Cómo crear hojas de referencia que mantengan coherentes tus personajes, lugares y objetos
Genera una hoja de storyboard y una hoja de producción por elemento, revísalas como un director y fíjalas antes del primer plano.
Capítulos (10)
Vídeo: lección 3.2 del Curso de cine con IA gratis. Los vídeos están en inglés.
Por qué una hoja, y no un prompt más largo, mantiene un rostro
Describe a Émilie con palabras en diez prompts y obtendrás diez mujeres ligeramente distintas. Dale al modelo la misma imagen diez veces y obtendrás una sola. Esa imagen es la hoja de referencia. Lo que mantiene un rostro es una cadena: una descripción, una hoja y una mención @ de esa hoja en cada plano.
En ScreenWeaver cada elemento tiene dos hojas. La "Storyboard reference" es una hoja de previz que sirve para poner en escena tus viñetas. La "Production reference" es el mismo elemento con el aspecto final de la película, y es la que reciben los planos de producción. Las dos se generan una vez y se reutilizan en todas partes.
Qué contiene una buena hoja
- Un personaje: la misma persona de frente, de tres cuartos, de perfil y de espaldas, más un primer plano del rostro. Pose neutra, luz uniforme, fondo liso, un solo vestuario. ScreenWeaver pide al modelo una "Clean 3D Animated Film Previs reference sheet" (hoja de referencia limpia de previz de película de animación 3D) con cuatro vistas y el rostro.
- Un lugar: una vista general del decorado en picado, sin nadie dentro. Los personajes vienen de sus propias hojas.
- Un objeto: el objeto solo, desde varios ángulos, con un detalle. Ni asiento, ni mesa, nada que sugiera un lugar.
Genera una hoja de referencia de storyboard
Abre la pestaña Storyboard. El panel izquierdo contiene una tarjeta por elemento, bajo "Characters", "Places" y "Objects". Una sección vacía dice "No characters yet" y "Add them from the script tab." (añádelos desde la pestaña del guion).

Desliza hacia los lados para ver toda la pantalla.
- 1Personajes, lugares, objetos. El panel de entidades, con las secciones "Characters", "Places" y "Objects". Una sección vacía dice "No characters yet" (o lugares, u objetos) y te envía a la pestaña Script para añadirlos.
- 2Hoja de referencia. La hoja de referencia de storyboard de la entidad, la imagen que usan las viñetas para dibujarla. "Inspect reference image for {name}" la muestra en grande, "Edit image for {name}" la corrige y "Download reference image" la guarda.
- 3Regenerar la hoja. "Regenerate reference sheet for {name}"; si todavía no hay hoja, el botón genera una, y "Stop reference sheet generation for {name}" cancela una ejecución. Sin descripción aparece el aviso "{name}: no description".
- 4Ajustes avanzados. "Advanced generation settings for {name}": más control sobre la generación de la hoja cuando el resultado de un clic no basta.
- 5Compositor de planos. Compone el plano seleccionado: viñeta de storyboard, "Continues from", "Shot value", "Camera movement" y "Action". Sin nada seleccionado dice "Select a shot in the sequencer to start composing."
- 6Visor del guion. Una vista de solo lectura del guion que sigue al cabezal y resalta el texto del plano actual. Comprueba que cada plano cubre sus líneas; edita el texto en la pestaña Script.
- 7Reproducir / pausa. "Skip to start", "Play" / "Pause" y "Skip to end". La barra espaciadora reproduce y pausa: mira el storyboard como animática para juzgar el ritmo antes de gastar créditos en vídeo.
- 8Zoom de la línea de tiempo. "Zoom in timeline" y "Zoom out timeline". Acerca para recortar con precisión los planos cortos, aleja para ver toda la película.
- 9Reset storyboard. Un menú con "Clear unscheduled shots" (planos cuya escena ya no existe) o "Clear entire storyboard". Usa la primera opción después de cambios en el guion; la segunda empieza de cero.
- 10Auto-generate. Abre "Automatic storyboard generation": hojas de entidades que faltan, desglose de planos de las escenas vacías y luego imágenes de las viñetas, cada etapa con su estimación de créditos, o "Run all".
