Monsterfilm mit KI erstellen

Dein Monsterfilm mit KI.Vom ersten Schatten zum letzten Bild.

Schreib das Kaiju-Drehbuch, erhalte ein Storyboard jeder Einstellung und halte deine Kreatur am Modell: von der ersten Silhouette im Nebel bis zur letzten Totale über den Trümmern.
  • Kostenlos Drehbücher schreiben
  • Storyboard Einstellung für Einstellung
  • Eine Kreatur, die gleich bleibt
Monster‑Muster

Heute verfügbar: kostenloses Drehbuchschreiben und ein Storyboard, das Storyboard Beta aus deinem Drehbuch generiert, für 9,99 $ im Monat.

Demnächst: Videogenerierung jeder Einstellung mit dem Tarif „Filmemacherin“, geplant für den 30. September 2026.

Beispiele

Vier Kreaturen vom ScreenWeaver‑Team.

Eine Seeschlange, ein Strandbiest, Lava-Zwillinge und ein Duell. Jede als graues Storyboard-Bild und als fertige Einstellung.
  • Eine winzige Gestalt mit Kapuze an einer nebligen Küste vor einer gigantischen, schlangenartig zusammengerollten Kreatur

    Coiled Mist

    Eine Gestalt mit Kapuze an einer grauen Küste, dahinter eine Schlange, im Nebel zusammengerollt.

  • Zwei Menschen gehen an einem nebligen Strand auf eine bleiche, stachelige Riesenkreatur zu

    White Beach

    Zwei Spaziergänger im Sand und ein bleicher, stacheliger Kopf, der aus dem Nebel steigt.

  • Zwei gigantische Lavabestien mit glühenden Augen ragen über einer Reihe winziger Soldaten auf einer Vulkanebene auf

    Lava Twins

    Zwei Lavabestien auf einer Vulkanebene, zwischen ihnen eine Reihe Soldaten.

  • Ein gepanzerter Krieger mit leuchtend blauer Klinge steht inmitten fliegender Felsen einer kolossalen gehörnten Kreatur gegenüber

    The Duel

    Ein gepanzerter Krieger mit blauer Klinge gegen einen gehörnten Riesen.

Eine Szene, vom Drehbuch auf die Leinwand

Kaiju City Street: ein Monsterfilm mit KI in sechs Einstellungen.

Eine Szene, eigens für diese Seite geschrieben, nach dem ersten Gesetz des Genres: Eine Kreatur ist nur so groß wie der Mensch neben ihr. Jede Einstellung als graues Storyboard-Bild und als fertiges Bild, darunter die Regieanweisung.
Drehbuch · Seite 1

AUSSEN. LEERE HAUPTSTRASSE - TAG

Regen auf verlassenen Autos. Ein Feuerwehrwagen läuft im Leerlauf, Türen offen, keine Besatzung. Am Ende der Straße, zwischen zwei Hochhäusern, kriecht etwas so Großes wie ein Gebäude auf uns zu.

ELI (30er), einen Rucksack über der Schulter, ist der Einzige, der geht. Er bleibt stehen.

Der Nebel reißt auf. Zwei rote Augen öffnen sich, jedes breiter als ein Bus.

Die Kreatur bäumt sich auf. Ihre Tentakel entfalten sich über den Dächern, langsam und schwer. Eine Fensterreihe zerbirst.

ELI

(kaum ein Hauch)

Sie greift nicht an. Sie sucht etwas.

Glas regnet an ihm vorbei. Er blickt hoch. Er rennt nicht.

AUSSEN. LEERE HAUPTSTRASSE - TOTALE - FORTLAUFEND

Ein Mann mitten auf der Straße. Ein Monster an ihrem Ende. Es senkt den Kopf auf seine Höhe.

SCHNITT AUF:

  1. Eine kolossale Tentakelkreatur mit roten Augen kriecht zwischen Hochhäusern, während ein einzelner Mann eine nasse Straße entlanggeht
    Storyboard-Bild derselben Supertotale, in Grau
    01

    Supertotale · der Maßstab

    Supertotale eine regennasse Straße hinunter, kolossale Tentakelkreatur mit roten Augen kriecht zwischen Hochhäusern, ein Mann mit Rucksack klein auf der Straße, Feuerwehrwagen, Dunst

  2. Silhouette eines Mannes von hinten, vor ihm eine riesige Kreatur, verschwommen im Nebel zwischen Gebäuden
    Storyboard-Bild derselben Einstellung über die Schulter, in Grau
    02

    Über die Schulter · Silhouette

    Silhouette eines Mannes im Kapuzenpulli über die Schulter, vorn zwischen den Türmen die Kreatur weich im Nebel, Gegenlicht im Dunst, nasse Straße, Autoscheinwerfer

