Herramientas de guion gratuitas
ScreenWeaver pone a disposición de los guionistas herramientas concretas para el formato, la estructura, el análisis y la preparación de rodaje. Elige abajo tu etapa de trabajo y abre directamente la herramienta que necesitas.
Herramientas gratuitas para encabezados de escena, beat sheets, loglines, exportación Fountain y preparación de rodaje.
Herramientas de análisis de escenas
Calculadora de duración de guion
Estima la duración en pantalla a partir de páginas o texto pegado.
Proporción acción / diálogo
Mide el equilibrio entre líneas de acción y diálogo.
Detector de repeticiones
Detecta las palabras repetidas demasiado cerca unas de otras.
Contador de líneas por personaje
Cuenta líneas, palabras y escenas de cada personaje.
Desglose por escenas francesas
Genera una tabla de presencia de personajes a partir de un guion o una obra.
Comparador de versiones de guion
Comparación escena por escena entre dos versiones: escenas añadidas, suprimidas y modificadas.
Herramientas de formato
Generador de portada
Crea una portada de guion y expórtala limpia.
Fountain a PDF
Convierte marcado Fountain en un PDF de guion.
Formateador de encabezados de escena
Uniformiza tus encabezados de escena INT. y EXT.
Conversor FDX a PDF
Convierte un archivo Final Draft .fdx en un PDF de guion formateado, en el navegador.
Verificador de formato de guion
Pasa 17 controles sobre encabezados de escena, nombres de personaje, diálogos y acotaciones.
Marca de agua para guiones
Añade una marca de agua a un PDF de guion en tu navegador, con una copia por destinatario.
Herramientas de estructura narrativa
Calculadora de beat sheet
Coloca los beats de estructura en los números de página correctos.
Test de género Save the Cat
Cuestionario rápido para validar el género de tu historia.
Constructor de escaleta
Genera una escaleta editable de varios actos.
Generador de círculo narrativo
Coloca los 8 pasos de Dan Harmon sobre el número de páginas de tu guion.
Beat sheet de piloto de TV
Cortes de acto y beats de piloto, con páginas objetivo según el formato.
Herramientas de pitch y desarrollo
Herramientas de preparación de rodaje
Extractor de escenas
Extrae los encabezados de escena del texto de tu guion.
Extractor de mayúsculas
Extrae los términos en MAYÚSCULAS del texto del guion.
Generador de fichas de escena
Crea y exporta fichas de escena estructuradas.
Generador de lista de desglose
Crea listas de producción escena por escena.
Calculadora de plan de rodaje
Estima cuántos días de rodaje necesita tu guion.
Generador de prompts de vídeo IA
Construye prompts cinematográficos para Veo, Sora, Runway y Kling.
Generador de plantillas de storyboard
Crea hojas imprimibles en cualquier relación de aspecto.
Prompts de movimientos de cámara
Biblioteca animada de movimientos de cámara, con prompts de vídeo IA para copiar.
Guía de escalas de plano
Cada encuadre ilustrado, del gran plano general al primerísimo primer plano, con sus prompts de IA.
Generador de cue sheet musical
Construye una cue sheet estándar con códigos de tiempo validados, exportación PDF y CSV.
Generador de Day Out of Days
Construye la rejilla de reparto con códigos SW, W, H, WF y totales automáticos.
Generador de guion marcado
Marca tu guion con las líneas de cobertura, como una script.
Calculadora de octavos de página
Mide cada escena en octavos de página a partir del texto pegado.
Generador de sides
Genera fragmentos de casting o de rodaje desde cualquier guion, en PDF formateado.
Conversor a guion de rodaje
Convierte un guion spec en guion de rodaje numerado, con escenas A y menciones SUPRIMIDA.
Herramientas de cine con IA
Ficha de coherencia de personaje IA
Construye un bloque de personaje reutilizable que evita la deriva entre clips de IA.
Calculadora de coste de vídeo IA
Presupuesta una película con IA por minuto terminado, repeticiones incluidas.
Selector de modelo de vídeo IA
Compara modelos de vídeo IA frente a las exigencias reales de tu plano.
