Film de guerre et d'action avec l'IA

Faites un film de guerre avec l'IA.Chaque soldat à sa place.

Écrivez la bataille, obtenez le storyboard de chaque plan, et gardez la ligne de front, les armes et les uniformes lisibles, de la première salve au dernier survivant.
Écrire gratuitementVoir la bataille
  • Écriture gratuite
  • Une case pour chaque plan du combat
  • Des armures et des armes qui ne changent pas
Rushes de bataille

Disponible aujourd'hui : l'écriture gratuite, et un storyboard dessiné d'après votre scénario avec Storyboard Bêta, à 9,99 $ par mois.

À venir : la génération vidéo de chaque plan avec l'offre Réalisateur, prévue pour le 30 septembre 2026.

Exemples

Quatre champs de bataille signés par l'équipe ScreenWeaver.

Une cavalerie dans le givre, des bannières au crépuscule, un lendemain de combat et une armée d'anime : quatre images finales, quatre façons de mettre en scène la guerre.
  • Des guerriers montent des mammouths laineux caparaçonnés, avec bannières et torches, dans une brume glacée

    War Mammoths

    Des cavaliers sur des mammouths caparaçonnés avancent derrière leurs bannières dans une brume glacée.

  • Pixel art d'une longue colonne de soldats portant des bannières déchirées devant un coucher de soleil rouge

    Bannières au crépuscule

    Une colonne de porte-étendards sous un ciel en feu, en pixel art cinématographique.

  • Un chevalier et une silhouette en cape rouge lèvent une épée devant une cité gothique, une immense armée à bannières derrière eux

    Devant les remparts

    Un chevalier et une capitaine en cape rouge lèvent l'épée devant une cité gothique. Derrière eux, une armée qui remplit la plaine.

  • Chevalier d'anime en armure blanche et cape rouge, bouclier au bras, qui pointe vers l'avant devant ses piquiers

    Le capitaine

    Un chevalier en cape rouge envoie ses piquiers en avant, dans un style d'anime des années 90.

Une bataille, du scénario à l'écran

Rabbit Gunner : une scène de guerre en cinq plans.

Une scène écrite pour cette page, qui répond aux trois questions de toute bataille : où est l'ennemi, où est notre soldat, dans quelle direction il tire. Plus bas, chaque plan deux fois : la case de storyboard grise et l'image finale, avec l'indication qui l'a produite.
Scénario · page 1

EXT. NO MAN'S LAND - JOUR

La fumée roule sur les barbelés arrachés et les carcasses en feu. Une escouade de lapins en armure de laiton marche vers nous dans la brume. Tous les canons visent le même côté : la droite du cadre, vers un ennemi qu'on ne voit jamais.

Le CAPORAL HOLT, mitrailleur de l'escouade, plante ses bottes. Les douilles pleuvent dans la boue autour de lui.

Dans le casque, seul son souffle. Par les fentes de la visière : de la fumée, rien d'autre.

HOLT

(pour lui-même)

On tient la ligne. On surveille la droite.

La culasse crache le laiton, balle après balle. La bande est presque vide.

Il pose un genou à terre derrière les barbelés et tire dans la fumée. Ce qu'il touche reste hors champ.

COUPE FRANCHE :

  1. Des lapins soldats en armure de laiton avancent dans la fumée et les barbelés sur un champ de bataille en feu
    Le plan large en case de storyboard grise
    01

    Plan large · la carte

    Wide shot of a smoky battlefield, squad of anthropomorphic rabbit soldiers in battered brass power armour advancing toward camera, guns aimed frame right, barbed wire, burning wrecks, dust

  2. Deux bottes blindées en laiton plantées dans la boue, des douilles qui tombent autour
    L'insert en case de storyboard grise
    02

    Insert au ras du sol · bottes et douilles

    Low-angle insert at ground level, two heavy brass armoured boots planted in dark mud, spent shell casings falling and bouncing around them, shallow depth of field, smoke behind

