Crear película dramática con IA

Haz tu película dramática con IA.Pequeños gestos, caras reales.

Escribe la escena y todo lo que calla, obtén un storyboard de cada gesto y cada primer plano y mantén la misma cara del primer plano al último.
Escribe gratisVer la escena
  • Escritura de guion gratis
  • Cada primer plano en storyboard
  • Caras que no cambian
Brutos de drama

Disponible hoy: escritura de guion gratis y un storyboard a partir de tu guion con Storyboard Beta, por 9,99 US$ al mes.

Próximamente: generación de vídeo de cada plano con el plan Cineasta, prevista para el 30 de septiembre de 2026.

Ejemplos

Películas tranquilas del equipo de ScreenWeaver.

Tres con su viñeta gris de storyboard y su plano terminado, una como imagen final.
  • Una mano pasa la página amarillenta de un libro antiguo en una barca de madera

    The Reader on the River

    Un joven se deja llevar en barca por un río del bosque, pasando las páginas de un libro antiguo.

  • Un niño sonriente al que le falta un diente delantero, en un callejón encalado

    Grandma Lin's Bread

    El mismo callejón, otra mañana. Un niño sale corriendo con pan caliente para su cesta.

  • Una pequeña figura de blanco camina por una larga columnata rosa bajo un sol duro

    The Colonnade

    Un hombre de blanco recorre una columnata rosa sin fin. Cine de autor en dos planos.

  • Tres jóvenes caminan por un paseo marítimo al atardecer, uno de ellos con una maleta pequeña

    The Last Evening

    Tres amigos en un paseo marítimo al atardecer. Uno de ellos lleva una maleta.

Una escena tranquila, de la página a la pantalla

Grandma Lin: seis planos de una mañana cualquiera.

Seis planos del equipo de ScreenWeaver y una página de guion escrita para ellos. Casi no pasa nada, y ahí está el drama. Debajo de cada plano, su indicación de dirección.
Guion · página 1

EXT. CALLEJÓN ENCALADO, PUERTA DE LIN - AMANECER

Ropa tendida de lado a lado. LA ABUELA LIN (ochenta y tantos) saca una bicicleta vieja por la puerta. Las dos manos en el manillar.

El pulgar encuentra el timbre. Se queda ahí. No lo toca.

El callejón es largo. Lleva la bicicleta por el centro. No se sube.

VECINA (O.S.)

¿Todavía sin montarte, doña Lin?

La sombra de las hojas le cruza la cara. La mirada baja. Una sonrisa mínima. No contesta.

La rueda delantera repiquetea sobre los adoquines. Los mismos adoquines, el mismo paso, cada mañana.

Sigue hacia la luz del fondo del callejón. La bicicleta le hace compañía.

CORTE A:

  1. Una anciana con blusa azul pálido saca una bicicleta por la puerta en un callejón encalado
    Viñeta gris de storyboard del plano de la puerta
    01

    Plano medio largo · la puerta

    Plano medio largo de una anciana que saca una bicicleta por la puerta, las dos manos en el manillar, callejón encalado, ropa tendida, luz suave de mañana, se mueve despacio

  2. Primer plano de una mano anciana sobre el manillar de una bicicleta, junto al timbre
    Viñeta gris de storyboard de la mano en el manillar
    02

    Inserto · el timbre

    Inserto cerrado de su mano en el manillar, el pulgar junto al timbre, no suena, cesta de alambre en primer término, fondo desenfocado

  3. Un largo callejón encalado con ropa tendida, la mujer lleva su bicicleta al fondo
    Viñeta gris de storyboard del callejón en profundidad
    03

    Plano general en profundidad · el callejón

    Plano general en profundidad de un callejón largo, ropa tendida arriba, ella camina hacia cámara con la bicicleta por el centro, pequeña en el cuadro, sin montarse

  4. Primer plano de la cara de la anciana bajo la sombra de las hojas, con la mirada baja y una leve sonrisa
    Viñeta gris de storyboard del primer plano
    04

    Primer plano · la no respuesta

    Primer plano de su cara bajo la sombra moteada de las hojas, mirada baja, una sonrisa apenas visible, sin palabras, cámara fija, aguantar el plano

