लाइटिंगमूड जो पन्ने पर लिखा जा सके

थ्री-पॉइंट लाइटिंग

थ्री-पॉइंट लाइटिंग तीन स्रोतों से चेहरा बनाती है: एक की लाइट जो उसे आकार देती है, एक फिल लाइट जो शैडो को नरम करती है, और एक बैक लाइट जो उसे बैकग्राउंड से अलग करती है। दर्शक को एक साफ, त्रिआयामी इंसान दिखता है, लाइट्स लगभग कभी नज़र नहीं आतीं।

Key light

Key light विषय पर पड़ने वाला मुख्य और सबसे तेज़ स्रोत है, वही जो रोशनी की दिशा, आकार और गुण तय करता है। यह कहां रखी है और कितनी हार्ड है, इससे तय होता है कि दर्शक एक शब्द बोले जाने से पहले ही चेहरे को कैसे पढ़ते हैं।

Fill light

Fill light एक नरम, कमज़ोर सोर्स है जो key के विपरीत रखा जाता है ताकि उससे बनी छायाएँ हल्की हो जाएँ। आप कितना fill डालते हैं, यही तय करता है कि चेहरा खुला और सहज लगे या सख्त और छुपा हुआ।

Backlight

Backlight विषय के पीछे रखी जाती है, कैमरे की तरफ फेंकी जाती है, ताकि बाल और कंधों की रेखा उभरे और वो बैकग्राउंड से अलग दिखे। तेज़ करने पर यही रोशनी लोगों को चमकते आकार या सिल्हूट में बदल देती है, और दर्शक को दूरी, रहस्य या गरिमा का अहसास होता है।

Rim light

Rim light सब्जेक्ट के पीछे और थोड़ा साइड में रखी जाती है, ताकि सिर, कंधों या शरीर पर एक पतली, चमकदार रेखा बन जाए। आकृति अंधेरे बैकग्राउंड से उभर आती है, और दर्शक शेप को साफ पढ़ लेता है, चाहे चेहरा साये में ही रहे।

Kicker light

Kicker light विषय के पीछे और एक तरफ से आती है, अक्सर नीचे से, और गाल, जबड़े या शरीर के किनारे को छूते हुए निकलती है। यह आकार को अंधेरे से उकेरती है, और दर्शक को बनावट, तनाव और शारीरिक मौजूदगी महसूस होती है।

Hair light

Hair light ऊपर से और थोड़ा पीछे से आकर सिर के ऊपरी हिस्से और बालों को रोशन करती है। यह बालों को बैकग्राउंड से अलग करती है और एक हल्की चमक जोड़ती है, दर्शक किरदार को निखरा हुआ, खास या याद में बसा हुआ देखते हैं।

Eye light

Eye light एक छोटा, सॉफ्ट सोर्स होता है जो कैमरे के पास लगाया जाता है ताकि अभिनेता की आँखों में एक चमकदार परावर्तन, यानी catchlight, दिखे। आँखें नम, सजग और जिंदा लगती हैं, और दर्शक को उस इंसान से सीधा जुड़ाव महसूस होता है।

हाई-की लाइटिंग

हाई-की लाइटिंग फ्रेम को मुलायम, समान रोशनी से भर देती है और परछाइयाँ पतली, हल्की रह जाती हैं, इसलिए चेहरे और सेट कोने-कोने तक साफ़ दिखते हैं। दर्शक सहज हो जाता है, या जब चमक बहुत परफेक्ट लगने लगे, तो शक करने लगता है।

Low-key lighting

Low-key lighting फ्रेम के बड़े हिस्से को गहरे शैडो में रखती है और कुछ हार्ड सोर्स ही चेहरे, हाथ और चीज़ें उभारते हैं। दर्शक आगे झुक जाता है, यह समझने की कोशिश में कि अंधेरा क्या छिपा रहा है।

Chiaroscuro

Chiaroscuro में एक तेज़, दिशात्मक रोशनी को गहरे अंधेरे के सामने रखा जाता है, ताकि आकृतियाँ पुरानी पेंटिंग के किरदारों की तरह अंधेरे से उभरें। दर्शक फ्रेम में वॉल्यूम, टेक्सचर और भार महसूस करता है, और जो देख रहा है उसकी गंभीरता को महसूस करता है।

