Generador de documentales con IA

Crea un documental con IA.Las mismas caras, plano a plano.

Escribe un guion con fuentes, obtén un storyboard de cada reconstrucción y mantén idénticos cada persona, lugar y objeto del primer plano al último. Aunque pasen cuarenta años.
  • Escritura de guion gratis
  • Storyboard a partir de tu guion
  • Personajes que no cambian
Brutos de la reconstrucción

Disponible hoy: escritura de guion gratis y, después, el plan Auteur a 39,99 US$ al mes para el storyboard y la generación de vídeo de cada plano, con 6.000 créditos al mes.

En tus propias herramientas: la voz en off, la música y el montaje final. ScreenWeaver prepara el guion, el storyboard y los planos. Tú grabas o sintetizas la voz y montas la película donde ya trabajas.

Coherencia de personajes

Una cara, cuarenta años después.

Una reconstrucción solo funciona si el público nunca duda de a quién está mirando. Las herramientas de vídeo genéricas reinventan la cara en cada clip. En ScreenWeaver, cada persona, lugar y objeto tiene su ficha de referencia, y cada plano de la película se genera a partir de esas fichas. Así se construyó The Last Keeper.
  1. Ficha de personaje de un farero de unos treinta años, cuatro vistas, chaquetón azul marino, jersey crudo y gorro de lana
    Ficha de referencia

    El farero, 1950

    Una sola ficha de personaje: de frente, de tres cuartos, de perfil y de cuerpo entero. El vestuario está fijado: chaquetón marinero, jersey de pescador, gorro de lana. Fíjate en la pequeña cicatriz de la ceja izquierda: está en todos los planos.

    • Un farero joven con chaquetón sube una escalera de caracol de piedra con una aceitera de latón02
    • El farero joven escribe en un libro de guardia de cuero a la luz de un quinqué de latón, con la tormenta tras la ventana03
    • El farero cuelga de una boya pantalón de lona en una cuerda sobre el mar picado, entre el faro y un barco de suministro04
  2. Ficha de personaje del mismo farero a los setenta años, barba blanca, el mismo chaquetón y el mismo gorro, cuatro vistas
    Ficha de referencia

    El mismo farero, 1990

    No es un personaje nuevo, sino una ficha envejecida que deriva de la primera. Los mismos ojos, la misma nariz, la misma cicatriz. Barba blanca, arrugas más hondas y el mismo chaquetón, gastado por cuarenta años de mar.

    • El mismo farero, ya mayor y con barba blanca, de pie en la galería del faro al atardecer, mirando al mar05
    • El farero mayor apoya las manos en el libro de guardia cerrado, en la misma mesa, junto a un flexo eléctrico06
  3. Vista de referencia maestra de un faro de granito sobre un pequeño arrecife, en picado y en diagonal, mar gris en calma
    Ficha de referencia

    El faro

    Un lugar tiene una sola vista maestra, en picado y en diagonal. El plano de la tormenta y la galería al atardecer salen de ella, así que la torre, el arrecife y la linterna nunca cambian de forma.

    • Olas de tormenta estallan al atardecer contra un faro de granito solo en mar abierto, con la linterna encendida01
    • El mismo farero, ya mayor y con barba blanca, de pie en la galería del faro al atardecer, mirando al mar05
  4. Ficha de referencia de un libro de guardia de cuero gastado con esquinas de latón, cerrado, abierto y visto por el lomo
    Ficha de referencia

    El libro de guardia

    En un documental, los objetos importan: cargan con el tiempo. El libro de guardia también es una referencia, así que el libro que abre en 1950 es el mismo que cierra en 1990.

    • El farero joven escribe en un libro de guardia de cuero a la luz de un quinqué de latón, con la tormenta tras la ventana03
    • El farero mayor apoya las manos en el libro de guardia cerrado, en la misma mesa, junto a un flexo eléctrico06
  1. 01

    Fichas antes que planos

    Crea primero las fichas de personajes, lugares y objetos. En ScreenWeaver viven en el proyecto como Personajes, Lugares y Objetos, y tanto el storyboard como el lienzo de producción las leen.

  2. 02

    Un vestuario por época

    Fija la ropa de cada época en la ficha, no en el prompt. Un prompt que dice «abrigo viejo» inventa un abrigo nuevo cada vez.

  3. 03

    Envejecer desde la ficha

    Para un salto temporal, deriva la ficha mayor de la joven. El modelo conserva la estructura ósea y solo cambia lo que cambia el tiempo.

  4. 04

    Revisa en el storyboard

    Lee el storyboard como una hoja de continuidad antes de gastar un solo crédito en vídeo. Una cara que se desvía en el storyboard se desviará en pantalla.

