AI 드라마 영화 만들기

AI로 드라마 영화를 만드세요.작은 순간, 진짜 얼굴.

장면과 그 장면이 말하지 않는 것까지 대본에 쓰세요. 모든 몸짓과 클로즈업이 스토리보드가 되고, 첫 숏부터 마지막 숏까지 같은 얼굴이 이어집니다.
  • 무료 시나리오 작성
  • 모든 클로즈업을 스토리보드로
  • 변하지 않는 얼굴
드라마 러시

지금 사용 가능: 무료 시나리오 작성, 그리고 스토리보드 베타(월 9.99달러)로 대본에서 생성하는 스토리보드.

출시 예정: 영화인 플랜의 숏별 영상 생성. 2026년 9월 30일 출시를 목표로 합니다.

예시

ScreenWeaver 팀의 조용한 영화들.

세 개는 회색 스토리보드 컷과 완성된 숏으로, 하나는 완성 이미지로 보여 드립니다.
  • 나무 나룻배 위에서 누렇게 바랜 낡은 책장을 넘기는 손

    The Reader on the River

    젊은 남자가 나룻배를 타고 숲속 강을 떠내려가며 낡은 책장을 넘긴다.

  • 하얀 골목에서 앞니 하나가 빠진 채 웃는 소년

    Grandma Lin's Bread

    같은 골목, 다른 아침. 한 소년이 따뜻한 빵을 들고 뛰어나와 할머니의 바구니에 넣는다.

  • 강한 햇빛 속, 긴 분홍 회랑을 걷는 흰옷의 작은 형체

    The Colonnade

    흰옷의 남자가 끝없는 분홍 회랑을 걷는다. 두 숏으로 된 예술영화풍 드라마.

  • 해 질 녘 바닷가 산책로를 걷는 세 젊은이, 그중 한 명은 작은 여행 가방을 들고 있다

    The Last Evening

    해 질 녘 바닷가 산책로의 세 친구. 그중 한 명은 여행 가방을 들고 있다.

조용한 한 장면, 대본에서 화면까지

Grandma Lin: 평범한 아침, 여섯 개의 숏.

ScreenWeaver 팀의 숏 여섯 개와, 그 숏을 위해 쓴 대본 한 페이지입니다. 거의 아무 일도 일어나지 않습니다. 그게 바로 이 드라마입니다. 각 숏 아래에 연출 메모를 붙였습니다.
대본 · 1페이지

S#1. 흰 골목, Lin 할머니네 문 앞 (이른 아침)

골목을 가로질러 빨래가 걸려 있다. LIN 할머니(80대), 낡은 자전거를 끌고 문을 나선다. 두 손으로 손잡이를 쥐고.

엄지가 벨을 찾는다. 거기 가만히 머문다. 벨은 울리지 않는다.

골목은 길다. 할머니는 자전거를 끌고 한가운데를 걷는다. 올라타지 않는다.

이웃(E)

Lin 할머니, 오늘도 안 타고 가세요?

나뭇잎 그림자가 얼굴 위를 지나간다. 내리깐 눈. 아주 작은 미소. 대답은 없다.

앞바퀴가 돌바닥 위를 딸깍딸깍 넘어간다. 같은 돌, 같은 걸음. 매일 아침.

할머니는 골목 끝의 빛을 향해 계속 걷는다. 자전거가 그 곁을 지킨다.

(컷)

  1. 하얗게 회칠한 골목, 옅은 하늘색 블라우스의 할머니가 자전거를 끌고 문을 나선다
    문간 숏의 스토리보드 컷, 회색
    01

    미디엄 롱 숏 · 문간

    미디엄 롱 숏. 할머니가 두 손으로 손잡이를 쥐고 자전거를 끌며 문을 나선다. 하얗게 회칠한 골목, 줄에 걸린 빨래, 부드러운 아침 빛. 움직임은 느리게.

