Reaction shotLa escena aterriza en un rostro
Un reaction shot muestra a un personaje reaccionando a algo que acaba de ver u oír, en lugar de mostrar la acción en sí. El espectador entiende qué significa un hecho al verlo llegar a la cara de alguien.
También llamadaPlano de reacciónCorte de reacciónCortar al que escucha
Tamaños de plano
Por qué funciona en pantalla
A menudo la reacción importa más que la acción. Un hijo da una noticia en una fiesta familiar, y la historia está en la cara de su padre. Se lee un veredicto, y miramos a la madre en vez de al juez. Los reaction shots sirven a la empatía, la comedia, el suspense y la ironía dramática. Le dicen al espectador cómo sentir, o muestran la distancia entre lo que un personaje espera y lo que otro siente. Una escena se gana un buen reaction shot en su punto de giro: una revelación, un chiste, una amenaza, un regalo. Quedarse en el que escucha mientras otro personaje habla puede ser la decisión más potente de la escena.
La línea del shot list
- Tamaño
- Primer plano o plano medio corto
- Ángulo
- A la altura de los ojos, alineado con la mirada del que habla
- Movimiento
- Estático
- Óptica
- 85mm
- Duración
- 2 a 6 s
Rueda las reacciones del que escucha durante toda la escena, no solo en sus líneas, para que el montador pueda elegir el instante exacto en que cambia el rostro.
Guion
En la página
Los guionistas pueden escribir reacciones de forma directa, porque son conducta: una cara que se apaga, una risa que se corta, alguien que aparta la mirada. Da a la reacción su propia línea de acción justo después de la línea de diálogo o el hecho que la provoca. Eso le indica al director de qué rostro se trata. Evita escribir REACTION SHOT; describe la reacción misma. Qué personaje se lleva el plano, el tamaño y el momento del corte se deciden en el shot list y en el montaje.
INT. SALÓN COMUNAL DE MĀNGERE - AUCKLAND - NOCHE
Globos, una pancarta: FELICES 60 SEFO. Cuarenta parientes con platos de cartón.
SIONE TUILAGI (24) golpea una copa y se levanta.
SIONE
No entré a la facultad de derecho. Voy a ser cocinero.
Silencio. Todas las cabezas se giran hacia la mesa de honor.
SEFO TUILAGI (60) deja de masticar. Baja el tenedor. Mira a su hijo durante un largo rato.
Luego levanta su plato. Vacío. Lo extiende.
Storyboard
En el storyboard
Dibuja la viñeta de la reacción junto a la que la provoca, con una flecha entre ambas. Escribe debajo de la primera viñeta la línea o el hecho que causa la reacción. En la viñeta de reacción, esboza el cambio clave en la expresión y marca la mirada hacia quien habla. Anota el tamaño, la óptica y cuánto durar el plano. Si la reacción evoluciona, dibuja dos cuadros: antes y después.
Combina bien con
Un insert le muestra al espectador una pista, y el reaction shot que sigue le dice si un personaje también se ha dado cuenta.
El plano general muestra toda la sala cuando cae la noticia, y luego el reaction shot aísla a la única persona cuya respuesta sostiene la escena.
Referencia
Véla en
Tiburón (1975)
El plano de la playa que se deforma también es una reacción: el encuadre se cierra sobre la cara de Brody en el instante en que entiende que el tiburón ha vuelto a atacar.
El silencio de los corderos (1991)
En las visitas a la cárcel, los planos cerrados de Clarice entre las líneas de Lecter dejan que el espectador vea cómo se forman su miedo, su agudeza y su determinación.
ScreenWeaver
Prepárala en ScreenWeaver
Escribe la reacción como su propia línea de acción después del disparador, y ScreenWeaver la desglosa automáticamente como plano aparte. Abre la reacción, define un primer plano o plano medio corto a la altura de los ojos, mantenlo estático y dale unos segundos. El personaje se mantiene de plano a plano, así que el rostro, el vestuario y la luz coinciden con el plano general. Usa la previsualización con IA para probar cuánto sostener antes de volver a cortar.
Empieza a escribir gratisEl prompt detrás de este clip
Este es el prompt exacto que generó el clip de arriba. Conserva la descripción de la cámara y la luz, cambia el sujeto y el lugar.
Reaction shot, medium close-up on a young woman's face at an arcade cabinet, 50mm lens, camera locked off and level with her eyes. Colored neon light from the game screen flickers across her skin in pink and cyan. Her eyes widen, her mouth opens slightly, then curls into a disbelieving grin as she registers a high score flashing off-screen to her left. Background stays soft and dark, out of focus arcade machines glowing behind her. No text.
Errores frecuentes
- 01
Reacciones cortadas demasiado rápido
Cortar antes de que la cara cambie hace perder el momento. Deja que la reacción respire, aunque sea un segundo más de lo que parece cómodo. La pausa es donde el espectador siente junto al personaje.
- 02
El rostro equivocado
La reacción debería recaer en el personaje cuyos sentimientos importan más en ese momento, no siempre en el obvio. Decide de quién es la escena.
- 03
Sobreactuar para la cámara
Las reacciones grandes y evidentes se sienten falsas en primer plano. Pide a los actores respuestas más pequeñas y precisas; la cámara las amplifica. Un ligero cambio en la mirada suele decir más que un jadeo o una mano sobre la boca.