Una escena, del guion a la pantalla

Hacer un documental con IA: The Last Keeper en seis planos.

Una escena inspirada en los fareros de Ar‑Men, el faro bretón encendido en 1881 y automatizado en 1990. El farero es un personaje ficticio, compuesto a partir de varios, y cada imagen es una reconstrucción señalada como tal. Bajo cada plano, la indicación de dirección que lo produjo.
Guion documental · página 1

EXT. FARO DE AR-MEN, MAR DE IROISE - NOCHE (1950)

Las olas estallan contra la torre. La espuma sube hasta media altura de la linterna.

NARRADOR (V.O.)

Los fareros tenían un nombre para esta roca: el infierno de los infiernos.

INT. FARO - ESCALERA, LUEGO SALA DE GUARDIA - NOCHE

YANN (32), el farero, sube con la aceitera. En la mesa, escribe la noche en el libro de guardia.

EXT. EL ARRECIFE - DÍA

Día de relevo. Yann cruza sobre el oleaje colgado de una boya pantalón.

EXT. GALERÍA DE LA LINTERNA - ATARDECER (1990)

Cuarenta años después. El mismo chaquetón. Ahora, barba blanca.

NARRADOR (V.O.)

En 1990, la luz ya no lo necesitaba.

Cierra el libro de guardia por última vez.

FUNDIDO A NEGRO.

  1. Olas de tormenta estallan al atardecer contra un faro de granito solo en mar abierto, con la linterna encendida
    Viñeta de storyboard del mismo plano de situación, en gris
    01

    Plano de situación · la roca

    Plano general desde un barco a ras de agua, teleobjetivo, olas de tormenta que estallan al pie de la torre, haz débil de la linterna, color desvaído de los años cincuenta

  2. Un farero joven con chaquetón sube una escalera de caracol de piedra con una aceitera de latón
    Viñeta de storyboard del farero en la escalera, en gris
    02

    Plano medio · la subida

    Desde unos escalones más arriba, el farero sube la escalera de caracol con la aceitera, luz cálida de lámpara desde arriba, luz fría de luna por el ojo de buey

  3. El farero joven escribe en un libro de guardia de cuero a la luz de un quinqué de latón, con la tormenta tras la ventana
    Viñeta de storyboard del farero escribiendo, en gris
    03

    Plano medio corto · el libro de guardia

    Tres cuartos sobre su cara iluminada por el quinqué, plumilla sobre el libro de guardia, regueros de tormenta en el cristal curvo del fondo

  4. El farero cuelga de una boya pantalón de lona en una cuerda sobre el mar picado, entre el faro y un barco de suministro
    Viñeta de storyboard del cruce en cuerda, en gris
    04

    Plano general · el relevo

    Desde la cubierta del barco, el farero cruza por la cuerda en una boya pantalón, el oleaje debajo, marineros tirando, cara reconocible

  5. El mismo farero, ya mayor y con barba blanca, de pie en la galería del faro al atardecer, mirando al mar
    Viñeta de storyboard del farero mayor en la galería, en gris
    05

    Primer plano medio · cuarenta años después

    Junto a la barandilla de la galería al atardecer, el mismo farero a los setenta, barba blanca, mismo chaquetón y mismo gorro, la linterna encendida detrás

  6. El farero mayor apoya las manos en el libro de guardia cerrado, en la misma mesa, junto a un flexo eléctrico
    Viñeta de storyboard del farero mayor y el libro de guardia, en gris
    06

    Plano medio corto · la última entrada

    La misma sala de guardia, la misma mesa, una lámpara eléctrica en lugar del quinqué, sus manos sobre el libro de guardia cerrado

Los seis planos montados: quince segundos, 16:9, generados a partir de las cuatro fichas de referencia de arriba. La narración y la música se añaden en el montaje.

Escribir un documental

Cuatro reglas para un guion documental que se filme bien.

La IA hace la reconstrucción. El guion decide si alguien se la cree.
  1. 01

    Escribe la narración en el guion

    Pon la voz en off en el guion como NARRADOR (V.O.), junto a las imágenes que acompaña. Ves de un vistazo dónde las palabras cargan con los hechos y dónde las imágenes cargan con la emoción.

  2. 02

    Documenta cada escena

    Cada escena reconstruida parte de un documento: un libro de guardia, una foto, un testimonio. Importa tus PDF e imágenes. El asistente de IA los lee y cuestiona el guion cuando se aleja de las fuentes.

  3. 03

    Di qué está reconstruido

    Marca las reconstrucciones en el guion, señálalas en pantalla y lleva una lista de cada plano generado. El público perdona una reconstrucción. Lo que no perdona es que lo engañen.