  2. 자전거 핸들 위, 벨 옆에 놓인 주름진 손의 클로즈업
    핸들 위 손의 스토리보드 컷, 회색
    02

    인서트 · 벨

    핸들 위의 손을 바짝 잡은 인서트. 엄지는 벨 옆에 머물고, 벨은 울리지 않는다. 전경에 철사 바구니, 배경은 흐리게.

  3. 머리 위로 빨래가 걸린 긴 흰 골목, 저 멀리 자전거를 끌고 걷는 할머니
    골목을 깊게 잡은 스토리보드 컷, 회색
    03

    딥 롱 숏 · 골목

    긴 골목을 깊게 잡은 롱 숏. 머리 위로 빨래가 걸려 있다. 할머니는 골목 한가운데에서 자전거를 끌고 카메라 쪽으로 걸어온다. 프레임 속에서 작게, 올라타지 않고.

  4. 나뭇잎 그림자 속 할머니의 얼굴 클로즈업, 눈을 내리깔고 희미하게 웃는다
    클로즈업의 스토리보드 컷, 회색
    04

    클로즈업 · 대답 대신

    나뭇잎 그림자가 얼룩진 얼굴의 클로즈업. 내리깐 눈, 아주 희미한 미소, 대사 없음. 카메라는 고정하고 프레임을 그대로 버틴다.

  5. 돌바닥 위를 굴러가는 자전거 앞바퀴와 바구니, 그 옆을 걷는 다리
    바퀴의 스토리보드 컷, 회색
    05

    로 앵글 인서트 · 바퀴

    낮은 앵글. 앞바퀴와 철사 바구니가 닳은 돌바닥 위를 굴러간다. 그 옆으로 같은 느린 속도의 걸음.

  6. 뒤에서 본 할머니가 가로수 골목을 따라 빛을 향해 자전거를 끌고 걸어간다
    멀어지는 걸음의 스토리보드 컷, 회색
    06

    뒷모습 · 멀어지는 걸음

    뒤에서 잡은 숏. 할머니가 가로수 골목을 따라 햇빛이 드는 끝으로 자전거를 끌고 멀어진다. 카메라는 고정, 인물이 작아질 때까지 둔다.

팀이 여섯 숏을 이어 붙인 편집본: 12초, 16:9, 1080p로 제작. 완성된 드라마라면 숏마다 두세 배는 더 오래 붙잡아 둘 겁니다.

드라마 쓰기

AI 드라마 영화 만들기, 대본이 먼저 해야 할 여섯 가지.

모델은 얼굴을 그릴 수 있습니다. 그 얼굴에 감출 무언가를 주는 건 대본뿐입니다.
  1. 01

    감정이 아니라 속뜻을 쓰기

    “그녀는 슬프다”라고 쓰지 마세요. 말 대신 무엇을 하는지 쓰세요. 이 장면은 Lin 할머니가 왜 자전거를 끌기만 하는지 끝까지 설명하지 않습니다. 이유는 대본 밖에 남고, 관객이 그 빈자리를 채웁니다.

  2. 02

    장면마다 작은 몸짓 하나

    울리지 않는 벨 위의 엄지. 너무 조심스럽게 내려놓은 찻잔. 장면마다 카메라가 찾을 수 있는 몸짓을 하나씩 주세요. 그 몸짓이 스토리보드의 인서트 하나가 됩니다.

  3. 03

    대사는 아껴서

    주변이 모두 조용하면 대사 한 줄이 장면 전체를 짊어집니다. 여기서는 이웃이 유일한 질문을 던지고, 대답은 미소 하나입니다.

  4. 04

    공간의 소리를 살리기

    드라마는 대부분 공간의 소리입니다. 두 층 위의 라디오, 주전자, 돌바닥 위의 바퀴. 이런 소리를 지문에 쓰고, 음악이 없어야 할 곳을 편집자에게 알려 주세요.

  5. 05

    일상을 보여 주고, 그다음 깨기

    같은 골목, 같은 걸음, 매일 아침. 관객이 일상을 알게 되면 달라진 디테일 하나가 사건이 됩니다. 평범함이 곧 당신의 설정입니다.

