Gerador de documentários com IA

Crie um documentário com IA.Os mesmos rostos, plano após plano.

Escreva um roteiro com fontes, receba um storyboard de cada reconstituição e mantenha cada pessoa, lugar e objeto idênticos do primeiro ao último plano, mesmo com quarenta anos de distância.
  • Roteiro grátis
  • Storyboard a partir do seu roteiro
  • Personagens que não mudam de rosto
Brutos da reconstituição

Disponível hoje: roteiro grátis e, depois, o plano Auteur por US$ 39,99 por mês para o storyboard e a geração de vídeo de cada plano, com 6.000 créditos por mês.

Nas suas próprias ferramentas: a voz da narração, a música e a montagem final. O ScreenWeaver prepara o roteiro, o storyboard e os planos. Você grava ou sintetiza a voz e monta o filme onde já trabalha.

Consistência de personagem

Um rosto, quarenta anos depois.

Uma reconstituição só funciona se o público nunca duvidar de quem está vendo. As ferramentas de vídeo genéricas reinventam o rosto a cada clipe. No ScreenWeaver, cada pessoa, lugar e objeto ganha uma folha de referência, e cada plano do filme é gerado a partir dessas folhas. Veja como The Last Keeper foi construído.
  1. Folha de referência de um faroleiro de uns trinta anos, quatro vistas, japona azul-marinho, suéter creme e gorro de lã
    Folha de referência

    O faroleiro, 1950

    Uma folha de personagem: frente, três quartos, perfil e corpo inteiro. O figurino fica travado: japona, suéter de pescador, gorro de lã. Repare na pequena cicatriz na sobrancelha esquerda: ela está em todos os planos.

    • Um faroleiro jovem de japona sobe uma escada de pedra em caracol segurando uma lata de óleo de latão02
    • O jovem faroleiro escreve num livro de registro de couro à luz de um lampião de latão, com a tempestade atrás da janela03
    • O faroleiro suspenso numa boia-calção de lona, num cabo acima do mar agitado, entre o farol e um barco de abastecimento04
  2. Folha de referência do mesmo faroleiro aos setenta anos, barba branca, a mesma japona e o mesmo gorro, quatro vistas
    Folha de referência

    O mesmo faroleiro, 1990

    Não é um novo personagem: é uma folha envelhecida, derivada da primeira. Mesmos olhos, mesmo nariz, mesma cicatriz. Barba branca, rugas mais fundas e a mesma japona, gasta por quarenta anos de mar.

    • O mesmo faroleiro, agora velho e de barba branca, de pé na galeria do farol ao entardecer, olhando o mar05
    • O velho faroleiro pousa as mãos sobre o livro de registro fechado, na mesma mesa, com uma luminária elétrica ao lado06
  3. Vista mestra de referência de um farol de granito sobre um pequeno recife, vista de cima em ângulo, mar cinza e calmo
    Folha de referência

    O farol

    Um lugar ganha uma vista mestra, vista de cima e em ângulo. O plano da tempestade e a galeria ao entardecer saem dela, então a torre, o recife e a lanterna nunca mudam de forma.

    • Ondas de tempestade explodem contra um farol de granito sozinho em mar aberto ao entardecer, com a lanterna acesa01
    • O mesmo faroleiro, agora velho e de barba branca, de pé na galeria do farol ao entardecer, olhando o mar05
  4. Folha de referência de um livro de registro de couro gasto com cantos de latão, fechado, aberto e visto pela lombada
    Folha de referência

    O livro de registro

    No documentário, os objetos importam: eles carregam o tempo. O livro de registro também é uma referência, então o livro que ele abre em 1950 é o mesmo que ele fecha em 1990.

    • O jovem faroleiro escreve num livro de registro de couro à luz de um lampião de latão, com a tempestade atrás da janela03
    • O velho faroleiro pousa as mãos sobre o livro de registro fechado, na mesma mesa, com uma luminária elétrica ao lado06
  1. 01

    Folhas antes dos planos

    Monte primeiro as folhas de personagens, lugares e objetos. No ScreenWeaver elas ficam no projeto como Personagens, Lugares e Objetos, e tanto o storyboard quanto o canvas de produção leem essas folhas.

  2. 02

    Um figurino por época

    Trave as roupas de cada período na folha, não no prompt. Um prompt que diz “casaco velho” inventa um casaco novo a cada vez.

  3. 03

    Envelheça a partir da folha

    Para um salto no tempo, derive a folha mais velha da mais jovem. O modelo mantém a estrutura do rosto e muda só o que o tempo muda.

  4. 04

    Confira no storyboard

    Leia o storyboard como uma folha de continuidade antes de gastar um crédito em vídeo. Um rosto que muda no storyboard vai mudar na tela.

