si l'un est nettement meilleur. Sur The Seam, Frank choisirait S14, S29 et S1.

Transcription complète

0:00Tous les générateurs d 'images de ScreenWeaver ont un nomu modèle.

0:03Et dedans, plusieurs noms qui ne vous disent peut -être rien.

0:06GPT Image, NanoBanana, Seedream, Flux, Grok...

0:11Faut -il en changer ? Lequel prendre pour quel usage ?

0:14Au programme de secours, connaître les modèles d 'images proposés, leurs réglages, et savoir quand garder le modèle par défaut et quand en changer.

0:21On ouvre le générateur shot production du plan S1.

0:24Sur le nœud, la barre de réglages. Model, résolution, format, qualité, et le nombre d 'images par génération.

0:31Et toutes les options pour le reste. Commençons par le menu Model.

0:35Je vous présente chaque modèle avec ce qui le distingue dans l 'app.

0:38GPT Image, d 'OpenAI. C 'est le modèle par défaut de tous les nouveaux générateurs d 'images de ScreenWeaver, dans le storyboard comme en production.

0:46Il a été choisi parce qu 'il suit très fidèlement les références.

0:49La case, les fiches, la direction artistique.

0:52Il accepte beaucoup d 'images de référence à la fois et presque tous les formats.

0:55Nano Banana, de Google. Il accepte lui aussi de nombreuses références et monte jusqu 'à la 4K, y compris dans un format très large.

1:03Un très bon second choix quand vous voulez comparer.

1:06Seedream, de ByteDance. Un modèle réputé pour la qualité de ses matières et de sa lumière.

1:11Flux, un autre modèle d 'image puissant qui accepte plusieurs références.

1:15Et Grok Imagine Image, de XAI. Attention avec celui -ci.

1:19Il n 'accepte pas d 'images de références et il ne propose pas le format cinémascope.

1:23Il est utile pour explorer une ambiance à partir d 'un simple texte.

1:26Pas pour un plan qui doit respecter une case et des fiches.

1:29Ces capacités évoluent à chaque mise à jour des modèles.

1:32Inutile de les apprendre par coeur. Screenweaver vous protège des mauvaises combinaisons.

1:36Si vous choisissez un modèle qui n 'accepte pas de référence, le nez vous le dit.

1:40Ce modèle n 'accepte pas d 'image de référence.

1:42Si votre prompt envoie plus d 'image que le modèle n 'en accepte, les références entre autres s 'affichent en rouge et la génération reste bloquée tant que vous ne les avez pas retirées.

1:50Et un modèle qui ne propose pas le format de votre projet ne vous laissera pas générer dans ce format.

1:55Les autres réglages. La résolution. Plus elle est haute, plus l 'image est détaillée et plus elle est longue à générer.

2:01Pour des essais, restez bas. Pour l 'image qui servira de point de départ à une vidéo, montez.

2:06Le format. Il est celui de votre projet par défaut.

2:08Vous n 'avez normalement pas à y toucher.

2:10La qualité. Sur les modèles qui la proposent.

2:13Bass, moyenne, haute, très haute et max. Même logique que la résolution.

2:18Bas pour chercher. Haut pour finir. Et image par génération.

2:22Au lieu d 'une image, vous en demandez plusieurs d 'un coup.

2:25Avec les mêmes réglages. Très pratique quand vous cherchez.

2:27Vous lancez 4 images, vous gardez la meilleure.

2:30Toutes s 'ajoutent à l 'historique d 'une.

2:31Alors, pourquoi The Sim a été fait avec Seedrim ?

2:35Parce que tout le film repose sur des matières.

2:37Le lain de la tête de Stitcher. La laine de son manteau.

2:41Le coton des dunes. Le feutre de la poule.

2:43Et Seedrim rend particulièrement bien cette sensation de tissu qu 'on a envie de toucher avec une lumière douce.

2:49Le choix d 'un modèle se fait sur ce que votre film demande et pas sur sa réputation.

2:53Et c 'est ma méthode que je vous conseille.

2:55Gardez le modèle par défaut pour tout le film.

2:58Puis, choisissez 3 plans représentatifs. Un plan large, un gros plan sur un personnage et un plan difficile, avec beaucoup de détails.

3:05Générez ces 3 plans avec 2 ou 3 modèles. Posez les résultats côte à côte.

3:09Si un autre modèle est nettement meilleur pour votre style, changez pour tout le film.

3:13Changez pour tout le film, justement. Et pas plan par plan.

3:172 modèles différents dans la même scène et vous risquez de retrouver le problème du début de cette partie.

3:22Un style qui change d 'un plan à l 'autre.

3:24Un dernier point. Changer de modèle sur un nœud ne supprime rien.