- 11Escena. La barra de la escena, con sus planos debajo. Los planos se agrupan por episodio y por escena (los huérfanos van a "Unscheduled"); una escena vacía muestra "No shots" y un botón "Auto" que genera planos a partir del texto de la escena, con un plan de rodaje opcional.
- 12Plano. Un plano, con la etiqueta S1, S2, o S1A para una continuación. Haz clic para componerlo, arrástralo para reordenarlo dentro de la escena y usa "Add shot" (+), "Insert shot after {label}" o "Delete shot" para editar la lista.
- 13Duración del plano. Arrastra el borde derecho de un plano para cambiar su duración. El nodo Shot del lienzo de producción muestra esa misma duración, y allí puedes escribir un valor exacto de 0.5 a 60 segundos.
- 1Comprueba que el elemento tiene una descripción (ver el módulo anterior).
- 2En su tarjeta, haz clic en "Generate a storyboard reference sheet for {name}". La descripción emergente muestra antes el coste en créditos.
- 3Espera a la imagen. Si la lanzaste por error, "Stop reference sheet generation for {name}" la cancela.
- 4Haz clic en "Inspect reference image for {name}" para verla en grande y revísala antes de que nada la use.
Revísala como un director de casting
- ¿Están todas las vistas? El modelo no siempre devuelve las cuatro, así que compruébalo antes de seguir.
- ¿La hoja corresponde a la descripción: la edad, el pelo, el abrigo, el detalle distintivo?
- ¿El vestuario es sencillo y legible? Pocos detalles marcados se mantienen mejor de un plano a otro que muchos detalles pequeños.
- ¿Dos personajes se parecen demasiado? Contrasta sus siluetas y sus colores, como el beige de Émilie frente al azul marino de Thomas.
Después haz la prueba de los tres planos que usan los profesionales: genera un plano general, un plano medio y un primer plano con el personaje y compáralos uno al lado del otro. Si algo deriva, corrige la hoja o la descripción, no los planos uno a uno.
Corrige una hoja: reescribir, regenerar o editar
- La hoja está mal porque el texto es vago: mejora la descripción y haz clic en "Regenerate reference sheet for {name}".
- La hoja está bien salvo un detalle: haz clic en "Edit image for {name}" y repara ese detalle con las herramientas de imagen de corregir y editar imágenes.
- Necesitas la hoja fuera de la aplicación: "Download reference image".
- Necesitas más control: el engranaje, "Advanced generation settings for {name}".
La referencia de producción: la misma persona, el aspecto final

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- 1Story elements. La entrada de la barra lateral que abre este lienzo. Las mismas entidades aparecen en el panel de entidades de Storyboard y en las secciones Characters, Places y Objects de Production.
- 2Grupo de entidad. El grupo de una entidad, aquí ÉMILIE. Sus acciones son "Open as sub-canvas", "Edit name" y "Delete entity"; la eliminación está bloqueada mientras el guion siga usando la entidad.
- 3Etapa Moodboard. La primera etapa: la descripción escrita y cualquier material de ambiente. Los nodos de texto aquí aceptan @handles (menciones @) para remitir a las hojas de otras entidades.
- 4Description. El nodo de texto "Description" fijado: cómo es la entidad, qué lleva o qué contiene. Alimenta las hojas de referencia, así que es el texto más importante para la coherencia.
- 5Etapa Storyboard. La etapa de previz. Contiene la "Storyboard reference" que usa cada viñeta del storyboard en la que aparece esta entidad.
- 6Storyboard reference. Una "Clean 3D Animated Film Previs reference sheet" (para un personaje: cuatro vistas más un primer plano del rostro). Genérala o regenérala aquí o desde el panel de entidades de Storyboard.
- 7Etapa Production. La etapa del aspecto final. Su referencia sigue la dirección de arte del proyecto, así que la entidad se ve igual en cada imagen y cada vídeo de producción.
- 8Production reference. La imagen "Production reference": la misma entidad renderizada con tu estilo artístico. Los nodos de imagen y vídeo de producción remiten a ella, lo que mantiene estables rostros y vestuario de un plano a otro.
