AI 스릴러 영화 만들기

AI로 스릴러 영화를 만드세요.모든 단서를 제자리에.

누가 언제 무엇을 아는지 정하고, 모든 단서와 모든 반전을 스토리보드로 받아 보세요. 반전이 터지는 순간까지 얼굴과 소품은 그대로 유지됩니다.
  • 무료 시나리오 작성
  • 단서를 숏별 스토리보드로
  • 반전까지 흔들리지 않는 얼굴
스릴러 러시

지금 사용 가능: 무료 시나리오 편집기, 그리고 대본을 스토리보드로 바꿔 주는 스토리보드 베타(월 9.99달러).

출시 예정: 영화인 플랜의 숏별 영상 생성. 2026년 9월 30일 출시를 목표로 합니다.

예시

ScreenWeaver 팀의 서스펜스 스틸.

완성된 네 장의 프레임. 각각 서로 다른 스릴러의 첫 이미지입니다.
  • 수영장과 차려진 식탁 옆 벽돌 테라스에 누운 남자를 차려입은 손님들이 둘러서 있다

    The Garden Party

    모두 점심 모임 차림으로 왔다. 손님 한 명이 테라스에 쓰러져 있는데, 아무도 도움을 청하지 않는다.

  • 젖은 울타리 주차장에서 빨간 불빛의 경찰차 옆에 선 검은 코트의 두 남자를 내려다본 하이 앵글

    Seen From the Roof

    빗속 순찰차 옆의 두 남자를 위에서 찍었다. 누군가 그들을 지켜보고 있고, 이제 당신도 그렇다.

  • 밤, 주차된 차에 기댄 남자. 어두운 집 옆에서 헤드라이트 하나가 붉은 안개를 뚫고 있다

    One Headlight

    잠든 집 앞, 붉은 안개 속에서 공회전하는 차. 거기 기댄 남자는 누군가를 기다리고 있다.

  • 꽃무늬 벽지에 램프가 켜진 방, 열린 문 너머 침대 두 개 사이에 선 간호사의 뒷모습

    Night Shift

    정돈된 침대 두 개 사이에 뒷짐을 지고 선 간호사. 그녀는 오랫동안 거기 서 있었다.

장면, 숏 하나씩

Red: 여섯 개의 숏, 관객이 먼저 안다.

ScreenWeaver 팀의 Red 1화 숏 여섯 개를 바탕으로 이 페이지를 위해 쓴 대본 한 페이지입니다. 정보의 흐름을 보세요. 관객은 세 번째 숏에서 칼을 알게 됩니다. 늑대는 끝내 모릅니다.
대본 · 1페이지

S#1. 죽은 숲 (새벽 첫 빛)

앙상한 나무줄기, 회색 안개, 낙엽 깔린 바닥. 오솔길 저 멀리 작은 붉은 점 하나. RED(13), 혼자 걷고 있다.

오솔길 끝, 안개 속에서 무언가가 기다린다. 네 발. 개라기엔 너무 크다.

Red는 걸음을 늦추지 않는다. 망토 밑에서 손이 칼자루를 움켜쥔다.

엉킨 나뭇가지 사이로 호박색 눈 두 개가 뜨인다. 큰길에서부터 줄곧 그녀를 따라온 눈이다.

늑대

(낮게, 흡족한 듯)

집에서 꽤 멀리 왔구나, 꼬마야.

늑대가 안개 밖으로 나온다. 그녀 키의 두 배. 그 머리가 하늘을 가린다.

Red가 늑대를 올려다본다. 그리고, 천천히, 미소 짓는다.