3:27Les images déjà générées avec l 'ancien modèle restent dans l 'historique du nœud et dans le centre IA.

3:32Et choisissez vos plans de test sur les risques de votre film.

3:35Pour The Sim, j 'envoie 3. S14, le très gros plan sur le visage où un œil en trop se voit tout de suite.

3:41S29, la nuit parce que la fiche de la plaine est en plein jour.

3:45Et S1, le personnage minuscule dans un immense décor là où un modèle perd facilement le détail.

3:51Ce qu 'il faut retenir. Le menu modèle sur chaque générateur.

3:56GPT image par défaut pour sa fidélité aux références.

3:59Nano -bananas, sidrime et flux pour comparer.

4:02Grok imagine image pour explorer sans référence.

4:06Résolution, qualité et image par génération bas pour chercher, haut pour finir.

4:10Et un seul modèle pour tout le film. Pour vous entraîner, faites le test des 3 plans sur votre propre film avec 2 modèles.

4:18Ne regardez pas quelle image est la plus belle.

4:20Regardez laquelle ressemble le plus à votre direction artistique.

4:23Au prochain cours, on passe enfin à la vidéo.

4:26Votre premier plan animé.

La formation complète

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Section 1 · Écrire votre film

  1. 1.1Créez votre premier projet4:06
  2. 1.2Repérez-vous dans ScreenWeaver4:04
  3. 1.3Écrivez une scène au format pro4:16
  4. 1.4Laissez l'autocomplétion écrire à votre place3:47
  5. 1.5Importez un scénario que vous avez déjà4:03
  6. 1.6Voyez la structure de votre film d'un coup d'œil3:21
  7. 1.7Marquez le rythme et le ton de chaque scène3:49
  8. 1.8Écrivez une série avec ses épisodes et ses actes3:37
  9. 1.9Créez vos personnages, lieux et objets3:59
  10. 1.10Décrivez un personnage pour que l'IA le dessine toujours pareil4:12
  11. 1.11Construisez le moodboard d'un personnage ou d'un lieu3:50
  12. 1.12Faites relire votre scénario par l'assistant IA3:51
  13. 1.13Faites réécrire une scène sans perdre l'original3:32
  14. 1.14Écrivez à plusieurs sur le même scénario3:31
  15. 1.15Revenez à une version précédente3:42
  16. 1.16Exportez votre scénario3:43

Section 2 · Storyboarder votre film

  1. 2.1Choisissez le format d'image de votre film3:47
  2. 2.2Repérez-vous dans l'écran du storyboard4:24
  3. 2.3Générez tout votre storyboard en une fois4:15
  4. 2.4Découpez une scène avec vos propres consignes3:51
  5. 2.5Créez votre storyboard de zéro, plan par plan4:04
  6. 2.6Choisissez la bonne valeur de plan4:11
  7. 2.7Réglez le mouvement de caméra3:56
  8. 2.8Changez l'angle de caméra d'une case3:53
  9. 2.9Écrivez l'action d'un plan et appelez vos personnages avec @4:13
  10. 2.10Enchaînez deux plans qui se suivent4:16
  11. 2.11Générez des fiches de référence qui tiennent4:07
  12. 2.12Corrigez une case sans tout refaire3:56
  13. 2.13Importez un storyboard que vous avez déjà4:26
  14. 2.14Regardez votre film en animatique3:41
  15. 2.15Ouvrez les réglages avancés d'un plan4:26
  16. 2.16Repartez d'un storyboard vide4:07
  17. 2.17Branchez ScreenWeaver à Claude avec le MCP4:11
  18. 2.18Faites travailler Claude sur votre projet4:57

Section 3 · Produire votre film

  1. 3.1Repérez-vous dans le canvas de production4:27
  2. 3.2Donnez un seul style à tout votre film4:48
  3. 3.3Gardez les mêmes visages d'un plan à l'autre4:14
  4. 3.4Transformez une case du storyboard en image finale4:16
  5. 3.5Comprenez comment les nœuds se parlent4:31
  6. 3.6Choisissez le bon modèle d'image4:28
  7. 3.7Générez votre premier plan vidéo4:12
  8. 3.8Choisissez le bon modèle vidéo4:24
  9. 3.9Testez vite avec le brouillon, puis finalisez3:56
  10. 3.10Faites écrire vos prompts vidéo par le directeur de prompt4:34
  11. 3.11Produisez une scène entière avec un pipeline4:28
  12. 3.12Animez directement les cases du storyboard4:11
  13. 3.13Retouchez vos rushs dans l'app4:22
  14. 3.14Suivez et relancez vos générations4:16
  15. 3.15Récupérez vos rushs pour le montage4:08
  16. 3.16Lancez votre projet de A à Z, étape par étape4:36

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