  6. 06

    얼굴에는 감정 대신 행동을

    “대답할 듯 말 듯 한다”는 연기할 수 있습니다. “향수를 느낀다”는 연기할 수 없습니다. 클로즈업은 연기할 수 있는 의도 하나를 인물의 행동으로 썼을 때 가장 잘 삽니다.

구조와 리듬

3분짜리 드라마: 더 느리게, 더 가까이, 더 조용히.

드라마는 장르 영화보다 느리게 흐릅니다. 숏은 4~8초가 보통이고, 오래 붙잡은 클로즈업 하나가 한 단계를 통째로 짊어지기도 합니다.
  1. 20 %

    일상

    리듬이 될 만큼 충분히 보여 주는 평범한 하루.

  2. 15 %

    균열

    제자리에 없는 것 하나. 질문 하나, 빈 의자, 편지 한 통.

  3. 30 %

    압박

    아무도 그 말을 하지 않는 장면들. 몸짓은 작아지고 프레임은 가까워집니다.

  4. 15 %

    전환

    침묵 속의 선택, 대개 몸짓 하나. 클라이맥스는 작습니다.

  5. 20 %

    새로운 일상

    첫 이미지가 달라진 채 돌아옵니다. 같은 장소, 다른 의미.

1분짜리 영화라면 일상과 전환만 남기고, 오래 붙잡은 숏 하나에 압박을 맡기세요.

숏 어휘

드라마를 이루는 여덟 가지 숏.

각 숏마다 이미지·영상 모델에서 그 숏을 끌어내는 문구를 함께 적었습니다. 대부분은 기다림의 숏입니다. 얼굴 하나, 손 하나, 빈 프레임 하나.
  • 오래 붙잡는 클로즈업

    불편할 만큼 오래 머무는 얼굴. 아무 일도 일어나지 않고, 바로 그게 핵심입니다.

    close-up of an elderly woman looking down, soft morning side light, leaf shadows drifting across her face, shallow depth of field, locked-off camera, she barely moves

  • 손 인서트

    장면이 걸려 있는 몸짓을 바짝 잡습니다.

    insert close-up of a wrinkled hand resting on a bicycle bell, thumb still, not ringing, soft background, natural morning light

  • 일상의 통로

    매일 걷는 골목이나 복도를 깊고 대칭으로.

    deep wide shot down a narrow alley, laundry lines overhead, a figure walking a bicycle toward camera, one-point perspective, soft morning light

  • 멀어지는 뒷모습

    카메라에 등을 보인 인물, 그리고 뒤에 남겨진 관객.

    shot from behind, old woman walking a bicycle away down a tree-lined alley toward the light, static camera, she grows small in frame

  • 틈이 있는 투숏

    한 프레임 속 두 사람. 그 사이의 빈 공간이 두 사람이 하지 않는 말을 합니다.

    medium two-shot at a kitchen table, father and daughter at opposite ends, an empty chair between them, window light, neither looks at the other

  • 창가의 초상

    창 하나, 얼굴 하나, 보조광은 없습니다.

    portrait beside a single window, soft daylight on one side of the face, the other side in shadow, no artificial light, muted colours

  • 남겨진 물건

    빈 의자, 손대지 않은 찻잔. 사람이 떠난 뒤에 남는 것.

    static wide of an empty wooden chair by a doorway, morning light moving slowly across a whitewashed wall, washing stirring on the line, no people

  • 끊기지 않는 흐름

    컷 없이 한 순간을 실시간으로 흘려보내는 느린 무빙 하나.

    single continuous shot, camera drifting slowly alongside a rowboat on a forest river, a young man reading, sunlight through the trees, no cuts

빛과 색

자연광, 가라앉은 색.

드라마는 믿을 수 있는 광원이 있을 때 진짜처럼 느껴집니다. 창문, 나뭇잎 사이의 틈, 골목 끝의 해. 아침이나 늦은 오후를 요청하고, 얼굴의 절반은 그림자에 두고, 채도는 낮게 유지하세요. 아래 다섯 색은 Grandma Lin의 숏에서 추출했습니다. 옅은 벽, 바랜 블라우스, 따뜻한 피부. 블라우스보다 튀는 것은 없습니다. 그 절제가 곧 룩입니다.