(암전)

  1. 빨간 두건 망토를 입은 소녀가 안개 낀 죽은 숲의 오솔길을 혼자 걷는다
    와이드 숏의 스토리보드 프레임, 회색
    01

    익스트림 와이드 · 혼자

    앙상한 나무 사이의 대칭 오솔길, 화면 중앙의 작은 붉은 형체, 짙은 회색 안개, 다른 색은 전혀 없음. 이 세계에서 따뜻한 것은 그녀뿐

  2. 빨간 두건 너머로, 숲길 끝에서 검은 늑대 실루엣이 기다린다
    오버 더 숄더 숏의 스토리보드 프레임, 회색
    02

    오버 더 숄더 · 위협

    두건 너머로 오솔길이 안개 속 검은 늑대 실루엣까지 곧게 뻗어 있다. 그녀가 볼 때 우리도 본다. 그래도 그녀는 계속 걷는다. 이것이 첫 번째 질문

  3. 빨간 모직 망토 밑에서 손이 칼을 꺼낸다
    칼 인서트의 스토리보드 프레임, 회색
    03

    인서트 · 칼

    허리 높이의 타이트한 인서트, 빨간 모직 아래에서 손이 칼자루를 움켜쥔다. 얼굴은 없다. 여기서부터 관객은 늑대보다 많이 안다

  4. 엉킨 나뭇가지 뒤 어둠 속에서 호박색 늑대 눈 두 개가 빛난다
    나뭇가지 사이 눈의 스토리보드 프레임, 회색
    04

    시점 숏 · 지켜보는 자

    엉킨 나뭇가지 너머, 어둠 속 호박색 눈 두 개. 늑대의 은신처를 함께 쓰니, 늑대가 오래 지켜보고 있었다는 걸 안다

  5. 안개 속에서 거대한 회색 늑대가 빨간 두건의 작은 형체 위로 우뚝 선다
    소녀 위의 늑대 스토리보드 프레임, 회색
    05

    로우 앵글 · 크기

    늑대의 머리가 화면 위쪽을 채우고, 눈은 카메라를 향한다. 빨간 두건은 아래쪽에 아주 작게. 길게 잡는다. 칼은 여전히 그녀 손에, 화면 밖에

  6. 빨간 두건을 쓴 주근깨 소녀가 천천히 미소 짓는 클로즈업
    Red 클로즈업의 회색 스토리보드 프레임
    06

    클로즈업 · 역전

    정면 클로즈업, 주근깨, 늑대를 올려다보는 눈. 느린 미소, 대사도 음악 효과도 없다. 관객은 앞선 모든 숏을 다시 읽는다

팀이 그리드 전체로 만든 영상입니다. 숏 아홉 개, 15초, 480p. 늑대가 나타나기 전 Red의 클로즈업, 계속 걸어가는 그녀의 숏, 그리고 마주 선 둘을 담은 마지막 와이드가 더해졌습니다.

스릴러 쓰기

AI 스릴러 영화 만들기, 대본에 꼭 필요한 것.

모델은 복도와 얼굴에 조명을 줄 수 있습니다. 서스펜스는 관객이 무언가를 알게 되는 순서에서 나오고, 그 순서는 대본만이 정합니다.
  1. 01

    누가 무엇을 아는지, 숏마다 정하기

    한 줄을 쓰기 전에, 주인공과 위협과 관객이 매 순간 무엇을 아는지 적어 두세요. 스릴러는 정보의 예산입니다. Red에서 관객은 늑대보다 한 걸음 앞서고, 소녀보다 한 걸음 뒤처져 있습니다.

  2. 02

    폭탄은 탁자 밑에

    히치콕의 규칙. 관객에게 폭탄을 보여 주면 10분 동안 진땀을 흘리고, 숨기면 2초 동안 놀랄 뿐입니다. 숏 하나보다 긴 장면에서는 서스펜스가 서프라이즈를 이깁니다. 칼 인서트가 바로 그 폭탄입니다.

  3. 03

    시계를 돌리기

    마감이 있으면 기다림이 긴장으로 바뀝니다. 막차, 휴대폰 배터리, 밀물, 경비원의 순찰. 일찍 보여 주고, 압박이 올라가야 할 때마다 다시 그쪽으로 컷하세요.

  4. 04

    단서마다 전용 숏을

    대사 속에만 있는 단서는 묻힙니다. 지문으로 쓰면 스토리보드의 인서트 한 장이 되고, 반전 때 관객이 다시 찾을 수 있도록 구도와 빛을 잡을 수 있습니다.

