Comment créer des fiches de référence qui gardent vos personnages, lieux et objets cohérents

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1. 1Personnages, lieux, objets. Le panneau des entités, avec les sections « Personnages », « Lieux » et « Objets ». Une section vide affiche « Aucun personnage pour l'instant » (ou lieu, ou objet) et vous renvoie à l'onglet Scénario pour les ajouter.
2. 2Fiche de référence. La fiche de référence storyboard de l'entité, l'image dont se servent les vignettes pour la dessiner. « Inspecter l'image de référence pour {name} » l'affiche en grand, « Modifier l'image de {name} » la corrige, et « Télécharger l'image de référence » l'enregistre.
3. 3Régénérer la fiche. « Régénérer la fiche de référence pour {name} » ; sans fiche existante, le bouton en génère une, et « Arrêter la génération de la fiche de référence pour {name} » annule une génération. Sans description, vous obtenez l'avertissement « {name} : pas de description ».
4. 4Paramètres avancés. « Paramètres avancés de génération pour {name} » : plus de contrôle sur la génération de la fiche quand le résultat en un clic ne suffit pas.
5. 5Compositeur de plan. Compose le plan sélectionné : panneau storyboard, « Suite de », « Valeur de plan », « Mouvement de caméra » et « Action ». Sans sélection, il affiche « Sélectionnez un plan dans le séquenceur pour commencer à composer. »
6. 6Visionneuse du scénario. Une vue en lecture seule du scénario qui suit la tête de lecture et surligne le texte du plan en cours. Vérifiez que chaque plan couvre ses lignes ; modifiez le texte dans l'onglet Scénario.
7. 7Lecture / pause. « Aller au début », « Lecture » / « Pause » et « Aller à la fin ». Espace lance et met en pause : regardez le storyboard en animatique pour juger le rythme avant de dépenser des crédits en vidéo.
8. 8Zoom de la timeline. « Agrandir l'échelle du temps » et « Réduire l'échelle du temps ». Zoomez pour ajuster précisément les plans courts, dézoomez pour voir tout le film.
9. 9Réinitialiser le storyboard. Un menu avec « Effacer les plans non planifiés » (les plans dont la scène n'existe plus) ou « Effacer tout le storyboard ». Utilisez le premier après des modifications du scénario ; le second repart de zéro.
10. 10Génération auto. Ouvre « Génération automatique du storyboard » : fiches entité manquantes, découpage en plans des scènes vides, puis images des vignettes, chaque étape avec son estimation de crédits, ou « Tout lancer ».
11. 11Scène. La barre de scène, avec ses plans en dessous. Les plans sont regroupés par épisode et par scène (les orphelins vont sous « Non planifié ») ; une scène vide affiche « Aucun plan » et un bouton « Auto » qui génère les plans à partir du texte de la scène, avec un plan de tournage facultatif.
12. 12Plan. Un plan, numéroté S1, S2, ou S1A pour une continuation. Cliquez dessus pour le composer, faites-le glisser pour le réordonner dans la scène, et utilisez « Ajouter un plan » (+), « Insérer un plan après {label} » ou « Supprimer le plan » pour modifier la liste.
13. 13Durée du plan. Faites glisser le bord droit d'un plan pour changer sa durée. Le nœud de plan du canevas de production affiche la même durée, et vous pouvez y saisir une valeur exacte de 0,5 à 60 secondes.

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1. 1Éléments narratifs. L'entrée de la barre latérale qui ouvre ce canevas. Les mêmes entités apparaissent dans le panneau des entités du Storyboard et dans les sections Personnages, Lieux et Objets de Production.
2. 2Groupe d'entité. Le groupe d'une entité, ici ÉMILIE. Ses actions sont « Ouvrir en sous-canevas », « Modifier le nom » et « Supprimer l'entité » ; la suppression est bloquée tant que le scénario utilise encore l'entité.
3. 3Étape Moodboard. La première étape : la description écrite et tout le matériel d'ambiance. Les nœuds texte acceptent ici des @handles pour référencer les fiches d'autres entités.
4. 4Description. Le nœud texte « Description » épinglé : l'apparence de l'entité, ce qu'elle porte ou contient. Il alimente les fiches de référence : c'est le texte le plus important pour la cohérence.
5. 5Étape Storyboard. L'étape de préviz. Elle contient la « Storyboard reference » utilisée par chaque vignette de storyboard où cette entité apparaît.
6. 6Storyboard reference. Une « Clean 3D Animated Film Previs reference sheet » (pour un personnage : quatre vues plus un gros plan du visage). Générez-la ou régénérez-la ici ou depuis le panneau des entités du Storyboard.
7. 7Étape Production. L'étape du rendu final. Sa référence suit la direction artistique du projet, si bien que l'entité est identique dans chaque image et chaque vidéo de production.
8. 8Production reference. L'image « Production reference » : la même entité rendue dans votre style artistique. Les nœuds image et vidéo de production la référencent, ce qui garde les visages et les costumes stables d'un plan à l'autre.
9. 9Entrée de direction artistique. Des handles comme @art_direction.art_style, venus de la section « Direction artistique » de Production. Changez-y le style artistique, puis régénérez cette référence pour qu'elle suive.
10. 10Nœud Élément d'histoire. Le nœud qui ne peut pas être supprimé. Il montre les trois étapes avec leurs handles (par exemple @characters.emilie.moodboard.description) ; les étapes qui appartiennent à un autre canevas sont en lecture seule avec « Modifier sur le canvas {stage} ».
11. 11Ajouter une voix. Ajoute un nœud audio nommé « Voice » à l'étape Production et le relie à l'entité. Le bouton n'apparaît que sur l'étape Production tant qu'aucun audio n'est encore relié.
12. 12Zoom et ajustement. + et - zooment, l'icône de cadre ajuste tout le canevas à l'écran, et le cadenas verrouille le canevas contre les déplacements accidentels. Le défilement déplace la vue, le pincement ou Cmd/Ctrl + défilement zoome, et maintenir Espace en faisant glisser déplace aussi la vue.