  5. La rueda delantera y la cesta de una bicicleta sobre los adoquines, sus piernas caminando al lado
    Viñeta gris de storyboard de la rueda
    05

    Inserto en contrapicado · la rueda

    Contrapicado de la rueda delantera y la cesta de alambre sobre adoquines gastados, sus pasos al lado, al mismo ritmo lento

  6. La mujer de espaldas, llevando su bicicleta por un callejón con árboles hacia la luz
    Viñeta gris de storyboard del plano de espaldas
    06

    De espaldas · se aleja

    De espaldas, se aleja con la bicicleta por un callejón con árboles hacia el fondo soleado, cámara fija, dejar que se haga pequeña

El montaje del equipo con los seis planos: doce segundos, en 16:9, hechos en 1080p. Un drama terminado aguantaría cada plano dos o tres veces más.

Escribir drama

Crear película dramática con IA: lo que necesita tu guion.

El modelo sabe fabricar una cara. Solo el guion puede darle algo que esconder.
  1. 01

    Escribe el subtexto, no el sentimiento

    Nunca escribas «está triste». Escribe lo que hace en lugar de decirlo. La escena nunca explica por qué Lin lleva la bicicleta a pie. El motivo se queda fuera de la página, y el público lo pone.

  2. 02

    Un pequeño gesto por escena

    Un pulgar sobre un timbre que no suena. Una taza dejada con demasiado cuidado. Dale a cada escena un gesto que la cámara pueda encontrar: se convierte en un inserto del storyboard.

  3. 03

    Raciona el diálogo

    Una sola frase puede sostener una escena si todo lo demás calla. Aquí la vecina hace la única pregunta, y la respuesta es una sonrisa.

  4. 04

    Deja sonar el ambiente

    Un drama es sobre todo sonido ambiente: una radio dos pisos más arriba, un hervidor, una rueda sobre la piedra. Escribe esos sonidos en la acción y dile al montador dónde va sin música.

  5. 05

    Enseña la rutina y luego rómpela

    El mismo callejón, el mismo paso, cada mañana. Cuando el público conoce lo cotidiano, un solo detalle distinto se vuelve el acontecimiento. Lo ordinario es tu planteamiento.

  6. 06

    Dale a la cara una acción, no una emoción

    «Casi contesta» se puede interpretar. «Siente nostalgia», no. Un primer plano funciona con una sola intención interpretable, escrita como algo que el personaje hace.

Estructura y ritmo

Tres minutos de drama: más lento, más cerca, más callado.

El drama va más despacio que el cine de género. Los planos de cuatro a ocho segundos son lo normal, y un primer plano sostenido puede cargar con todo un tiempo.

  1. 20 %

    La rutina

    Lo cotidiano, mostrado el tiempo justo para volverse un ritmo.

  2. 15 %

    La grieta

    Algo fuera de lugar: una pregunta, una silla vacía, una carta.

  3. 30 %

    La presión

    Escenas en las que nadie dice lo que pasa. Los gestos se achican, los encuadres se cierran.

  4. 15 %

    El giro

    Una decisión tomada en silencio, a menudo un solo gesto. El clímax es pequeño.

  5. 20 %

    La nueva rutina

    Vuelve la imagen del principio, cambiada. El mismo lugar, otro sentido.

Para una película de un minuto, quédate con la rutina y el giro, y deja que un solo plano sostenido haga el trabajo de la presión.

Vocabulario de planos

Ocho planos con los que se hace un drama.

Cada uno con la fórmula que lo consigue de un modelo de imagen o de vídeo. Casi todos van de esperar: una cara, una mano, un cuadro vacío.