रेम्ब्रांट लाइटिंग

रेम्ब्रांट लाइटिंग में एक की-लाइट ऊँचाई पर और चेहरे के लगभग 45 डिग्री कोण पर रखी जाती है, ताकि दूर वाला गाल छाया में डूब जाए, सिवाय आँख के नीचे रोशनी के एक छोटे त्रिकोण के। चेहरा तराशा हुआ और गंभीर दिखता है, और दर्शक को लगता है कि इस इंसान का आधा हिस्सा छिपा हुआ है।

Butterfly lighting

Butterfly lighting में की-लाइट चेहरे के ठीक सामने और ऊँचाई पर रखी जाती है, ताकि नाक के नीचे एक छोटी, सममित छाया बटरफ्लाई जैसी बने। गाल की हड्डियाँ उभरती हैं, त्वचा साफ़ दिखती है, और दर्शक किरदार को वैसे देखते हैं जैसे किसी पोस्टर में दिखता है।

Loop lighting

Loop lighting में की लाइट आँखों की सीध से थोड़ी ऊपर और साइड में 30 से 45 डिग्री पर रखी जाती है, जिससे नाक की एक छोटी शैडो गाल की तरफ मुड़ती है पर उसे छूती नहीं। चेहरे नैचुरल, खुले और डायमेंशनल दिखते हैं, और दर्शक बोलने वाले किरदार पर भरोसा करते हैं।

Split lighting

Split lighting में की लाइट चेहरे के 90 डिग्री पर रखी जाती है, जिससे एक आधा हिस्सा रोशन रहता है और दूसरा आधा नाक की सीध में अंधेरे में चला जाता है। दर्शक को एक इंसान दो टुकड़ों में बंटा दिखता है, और वो सोचने लगता है कि सच्चा आधा कौन सा है।

शॉर्ट लाइटिंग

शॉर्ट लाइटिंग में कैमरे से दूर मुड़े चेहरे के हिस्से को की किया जाता है, इसलिए लेंस के पास वाला हिस्सा छाया में चला जाता है। चेहरा पतला और ज़्यादा गढ़ा हुआ दिखता है, और दर्शक को लगता है कि इस इंसान के भीतर कुछ ऐसा है जो वह साझा नहीं कर रहा।

Broad lighting

Broad lighting में चेहरे के उस हिस्से को की किया जाता है जो कैमरे की ओर मुड़ा होता है, यानी चेहरे का सबसे चौड़ा और नज़दीकी हिस्सा रोशन रहता है और छाया दूर वाली तरफ पड़ती है। चेहरा भरा हुआ, मुलायम और खुला दिखता है, और दर्शक अपने आप उसकी ओर खिंचा चला आता है।

Silhouette

Silhouette में सब्जेक्ट को एक बहुत तेज़ रोशनी वाले बैकग्राउंड के सामने रखा जाता है और एक्सपोज़र बैकग्राउंड के हिसाब से किया जाता है, ताकि सब्जेक्ट एक ठोस काला आकार बन जाए, बिना किसी भीतरी डिटेल के। दर्शक चेहरे की जगह मुद्रा और रूपरेखा पढ़ता है, और तस्वीर एक प्रतीक बन जाती है।

मोटिवेटेड लाइटिंग

मोटिवेटेड लाइटिंग का मतलब है कि एक्टर्स पर पड़ने वाली हर लाइट कहानी की दुनिया के किसी सोर्स से आती हुई दिखे: एक लैंप, एक खिड़की, एक स्क्रीन, आग, गुज़रती हुई गाड़ी। दर्शक को लाइटिंग नज़र नहीं आती, इसलिए वह कमरे पर यकीन कर लेता है।

प्रैक्टिकल लाइटिंग

प्रैक्टिकल लाइटिंग में ऐसे प्रकाश स्रोत इस्तेमाल होते हैं जो फ्रेम के भीतर ही दिखते हैं, जैसे लैंप, मोमबत्ती, नियॉन साइन, स्क्रीन और बल्ब, जो सीन को रोशन करते हैं या ऐसा आभास देते हैं। दर्शक देखता है कि रोशनी कहाँ से आ रही है, इसलिए दुनिया जीती-जागती और सच्ची लगती है।