  3. Detailaufnahme des Gesichts einer Kreatur mit zwei rot glühenden Augen und roten Adern in der dunklen Haut
    Storyboard-Bild derselben Detailaufnahme, in Grau
    03

    Detailaufnahme · die Augen

    Detailaufnahme des Gesichts der Kreatur, zwei rot glühende Augen, nasse, gefurchte Haut, von roten Adern erleuchtet, geringe Schärfentiefe, langsame Ranfahrt

  4. Untersicht zwischen zwei Wolkenkratzern auf eine riesige Kreatur, die sich mit erhobenen Tentakeln aufbäumt
    Storyboard-Bild derselben Untersicht, in Grau
    04

    Untersicht · zwischen den Türmen

    Untersicht auf Straßenhöhe, Hochhäuser laufen auf beiden Seiten zusammen, riesige Kreatur bäumt sich auf, Tentakel krümmen sich über die Dächer, bedeckter Himmel, langsame, schwere Bewegung

  5. Ein Mann mit Rucksack blickt im Profil vor einem grauen Bürogebäude nach oben
    Storyboard-Bild derselben Profileinstellung, in Grau
    05

    Halbnah im Profil · der Zeuge

    Halbnahe im Profil, der Mann blickt nach oben, Rucksack, graue Bürofassade hinter ihm, flaches, bedecktes Licht, die Kreatur außerhalb des Bildes

  6. Weite symmetrische Ansicht einer Straße, ein winziger Mann vor einer riesigen Kreatur am anderen Ende
    Storyboard-Bild der Konfrontation, in Grau
    06

    Supertotale · Auge in Auge

    Symmetrische Supertotale der Straße, die Kreatur senkt am Ende den Kopf, ein winziger Mann steht in der Mitte, Regen und Nebel, Trümmer auf dem Asphalt

Die sechs Einstellungen geschnitten: zwölf Sekunden, 16:9.

Monster schreiben

Vier Regeln, damit dein Monster auf der Leinwand wirkt.

Das Modell zeichnet die Kreatur. Das Drehbuch entscheidet, ob sie riesig, lebendig und gefährlich wirkt.
  1. 01

    Gib ihr einen Menschen als Maßstab

    Ein Monster ist nur so groß wie die Person daneben. Setz einen Menschen in jede Totale: einen Mann mit Rucksack, eine Reihe Soldaten, zwei Spaziergänger am Strand. Die Größe entsteht im Kontrast, nicht in den Adjektiven.

  2. 02

    Enthülle sie in drei Stufen

    Schatten, Teil, Ganzes. Zuerst die Wirkung (eine leere Straße, ein Beben, Nebel, der sich falsch bewegt), dann ein Stück (ein Auge, eine Klaue, ein Schwanz), dann der ganze Körper. Gib jeder Stufe eine eigene Handlungszeile, dann bekommt jede im Storyboard ihre eigene Einstellung.

  3. 03

    Wisse, was sie will

    Die besten Kreaturen wollen etwas Einfaches: Futter, Revier, ein verlorenes Junges. Schreib Verhalten, kein Bestiarium. Was sie als Nächstes tut, darin steckt die Spannung.

  4. 04

    Leg das Gewicht in die Verben

    Riesen kriechen, bäumen sich auf, lassen sich nieder, senken den Kopf. Sie huschen nie. Langsame Verben in den Handlungszeilen verlangen langsame Bewegung, und Langsamkeit liest das Auge als Masse.

Struktur und Rhythmus

Die Form eines dreiminütigen Monster‑Kurzfilms.

Monsterfilme leben von der Erwartung. Die Kreatur muss sich ihre Leinwandzeit verdienen: kaum etwas in der ersten Hälfte, fast alles in der zweiten.
  1. 10 %

    Das Zeichen

    Etwas stimmt nicht, bevor man etwas sieht: ein Beben, leere Straßen, Vögel, die fliehen.

  2. 20 %

    Der Schatten

    Eine Form im Nebel, ein Umriss zwischen Türmen. Der Mensch reagiert. Wir sehen kaum etwas.

  3. 20 %

    Der Ausschnitt

    Ein Auge, ein Kiefer, ein Schwanz. Nah genug für Angst, zu nah, um zu messen.

  4. 35 %

    Das Ganze

    Die volle Enthüllung, in der Totale, mit einem Menschen als Maßstab. Hier beginnt die Zerstörung.

  5. 15 %

    Danach

    Der Staub legt sich. Eine letzte Totale zeigt, was übrig ist, und was die Kreatur mitgenommen hat.

Für einen Teaser von sechzig Sekunden hältst du den ganzen Körper bis zu den letzten zehn Sekunden zurück. Wer das Monster zu früh zeigt, macht es kleiner.

