16种技法
剪辑与转场两个镜头之间发生的事
剪辑是电影找到节奏的地方。一次剪切可以连接两个想法,跨越时间,制造震惊,或让两条故事线互相追逐。镜头之间的空隙,和镜头本身一样具有表现力。
这是编剧最常接触的一个技巧家族:像「匹配剪辑至」或「交叉剪辑」这样的转场用语,在剧本里是被接受的。每页展示这项技巧、什么时候该写出来,以及什么时候该留给剪辑师决定。

Match cut
Match cut(匹配剪辑)把两个共享形状、动作或声音的镜头接在一起,观众的视线顺势滑过剪辑点,落入新的时空。观众先感受到两个画面之间的关联,还没来得及想清楚为什么。

图形匹配剪辑
图形匹配剪辑连接两个镜头,它们的形状、线条、色彩或构图在画面中相互对齐。观众的视线停在同一个位置,主体却已经换了,这种相似不用一句台词就能种下一个念头。

动作接续剪辑
动作接续剪辑是在一个动作进行到一半时,从一个镜头切到另一个镜头:动作在前一个镜头里开始,在后一个镜头里完成。观众的视线跟着动作走,几乎察觉不到剪辑点。

跳切
跳切是在同一个镇头内直接抽掉一段时间,让人物看起来从一个位置猛地跳到另一个位置,而取景几乎不变。观众会明显察觉到这个剪辑点,这种可见的跳跃会制造出不安、急躁或幽默感。

Smash cut
Smash cut 毫无预警地从一场戏跳到情绪截然相反的另一场戏,常常切在动作或台词中途:从喧闹到寂静,从平静到混乱,从许诺到崩塌。观众的身体会先于理智感到那一下震动,这种反差本身就是笑点或冲击点。

叠化
叠化是前一个镜头渐渐淡出,同时下一个镜头渐渐浮现,中间有一瞬两个画面同时叠印在银幕上。观众感受到的是时间的柔和流逝,或者两者之间的某种联系,比切换镜头更轻、更软。

淡入淡出
淡入是画面从黑(或白)中缓缓浮现,淡出是画面缓缓沉入黑暗。观众的感受就像睁眼或闭眼,是故事清晰的起点、终点或停顿。

划像
划像用一条线或一个形状扫过画面,把旧镜头推出去,带入新镜头,完成场景切换。观众看得一清二楚这是个转场,故事因此带上一种轻快、翻页般的连环画节奏。

圈入圈出
圈入圈出是让画面以一个不断缩小或扩大的圆圈打开或收拢,圆心通常对准某个人物或某个细节。观众的注意力被收束到那一点上,场景就像加了一个标点符号那样结束或开始。

交叉剪辑
交叉剪辑在两条或多条同时发生、地点不同的情节线之间来回切换。观众在脑中把它们连成一体,这种来回制造出悬念、反讽或宿命感。

分屏
分屏把画幅分成两个或更多区块,每块同时呈现不同的镜头。观众可以直接对比画面,读出交叉剪辑无法呈现的关联、对照和时间上的同步。

蒙太奇段落
蒙太奇段落把一组短镜头串在一起,常常配上音乐,把一段很长的时间或一个过程压缩成几分钟。观众看着一个角色改变、成长或堕落,却不必熬过每一天。

轴向剪辑
轴向剪辑是沿着同一条视线方向,突然拉近(或拉远)拍摄对象,机位角度完全不变。观众会感到一股突如其来的注意力冲击,仿佛影片猛吸了一口气。

隐形剪辑
隐形剪辑把剪辑点藏进一次运动、一片暗面、一个甩镜或一个经过画面的物体里,让两个镜头看起来像一个连续镜头。观众始终沉浸其中,以为摄影机从未停过。

J-cut与L-cut
J-cut中,下一个镜头的声音先于画面出现;L-cut中,上一个镜头的声音延续到画面已经切换之后。观众随之被牵引着穿过剪辑点,提前听见故事将往何处去,或余音未了地留在刚发生的事情里。

闪切
闪切是在一个场景中插入一个或几个极短的镜头,有时只有一帧,随即又切回原场景。观众几乎来不及看清这个画面,却能感觉到它,就像一个突然闯入的念头,或一次记忆的电击。