  • El primer plano sostenido

    Una cara aguantada más de lo cómodo. No pasa nada, y esa es la idea.

    close-up of an elderly woman looking down, soft morning side light, leaf shadows drifting across her face, shallow depth of field, locked-off camera, she barely moves

  • El inserto de la mano

    El gesto sobre el que gira la escena, en encuadre cerrado.

    insert close-up of a wrinkled hand resting on a bicycle bell, thumb still, not ringing, soft background, natural morning light

  • El pasillo de la rutina

    Un callejón o un pasillo que se recorre a diario, visto en profundidad y en simetría.

    deep wide shot down a narrow alley, laundry lines overhead, a figure walking a bicycle toward camera, one-point perspective, soft morning light

  • La salida de espaldas

    Una espalda frente a la cámara, y el público que se queda atrás.

    shot from behind, old woman walking a bicycle away down a tree-lined alley toward the light, static camera, she grows small in frame

  • El plano a dos con un hueco

    Dos personas en el mismo cuadro, y un espacio entre ellas que dice lo que no se dicen.

    medium two-shot at a kitchen table, father and daughter at opposite ends, an empty chair between them, window light, neither looks at the other

  • El retrato junto a la ventana

    Una ventana, una cara, ninguna luz de relleno.

    portrait beside a single window, soft daylight on one side of the face, the other side in shadow, no artificial light, muted colours

  • El objeto que se queda

    Una silla vacía, una taza sin tocar: lo que queda cuando la persona se va.

    static wide of an empty wooden chair by a doorway, morning light moving slowly across a whitewashed wall, washing stirring on the line, no people

  • La deriva sin cortes

    Un solo movimiento lento que deja correr el momento en tiempo real, sin cortar.

    single continuous shot, camera drifting slowly alongside a rowboat on a forest river, a young man reading, sunlight through the trees, no cuts

Luz y paleta

Luz natural, color apagado.

El drama suena verdadero cuando la luz tiene una fuente creíble: una ventana, un claro entre las hojas, el sol al fondo de un callejón. Pide mañana o final de la tarde, deja las caras medio en sombra y mantén la saturación baja. Los cinco colores de abajo se tomaron de los planos de Grandma Lin: paredes pálidas, una blusa desteñida, piel cálida. Nada grita más que la blusa, y esa contención es el estilo.

  • Pared encalada

    #DFDDD4

  • Blusa desteñida

    #698594

  • Piel de mañana

    #A88063

  • Hojas del patio

    #5D6B42

  • Sombra del portal

    #101718

Donde la IA falla

Seis formas en que la IA hace sonar falso un drama.

Los modelos de vídeo están hechos para el espectáculo. El drama les pide quietud, contención y caras, justo lo que peor hacen.

  • Caras que sobreactúan

    Los modelos fuerzan la emoción: lágrimas a demanda, sonrisas enormes, cejas levantadas. Pide menos: «eyes down», «barely smiles», «almost speaks». Quita intensidad en el prompt y la cara empieza a parecer real.

  • La cara que cambia entre planos

    El drama vive en primer plano, así que una cara que se transforma rompe la película. La abuela Lin sale en cinco de los seis planos. Una sola referencia de su cara, llevada de un plano a otro, hace que siga siendo la misma mujer. ScreenWeaver lleva personajes y localizaciones de un plano a otro.

  • Labios que no dicen las palabras

    La sincronía labial se desvía en las frases largas. Escribe diálogos cortos y colócalos fuera de campo, de espaldas o en plano general, como la pregunta de la vecina. Deja que la reacción sostenga la escena, no la boca.

  • Manos que estropean el gesto

    El pequeño gesto es la escena, y las manos son un punto débil de los modelos. Mantén la acción sencilla: un pulgar se apoya, unos dedos se cierran. Un solo movimiento por inserto, en encuadre cerrado.

  • Todo parece un anuncio

    Por defecto, los modelos dan brillo, saturación y cosas nuevas. El drama necesita desgaste: algodón desteñido, pintura descascarillada, luz desigual. Nombra el desgaste en cada prompt y pide color apagado.

  • Planos largos que se deshacen

    Los clips duran segundos y el movimiento se degrada hacia el final. Prepara el plano largo en el storyboard como un solo movimiento lento con poca acción, y esconde la unión en un giro de cabeza o un paso tras una columna.

Subgéneros

Familia, paso a la madurez, costumbrismo, realismo social.

  • Drama familiar

    Cocinas, portales, cenas. Planos a dos con espacio entre la gente, y un secreto que nadie nombra.