- 9Entrada de dirección de arte. Menciones como @art_direction.art_style, que vienen de la sección "Artistic direction" de Production. Cambia allí el estilo artístico y luego regenera esta referencia para que lo siga.
- 10Nodo Story element. El nodo que no se puede eliminar. Muestra las tres etapas con sus menciones (por ejemplo @characters.emilie.moodboard.description); las etapas que pertenecen a otro lienzo son de solo lectura, con "Edit on the {stage} canvas".
- 11Add voice. Añade un nodo de audio llamado "Voice" a la etapa Production y lo vincula a la entidad. El botón solo aparece en la etapa Production mientras no haya ningún audio vinculado.
- 12Zoom y ajuste. + y - hacen zoom, el icono de marco ajusta todo el lienzo a la pantalla y el candado bloquea el lienzo contra movimientos accidentales. El desplazamiento mueve la vista, pellizcar o Cmd/Ctrl + rueda hace zoom, y mantener la barra espaciadora mientras arrastras también mueve la vista.
La "Production reference" ya está vinculada a la descripción del elemento, y su estilo viene de la "Artistic direction" (dirección de arte) de la pestaña Production, conectada como dos entradas. Como todos los elementos leen la misma dirección de arte, Émilie, Thomas y el coche salen con un único look. Genérala una vez por elemento al empezar la producción y deja que cada plano la reutilice. El recorrido por el lienzo de producción muestra dónde está.
La historia manda sobre la hoja
La hoja le da al modelo un rostro y una silueta. Lo que un personaje lleva puesto, sostiene y cómo se ve en una escena concreta viene de la historia. Si Thomas llega empapado, tiene el pelo mojado aunque la hoja lo muestre seco. ScreenWeaver no tiene hoja de expresiones, y no la necesitas: escribe la emoción en la acción del plano, como "Se le llenan los ojos de lágrimas y luego sonríe", y el rostro sigue viniendo de la hoja.
Hazlo ahora
Practica en ScreenWeaver
- 1Abre la pestaña Storyboard y genera una hoja de referencia de storyboard para tu personaje principal.
- 2Revísala: cuenta las vistas, compárala con la descripción, corrige la descripción y regenera si hace falta.
- 3Genera las hojas de tu lugar principal y de tu objeto clave, y comprueba que el objeto aparece solo.
- 4Haz la prueba de los tres planos (general, medio, primer plano) y empieza un registro de continuidad.
Ver las lecciones en vídeo
Preguntas sobre este paso
¿Por qué ScreenWeaver dice "no description" antes de generar una hoja?
Porque el elemento no tiene texto de descripción en su moodboard, así que al prompt de la hoja le faltarían detalles. Escribe primero la descripción; "Generate anyway" obliga al modelo a adivinar.
¿Qué diferencia hay entre la referencia de storyboard y la referencia de producción?
La referencia de storyboard es una hoja de previz que sirve para poner en escena las viñetas del storyboard. La referencia de producción muestra el mismo elemento con el aspecto final de la película, definido por la dirección de arte, y alimenta los planos de producción.
Mi hoja muestra tres vistas en lugar de cuatro. ¿Es un problema?
Puede serlo. Los planos mostrarán al personaje desde todos los lados, así que comprueba qué falta. Si importa, mejora la descripción y regenera antes de que ningún plano use la hoja.
¿Puedo regenerar una hoja después de haber hecho planos?
Puedes, pero ningún plano hecho con la hoja antigua coincidirá ya. Si cambias una hoja, vuelve a lanzar todos los planos que la usan.
¿ScreenWeaver hace hojas de expresiones?
No. Escribe la emoción en la acción del plano que la necesita; el rostro y el vestuario siguen viniendo de la hoja.
¿Cómo muestro un cambio de vestuario en una escena?
La historia manda: escribe el cambio en la acción de los planos de esa escena ("pelo empapado por la lluvia") y lleva un registro para que el cambio se mantenga coherente.
Más respuestas en las preguntas frecuentes de la Academy y en la guía de la interfaz botón a botón.