Uma cena, do roteiro à tela

Fazer documentário com IA, na prática: seis planos de The Last Keeper.

Uma cena inspirada nos faroleiros de Ar‑Men, o farol bretão aceso em 1881 e automatizado em 1990. O faroleiro é um personagem fictício, composto a partir de vários, e cada imagem é uma reconstituição identificada. Embaixo de cada plano, a direção que gerou a imagem.
Roteiro do documentário · página 1

EXT. FAROL DE AR-MEN, MAR DE IROISE - NOITE (1950)

As ondas explodem contra a torre. A espuma sobe até a metade do caminho para a lanterna.

NARRADOR (V.O.)

Os faroleiros tinham um nome para essa rocha: o inferno dos infernos.

INT. FAROL - ESCADA, DEPOIS SALA DE VIGIA - NOITE

YANN (32), o faroleiro, sobe com a lata de óleo. Na mesa, ele escreve a noite no livro de registro.

EXT. O RECIFE - DIA

Dia de rendição. Yann atravessa acima das ondas numa boia-calção presa a um cabo.

EXT. GALERIA DA LANTERNA - ENTARDECER (1990)

Quarenta anos depois. A mesma japona. Agora, uma barba branca.

NARRADOR (V.O.)

Em 1990, a luz já não precisava dele.

Ele fecha o livro de registro pela última vez.

FADE PARA PRETO.

  1. Ondas de tempestade explodem contra um farol de granito sozinho em mar aberto ao entardecer, com a lanterna acesa
    Quadro de storyboard do mesmo plano de situação, em cinza
    01

    Plano de situação · a rocha

    Geral a partir de um barco no nível do mar, teleobjetiva, ondas de tempestade explodindo na base da torre, facho fraco da lanterna, cor desbotada dos anos 1950

  2. Um faroleiro jovem de japona sobe uma escada de pedra em caracol segurando uma lata de óleo de latão
    Quadro de storyboard do faroleiro na escada, em cinza
    02

    Plano médio · a subida

    Alguns degraus acima, o faroleiro sobe a escada em caracol com a lata de óleo, luz quente de lampião por cima, luar frio pela escotilha

  3. O jovem faroleiro escreve num livro de registro de couro à luz de um lampião de latão, com a tempestade atrás da janela
    Quadro de storyboard do faroleiro escrevendo, em cinza
    03

    Plano médio fechado · o livro

    Rosto em três quartos iluminado pelo lampião a óleo, pena molhada no tinteiro sobre o livro, rastros de tempestade no vidro curvo ao fundo

  4. O faroleiro suspenso numa boia-calção de lona, num cabo acima do mar agitado, entre o farol e um barco de abastecimento
    Quadro de storyboard da travessia pelo cabo, em cinza
    04

    Plano geral · a rendição

    Do convés do barco, o faroleiro puxado pelo cabo numa boia-calção, ondas embaixo, marinheiros puxando, rosto legível

  5. O mesmo faroleiro, agora velho e de barba branca, de pé na galeria do farol ao entardecer, olhando o mar
    Quadro de storyboard do velho faroleiro na galeria, em cinza
    05

    Primeiro plano · quarenta anos depois

    Ao longo do parapeito da galeria ao entardecer, o mesmo faroleiro aos setenta anos, barba branca, mesma japona e mesmo gorro, lanterna brilhando atrás

  6. O velho faroleiro pousa as mãos sobre o livro de registro fechado, na mesma mesa, com uma luminária elétrica ao lado
    Quadro de storyboard do velho faroleiro e do livro, em cinza
    06

    Plano médio fechado · o último registro

    Mesma sala de vigia, mesma mesa, uma luminária elétrica no lugar do lampião a óleo, as mãos dele pousadas no livro fechado

Os seis planos montados: quinze segundos, 16:9, gerados a partir das quatro folhas de referência acima. A narração e a música entram na montagem.

Escrever um documentário

Quatro regras para um roteiro de documentário que filma bem.

A IA faz a reconstituição. O roteiro decide se alguém vai acreditar nela.
  1. 01

    Escreva a narração no roteiro

    Coloque a locução no roteiro como NARRADOR (V.O.), ao lado das imagens que ela cobre. Você vê de relance onde as palavras carregam os fatos e onde as imagens carregam a emoção.

  2. 02

    Cada cena com uma fonte

    Toda cena reconstituída parte de um documento: um livro de registro, uma foto, um depoimento. Importe seus PDFs e imagens: o assistente de IA lê tudo e questiona o roteiro quando ele se afasta das fontes.

  3. 03

    Diga o que é reconstituição

    Marque as reconstituições no roteiro, identifique na tela e mantenha uma lista de cada plano gerado. O público perdoa uma reconstituição. Não perdoa ser enganado.