  • Paso a la madurez

    Últimos veranos y primeras despedidas. Hora dorada, amigos en plano general, una cara en primer plano cuando cambia.

  • Costumbrismo

    Una rutina filmada con atención, como la mañana de la abuela Lin. Planos largos, sonido ambiente, ningún villano.

  • Realismo social

    Trabajo, dinero, vivienda. Cámara a la altura de los ojos, luz disponible, lugares reales, caras con vida vivida.

Más géneros

Haz una película de otro género.

El pipeline

Escribir. Storyboardear. Producir.

  1. Editor de guion de ScreenWeaver: actos, secuencias y beats sobre el guion formateado de The Yellow Umbrella

    01El guion, enriquecido

    Un editor de guion con los estándares de la industria, y más: editor visual de escaleta y beats, tus inspiraciones de escritura (notas, fotos, audios) junto a la página y una IA documentalista para apoyar tu pluma, no reemplazarla.

  2. Storyboard de ScreenWeaver: plano S3 de The Yellow Umbrella con los personajes, los ajustes del plano y el guion al lado

    02El storyboard, facilitado

    Desglose técnico automático desde tu guion, ajuste manual de cada plano (encuadre, ángulo, movimiento, duración) y previsualización con IA generativa en un clic.

  3. Canvas de producción de ScreenWeaver: planos S3 y S4 como nodos conectados con sus viñetas de storyboard y sus prompts

    03La producción con IA, con finura

    Pipelines de generación de material conectados a tu guion y tu storyboard. Optimizado de serie, workflow totalmente editable.

Para ir más lejos

Para leer después: escribir drama

FAQ

Drama con IA: tus preguntas

Crear película dramática con IA: ¿puede parecer real?
La emoción sale de la escritura, así que ScreenWeaver empieza por ahí. Escribe tu drama gratis desde hoy y haz el storyboard de cada plano con Storyboard Beta por 9,99 US$ al mes. Cada plano se convertirá en vídeo cuando abra el plan Cineasta, previsto para el 30 de septiembre de 2026.
¿Pueden los actores de IA sostener una escena emotiva?
En planos cortos, sí, si pides pequeñas acciones interpretables en lugar de emociones. Escribe «mirada baja, casi sonríe», mantén los primeros planos breves y deja que el sonido y el montaje hagan parte del trabajo. Las grandes escenas de llanto siguen siendo lo más difícil para cualquier modelo.
¿Cómo mantengo la misma cara durante todo un drama?
Dale a cada personaje una referencia, una sola vez. En ScreenWeaver, personajes, localizaciones y referencias pasan de un plano a otro, así que la mujer del último primer plano es la misma del primer plano general.
¿Cuánto diálogo necesita un cortometraje emotivo?
Menos del que crees. Un drama de tres minutos puede funcionar con cinco o seis frases. Colócalas donde la sincronía labial no corre riesgos: fuera de campo, de espaldas o en plano general.
¿Cuánto deben durar los planos en un drama?
Más que en el cine de género: de cuatro a ocho segundos es lo habitual, y un primer plano sostenido puede durar más. Un drama de tres minutos tiene unos treinta a cuarenta planos.
¿Puede un drama hecho con IA entrar en festivales?
Ya ocurre. Películas hechas con ScreenWeaver han recibido reconocimientos en festivales: Voidborn ganó premios, Les Fils du Vinnana recibió una mención de honor y Lost Garden fue finalista. Lee las normas de cada festival sobre la IA antes de presentarte.
¿Escribir el guion cuesta algo?
No. El plan Guionista cuesta 0 US$ y no caduca: proyectos y páginas ilimitados, formato estándar de la industria y exportación a PDF o Final Draft (.fdx).
¿Qué modelos de vídeo usa ScreenWeaver?
ScreenWeaver funciona con Seedance 2.0 y 2.5, a través de pipelines de generación conectados a tu guion y a tu storyboard. Vienen optimizados de serie y puedes editar cada paso.

Tu escena más callada empieza en la página.

Escríbela gratis. Haz el storyboard de cada gesto cuando estés listo.
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