Available light

Available light का मतलब है लोकेशन में जो रोशनी पहले से मौजूद है उसी में शूट करना, सूरज की रोशनी, आसमान की रोशनी, स्ट्रीट लैंप, मोमबत्ती, दुकानों की रोशनी, बिना लाइट लगाए या बहुत कम लाइट के साथ। दर्शक को असली जगह और असली वक़्त की बुनावट महसूस होती है।

Bounce light

Bounce light किसी सोर्स को एक सतह पर, सफेद कार्ड, दीवार, सीलिंग या रेत पर, भेजता है और उसके परावर्तन से सीन को रौशन करता है। रौशनी मुलायम और फैली हुई आती है, इसलिए चेहरे कोमल दिखते हैं और शैडो खुले रहते हैं।

हार्ड लाइट

हार्ड लाइट एक छोटे या दूर के सोर्स से आती है, जिसे नरम करने वाला कुछ नहीं होता, इसलिए वह तीखे किनारे वाले साफ शैडो बनाती है। चेहरे टेक्सचर्ड और सख्त दिखते हैं, और दर्शक को गर्मी, दबाव या खतरे का अहसास होता है।

सॉफ्ट लाइट

सॉफ्ट लाइट किसी बड़े स्रोत से आती है, जो सब्जेक्ट के मुकाबले बड़ा हो, जैसे बादलों से ढका आसमान, बड़ी खिड़की या डिफ्यूज़न फ्रेम, जिससे छाया धीरे-धीरे घुलती है, कोई सख्त किनारा नहीं बनता। चेहरे शांत और माफ़ करने वाले लगते हैं, और दर्शक दृश्य में सहज होकर उतर जाता है।

Side lighting

Side lighting विषय के एक तरफ से आती है, कैमरे के लगभग समकोण पर, इसलिए यह सतहों पर तिरछी पड़ती है और दूसरी तरफ को छाया में छोड़ देती है। चेहरे, हाथ और वस्तुएँ टेक्सचर और गहराई पा जाते हैं, और दर्शक को लगता है कि कुछ नज़रों से छिपा रह गया है।

Top light

Top light सीधे ऊपर से विषय पर गिरती है, इसलिए माथा, नाक और ठुड्डी नीचे की ओर छाया फेंकते हैं और आंखें गहरे गड्ढों में धंस जाती हैं। दर्शक को उस इंसान को पढ़ना मुश्किल लगता है, वह ज़्यादा अकेला, कभी ज़्यादा ताक़तवर तो कभी ज़्यादा बेनकाब दिखता है।

Underlighting

Underlighting में लाइट का सोर्स चेहरे के नीचे रखा जाता है, इसलिए छाया नाक, गाल और भौंह पर ऊपर की तरफ चढ़ती है, नीचे की तरफ नहीं गिरती। दिन की रोशनी कभी ऐसा नहीं करती, इसलिए चेहरा अस्वाभाविक लगता है, और दर्शक में बेचैनी, खतरे का एहसास या भूतिया कहानी का रोमांच पैदा होता है।

क्रॉस लाइटिंग

क्रॉस लाइटिंग में विषय के विपरीत छोरों पर दो सोर्स रखे जाते हैं, हर सोर्स एक तरफ के लिए की और दूसरी तरफ के लिए रिम का काम करता है। किरदार दोनों दिशाओं से जगह में से तराशे जाते हैं, और दर्शक को तनाव, टकराव या रंगमंच जैसा अनुभव होता है।

Window light

Window light में खिड़की से आती दिनहर रोशनी सीन का मुख्य स्रोत बनती है, या बाहर लगे लैंप से उसकी नकल की जाती है। यह मुलायम, दिशा वाली रोशनी देती है जो कमरे में फैलते हुए धीरे-धीरे बुझती है, और दर्शक को दिन का समय और बाहर की दुनिया दोनों महसूस होते हैं।