  3. Gros plan sur un casque de laiton rayé à visière fendue, de la fourrure blanche au col
    Le gros plan en case de storyboard grise
    03

    Gros plan · derrière la visière

    Close-up of a battered brass helmet with a slotted visor, white fur at the neck, head lowered, scratched metal, warm side light, background soft

  4. Des douilles de laiton jaillissent de la fenêtre d'éjection d'une mitrailleuse usée
    L'insert macro en case de storyboard grise
    04

    Insert macro · l'éjection

    Macro insert on the ejection port of a heavy machine gun, brass casings flying out in slow motion, worn gunmetal, no text or markings

  5. Le lapin mitrailleur, à genou dans son armure de laiton, vise vers la droite du cadre
    Le plan moyen en case de storyboard grise
    05

    Plan moyen · le mitrailleur

    Medium shot of the rabbit gunner kneeling, heavy gun aimed frame right, same brass armour and slotted helmet, blurred squad behind, smoke, afternoon light

Le montage des cinq plans : dix secondes, en 16:9.

Écrire la guerre

Quatre règles pour une scène de bataille qui se filme bien.

Pour une scène de bataille, l'IA sait remplir un champ de soldats. Le scénario décide si l'on peut suivre le combat.
  1. 01

    Dessinez la carte avant la première ligne

    Avant d'écrire un plan, sachez où se tient chaque camp, où est l'abri, quel est l'objectif. Puis montrez-le dans le premier plan large. Un public qui connaît le terrain ressent chaque mètre gagné ou perdu.

  2. 02

    Un camp à gauche, l'autre à droite

    La règle des 180 degrés compte surtout dans le chaos. Si notre camp tire vers la droite du cadre, il tire vers la droite dans chaque plan. Écrivez-le dans la description (« canons pointés vers la droite du cadre ») pour que le storyboard et les prompts le gardent.

  3. 03

    Un soldat dans la masse

    Des milliers de figurants n'émeuvent personne. Choisissez un soldat et revenez à lui : ses bottes, son souffle, son arme. La bataille, c'est ce qui lui arrive. Les plans larges servent à montrer où il est.

  4. 04

    Écrivez ce qu'on entend

    La guerre est d'abord un son : les canons lointains, ceux tout proches, le silence dans un casque. Mettez des indications sonores dans la description. Quand l'image est pleine de fumée, elles disent au monteur où se trouve le combat.

Structure et rythme

La forme d'un court métrage de bataille de trois minutes.

Un court de bataille est une petite guerre avec un objectif clair. Le montage accélère avec le danger, puis s'arrête net.

  1. 15 %

    Le terrain

    Le décor, les deux camps, l'objectif. Large, calme, lisible.

  2. 10 %

    Le premier contact

    Un tir, une réaction. L'axe du combat se fixe ici.

  3. 35 %

    Le chaos

    Des plans courts, de la fumée, des inserts. On reste collé à un soldat pour ne jamais se perdre.

  4. 25 %

    Le basculement

    La ligne cède, une arme s'enraye, un ordre tombe. Quelque chose change le rapport de force.

  5. 15 %

    Le prix

    Le bruit cesse. Un plan large et lent montre le champ, et ceux qui manquent.

Pour un teaser de soixante secondes, gardez le terrain et le prix. Ce sont eux qui donnent un sens au chaos entre les deux.

Vocabulaire de plans

Huit plans qui rendent une bataille crédible.

Sous chacun, les mots qui le font sortir d'un modèle d'image ou de vidéo, en anglais quelle que soit votre langue. Gardez la même direction à l'écran partout.

