Save-the-Cat-Genretest
Test mit Verzweigungen · Welches Genre hat mein Drehbuch?
Blake Snyder ordnete jede Geschichte einem von 10 Genres zu (Monster im Haus, Goldenes Vlies, Ein Typ mit einem Problem und weitere). Autorinnen wollen oft wissen, in welche Schublade ihr Drehbuch gehört, um es besser zu strukturieren. Beantworten Sie 6 kurze Fragen und erhalten Sie Ihr Genre samt kurzer Erklärung.
Läuft vollständig in Ihrem Browser. Einfache Wenn-dann-Logik, es werden keine Daten an einen Server gesendet. Gut zum Teilen in sozialen Netzwerken.
Was ist der Hauptmotor Ihrer Geschichte?
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Wenn Ihr Genre feststeht, folgt der nächste Schritt: Akte und Sequenzen bauen, Figurenbögen verfolgen und das Drehbuch synchron zu seiner Struktur halten. ScreenWeaver ist eine erweiterte Schreibumgebung für alle, denen Tempo und Klarheit wichtig sind.
ScreenWeaver entdeckenÜber die Save-the-Cat-Genres
Blake Snyders Save the Cat! (2005) beschreibt 10 Erzählgenres jenseits von Komödie und Drama. Jedes hat eigene Erwartungen und eine eigene Beat-Struktur. Ihr Genre zu kennen hilft, die Erwartungen des Publikums zu treffen und mit Sicherheit zu strukturieren. Dieser Test nutzt einfache Wenn-dann-Logik: Ihre Antworten werden kombiniert, um das passendste Genre zu bestimmen. Es werden keine Daten gespeichert, alles läuft in Ihrem Browser.
Was sind Blake Snyders 10 Erzählgenres?
Save the Cat! ordnet jede Geschichte einem dieser zehn Genres zu. Jedes hat eine klare Prämisse und eine typische Beat-Struktur. Hier die vollständige Liste mit kurzer Definition:
- Monster im Haus. Ein Monster (wörtlich oder im übertragenen Sinn), ein geschlossener Raum und eine Schuld, die das Monster hereingelassen hat. Die Einsätze sind elementar: überleben, nicht gefressen werden. Beispiele: Alien, Der weiße Hai, Get Out, Eine verhängnisvolle Affäre. Strukturieren Sie über Enge und Eskalation.
- Goldenes Vlies. Eine Straße, ein Team oder ein Duo und ein Schatz, oft die Reise selbst oder das, was die Hauptfigur unterwegs lernt. Die äußere Suche spiegelt die innere Entwicklung. Beispiele: Star Wars, Der Zauberer von Oz, Ocean's Eleven. Strukturieren Sie über Stationen und das Team.
- Der Geist aus der Flasche. Ein Wunsch, ein Geist oder eine magische Regel, die die Wirklichkeit verändert. Der Reiz liegt in der Prämisse und in der Lektion, wenn der Zauber endet. Beispiele: Der Dummschwätzer, Freaky Friday, Und täglich grüßt das Murmeltier. Strukturieren Sie über die Regel und ihre Folgen.
- Ein Typ mit einem Problem. Ein gewöhnlicher Mensch in einer außergewöhnlichen Krise. Keine Superkräfte, nur Härte, Einfallsreichtum und Überleben. Beispiele: Stirb langsam, Der Marsianer, 96 Hours. Strukturieren Sie über wachsende Hindernisse und eine klare tickende Uhr.
- Initiationsritus. Ein Lebensübergang, eine Prüfung oder eine Erzählung des Erwachsenwerdens. Krankheit, Verlust, Scheidung, Reifung: Im Mittelpunkt steht, wie die Hauptfigur sich durch die Erfahrung verändert. Beispiele: Eine ganz normale Familie, Kramer gegen Kramer. Strukturieren Sie über die Stufen der Prüfung.
- Duo, Liebe und Freundschaft. Zwei Menschen im Zentrum: ungleiches Paar, Romanze oder Freundschaft. Die Geschichte handelt von der Beziehung, davon, wie sie aneinandergeraten, sich verbinden und einander verändern. Beispiele: Thelma und Louise, Harry und Sally. Strukturieren Sie über die Beats der Beziehung.
- Whydunit. Ein Rätsel: Wer war es, oder warum ist es passiert? Das Publikum folgt der Ermittlung und der Wendung. Beispiele: Chinatown, Sieben, Gone Girl. Strukturieren Sie über Spuren, falsche Fährten und die Enthüllung.
- Der Triumph der Närrin. Eine Außenseiterin, die alle unterschätzen. Sie widerlegt die Welt und triumphiert. Beispiele: Forrest Gump, Natürlich blond, Rocky. Strukturieren Sie über ihre Entwicklung und den Moment, in dem sie alle Erwartungen übertrifft.
