ScreenWeaver の Production キャンバス：アートディレクション、リファレンス、カット、ツールバー

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1. 1Production タブ. このキャンバスを開きます。ここにはガイドツアーがないので、このリファレンスが地図代わりになります。
2. 2セクション. キャンバスの最上位のブロックです："Artistic direction"、"Characters"、"Places"、"Objects"、"Shot production"。これは Shot production です。
3. 3シーングループ. シーンごとに1つのグループで、柱の名前がつきます。パイプラインはここに置きます："Pipelines can only be added to a scene's production group."（パイプラインはシーンの制作グループにしか追加できません）
4. 4カットグループ. カットごとに1つのグループ（"Shot S{n}"）で、ラベルの下にショットサイズ、カメラワーク、長さの概要が表示されます。
5. 5エンティティの参照. @characters.thomas のようなチップで、各エンティティのリファレンスをカットに取り込みます。
6. 6Shot ノード. カットの Shot value、Camera movement、Duration、Action です。Storyboard で組み立てたデータです。
7. 7絵コンテのコマ. Storyboard タブから持ち込まれた、カットの絵コンテ画像です。
8. 8制作グループ. シーンの制作ステージで、"Shot production" の画像ノードと動画ノードが置かれます。最終的なフレームはここで作ります。
9. 9テキスト. テキストノードを追加します。メモ、説明文、@ハンドル で引用するプロンプトの断片に使います。
10. 10画像. "Add image node"：画像をアップロードするか、画像モデルで生成します。
11. 11オーディオ. オーディオノードを追加します。カットの横に置きたい声や音に使います。
12. 12動画. "Add video node"：プロンプト、開始フレーム、終了フレーム、参照画像からクリップを生成します。
13. 13LLM. "Add LLM node"：Gemini 3.8 Flash または Mistral Large 4 を使い、思考レベル（Minimal、Low、Medium、High）を選び、参照を "Attach media" または "Names only" で送ります。ほかのノードの内容からプロンプトを書いたり書き直したりするのに使います。
14. 14バンドル. "Add media bundler"：メディアを集めて、"Download ZIP" でまとめて取得できるようにします。
15. 15Image tools. "Image tools" で Crop と Camera angle をキャンバスのノードとして追加します。Tools グループには "Video tools" もあり、Upscale（Topaz モデル、1080p または 4k）が使えます。
16. 16パイプライン. "Add pipeline"：シーンに "Reference to video" または "Storyboard panels to video" を追加します。選んだカットに合わせて組まれます。
17. 17検索. キャンバスのグループを検索し、大きなプロジェクトでもシーンやカットにすぐ移動できます。
18. 18ズーム、全体表示、ロック. + と - でズーム、フレームのアイコンで全体を表示、南京錠のアイコンでキャンバスをロックして誤操作による編集を防ぎます。スクロールでパン、ピンチまたは Cmd/Ctrl + スクロールでズーム、Space + ドラッグでパン、Shift、Cmd、Ctrl + クリックで複数のノードを選択します。

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1. 1"Artistic direction" セクション. 制作キャンバスの一番上にあるセクションです。キャラクター、場所、オブジェクトの制作用リファレンスは、@art_direction のハンドルを通じてこれを引用します。
2. 2Art Style. ルックを定義するテキストです（既定は "Photorealistic standard cinema movie…"）。撮影監督になったつもりで、媒体、フィルムストック、色調、光、レンズを書いてください。
3. 3Art Style Image. ルックを見せる画像で、Art Style のテキストから生成するか、アップロードします。モデルに画風を示すもので、言葉より正確に伝わることがよくあります。
4. 4接続. Art Style のテキストを画像に送るワイヤーです。テキストを変えると、再生成するまで画像に "Inputs changed since last run" という警告が出ます。
5. 5出力ポート. 画像の出力で、制作プロンプトでは @art_direction.art_style_image として引用されます。

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1. 1シーングループ. このカットが属するシーンです（Scene 1 · INT. THOMAS'S CAR - NIGHT）。シーン単位のパイプラインは、その制作グループに追加します。
2. 2カットグループ. 1つのカットのグループで、"Shot S{n}" という名前です。このカットを作るものはすべてこの中に収まります。
3. 3カットの概要. ショットサイズ、カメラワーク、長さがひと目でわかるので、各ノードを開かなくてもシーンのカバレッジを読み取れます。
4. 4絵コンテグループ. カットの絵コンテステージで、リファレンス、Shot ノード、コマが入っています。
5. 5エンティティの参照. アクションで引用されたキャラクター、場所、オブジェクトで、それぞれがチップとしてカットにつながっています。
6. 6Shot ノード. カットのデータです。ツールチップには "Managed prompt: edit shot value, camera movement, or action." とあります。プロンプトはこれらの項目から組み立てられるので、生のプロンプトではなく項目を編集します。
7. 7Shot value. ショットコンポーザーで選んだ構図で、Extreme close-up（ECU）から Insert まであります。
8. 8Camera movement. カットのカメラワークで、Static から Zoom out までの 17 種類から1つを選びます。
9. 9Duration. カットの長さ（秒）です。既定は 4 秒で、0.5 から 60 秒まで設定できます。絵コンテのシーケンサーでドラッグした長さと一致します。
10. 10Action. @参照（@characters.thomas、@places.thomas_car）を含むアクションのテキストです。@ハンドル は消さないでください。どのリファレンスを使うかを生成に伝えるものです。
11. 11絵コンテのコマ. Storyboard タブで生成したコマで、制作画像の構図の参考としてカットの横に置かれています。