Divisor de escena en clips
Divide una escena en clips de vídeo IA que respetan el límite de tu modelo.
Calculadora de fotogramas y FPS
Convierte fotogramas, FPS y duración para tus flujos de vídeo IA.
Preguntas frecuentes
¿Las herramientas de ScreenWeaver son gratuitas?
Sí. Todas las herramientas de esta página son gratuitas y se usan directamente en tu navegador.
¿Hace falta una cuenta?
No hace falta cuenta para las funciones principales. Abres una herramienta y empiezas al momento.
¿Qué herramientas van mejor para la estructura de un guion?
Empieza por la calculadora de beat sheet y pasa luego al constructor de escaleta y al taller de logline para apretar tu concepto y su ejecución.
¿Puedo usarlas para guiones profesionales?
Sí. Estas herramientas están pensadas para métodos de trabajo reales, desde la primera idea hasta el desglose orientado a producción.
¿Por qué herramienta empiezo?
Parte de tu atasco actual. Si la estructura es confusa, empieza por las herramientas de beats y escaleta. Si el borrador existe pero parece desigual, empieza por las de análisis. Si vas hacia producción, usa las de extracción y listas de comprobación.
¿Sustituyen a un analista de guiones o a una consultora?
No. Aceleran las comprobaciones repetitivas y las tareas de formato, para que pases más tiempo en las decisiones creativas con tus colaboradores, tus consultores o tu producción.
¿Sirven igual para quien empieza y para quien tiene experiencia?
Sí. Quien empieza gana rápido en referencias y estructura, mientras que quien tiene experiencia las usa para reducir fricción y mantener la coherencia de una reescritura a otra.
¿Qué ritmo de reescritura conviene con estas herramientas?
Trabaja en ciclos cortos: lanza una herramienta concreta, aplica las decisiones y verifica en contexto. Repite en cada pase. Las iteraciones pequeñas suelen dar mejores guiones que una gran refundición tardía.
Guía completa de métodos de trabajo con herramientas de guion
Un camino concreto, de la claridad del concepto a una organización lista para rodar.
Los mejores métodos de trabajo combinan criterio creativo y sistemas concretos. Esta página de herramientas está construida para ese equilibrio exacto: cada utilidad resuelve un problema identificado de escritura o de producción, y juntas forman un camino coherente de la idea a la ejecución. En vez de ver las herramientas como cachivaches sueltos, piensa en secuencias. Una secuencia parte de la claridad del concepto, pasa por la planificación estructural, verifica la eficacia a nivel de escena y termina en la organización de producción. Quien trabaja así suele reescribir más rápido, detectar problemas antes y proteger su concentración cuando aprieta la fecha.
Un buen punto de partida es situar la etapa de tu borrador. Si estás en fase de idea, las herramientas de desarrollo son el primer reflejo: afila tu premisa, pon a prueba el conflicto central y comprueba que lo que está en juego se ve lo bastante para sostener todo el guion. Si estás a mitad de escritura, las herramientas de estructura ayudan a alinear el ritmo y la progresión de actos. Si te acercas al bloqueo o a la entrega, las de análisis y preparación se vuelven decisivas, porque transforman materia creativa en claridad operativa. Esta elección por etapas evita el esfuerzo inútil y hace que cada pase de herramienta corresponda a un resultado útil.
Las herramientas de formato se subestiman a menudo, aunque generan una palanca real. Encabezados de escena coherentes, una portada limpia y una exportación de calidad reducen las idas y venidas con quien lee y con quien colabora. También hacen tu guion más fácil de recorrer, lo que mejora la primera lectura. En la práctica, un formato limpio baja la carga mental de todo el que toca el documento: asistencias, coordinación, lectores de concursos y responsables de desarrollo que necesitan entender rápido antes de poder juzgar el fondo.
Las herramientas de estructura no son fórmulas rígidas, son instrumentos de calibrado. Un objetivo de beat es útil porque revela una deriva, no porque todo guion deba caer en los mismos números de página. Si tu mitad llega más tarde por una razón dramática válida, consérvala. El valor está en la conciencia de lo que haces. Esa conciencia estructural te ayuda a tomar decisiones deliberadas en vez de sufridas. A lo largo de varios borradores, esta disciplina protege el impulso y mantiene tu guion alineado con las expectativas del público sin aplastar tu voz.