- Die Institution. Eine Gruppe, eine Familie oder eine Institution und der Preis der Zugehörigkeit. Geschichten über Systeme: hineinkommen, überleben oder entkommen. Beispiele: Einer flog über das Kuckucksnest, Der Pate, Ich glaub, mich tritt ein Pferd. Strukturieren Sie über die Regeln der Gruppe und den Preis der Loyalität.
- Superheldin. Eine Hauptfigur mit außergewöhnlicher Fähigkeit oder Verantwortung. Das Gewicht dieser Gabe (oder dieses Fluchs) und ihr Umgang damit bestimmen die Geschichte. Beispiele: Gladiator, Batman, Schindlers Liste. Strukturieren Sie über den Kodex der Figur und das Opfer, das sie bringen muss.
So nutzen Sie diesen Genretest
Dieser kostenlose Genretest dauert unter einer Minute. Nutzen Sie ihn, um Ihr Drehbuch einzuordnen, bevor Sie ein Exposé bauen oder pitchen:
- Beantworten Sie die sechs Auswahlfragen ehrlich und denken Sie dabei an den Hauptmotor Ihrer Geschichte, nicht an jeden Nebenstrang.
- Am Ende erhalten Sie eines der 10 Save-the-Cat-Genres samt kurzer Erklärung und Beispielen.
- Nutzen Sie das Ergebnis, um das passende Beat Sheet und die passende Struktur zu wählen (etwa unseren Beat-Sheet-Rechner) und Ihr Drehbuch in einem klaren Genre zu pitchen.
- Teilen Sie Ihr Ergebnis in sozialen Netzwerken, wenn Sie mögen: Der Test ist dafür gemacht und läuft vollständig in Ihrem Browser.
Warum es zählt, das Genre zu kennen
Lesende, Produzentinnen und Publikum haben für jede Art von Geschichte eingebaute Erwartungen. Ein Drehbuch vom Typ Monster im Haus, das im zweiten Akt zum Roadmovie wird, wirkt kaputt; ein Whydunit, das seine Spuren nicht legt, enttäuscht. Wenn Sie Ihr Genre kennen, können Sie seine Beats nutzen und seine Fallen vermeiden.
Blake Snyders 10 Genres sind nicht Komödie oder Drama: Sie beschreiben den Erzählmotor (Suche, Beziehung, Rätsel, Überleben und so weiter). Ihr Genre früh zu bestimmen hilft, mit Sicherheit zu strukturieren und klar zu pitchen.
Save-the-Cat-Genretest: der komplette Leitfaden
Es hilft, den dominanten Motor Ihrer Geschichte zu bestimmen, damit Struktur und Pitch nicht mehr in verschiedene Richtungen ziehen.
Bei dieser Arbeit liegt das Kernproblem offen: unklares Genre führt zu falschen Erwartungen, schwacher Positionierung und struktureller Drift. Bleibt es ungelöst, erzeugt es Reibung weiter unten in der Kette und langsamere Entscheidungen. Das praktische Ziel ist ein klarerer dominanter Genremotor, der bessere Beat-Entscheidungen und eine saubere Pitch-Sprache trägt.
Grenze, die Sie im Kopf behalten sollten: Es ist eine Diagnosehilfe, kein kreatives Urteil, hybride Stoffe brauchen weiterhin eine bewusste Positionierung.
Fortgeschrittener Einsatz: Prüfen Sie mit dem gewählten Genre das Verhalten von Mittelpunkt und Finale und schreiben Sie die Szenen um, die dem versprochenen Motor widersprechen.
Schritt für Schritt
- Antworten Sie mit Blick auf den Motor Ihrer Haupthandlung, nicht auf die Färbung der Nebenhandlungen.
- Lesen Sie die Begründung zum Genre und vergleichen Sie sie mit Ihrem Mittelpunkt und Ihrem Finale.
- Wenn Sie zwischen zwei Genres schwanken, prüfen Sie beide Strukturen gegen das, was Ihre Fassung tatsächlich tut.
- Legen Sie ein Hauptgenre fest, für die Überarbeitung und für die Kommunikation nach außen.
Anwendungsfälle nach Rolle
- Autor: vor dem Exposé einen Hauptmotor festlegen.
- Dramaturgie: verstehen, warum ein Buch im Ton verwirrt wirkt.
- Pitch-Vorbereitung: die Genreansage für den Markt vereinfachen.
Häufige Fehler
- Nach Ton wählen statt nach dramatischem Motor.
- Sich zu eng an Beispiele hängen und die Eigenart des Projekts verlieren.
- Den Widerspruch zwischen gewähltem Genre und aktuellem Exposé ignorieren.
Bewährte Praxis im Beruf
- Nehmen Sie das Genre als Richtungsvorgabe, nicht als Käfig.
- Prüfen Sie Auslöser und Höhepunkt gegen das Versprechen des Genres.