  4. 04

    Uma pessoa para seguir

    A história é abstrata. Um faroleiro numa rocha, não. Construa o filme em torno de um personagem consistente, real ou composto, e deixe os fatos acontecerem com ele.

Estrutura e ritmo

A forma de um documentário de dez minutos.

Documentários curtos prendem a atenção com uma pergunta, uma pessoa e uma virada. Os planos de reconstituição duram de três a seis segundos, mais que na ficção.
  1. 10 %

    A pergunta

    Uma imagem forte e a pergunta que o filme vai responder.

  2. 20 %

    O contexto

    Lugar, época, o que está em jogo. Arquivo, mapas e planos de situação.

  3. 35 %

    A pessoa

    Seguimos um personagem no dia a dia. A maior parte dos planos de reconstituição fica aqui.

  4. 20 %

    A virada

    O que mudou: um acontecimento, uma decisão, o fim de uma era.

  5. 15 %

    O que fica

    O lugar hoje, o objeto deixado para trás, a resposta.

Para um YouTube Short de sessenta segundos, fique com a pergunta, a pessoa e o que fica, com dois ou três planos cada.

Vocabulário de planos

Oito planos que dão cara de documentário.

Cada um com as palavras que funcionam num modelo de imagem ou de vídeo. Use no storyboard, plano a plano.
  • A reconstituição de situação

    O lugar, na sua época, antes de qualquer pessoa aparecer.

    wide establishing shot, period setting, overcast natural light, long lens compression, faded colour film look, no people

  • As mãos que trabalham

    Um gesto do dia a dia, bem de perto. Faz uma época parecer vivida.

    close-up of weathered hands trimming an oil lamp wick, warm practical light, shallow depth of field

  • O insert de documento

    O objeto em que a história se apoia, sem escrita falsa.

    macro insert of an old leather logbook open on a wooden table, handwriting illegible, no readable text, soft lamplight

  • A foto de arquivo

    Uma reconstituição enquadrada como foto de época, para aproximações lentas na montagem.

    black and white period photograph look, 1950s, film grain, slight vignette, figures posed and still

  • O raccord no tempo

    Mesmo enquadramento, décadas depois. O jeito mais limpo de mostrar o tempo passando.

    same composition as the reference shot, forty years later, same character aged, same place, different light

  • O lugar como testemunha

    O local vazio, como está hoje. Nenhuma reconstituição necessária.

    empty location today, still camera, natural light, quiet atmosphere, no people

  • O rosto na luz

    Um plano fechado do seu personagem principal, aquele que o público segue.

    close medium shot, three-quarter angle, face lit by a single practical lamp, tired concentrated expression, 35mm grain

  • A silhueta anônima

    Quando uma pessoa não pode ser identificada, deixe o rosto fora da luz.

    silhouette against a window, backlight, face in shadow and unrecognisable, period clothing

Luz e paleta

Cinza de tempestade, um lampião quente.

As reconstituições parecem verdadeiras quando a luz tem uma origem: o dia através das nuvens, um lampião, uma janela. Mantenha um tom frio dominante para a época e uma fonte quente para o humano. As cinco cores abaixo foram tiradas dos planos de The Last Keeper. Repita essas cores em cada prompt e as décadas continuam sendo um só filme.

  • Ardósia de tempestade

    #515E6D

  • Âmbar de lampião

    #BE8645

  • Marfim de espuma

    #C9CED3

  • Azul da japona

    #16202B

  • Entardecer de 1990

    #BB7E6F

Onde a IA erra

Quatro armadilhas do documentário, e como o roteiro evita cada uma.

Uma ficção sobrevive a uma falha. Um documentário perde a credibilidade. Estas são as falhas mais comuns.
  • Um rosto diferente a cada plano

    A testemunha do plano 3 não é a do plano 7. Gere cada plano a partir da mesma folha de personagem e derive dela a versão envelhecida.

  • Anacronismos

    Zíper em 1910, barco de plástico em 1950. Coloque os detalhes de época nas referências de lugares e objetos, e confira o storyboard antes de gerar o vídeo.

  • Escrita falsa nos documentos

    Os modelos escrevem garranchos sem sentido em cartas, mapas e placas. Peça letra ilegível e mostre na montagem digitalizações reais de documentos reais.

  • Uma reconstituição confundida com arquivo

    A pior falha é a que ninguém percebe. Identifique as reconstituições na tela, dê crédito à IA e mantenha uma lista de planos. Nosso guia de ética da IA no documentário explica tudo.

Tipos de documentário

História, natureza, investigação e muito mais.