  • Le plan carte

    Haut et large. Les deux camps, le terrain entre eux, l'objectif.

    high wide establishing shot, two armies facing each other across a muddy field, our side on the left, the enemy on the right, smoke drifting, overcast light

  • Les bottes dans la boue

    Un insert au ras du sol qui donne du poids à un seul soldat.

    ground-level insert, heavy armoured boots planted in mud, spent casings bouncing around them, shallow depth of field, smoke behind

  • Le gros plan sur le casque

    Le visage caché, la peur dans la posture. La masse devient une personne.

    close-up of a battered helmet with a narrow visor, head lowered, breath fogging in cold air, background soft, warm side light

  • La ligne de tir

    Un travelling latéral le long de la tranchée, tous les canons dans le même sens.

    lateral tracking shot along a trench, row of soldiers aiming frame right, muzzle flashes, dust kicked up, steady camera

  • L'insert sur l'arme

    Un macro sur le fusil. Il fixe le design de l'arme pour tout le film.

    macro insert on the ejection port of a rifle, brass casings flying out in slow motion, worn metal, no text or markings

  • Sortir de la fumée

    Des silhouettes naissent d'un mur de fumée. Il cache aussi chaque raccord entre deux plans.

    wall of thick grey smoke, soldiers' silhouettes emerging toward camera, backlit, embers drifting, slow motion

  • Courir avec lui

    La caméra suit un soldat à découvert, à hauteur d'épaule.

    handheld follow shot behind one soldier running across open ground, explosions of dirt far behind, camera at shoulder height, motion blur

  • Le casque vide

    L'après, raconté par un objet. La violence sans montrer de blessure.

    still wide shot of a quiet battlefield after the fight, a dented helmet lying in the mud in the foreground, drifting smoke, pale light

Lumière et palette

Laiton, fumée et un éclat de feu.

Un film de guerre est éclairé par la bataille elle-même : la fumée écrase le soleil en un kaki sale, le métal attrape ce qui reste de lumière, et le feu est la seule couleur saturée. Les cinq teintes ci-dessous ont été relevées sur les plans de Rabbit Gunner. Mettez de la fumée ou de la poussière dans chaque prompt : elle tient la palette et cache les raccords entre deux plans générés.

  • Laiton d'armure

    #A66C30

  • Flamme de bouche

    #E88A4E

  • Fumée de combat

    #84755B

  • Acier bruni

    #485C5A

  • Ombre de tranchée

    #0D0F08

Les ratés de l'IA

Quatre pièges de la bataille, et comment le scénario les évite.

Les modèles vidéo savent faire une explosion. Au plan suivant, ils ne savent plus qui est qui. Voici les ratés classiques de la guerre et de l'action.

  • Un fusil qui change de modèle

    Le chargeur disparaît, le canon s'allonge, le casque gagne un cimier. Montrez l'arme une fois en insert et gardez-la comme référence d'accessoire : ScreenWeaver transmet les références d'un plan à l'autre, comme l'armure de laiton sur les cinq plans de Rabbit Gunner.

  • Deux armées dans le même uniforme

    Les modèles fondent les deux camps en une foule grise. Donnez à chaque camp une couleur et une silhouette (laiton contre noir, plumets contre casques nus) et répétez-les dans chaque prompt.

  • Des foules qui fondent

    Mille soldats dans un cadre deviennent du bruit sur les bords. Gardez l'action nette au premier plan, la masse dans la fumée derrière, et laissez les débris combler l'écart.

  • Des prompts refusés

    Les modèles vidéo filtrent les blessures explicites, et le gore est souvent bloqué ou flouté. Filmez l'impact, la réaction et l'après : un sursaut, une arme qui tombe, un casque vide. C'est aussi ce que font les grands films de guerre.

Sous-genres

Médiévale, moderne, science‑fiction, stylisée.

  • Bataille médiévale

    Murs de boucliers, cavalerie, bannières. Un bloc de couleur par armée et de longs plans larges avant la charge, comme War Mammoths plus haut.

  • Guerre moderne

    Tranchées, rues, radios. Caméra à l'épaule, lumière désaturée, et une direction à l'écran stricte pour chaque camp.

  • Guerre de science‑fiction

    Armures motorisées, drones, armes à énergie. Une planche de référence par armure, et la lumière des armes elles-mêmes.

  • Guerre stylisée

    Animaux en armure, soldats de plomb, armées d'anime. Les règles du vrai combat s'appliquent quand même, et c'est pour ça que Rabbit Gunner se lit comme un film de guerre.