  4. 04

    Una persona a la que seguir

    La historia es abstracta; un farero en una roca, no. Construye la película alrededor de un personaje coherente, real o compuesto, y deja que los hechos le pasen a él.

Estructura y ritmo

La forma de un documental de diez minutos.

Los documentales cortos mantienen la atención con una pregunta, una persona y un punto de giro. Los planos de reconstrucción duran de tres a seis segundos, más que en la ficción.
  1. 10 %

    La pregunta

    Una imagen potente y la pregunta que la película va a responder.

  2. 20 %

    El contexto

    Lugar, época, lo que está en juego. Archivo, mapas y planos de situación.

  3. 35 %

    La persona

    Seguimos a un personaje en su día a día. Aquí vive la mayoría de los planos de reconstrucción.

  4. 20 %

    El giro

    Lo que cambió: un suceso, una decisión, el final de una época.

  5. 15 %

    Lo que queda

    El lugar hoy, el objeto que quedó atrás, la respuesta.

Para un YouTube Short de sesenta segundos, quédate con la pregunta, la persona y lo que queda, con dos o tres planos cada uno.

Vocabulario de planos

Ocho planos con aire de documental.

Cada uno con la formulación que lo consigue de un modelo de imagen o de vídeo. Úsalos en el storyboard, plano a plano.
  • La reconstrucción de situación

    El lugar, en su época, antes de que aparezca nadie.

    wide establishing shot, period setting, overcast natural light, long lens compression, faded colour film look, no people

  • Las manos que trabajan

    Un gesto cotidiano, de cerca. Hace que una época parezca vivida.

    close-up of weathered hands trimming an oil lamp wick, warm practical light, shallow depth of field

  • El inserto de documento

    El objeto sobre el que descansa la historia, sin escritura falsa.

    macro insert of an old leather logbook open on a wooden table, handwriting illegible, no readable text, soft lamplight

  • La foto de archivo

    Una reconstrucción encuadrada como una fotografía de época, para acercamientos lentos en el montaje.

    black and white period photograph look, 1950s, film grain, slight vignette, figures posed and still

  • El raccord del salto temporal

    El mismo encuadre, décadas después. La forma más limpia de mostrar el paso del tiempo.

    same composition as the reference shot, forty years later, same character aged, same place, different light

  • El lugar como testigo

    La localización vacía, tal como es hoy. No hace falta reconstruir nada.

    empty location today, still camera, natural light, quiet atmosphere, no people

  • La cara en la luz

    Un plano cercano de tu personaje principal, el que sigue el público.

    close medium shot, three-quarter angle, face lit by a single practical lamp, tired concentrated expression, 35mm grain

  • La silueta anónima

    Cuando una persona no debe ser identificada, deja su cara fuera de la luz.

    silhouette against a window, backlight, face in shadow and unrecognisable, period clothing

Luz y paleta

Gris tormenta y una lámpara cálida.

Una reconstrucción parece verdadera cuando la luz tiene un motivo: luz de día entre nubes, una lámpara, una ventana. Mantén una dominante fría para la época y una fuente cálida para lo humano. Los cinco colores de abajo se tomaron de los planos de The Last Keeper. Llévalos a cada prompt y las décadas seguirán siendo una sola película.

  • Pizarra de tormenta

    #515E6D

  • Ámbar de quinqué

    #BE8645

  • Marfil de espuma

    #C9CED3

  • Azul chaquetón

    #16202B

  • Atardecer de 1990

    #BB7E6F

Donde la IA falla

Cuatro trampas del documental, y cómo las evita el guion.

Una ficción sobrevive a un fallo visual. Un documental pierde su credibilidad. Estos son los errores habituales.
  • Una cara distinta en cada plano

    El testigo del plano 3 no es el del plano 7. Genera cada plano a partir de la misma ficha de personaje y deriva de ella la versión envejecida.

  • Anacronismos

    Cremalleras en 1910, barcos de plástico en 1950. Pon los detalles de época en las referencias de lugares y objetos, y revisa el storyboard antes de generar vídeo.

  • Escritura falsa en los documentos

    Los modelos escriben galimatías en cartas, mapas y letreros. Pide letra manuscrita ilegible y muestra en el montaje escaneos reales de documentos reales.

  • Una reconstrucción tomada por archivo

    El peor fallo es el que nadie nota. Señala las reconstrucciones en pantalla, acredita la IA y lleva una lista de planos. Nuestra guía sobre ética de la IA en el documental lo explica.

Tipos de documental

Historia, naturaleza, investigación y más.

