11 técnicas
Atmósfera y climaEl aire de la escena
El clima y la atmósfera le dan textura a una escena. La lluvia hace más pesada una despedida, la niebla oculta lo que viene, la bruma deja que la luz dibuje formas en el aire. También hacen que las imágenes se sientan reales, porque el aire en cámara raramente está vacío.
Estos efectos son una de las pocas elecciones visuales que pertenecen por completo a la página: EXT. CALLE, NOCHE, LLUVIA es decisión del guionista. Cada página muestra el efecto, su significado y lo que cuesta prepararlo.

Lluvia
La lluvia en pantalla suele crearse con torres de lluvia, aspersores y contraluz, porque la lluvia real apenas se ve en cámara. El espectador siente el clima como atmósfera: tristeza, purificación, peligro o romance que empapa la escena.

Niebla
La niebla en pantalla, real o generada con máquinas de humo, oculta la distancia y convierte la luz en halos difusos. El espectador no puede ver lo que hay delante, así que cada forma entre la bruma se vuelve una pregunta o una amenaza.

Bruma atmosférica
La bruma atmosférica llena el aire de un velo ligero de humedad, polvo o humo, de modo que los objetos lejanos se difuminan mientras los cercanos siguen nítidos. El espectador percibe profundidad y escala, y el mundo adquiere una distancia suave, casi pictórica.

Humo
El humo llena el aire de una escena con una capa visible y en movimiento que atrapa la luz y difumina lo que hay detrás. El espectador lee el espacio como cargado, secreto o peligroso antes de que nadie diga una palabra.

Motas de polvo
Las motas de polvo son pequeñas partículas que flotan en un haz de luz, brillando contra una habitación más oscura. Le dicen al espectador que el tiempo se ha posado en ese lugar, y hacen que la quietud parezca viva.

Vapor
El vapor es agua que asciende, desde una rejilla, una olla, un cuerpo o el aliento, atrapada en la luz para que brille y flote. Le dice al espectador algo sobre la temperatura y la vida: aquí algo está caliente, frío, trabajando o respirando.

Nieve
La nieve cubre la escena de blanco y llena el aire de copos que caen despacio. Silencia el mundo, aísla a los personajes dentro de él y hace imposible ocultar cualquier marca en el suelo, desde huellas hasta sangre.

Wet-down
El wet-down consiste en mojar con manguera calles, suelos o decorados antes de una toma, para que las superficies brillen y reflejen cada fuente de luz. Las escenas nocturnas ganan profundidad y color, y la ciudad parece haber llovido hace un momento.

Sparks and embers
Sparks and embers son partículas incandescentes que lanza el metal, el fuego o la fricción, que cruzan o flotan en un plano más oscuro. Hacen visible el calor y acercan al espectador al peligro, al trabajo o a la ruina.

Tormenta de arena
Una tormenta de arena llena el encuadre de viento y polvo, desde un muro lejano que avanza hasta una bruma cegadora alrededor de los personajes. El espectador siente que el paisaje se vuelve hostil y que el mundo se reduce a unos metros de visibilidad.

Toma bajo el agua
Una toma bajo el agua coloca la cámara debajo de la superficie, donde la luz se curva, el sonido se amortigua y los cuerpos flotan. El espectador sale del mundo ordinario y entra en otro que resulta calmo, onírico o asfixiante.