  5. 05

    반전은 무언가를 뒤집어야 한다

    좋은 반전은 사실을 더하지 않고, 이미 보여 준 사실의 의미를 바꿉니다. Red의 미소가 통하는 이유는 그것을 보는 순간 앞선 모든 숏이 다르게 읽히기 때문입니다. 페이지를 거꾸로 다시 읽으며 반전을 시험해 보세요.

  6. 06

    시점을 고르고 지키기

    쫓기는 쪽에 머물면 공포가 생기고, 지켜보는 쪽의 시선을 나누면 극적 아이러니가 생깁니다. 편을 바꾸는 건 의도할 때만, 장면당 한 번만. 그렇지 않으면 관객은 어디를 봐야 할지 모르게 됩니다.

구조와 리듬

3분짜리 스릴러의 구조.

질문 하나, 마감 하나, 역전 하나. 숏은 3~4초로 시작해 조여 올수록 짧아지고, 반전에서는 한 프레임을 길게 붙잡습니다.
  1. 15 %

    평범한 하루

    일상과 한 사람, 그리고 나중에 중요해질 디테일 하나.

  2. 15 %

    질문

    무언가 잘못됐고, 시계가 돌기 시작한다. 관객이 원하는 답은 하나.

  3. 35 %

    조여 오기

    출구가 하나씩 닫힌다. 관객은 주인공이 모르는 것을 알게 된다. 숏은 짧게, 프레임은 타이트하게.

  4. 15 %

    반전 공개

    답을, 와닿을 만큼 충분히 오래. 여기서는 음악보다 침묵이 더 잘 통할 때가 많다.

  5. 20 %

    역전

    답이 편을 바꾼다. 안전해 보이던 쪽이 그렇지 않고, 마지막 프레임이 그것을 증명한다.

60초 티저라면 질문과 반전 공개를 남기고, 시계는 한 번만 보여 주고, 역전에서 컷하세요.

숏 어휘

스릴러다운 느낌을 만드는 여덟 가지 숏.

각 숏에는 그 숏을 만드는 프롬프트 문구가 함께 있습니다. 대부분은 누가 무엇을 언제 보느냐에 관한 것입니다.
  • 심어 둔 인서트

    단서 하나만 프레임에. 관객이 기억해 둬야 합니다.

    tight insert at hip height, a hand closing on a knife handle under a red wool cloak, no face, shallow depth of field, cold overcast light

  • 감시의 앵글

    높고, 멀고, 움직이지 않는다. 누군가 지켜보는 사람의 프레임.

    high angle from a rooftop, two men in dark coats beside a patrol car in a wet fenced parking lot, one red light, blue-green night grade, long lens, static camera

  • 직선 끝의 위협

    어깨 너머, 곧은 선의 먼 끝에서 기다리는 위험.

    over-the-shoulder from behind a red hood, a dark wolf silhouette waiting at the end of a straight forest path, dense fog, symmetrical framing

  • 아직 못 본 형체

    선명한 전경, 흐린 배경, 그리고 걸어 들어오는 누군가.

    man in a dark suit in profile in the foreground, a blurred silhouette walking toward him down a hazy corridor of vertical white light tubes, cold light, he has not turned

  • 시계 인서트

    마감을 눈에 보이게. 시간이 다해 갈수록 다시 이 숏으로 컷합니다.

    extreme close-up of an analog wristwatch, second hand moving, hard side light, numerals slightly out of focus, dark background

  • 하드 키 심문

    탁자 위 조명 하나. 빛을 받은 얼굴 하나, 어둠에 묻힌 얼굴 하나.

    tight two-shot across a metal table, single hard overhead light, one face lit and sweating, the other in shadow, grey-green walls, no fill light

  • 안개 속 헤드라이트

    밤에 기다리는 차 한 대. 한 프레임에 담긴 네오 누아르.

    night street, parked car with one headlight blazing through red fog, a man leaning on the door, sodium streetlight, wet asphalt, silhouettes, no readable signs

  • 판을 뒤집는 리액션

    무언가를 아는 얼굴. 반전을 사건이 아니라 표정으로 보여 줍니다.

    frontal close-up of a girl in a red hood, eyes locked on something above camera, a slow smile forming, cold overcast light, background soft

빛과 팔레트

차가운 빛, 단단한 그림자.