  • Documental histórico

    Épocas de las que no existe ninguna imagen filmada. Reconstrucciones, un personaje al que seguir y referencias de época, como en The Last Keeper.

  • Naturaleza y ciencia

    Especies extinguidas, tiempo geológico, el interior de una célula. Muestra lo que ninguna cámara puede filmar, y di que es una visualización.

  • Investigación y true crime

    Reconstruye lugares y hechos, nunca las caras de víctimas o sospechosos reales. Las siluetas y los lugares vacíos hacen el trabajo.

  • Canales de historia en YouTube

    Historia en formato largo con guion original y personajes coherentes: el tipo de vídeo con IA que YouTube sigue monetizando.

El pipeline

Escribir. Storyboardear. Producir.

  1. Editor de guion de ScreenWeaver: actos, secuencias y beats sobre el guion formateado de The Yellow Umbrella

    01El guion, enriquecido

    Un editor de guion con los estándares de la industria, y más: editor visual de escaleta y beats, tus inspiraciones de escritura (notas, fotos, audios) junto a la página y una IA documentalista para apoyar tu pluma, no reemplazarla.

  2. Storyboard de ScreenWeaver: plano S3 de The Yellow Umbrella con los personajes, los ajustes del plano y el guion al lado

    02El storyboard, facilitado

    Desglose técnico automático desde tu guion, ajuste manual de cada plano (encuadre, ángulo, movimiento, duración) y previsualización con IA generativa en un clic.

  3. Canvas de producción de ScreenWeaver: planos S3 y S4 como nodos conectados con sus viñetas de storyboard y sus prompts

    03La producción con IA, con finura

    Pipelines de generación de material conectados a tu guion y tu storyboard. Optimizado de serie, workflow totalmente editable.

FAQ

Documentales con IA: tus preguntas

¿Puedo crear un documental con IA en ScreenWeaver?
Sí. Escribes el guion gratis y luego el plan Auteur a 39,99 US$ al mes lo divide en planos, hace el storyboard y genera cada reconstrucción en vídeo, con 6.000 créditos al mes. La narración, la música y el montaje final los añades en tus propias herramientas.
¿Cómo mantengo a la misma persona de un plano a otro, incluso a lo largo de décadas?
Dale a la persona una ficha de personaje una sola vez, con vistas de frente, de perfil y de cuerpo entero, y genera cada plano a partir de ella. Para un salto temporal, deriva la ficha mayor de la joven: la misma cara, envejecida. ScreenWeaver guarda Personajes, Lugares y Objetos en el proyecto, así que el storyboard y el vídeo usan las mismas referencias.
¿ScreenWeaver genera la voz del narrador?
No. Escribes la narración en el guion como V.O., la cronometras con la calculadora de tiempo de narración gratuita y después la grabas o usas una herramienta de voz como ElevenLabs. Los modelos de vídeo pueden añadir sonido ambiente a cada plano.
¿Puedo usar fotos de archivo como referencias?
Sí. Sube tus propias imágenes (JPEG, PNG o WebP) al proyecto y úsalas como referencias de lugares, objetos y vestuario. Asegúrate de tener los derechos y no recrees la cara de una persona real e identificable sin su consentimiento.
¿Es honesto usar reconstrucciones con IA en un documental?
Puede serlo, si lo dices. Señala las reconstrucciones en pantalla, acredita la IA y lleva una lista de cada plano generado, como recomienda la Archival Producers Alliance. Nuestra guía sobre ética de la IA en el documental repasa cada caso.
¿Puedo monetizar en YouTube un documental hecho con IA?
La política de YouTube de julio de 2025 apunta al contenido repetitivo y producido en masa, no a la IA en sí. Un guion original con investigación real, personajes coherentes y tu propia narración no tiene nada que ver con un pase de diapositivas hecho con plantilla. Marca la casilla de contenido alterado o sintético cuando los planos parezcan realistas.
¿Escribir el guion es gratis?
Sí. El plan Screenwriter cuesta 0 US$ y no caduca: proyectos y páginas ilimitados, formato estándar de la industria, exportación a PDF y Final Draft.
¿Qué modelos de vídeo usa ScreenWeaver?
Seedance 2.5 por defecto, con hasta 30 imágenes de referencia por plano, y otros modelos como Veo 3.1 y Kling 3.0 en el mismo lienzo de producción. Los pipelines están conectados a tu guion y a tu storyboard, y son totalmente editables.

Tu documental empieza con una pregunta.

Escribe el guion gratis. Haz el storyboard y fílmalo cuando tus fuentes estén listas.

Técnicas cinematográficas

Técnicas de cine para explorar

Cada una con un clip, un fragmento de guion y su línea de desglose de planos.

Las 263 técnicas