Candlelight

Candlelight किसी दृश्य को मोमबत्ती की लौ से रोशन करता है, चाहे असली हो या नकली, जिससे एक गर्म, धीमी, कंपती रोशनी बनती है जो जल्दी ही अंधेरे में खो जाती है। दुनिया सिमटकर लौ के घेरे तक रह जाती है, और दर्शक उस घेरे के भीतर के लोगों के करीब खिंचा चला जाता है।

नियॉन लाइटिंग

नियॉन लाइटिंग में रंगीन ट्यूब, साइनबोर्ड और एलईडी स्ट्रिप्स को दिखते हुए सोर्स की तरह इस्तेमाल किया जाता है, जो चेहरों और सड़कों को गुलाबी, नीले, हरे और लाल रंगों में डुबो देते हैं। दर्शक एक रात के, शहरी संसार में दाखिल होता है जो बिजली जैसा तेज़, अकेला या ख़्वाब जैसा लगता है।

Golden hour

Golden hour सूर्योदय के बाद और सूर्यास्त से पहले का वो छोटा समय है जब सूरज नीचे होता है, रोशनी गर्म और नर्म पड़ जाती है, और परछाइयाँ ज़मीन पर लंबी खिंच जाती हैं। चेहरे चमकते हैं, लैंडस्केप गहरा दिखता है, और दर्शक को लगता है कि ये पल खूबसूरत इसलिए है क्योंकि ये खत्म हो रहा है।

ब्लू आवर

ब्लू आवर वह छोटी सी ट्वाइलाइट है, सूर्योदय से पहले या सूर्यास्त के बाद, जब सूरज क्षितिज के नीचे होता है और आसमान गहरे, बराबर नीले रंग में रंग जाता है। शहर की गरम बत्तियाँ और ठंडा आसमान एक ही फ्रेम में साथ होते हैं, और दर्शक को लगता है जैसे वह एक हालत से दूसरी हालत के बीच लटका हुआ है।

डैपल्ड लाइट

डैपल्ड लाइट वह रोशनी है जो अपने रास्ते में आई किसी चीज़ से टूट जाती है, जैसे पत्तियाँ, जाली, स्क्रीन या ब्लाइंड्स, और चेहरों और ज़मीन पर बेतरतीब धब्बों और पट्टियों में गिरती है। इमेज जीती-जागती और टेक्सचर्ड लगती है, और दर्शक को इसमें सुंदरता भी दिखती है और छिपाव भी।

Gobo लाइटिंग

Gobo लाइटिंग में एक हार्ड लाइट और सीन के बीच एक कटआउट (गोबो या कुकी) रखा जाता है, ताकि रोशनी किसी पैटर्न में गिरे: ब्लाइंड्स, खिड़की की सलाखें, पत्तियां, जाली। फ्रेम को टेक्सचर मिलता है और उसके परे किसी दुनिया का आभास भी, और दर्शक उस आकार से उपजा मूड महसूस करता है।

Volumetric light

Volumetric light में रोशनी की किरणें हवा में दिखने लगती हैं, जब लाइट धुंध, धुएं, धूल, कुहासे या भाप से गुज़रकर फ्रेम में शाफ्ट खींचती है। जगह को गहराई और विशालता मिलती है, और दर्शक को अचरज, रहस्य या पवित्रता का अनुभव होता है।

कैमियो लाइटिंग

कैमियो लाइटिंग सिर्फ विषय, अक्सर एक चेहरा या एक आकृति, को रोशन करती है और बैकग्राउंड को पूरी तरह काला छोड़ देती है, जैसे किसी गहरे पत्थर पर तराशा हुआ पोर्ट्रेट। दुनिया गायब हो जाती है, और दर्शक के पास उस इंसान के अलावा देखने को कुछ नहीं बचता।

Spotlight

Spotlight एक तीखी, सीधी किरण होती है जो एक किरदार या जगह पर रोशनी का घेरा बनाती है, जबकि बाकी सब अंधेरे में रहता है। दर्शक को पता चल जाता है कि कहां देखना है, और वह महसूस करता है कि अकेले निशाने पर होना कैसा लगता है।