  • 회칠한 벽

    #DFDDD4

  • 바랜 블라우스

    #698594

  • 아침의 피부

    #A88063

  • 마당의 나뭇잎

    #5D6B42

  • 문간의 그림자

    #101718

AI가 실수하는 곳

AI가 드라마를 가짜처럼 만드는 여섯 가지.

영상 모델은 스펙터클을 위해 만들어졌습니다. 드라마가 요구하는 건 정적, 절제, 얼굴입니다. 모델이 가장 약한 부분이죠.
  • 과장된 표정

    모델은 감정을 밀어붙입니다. 신호에 맞춘 눈물, 활짝 웃는 입, 치켜 올린 눈썹. 덜 요청하세요. “눈을 내리깐다”, “살짝 웃는다”, “말할 듯 말 듯 한다”. 프롬프트에서 덜 연기시키면 얼굴이 진짜처럼 읽히기 시작합니다.

  • 숏마다 바뀌는 얼굴

    드라마는 클로즈업으로 살기 때문에, 얼굴이 흔들리면 영화가 무너집니다. Lin 할머니는 여섯 숏 중 다섯 숏에 나옵니다. 얼굴 레퍼런스 하나를 숏에서 숏으로 이어 가는 것이 할머니를 같은 사람으로 지켜 줍니다. ScreenWeaver는 캐릭터와 장소를 숏에서 숏으로 이어 갑니다.

  • 말과 어긋나는 입술

    대사가 길어지면 립싱크가 어긋납니다. 대사는 짧게, 그리고 이웃의 질문처럼 화면 밖이나 뒷모습, 롱 숏에 두세요. 장면은 입이 아니라 반응이 짊어지게 하세요.

  • 몸짓을 망치는 손

    작은 몸짓이 곧 장면인데, 손은 모델의 약점입니다. 동작은 단순하게. 엄지가 멈추고, 손가락이 오므려집니다. 인서트 하나에 동작 하나, 바짝 잡아서.

  • 모든 것이 광고처럼 보인다

    모델은 기본적으로 반짝이고, 채도 높고, 새것 같은 화면을 냅니다. 드라마에는 닳은 것이 필요합니다. 바랜 면, 벗겨진 페인트, 고르지 않은 빛. 모든 프롬프트에 그 낡음을 적고 가라앉은 색을 요청하세요.

  • 무너지는 롱 테이크

    클립은 몇 초뿐이고, 끝으로 갈수록 움직임이 무너집니다. 롱 테이크는 스토리보드에서 동작이 적은 느린 무빙 하나로 계획하고, 고개를 돌리는 순간이나 기둥 뒤를 지나는 순간에 이음새를 숨기세요.

하위 장르

가족, 성장, 일상, 사회 리얼리즘.

  • 가족 드라마

    부엌, 문간, 저녁 식탁. 사람 사이에 거리를 둔 투숏, 그리고 아무도 입 밖에 내지 않는 비밀 하나.

  • 성장 드라마

    마지막 여름과 첫 떠남. 골든 아워, 롱 숏 속의 친구들, 그리고 무언가 달라지는 순간의 얼굴 하나를 클로즈업으로.

  • 일상 드라마

    Lin 할머니의 아침처럼, 반복되는 하루를 주의 깊게 찍습니다. 긴 숏, 주변의 소리, 악당은 없습니다.

  • 사회 리얼리즘

    일, 돈, 집. 눈높이 구도, 있는 그대로의 빛, 실제 장소, 삶이 묻어나는 얼굴.

파이프라인

쓰고. 보드로 만들고. 제작한다.

  1. ScreenWeaver 시나리오 편집기: The Yellow Umbrella의 포맷된 시나리오 위에 막, 시퀀스, 비트가 표시됨

    01시나리오, 더 풍부하게

    업계 표준 시나리오 편집기, 그 이상: 비주얼 아웃라인·비트 편집기, 페이지 옆에 두는 글쓰기 영감(메모, 사진, 오디오), 그리고 당신의 펜을 대체하지 않고 돕는 AI 리서처.