스릴러의 빛은 관객이 무엇을 볼 수 있는지를 정합니다. 단단한 광원 하나, 차갑고 흰 빛이나 흐린 하늘빛을 쓰고, 모든 얼굴의 절반은 그림자에 두세요. 따뜻한 색은 중요한 것에만 아껴 둡니다. 아래 다섯 색은 Red의 숏에서 뽑았습니다. 회색 숲에서 따뜻한 색은 망토와 늑대의 눈뿐, 곧 두 명의 플레이어입니다. 이 규칙을 매 프롬프트에 적으면 시선은 이야기가 필요로 하는 곳으로 갑니다.

  • 망토의 빨강

    #763531

  • 늑대의 눈

    #E5D476

  • 아침 안개

    #889CA5

  • 젖은 나무껍질

    #38454A

  • 숲의 그림자

    #0C0E11

AI가 틀리는 지점

스릴러의 여섯 가지 함정, 그리고 대본으로 피하는 법.

영상 모델은 모든 것을 선명하게, 한꺼번에 보여 주려 합니다. 스릴러는 감춰 둔 것으로 살아갑니다. 미리 대비해야 할 실패는 이것입니다.
  • 바뀌어 버리는 단서

    칼이 단검이 되고, 손목시계가 반대 손목으로 옮겨 가고, 차 색이 바뀝니다. 반전 때 관객은 알아챕니다. 핵심 소품마다 고정된 묘사를 정하고, 등장하는 모든 프롬프트에서 한 글자도 바꾸지 말고 반복하세요.

  • 모델이 반전을 스포일한다

    장면 전체를 한 프롬프트에 쓰면 첫 프레임에 답이 나옵니다. 각 숏의 프롬프트에는 그 숏이 드러내도 되는 것만 쓰세요. 그걸 확인하는 곳이 스토리보드입니다. 클립을 하나도 만들기 전에.

  • 알아볼 수 없는 편지, 화면, 지도

    스릴러는 문서로 굴러갑니다. 메시지, 파일, 주소. 모델은 가짜 글자를 씁니다. 종이는 초점을 흐리거나 비스듬히 두고, 읽을 수 있는 글자는 편집에서 넣으세요.

  • 흔들리는 얼굴이 반전을 망친다

    반전은 누군가를 알아보는 데 달린 경우가 많습니다. 2번 장면의 낯선 남자가 사실 변호사였다는 식으로요. 얼굴이 흔들리면 반전은 실패합니다. 용의자마다 캐릭터 시트 한 장을 숏에서 숏으로 이어 가면 같은 사람으로 유지됩니다.

  • 그림자를 잃는 밤

    모델은 어두운 장면을 밝히고 원했던 그림자를 채워 버립니다. 광원과 방향을 적으세요. “single hard light from above”, “one streetlight, left”. 그리고 필 라이트 없음을 요청하세요.

  • 뭉개지는 몸싸움

    총을 두고 다투는 두 몸은 한 덩어리로 녹아 버립니다. 접촉은 화면 밖에 두세요. 붙잡기 전과 쓰러진 뒤에 컷하고, 무기 인서트 한 장이 몸싸움을 전하게 하세요.

하위 장르

범죄, 심리, 음모, 동화.

  • 범죄 스릴러

    시체 하나, 거짓말 하나, 마감 하나. 차가운 낮빛이나 나트륨등의 밤, 그리고 모든 장면이 누가 어디에 있었는지 묻습니다.

  • 심리 스릴러

    위협은 주인공의 머릿속에 있을지도 모릅니다. 시점 하나를 지키고, 작은 디테일들이 조금씩 어긋나게 두세요.

  • 음모 스릴러

    무언가를 아는 사람이 너무 많다. 하이 앵글, 망원 렌즈, 복도의 형체, 멀리서 보이는 문서.

  • 동화 스릴러

    옛이야기를 Red처럼 쫓고 쫓기는 게임으로 다시 들려줍니다. 모두가 아는 이야기라서, 역전이 더 세게 꽂힙니다.

