现已可用：免费写脚本；Auteur 套餐每月 $39.99，包含分镜和逐镜头视频生成，每月 6,000 积分。
在你自己的工具里完成：解说配音、音乐和最终剪辑。ScreenWeaver 负责脚本、分镜和镜头；配音由你录制或合成，成片在你惯用的软件里剪。
角色一致性
一张角色设定图：正面、四分之三侧面、侧面和全身。服装已锁定：水手呢短大衣、渔夫毛衣、羊毛帽。留意他左眉上的小疤：每个镜头里都有。
不是新角色，而是从第一张派生出的老年设定图。同样的眼睛，同样的鼻子，同样的疤。白胡子，更深的皱纹，还是那件大衣，被四十年的海上岁月磨旧。
一个地点只有一张主视图，从斜上方俯瞰。风暴镜头和黄昏的回廊镜头都来自它，所以塔身、礁石和灯室的形状从不改变。
在纪录片里，物件很重要：它们承载时间。值班日志也是一张参考图，所以他 1950 年翻开的本子，就是他 1990 年合上的那一本。
先建好人物、地点和物件的设定图。在 ScreenWeaver 里，它们以角色、地点和物件（Characters、Places、Objects）的形式存在项目中，分镜和制作画布都会读取它们。
把每个时期的服装锁在设定图里，而不是写在提示词里。提示词里写一句“旧大衣”，每次都会冒出一件新大衣。
要做时间跳跃，就从年轻的设定图派生出年老的那张。模型保留骨相，只改变时间会改变的东西。
在视频上花掉任何积分之前，先把分镜当连戏表来读。在分镜上走样的脸，到了屏幕上也会走样。
一场戏，从脚本到画面
外景 AR-MEN 灯塔，伊鲁瓦兹海 夜（1950 年）
巨浪在塔身上炸开。浪花一路往上蹿，高到灯室的一半。
旁白（画外音）
看守人给这块礁石起了个名字：地狱中的地狱。
内景 灯塔 楼梯，随后值班室 夜
YANN（32 岁），看守人，提着油壶往上爬。他坐到桌前，把这一夜写进值班日志。
外景 礁石 日
换班的日子。Yann 坐在救生吊椅里，从涌浪上方横渡过去。
外景 灯室回廊 黄昏（1990 年）
四十年后。同一件大衣。胡子已经白了。
旁白（画外音）
1990 年，那盏灯不再需要他了。
他最后一次合上值班日志。
淡出。
建立镜头 · 礁石
从海平面高度的船上拍远景，长焦，风暴巨浪在塔基炸开，灯光微弱，五十年代褪色的彩色胶片质感
中景 · 攀登
从高几级台阶的位置拍，看守人提着油壶爬旋转楼梯，上方是暖色灯光，舷窗透进冷色月光
中近景 · 值班日志
四分之三侧面，油灯照亮他的脸，蘸水笔落在日志上，身后弧形窗上挂着风暴的雨痕
远景 · 换班
从船甲板上拍，看守人坐在救生吊椅里被拉过缆绳，下方是涌浪，水手在拉绳，脸能看清
近景 · 四十年后
黄昏，沿着回廊栏杆，同一位看守人已经七十岁，白胡子，同一件大衣和帽子，身后灯室在发光
中近景 · 最后一笔
同一间值班室，同一张桌子，油灯换成了电灯，他的双手搭在合上的值班日志上
写纪录片
把画外音以旁白（画外音）的形式写进剧本，紧挨着它覆盖的画面。一眼就能看出哪里靠文字交代事实，哪里靠画面传递情绪。
每个还原场景都从一份资料出发：一本日志、一张照片、一段证词。导入你的 PDF 和图片：AI 助手会读它们，脚本偏离资料时会提出质疑。
在脚本里标出还原，在画面上加标注，并为每个生成的镜头留一份清单。观众能原谅还原，不能原谅被骗。
历史是抽象的，礁石上的看守人不是。围绕一个始终如一的人物来构建影片，真实的或综合虚构的都行，让事实发生在他身上。
结构与节奏
10 %
一个有力的画面，加上影片要回答的问题。
20 %
地点、年代、利害关系。档案、地图和建立镜头。
35 %
跟着一个人物过日常生活。大部分还原镜头都在这里。
20 %
什么变了：一个事件、一个决定、一个时代的终结。
15 %
今天的那个地方，留下的物件，问题的答案。
如果是六十秒的 YouTube Shorts，只保留问题、人物和留下的，每部分两三个镜头。
镜头词汇
那个地方和它所在的年代，在任何人出现之前。
wide establishing shot, period setting, overcast natural light, long lens compression, faded colour film look, no people
一个日常动作的近景。它让一个年代有了生活气息。
close-up of weathered hands trimming an oil lamp wick, warm practical light, shallow depth of field
故事所依托的那件物件，不出现伪造的文字。
macro insert of an old leather logbook open on a wooden table, handwriting illegible, no readable text, soft lamplight
像老照片一样构图的还原，剪辑时可以缓慢推近。
black and white period photograph look, 1950s, film grain, slight vignette, figures posed and still
同样的构图，相隔几十年。表现时间流逝最干净的方式。
same composition as the reference shot, forty years later, same character aged, same place, different light
今天空无一人的现场。不需要任何还原。
empty location today, still camera, natural light, quiet atmosphere, no people
主角的近景，也就是观众一路跟随的那个人。
close medium shot, three-quarter angle, face lit by a single practical lamp, tired concentrated expression, 35mm grain
当一个人不能被认出时，让脸留在暗处。
silhouette against a window, backlight, face in shadow and unrecognisable, period clothing
光线与色板
光线有来由，还原才显得真实：云层后的日光、一盏灯、一扇窗。年代用一种冷色做主调，人物用一个暖色光源。下面五种颜色取自 The Last Keeper 的镜头。每条提示词都带上它们，几十年就还是同一部片子。
风暴石板灰
#515E6D
油灯琥珀
#BE8645
浪花象牙白
#C9CED3
大衣藏青
#16202B
1990 年的黄昏
#BB7E6F
AI 容易出错的地方
第 3 个镜头里的证人，不是第 7 个镜头里的那个。所有镜头都从同一张角色设定图生成，老年版也从它派生。
1910 年出现拉链，1950 年出现塑料船。把年代细节放进地点和物件的参考图里，生成视频之前先检查分镜。
模型会在信件、地图和招牌上写出乱码。要求无法辨认的手写字，剪辑时再放真实文件的真实扫描件。
最糟的失败，是没人察觉的那种。在画面上标注还原，署名AI，并保留一份镜头清单。我们的AI 纪录片伦理指南讲了这些。
纪录片类型
完全没有影像留存的年代。还原镜头、一个可以跟随的人物和年代参考，就像 The Last Keeper。
灭绝的物种、远古的地质年代、细胞的内部。拍出摄影机拍不到的东西，并说明这是可视化。
还原地点和事件，绝不还原真实受害者或嫌疑人的脸。剪影和空无一人的现场就够了。
原创脚本、人物一致的长篇历史内容，正是 YouTube 仍然允许变现的那类AI视频。
流水线
行业标准的剧本编辑器，还有更多：可视化大纲与节拍编辑器，把写作灵感（笔记、照片、音频）放在页面旁，以及一位辅助而非替代你笔触的 AI 资料员。
从剧本自动生成镜头拆分，手动调整每个镜头（景别、角度、运动、时长），一键生成 AI 预演。
与剧本和分镜相连的素材生成流水线。开箱即用已优化，工作流可完全修改。
常见问题
影视技法
每一种都附有短片、剧本片段和分镜表中的一行写法。