  2. ScreenWeaver 스토리보드: The Yellow Umbrella의 S3 샷, 캐릭터, 샷 설정, 옆에 시나리오

    02스토리보드, 더 쉽게

    시나리오에서 자동 생성되는 샷 분할, 모든 샷의 수동 조정(프레임, 앵글, 움직임, 길이), 클릭 한 번으로 생성형 AI 프리비즈.

  3. ScreenWeaver 프로덕션 캔버스: 스토리보드 패널과 프롬프트를 담은 노드로 연결된 S3, S4 샷

    03AI 프로덕션, 섬세하게

    시나리오와 스토리보드에 연결된 영상 소스 생성 파이프라인. 기본 설정으로 최적화, 워크플로는 완전히 수정 가능.

FAQ

AI로 만드는 드라마, 자주 묻는 질문

AI 드라마 영화 만들기, 정말 진짜 같은 감정을 담을 수 있나요?
감정은 글에서 나옵니다. 그래서 ScreenWeaver는 대본에서 시작합니다. 드라마 대본은 오늘부터 무료로 쓰고, 스토리보드 베타(월 9.99달러)로 모든 숏의 스토리보드를 만들 수 있습니다. 숏별 영상 생성은 영화인 플랜으로 제공되며, 2026년 9월 30일 출시를 목표로 하고 있습니다.
AI 배우가 감정적인 장면을 소화할 수 있나요?
짧은 숏이라면 가능합니다. 감정 대신 작고 연기할 수 있는 행동을 요청하세요. “눈을 내리깔고, 웃을 듯 말 듯”처럼 쓰고, 클로즈업은 짧게, 나머지는 소리와 컷에 맡기세요. 크게 우는 장면은 여전히 가장 어렵습니다. 어떤 모델이든 마찬가지입니다.
드라마 한 편 내내 같은 얼굴을 유지하려면?
인물마다 레퍼런스를 한 번만 주세요. ScreenWeaver에서는 캐릭터, 장소, 레퍼런스가 숏에서 숏으로 이어지기 때문에 마지막 클로즈업 속 인물이 첫 롱 숏의 바로 그 인물입니다.
감성 단편 영화에는 대사가 얼마나 필요할까요?
생각보다 적습니다. 3분짜리 드라마는 대사 대여섯 줄로도 충분합니다. 립싱크가 안전한 곳에 두세요. 화면 밖, 뒷모습, 또는 롱 숏.
드라마의 숏은 얼마나 길어야 하나요?
장르 영화보다 깁니다. 4~8초가 보통이고, 오래 붙잡는 클로즈업은 더 길어도 됩니다. 3분짜리 드라마는 대략 30~40개의 숏입니다.
AI로 만든 드라마가 영화제에 갈 수 있나요?
이미 가고 있습니다. ScreenWeaver로 만든 영화들이 영화제에서 인정받았습니다. Voidborn은 수상했고, Les Fils du Vinnana는 특별 언급을 받았고, Lost Garden은 결선에 올랐습니다. 출품 전에 각 영화제의 AI 관련 규정을 꼭 확인하세요.
대본 쓰기는 무료인가요?
네. 시나리오 작가 플랜은 0달러이며 만료되지 않습니다. 작품과 페이지 무제한, 업계 표준 서식, PDF와 Final Draft(.fdx) 내보내기가 포함됩니다.
ScreenWeaver는 어떤 영상 모델을 쓰나요?
ScreenWeaver는 Seedance 2.0과 2.5로 구동됩니다. 영상 생성 파이프라인은 대본과 스토리보드에 연결되어 있고, 처음부터 최적화되어 있으며 모든 단계를 수정할 수 있습니다.

가장 조용한 장면도 대본에서 시작됩니다.

대본은 무료로 쓰고, 준비되면 모든 몸짓을 스토리보드로.