파이프라인

쓰고. 보드로 만들고. 제작한다.

  1. ScreenWeaver 시나리오 편집기: The Yellow Umbrella의 포맷된 시나리오 위에 막, 시퀀스, 비트가 표시됨

    01시나리오, 더 풍부하게

    업계 표준 시나리오 편집기, 그 이상: 비주얼 아웃라인·비트 편집기, 페이지 옆에 두는 글쓰기 영감(메모, 사진, 오디오), 그리고 당신의 펜을 대체하지 않고 돕는 AI 리서처.

  2. ScreenWeaver 스토리보드: The Yellow Umbrella의 S3 샷, 캐릭터, 샷 설정, 옆에 시나리오

    02스토리보드, 더 쉽게

    시나리오에서 자동 생성되는 샷 분할, 모든 샷의 수동 조정(프레임, 앵글, 움직임, 길이), 클릭 한 번으로 생성형 AI 프리비즈.

  3. ScreenWeaver 프로덕션 캔버스: 스토리보드 패널과 프롬프트를 담은 노드로 연결된 S3, S4 샷

    03AI 프로덕션, 섬세하게

    시나리오와 스토리보드에 연결된 영상 소스 생성 파이프라인. 기본 설정으로 최적화, 워크플로는 완전히 수정 가능.

FAQ

AI로 만드는 스릴러, 자주 묻는 질문

AI 스릴러 영화 만들기, ScreenWeaver로 할 수 있나요?
대본부터 시작하는 전 과정을 다룹니다. 스릴러 대본은 오늘부터 무료로 쓰고, 스토리보드 베타(월 9.99달러)로 모든 숏의 스토리보드를 만들 수 있습니다. 숏별 영상 생성은 영화인 플랜으로 제공되며, 2026년 9월 30일 출시를 목표로 하고 있습니다.
짧은 AI 영화에서 서스펜스를 어떻게 만드나요?
인물이 알기 전에 관객에게 위험을 알려 주고, 기다리게 하세요. 위협의 인서트 하나, 시계 하나, 그리고 시간이 다해 갈수록 짧아지는 숏이 어떤 음악보다 효과적입니다.
숏이 바뀌어도 단서를 일관되게 유지하려면?
핵심 소품과 용의자마다 레퍼런스를 두세요. ScreenWeaver는 캐릭터, 장소, 레퍼런스를 장면의 모든 숏으로 이어 갑니다. 소품은 등장할 때마다 같은 말로 묘사하면 됩니다.
3분짜리 스릴러에는 숏이 몇 개 필요한가요?
대략 50~70개입니다. 초반에는 숏당 3~4초, 조여 오는 구간에서는 2초, 반전 공개에는 길게 붙잡는 프레임 하나.
공정한 반전 결말은 어떻게 쓰나요?
반전 전에 모든 조각을 잘 보이는 곳에, 각자의 숏으로 심어 두세요. 공정한 반전은 새로운 것을 더하지 않고 보여 준 것의 의미를 바꿉니다. 스토리보드를 거꾸로 다시 보며 모든 프레임이 여전히 말이 되는지 확인하세요.
AI 영상이 밤 장면과 단단한 그림자를 다룰 수 있나요?
빛을 연출하면 가능합니다. 단단한 광원 하나와 그 방향을 적고, 필 라이트 없음을 요청하고, 블랙은 프롬프트가 아니라 색보정에서 낮추세요.
대본을 쓰는 데 돈이 드나요?
아니요. 시나리오 작가 플랜은 0달러이며 만료되지 않습니다. 작품과 페이지 무제한, 업계 표준 서식, PDF와 Final Draft 내보내기가 포함됩니다.
ScreenWeaver의 영상 쪽은 무엇으로 구동되나요?
영상 생성 파이프라인은 Seedance 2.0과 2.5로 구동됩니다. 대본과 스토리보드에 연결되어 있고, 처음부터 최적화되어 있으며, 모든 단계를 수정할 수 있습니다.

당신의 반전은 이미 페이지 위에 있습니다.

이야기 전체를 무료로 짜 보세요. 준비되면 모든 단서를 스토리보드로.