Autres genres

Réaliser un film dans un autre genre.

Le pipeline

Écrire. Storyboarder. Produire.

  1. Éditeur de scénario ScreenWeaver : actes, séquences et beats au-dessus du scénario formaté de The Yellow Umbrella

    01Le scénario, enrichi

    Éditeur de scénario aux standards de l'industrie, et au-delà : éditeur d'outline et de beats visuel, intégration de vos inspirations d'écriture (notes, photos, audios) et une IA documentaliste pour épauler votre plume, pas la remplacer.

  2. Storyboard ScreenWeaver : le plan S3 de The Yellow Umbrella avec les personnages, les réglages du plan et le scénario à côté

    02Le storyboard, facilité

    Découpage technique automatisé depuis votre scénario, ajustement manuel des plans (cadre, angle, mouvement, durée), pré-visualisation par IA générative en un clic.

  3. Canvas de production ScreenWeaver : les plans S3 et S4 en nodes connectés, avec leur case de storyboard et leur prompt

    03La production par IA, tout en finesse

    Des pipelines de génération de rushes connectés à votre scénario et storyboard. Un résultat optimisé out-of-the-box, mais un workflow entièrement modifiable.

Aller plus loin

Guides pour écrire la bataille

FAQ

Films de guerre avec l'IA, vos questions

Peut-on faire un film de guerre avec l'IA dans ScreenWeaver ?
Oui, de la page à l'écran. Le scénario s'écrit gratuitement dès aujourd'hui, le storyboard vient avec Storyboard Bêta à 9,99 $ par mois, et chaque plan sera généré avec l'offre Réalisateur, prévue pour le 30 septembre 2026.
Comment garder une scène de bataille facile à suivre ?
Ouvrez sur un plan large qui montre les deux camps et le terrain entre eux, gardez chaque camp de son côté du cadre, et revenez à un soldat. Dans ScreenWeaver, chaque plan est cadré sur le storyboard avant toute génération : vous vérifiez la géographie d'abord.
Les modèles vidéo IA acceptent-ils les scènes de guerre violentes ?
La plupart filtrent les blessures explicites : le gore est souvent refusé ou adouci. Suggérez-le : l'impact hors champ, la réaction sur un visage, l'après dans un plan large. Ce que le public imagine frappe plus fort que ce qu'un modèle a le droit de montrer.
Comment garder les mêmes armes et uniformes dans chaque plan ?
Donnez à chacun une référence : une fiche personnage pour le soldat, une référence d'accessoire pour le fusil. Dans ScreenWeaver, personnages, décors et références passent d'un plan à l'autre, et l'armure du dernier plan est celle du premier.
Puis-je faire une bataille médiévale, un film de guerre moderne ou un court d'action ?
Oui. Le scénario et le storyboard fonctionnent de la même façon pour l'épée et le bouclier, le fusil, l'armure motorisée ou une poursuite en ville. Le rendu se choisit dans les prompts : prise de vues réelles, anime ou animation 3D, en 16:9 ou en 9:16.
Quelle durée pour un court métrage de guerre en IA ?
Visez une à trois minutes. Avec des plans de deux à quatre secondes, cela fait cinquante à soixante-dix plans, et une bataille les consomme vite : prévoyez d'abord les plans larges, puis remplissez le chaos d'inserts.
L'écriture du scénario de guerre est-elle gratuite ?
Oui. L'offre Scénariste coûte 0 $ et n'expire jamais. Écrivez chaque bataille, chaque version, avec la mise en page standard et l'export PDF ou Final Draft, avant de payer quoi que ce soit.
Sur quels modèles vidéo repose ScreenWeaver ?
ScreenWeaver fonctionne avec Seedance 2.0 et 2.5. Les pipelines de génération lisent votre scénario et votre storyboard, sont optimisés par défaut, et chaque réglage se modifie plan par plan.

Votre bataille commence par une carte, sur la page.

Le scénario s'écrit gratuitement. Storyboardez le combat quand vous êtes prêt.
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