Einstellungsvokabular

Acht Einstellungen, die eine Kreatur kolossal wirken lassen.

Jede mit der Formulierung, die sie einem Bild- oder Videomodell entlockt. Setz sie im Storyboard in der Reihenfolge der Enthüllung ein.
  • Der Mensch als Maßstab

    Eine winzige Gestalt am unteren Bildrand, die Kreatur füllt den Rest.

    extreme wide, lone human small at the bottom of frame, colossal creature filling the frame between buildings, atmospheric haze, rain

  • Die Form im Nebel

    Stufe eins der Enthüllung: ein Umriss, keine Details.

    wide, enormous creature silhouette barely visible in thick fog, no details, backlit mist, tiny figures in the foreground

  • Das Auge

    Ein Teil steht für das Ganze und verbirgt, wie groß das Ganze ist.

    extreme close-up of a giant creature eye glowing red, wet textured hide, shallow depth of field, slow push-in

  • Die Froschperspektive

    Die Kamera auf Straßenhöhe, sie blickt nach oben wie ein Passant.

    low angle from street level, giant creature rearing between skyscrapers, towers converging, overcast sky, slow heavy motion

  • Der Zeuge

    Ein Gesicht blickt nach oben, die Kreatur bleibt außerhalb des Bildes. Die Reaktion verkauft die Größe.

    medium close-up of a man looking up in awe, red light reflected on his face, creature off screen, rain, shallow depth of field

  • Die Trümmerebene

    Zerstörung im Vordergrund, die Kreatur dahinter.

    rocks and debris flying toward camera, creature out of focus behind, dust and embers, slow motion, one layer of debris

  • Das Maul

    Der Rachen, aus der Gefahrenzone heraus gefilmt.

    extreme close-up of massive jaws opening, rows of teeth, glowing heat inside, steam, slow motion

  • Auge in Auge

    Mensch und Monster stehen sich gegenüber, in einem symmetrischen Bild.

    symmetrical extreme wide, lone human standing in the center, colossal creature facing him at the end of the street, mist, rain

Licht und Farbpalette

Sturmgrau, ein einziges rotes Signal.

Monsterfilme werden beleuchtet wie Wetter. Eine kalte, ausgewaschene Grundfarbe (Sturmpetrol, Nebel, nasser Asphalt) macht die Kreatur zum Teil der Stadt, und eine einzige gesättigte Farbe zeigt, dass sie lebt: die Augen, die Adern, die Lava. Die fünf Farben unten stammen aus den Einstellungen von Kaiju City Street. Nimm Nebel, Regen oder Staub in jeden Prompt auf: Sie geben Tiefe und verstecken die Nähte, wo ein Riese auf eine echte Straße trifft.

  • Augenrot

    #CC4741

  • Adernglut

    #943B36

  • Sturmpetrol

    #374F51

  • Nebelschleier

    #E3E1D9

  • Nasser Asphalt

    #182E2F

Wo die KI danebenliegt

Vier Monster‑Fallen und wie das Drehbuch sie umgeht.

Videomodelle lieben eine große Kreatur und vergessen sie in der nächsten Einstellung. Das sind die typischen Fehler im Genre.
  • Eine Kreatur, die sich neu entwirft

    Hörner tauchen auf, Augen wandern, der Schwanz verdoppelt sich. Fixiere das Design mit einem Referenzblatt (vorn, Profil, hinten, Nahaufnahme des Gesichts): ScreenWeaver trägt Referenzen von Einstellung zu Einstellung weiter.

  • Kein Gefühl für Größe

    Ohne Bezugspunkt wirkt ein Kaiju wie eine Eidechse auf einer Modellbahnplatte. Schreib einen Menschen, ein Auto oder ein Gebäude in jede Totale und halte die Kamera auf Augenhöhe oder tiefer.

  • Zu schnelle Bewegung

    Modelle animieren Riesen wie Hunde. Verlange langsame, schwere Bewegung, nutze langsame Verben und halte Einstellungen bei zwei bis vier Sekunden, damit der Körper seine Form behält.

  • Trümmer, die zu Brei werden

    Zu viel Schutt verschwimmt zu Rauschen. Bleib bei einer Trümmerebene pro Einstellung und lass Nebel, Regen oder Staub die Kreatur mit der Kulisse verschmelzen.

Subgenres

Kaiju, Creature Feature und der Rest.

  • Kaiju

    So groß wie eine Stadt, langsam, fast ein Wetterphänomen. Kamerawinkel auf Straßenhöhe, Totalen mit Menschen als Maßstab und die Zerstörung als großes Set Piece.

  • Creature Feature

    Menschengroß oder etwas größer, auf der Jagd im Dunkeln. Enge Bildausschnitte, eine späte Enthüllung, und die Angst steht in den Gesichtern der Figuren.