  • Documentário histórico

    Épocas sem nenhuma imagem filmada. Reconstituições, um personagem para seguir e referências de época, como em The Last Keeper.

  • Natureza e ciência

    Espécies extintas, tempo geológico, o interior de uma célula. Mostre o que nenhuma câmera consegue filmar e diga que é uma visualização.

  • Investigação e true crime

    Reconstitua lugares e acontecimentos, nunca o rosto de vítimas ou suspeitos reais. Silhuetas e locais vazios fazem o trabalho.

  • Canais de história no YouTube

    História em formato longo, com roteiro original e personagens consistentes, o tipo de vídeo com IA que o YouTube ainda monetiza.

O pipeline

Escrever. Storyboardar. Produzir.

  1. Editor de roteiro do ScreenWeaver: atos, sequências e beats acima do roteiro formatado de The Yellow Umbrella

    01O roteiro, enriquecido

    Um editor de roteiro no padrão da indústria, e além: editor visual de escaleta e beats, suas inspirações de escrita (notas, fotos, áudios) ao lado da página e uma IA pesquisadora para apoiar sua escrita, não substituí-la.

  2. Storyboard do ScreenWeaver: plano S3 de The Yellow Umbrella com os personagens, os ajustes do plano e o roteiro ao lado

    02O storyboard, facilitado

    Decupagem técnica automática a partir do roteiro, ajuste manual de cada plano (enquadramento, ângulo, movimento, duração) e pré-visualização com IA generativa em um clique.

  3. Canvas de produção do ScreenWeaver: planos S3 e S4 como nós conectados com seus quadros de storyboard e prompts

    03A produção com IA, com fineza

    Pipelines de geração de material conectados ao seu roteiro e storyboard. Otimizado de fábrica, workflow totalmente editável.

Perguntas frequentes

Documentário com IA: suas perguntas

Dá para fazer documentário com IA no ScreenWeaver?
Sim. Você escreve o roteiro de graça e, depois, o plano Auteur por US$ 39,99 por mês divide o roteiro em planos, faz o storyboard e gera cada reconstituição em vídeo, com 6.000 créditos por mês. A narração, a música e a montagem final ficam nas suas próprias ferramentas.
Como manter a mesma pessoa de um plano para outro, e ao longo das décadas?
Dê à pessoa uma folha de personagem uma única vez, com vistas de frente, de perfil e de corpo inteiro, e gere cada plano a partir dela. Para um salto no tempo, derive a folha mais velha da mais jovem: o mesmo rosto, envelhecido. O ScreenWeaver guarda Personagens, Lugares e Objetos no projeto, então o storyboard e o vídeo usam as mesmas referências.
O ScreenWeaver gera a voz da narração?
Não. Você escreve a narração no roteiro como V.O., mede o tempo com a calculadora de tempo de narração grátis e depois grava a voz ou usa uma ferramenta como o ElevenLabs. Os modelos de vídeo podem adicionar som ambiente a cada plano.
Posso usar fotos de arquivo como referência?
Sim. Envie suas próprias imagens (JPEG, PNG ou WebP) para o projeto e use como referência de lugares, objetos e figurinos. Confirme que você tem os direitos, e não recrie o rosto de uma pessoa real e identificável sem consentimento.
É honesto usar reconstituições com IA num documentário?
Pode ser, se você deixar isso claro. Identifique as reconstituições na tela, dê crédito à IA e mantenha uma lista de cada plano gerado, como recomenda a Archival Producers Alliance. Nosso guia de ética da IA no documentário passa por cada caso.
Posso monetizar um documentário feito com IA no YouTube?
A política do YouTube de julho de 2025 mira o conteúdo repetitivo e produzido em massa, não a IA em si. Um roteiro original com pesquisa de verdade, personagens consistentes e a sua própria narração é bem diferente de um slideshow feito em série a partir de um modelo pronto. Marque a opção conteúdo alterado ou sintético quando os planos parecerem reais.
Escrever o roteiro é grátis?
Sim. O plano Screenwriter custa US$ 0 e não expira: projetos e páginas ilimitados, formatação padrão da indústria, exportação em PDF e Final Draft.
Quais modelos de vídeo o ScreenWeaver usa?
Seedance 2.5 por padrão, com até 30 imagens de referência por plano, e outros modelos como Veo 3.1 e Kling 3.0 no mesmo canvas de produção. Os pipelines estão ligados ao seu roteiro e ao seu storyboard, e são totalmente editáveis.

Seu documentário começa com uma pergunta.

Escreva o roteiro de graça. Faça o storyboard e filme quando suas fontes estiverem prontas.

Técnicas de cinema

Técnicas de cinema para explorar

Cada uma com um clipe curto, um trecho de roteiro e a linha da decupagem.

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