Las herramientas de análisis aportan señales objetivas que completan la intuición. Densidad de diálogo, repeticiones de formulación y reparto de escenas son difíciles de evaluar solo por sensación, sobre todo tras muchas reescrituras. Diagnósticos ligeros revelan rápido patrones ocultos. Usa esas señales como invitación a releer, no como orden de corrección automática. Si un indicador señala un desequilibrio, examina la secuencia en contexto: quizá la escena sea deliberadamente tranquila, quizá el ritmo se haya ablandado de verdad. La buena práctica es el dato más la interpretación.
Las herramientas de preparación tienden el puente entre escritura y logística. Extracción de escenas, recuento de mayúsculas y generación de listas convierten el texto del guion en documentos que un equipo puede usar. Ese paso cuenta, porque la planificación de rodaje depende de datos de escena fiables. Cuanto antes esté limpia tu base de desglose, más fluidas serán las conversaciones de planificación y presupuesto. Incluso quien trabaja en solitario gana, porque pone el alcance del proyecto a la vista pronto y evita sorpresas tardías con localizaciones, carga de reparto o exigencias técnicas.
Una semana de trabajo eficaz puede ser simple. Día uno: afinar la premisa y lo que está en juego. Día dos: ajustar los beats y la fluidez de la escaleta. Día tres: escribir o reescribir las escenas señaladas. Día cuatro: pasar los controles de análisis y aplicar solo las correcciones seguras. Día cinco: exportar documentos limpios para comentarios o preparación de equipo. Este ritmo mantiene el impulso de escritura y la calidad técnica. Además crea un bucle repetible, adaptable a un largometraje, un piloto, un corto, contenido de marca o una miniserie de autor.
La calidad de la colaboración sube cuando los resultados de las herramientas se documentan con las decisiones tomadas. Añade una nota corta: aceptado, rechazado, pendiente. Ese pequeño hábito evita repetir el mismo debate y da a tus colaboradores el contexto de un cambio. Con el tiempo, tu historial de reescritura se convierte en un activo estratégico para reuniones de pitch, informes a producción y continuidad al entregar el guion. No se trata solo de terminar páginas, se trata de mantener la intención creativa trazable del concepto inicial al borrador final.
Usa esta página como sistema operativo de tu proceso de escritura. Empieza donde más duele, encadena las herramientas relacionadas y avanza en iteraciones cortas. Conserva lo que refuerza la claridad narrativa, descarta lo que aplana tu voz y revisa los resultados después de cada pase. Ese bucle disciplinado es lo que permite entregar mejores guiones con menos fricción.
El terreno: lo que fallan quienes empiezan
La trampa de la herramienta primero. Quien empieza suele pasar más tiempo eligiendo herramientas que escribiendo. Cree que la aplicación adecuada arreglará una historia rota. Corrección: elige una herramienta en 30 segundos, lánzala y dedica la hora siguiente a aplicar los resultados a tu guion.
El error del pase único. Lanzar una herramienta una sola vez y creer el problema resuelto para siempre. Las historias evolucionan. Corrección: repite tus controles de análisis o de estructura después de cada gran pase de reescritura.
Ignorar el dato. Ver una señal estructural (por ejemplo «el acto 2 es demasiado largo») e ignorarla porque te has encariñado con esas escenas. Corrección: fíate del diagnóstico. Si la herramienta dice que hay un problema de ritmo, suele haberlo.
Una herramienta vale lo que quien escribe está dispuesto a hacer con sus hallazgos.
La trampa de la sincronía manual. Actualizar un beat sheet a mano en una aplicación mientras escribes en otra. Corrección: usa herramientas que exporten a formatos estándar (PDF, FDX) para mantener tus datos sincronizados sin volver a teclear.
Complicar la cadena para nada. Usar diez herramientas distintas para un corto de cinco páginas. Corrección: adapta la carga de herramientas a la escala del proyecto. Para un corto bastan un control de logline y un pase de formato.