  • Seeungeheuer

    Das Wasser verbirgt alles unter der Oberfläche. Nebel, graue Küsten und eine Windung oder eine Flosse lange vor dem Kopf.

  • Mensch gegen Bestie

    Ein Duell mit klarer Geografie. Wechsle zwischen der Totale für den Maßstab und der Nahaufnahme für den Schlag, wie in The Duel oben.

Die Pipeline

Schreiben. Storyboarden. Produzieren.

  1. ScreenWeaver-Drehbucheditor: Akte, Sequenzen und Beats über dem formatierten Drehbuch von The Yellow Umbrella

    01Das Drehbuch, angereichert

    Ein Drehbucheditor nach Branchenstandard, und mehr: visueller Outline- und Beat-Editor, Ihre Schreibinspirationen (Notizen, Fotos, Audio) direkt neben der Seite und eine KI-Rechercheurin, die Ihre Feder unterstützt, nicht ersetzt.

  2. ScreenWeaver-Storyboard: Einstellung S3 von The Yellow Umbrella mit Figuren, Einstellungsparametern und Drehbuch daneben

    02Das Storyboard, erleichtert

    Automatische Auflösung aus Ihrem Drehbuch, manuelle Kontrolle über jede Einstellung (Bildausschnitt, Winkel, Bewegung, Dauer) und generative KI-Vorschau mit einem Klick.

  3. ScreenWeaver-Produktionscanvas: Einstellungen S3 und S4 als verbundene Nodes mit Storyboard-Panels und Prompts

    03KI-Produktion, mit Feingefühl

    Pipelines zur Materialgenerierung, verbunden mit Drehbuch und Storyboard. Out of the box optimiert, Workflow vollständig anpassbar.

FAQ

Monsterfilme mit KI: deine Fragen

Kann ich mit ScreenWeaver einen Monsterfilm mit KI erstellen?
Ja, den ganzen Film und nicht nur einen Clip. Das Drehbuch schreibst du heute schon kostenlos, und mit Storyboard Beta für 9,99 $ im Monat machst du daraus ein Storyboard. Die Videogenerierung jeder Einstellung kommt mit dem Tarif „Filmemacherin“, geplant für den 30. September 2026.
Wie bleibt mein Monster in jeder Einstellung gleich?
Entwirf es einmal auf einem Referenzblatt: vorn, Profil, hinten und eine Nahaufnahme des Gesichts. In ScreenWeaver wandern Figuren, Orte und Referenzen von Einstellung zu Einstellung mit. Die Augen in Einstellung 3 sind also die Augen in Einstellung 6.
Wie wirkt eine Kreatur wirklich riesig?
Bring einen Menschen, ein Fahrzeug oder ein Gebäude ins Bild, halte die Kamera tief und leg Dunst zwischen Objektiv und Kreatur. Im Nebel wird Fernes blasser, und das Auge liest das als Größe.
Darf ich Godzilla oder einen anderen berühmten Kaiju in meinen Film holen?
Godzilla und die anderen berühmten Kaiju sind Figuren, die ihren Studios gehören. Entwirf deinen eigenen: eine neue Silhouette, eine neue Farbe, ein neues Ziel. Das Genre gehört allen.
Wie lang sollte ein Monster-Kurzfilm mit KI sein?
Eine bis drei Minuten. Bei Einstellungen von zwei bis vier Sekunden sind drei Minuten etwa fünfzig bis siebzig Einstellungen, und die ganze Kreatur muss nur in einer Handvoll davon auftauchen.
Ist das Drehbuchschreiben kostenlos?
Ja. Der Tarif „Autorin“ kostet 0 $ und läuft nicht ab. Du schreibst also das ganze Kreaturen-Drehbuch, bevor du etwas ausgibst: unbegrenzte Projekte und Seiten, Standardformatierung, Export als PDF und Final Draft.
Welche Videomodelle nutzt ScreenWeaver?
Seedance 2.0 und 2.5. Ihre Pipelines sind mit deinem Drehbuch und Storyboard verbunden. Jede Einstellung der Enthüllung entsteht aus ihrem eigenen Storyboard-Bild, mit Parametern, die ab Werk optimiert und frei editierbar sind.
Kann ich einen Monsterfilm als Anime oder Animation machen?
Ja. Kaiju und Kreaturen funktionieren im Realfilm-Look, als Anime und in 3D-Animation, in 16:9 oder in 9:16 für vertikale Episoden. Behalte in jedem Stil den Menschen als Maßstab.

Dein Monster beginnt als Schatten auf der Seite.

Schreib das Drehbuch kostenlos. Mach das Storyboard der Enthüllung, wenn du so weit bist.