- Halten Sie eine kurze Genrethese in Ihren Entwicklungsnotizen fest.
Behandeln Sie die Ausgabe dieses Werkzeugs als Entscheidungshilfe, nicht als Ersatz für das Schreiben. Ein starkes Drehbuch bleibt wegen seiner konkreten Entscheidungen, seiner emotionalen Genauigkeit und der Klarheit seiner dramatischen Bewegung im Gedächtnis. Werkzeuge nehmen das Rauschen weg, damit Ihre Energie dorthin geht, wo sie zählt: Figur, Konflikt, Steigerung, Auszahlung. Wenn Sie nach jedem Durchgang die Ergebnisse prüfen und die angenommenen Änderungen protokollieren, wird Ihre Arbeitsweise von Fassung zu Fassung schneller und berechenbarer. Genau das schätzen professionelle Partner: weniger Überraschungen, klarere Begründungen und ein Buch, das sich mit Absicht weiterentwickelt.
Ausführliche Fragen
Kann ein Buch mehrere Save-the-Cat-Genres bedienen?
Hybride gibt es, aber ein dominanter Motor trägt normalerweise die Struktur der Haupthandlung und die Klarheit des Pitchs.
Sollte ich das Genre nach dem Ton wählen?
Nein. Wählen Sie nach dem erzählerischen Motor: nach dem, was Konflikt und Fortschritt tatsächlich antreibt.
Wie verbessert das die Überarbeitung?
Es klärt die strukturellen Erwartungen, damit die Szenen zum versprochenen Motor passen.
Was, wenn mein Mittelpunkt dem gewählten Genre widerspricht?
Prüfen Sie entweder die Genrewahl oder die Anlage des Mittelpunkts neu, dieser Widerspruch erzeugt meist die Drift.
Hilft das beim Pitchen?
Ja. Ein klares Hauptgenre verbessert das Gespräch mit Agenturen, Lektorat und Produktion.
Wann sollte das Genre feststehen?
Vor der ausführlichen Exposéarbeit, danach nach der ersten vollständigen Fassung noch einmal geprüft.
FAQ: Save-the-Cat-Genretest und Drehbuchgenres
Häufige Fragen zum Save-the-Cat-Genretest und zu seiner Nutzung für Ihr Drehbuch.
Blake Snyders 10 Erzählgenres sind: Monster im Haus, Goldenes Vlies, Der Geist aus der Flasche, Ein Typ mit einem Problem, Initiationsritus, Duo Liebe und Freundschaft, Whydunit, Der Triumph der Närrin, Die Institution und Superheldin. Jedes beschreibt eine Art von Erzählmotor (Bedrohung im geschlossenen Raum, Suche, Beziehung, Rätsel) und keinen Tonfall wie Komödie oder Drama.
Beantworten Sie die sechs Fragen mit Blick auf den Hauptmotor Ihrer Geschichte: die zentrale Bedrohung, die Beziehung, die Suche oder das Rätsel. Der Test kombiniert Ihre Antworten und schlägt das passendste Save-the-Cat-Genre vor. Wenn Sie zwischen zweien schwanken, nehmen Sie das, welches am besten zu Mitte und Höhepunkt passt: Die Struktur folgt dem Genre.
Nein. Filmgenres wie Horror, Komödie oder Thriller beschreiben Tonfall und Publikumserwartung. Save-the-Cat-Genres beschreiben die Erzählstruktur: was die Handlung antreibt (ein Monster, eine Suche, eine Beziehung). Ihr Drehbuch kann ein Horrorfilm sein, der zugleich Monster im Haus ist, oder eine Komödie vom Typ Duo, Liebe und Freundschaft.
Die meisten Drehbücher haben ein dominantes Genre, das die Handlung trägt. Nebenstränge können ein anderes anklingen lassen (eine Romanze als B-Geschichte in einem Goldenen Vlies), doch die Haupthandlung gehört meist zu einem der zehn. Wenn Sie schwanken, nehmen Sie das, welches am besten zu Katalysator, Mitte und Finale passt: Das ist Ihr Leitgenre für die Struktur.
Etwa 30 bis 60 Sekunden. Es sind sechs Auswahlfragen. Ihr Ergebnis erscheint sofort am Ende, mit kurzer Erklärung und Beispielen. Sie können den Test wiederholen oder Ihr Ergebnis teilen. Keine Anmeldung nötig, alles läuft in Ihrem Browser.
Ihr Genre zu kennen hilft, das passende Beat Sheet zu wählen, die richtigen strukturellen Erwartungen zu treffen und klar zu pitchen. Viele spüren, dass ihr Drehbuch „so etwas wie ein Buddy-Film“ oder „ein Rätsel“ ist, ohne das genaue Save-the-Cat-Genre benennen zu können. Dieser Test liefert Ihnen dieses Etikett, damit Sie mit Sicherheit strukturieren und überarbeiten.