Plan rapproché poitrineLa valeur de base du dialogue
Le plan rapproché poitrine cadre un personnage du milieu de la poitrine jusqu'à un peu au-dessus de la tête. Le spectateur lit clairement le visage tout en voyant la posture, les vêtements et un soupçon de la pièce.
Aussi appeléPRPPlan poitrinePlan rapprochéMedium close-up
Valeurs de plan
Pourquoi ça marche à l'écran
C'est le plan qui porte la plupart des conversations. Assez près pour la pensée et l'émotion, assez large pour montrer un haussement d'épaules, une main au col, un uniforme ou un badge. Il sert le dialogue, la négociation, le témoignage et la tension feutrée. Il garde le public attentif sans l'intensité d'un vrai gros plan, ce qui permet au réalisateur de garder le cadre plus serré pour le point de bascule. La scène le mérite chaque fois que les mots comptent et que le public doit voir qui parle et comment il se tient. Il convient aux interviews, aux disputes, aux aveux et à toutes les scènes où l'on parle plus qu'on ne bouge.
La ligne du découpage
- Valeur
- Plan rapproché poitrine
- Angle
- Hauteur des yeux
- Mouvement
- Fixe, ou léger travelling avant sur la réplique clé
- Focale
- 50 à 85 mm
- Durée
- Durée du temps de dialogue
Placez le bord inférieur vers le milieu de la poitrine, laissez un peu d'air au-dessus de la tête, et gardez des directions de regard cohérentes entre champ et contrechamp pour que la conversation se lise.
Scénario
Sur la page
Le plan rapproché poitrine est un choix de couverture, pas un choix d'écriture : il n'apparaît pas dans un scénario de lecture. Ce qui aide le réalisateur, c'est un dialogue clairement tourné vers les visages et les réactions, et des didascalies qui mentionnent de petits gestes à hauteur de poitrine : une main sur un cordon de badge, des bras qui se croisent, un stylo qui tapote. Ces détails suggèrent le cadre. C'est au découpage technique que le PRP trouve sa place, réplique par réplique.
INT. RÉDACTION DE CHANNEL 9 - MANILLE - NUIT
À l'antenne. Voyant rouge sur la caméra deux.
La présentatrice TERESA DELA CRUZ (41 ans) lit le prompteur, posée et chaleureuse.
Dans son oreillette, la voix d'un producteur se brise. Elle garde le sourire. Sa main glisse vers le micro-cravate, les doigts le plaquent contre le revers.
TERESA
Nous recevons des informations sur des inondations à Marikina. L'une de nos équipes se trouve sur place.
Storyboard
Dans le storyboard
Dessinez le personnage du milieu de la poitrine vers le haut, le visage dans le tiers supérieur de la case. Incluez les mains si elles entrent dans le cadre à hauteur de poitrine. Indiquez la direction du regard par une flèche vers l'autre personnage et écrivez son nom au bord du cadre. Pour un dialogue, dessinez à côté la case du contrechamp, même taille et regard opposé, et numérotez les répliques que couvre chaque case.
S'enchaîne bien avec
Les plans en amorce épaule installent la relation et l'espace entre ceux qui parlent, puis le plan rapproché poitrine prend le relais pour les répliques où le visage compte le plus.
Passer du plan rapproché poitrine au gros plan sur la réplique clé signale le tournant émotionnel. Ce petit saut de valeur dit au public que ce moment n'est pas comme les autres.
Références
À voir dans
Douze Hommes en colère (1957)
Dans la salle exiguë des jurés, des plans rapprochés poitrine suivent le visage de chaque juré au fil de longs échanges et rendent la dispute personnelle et étouffante.
The Social Network (2010)
Les conversations rapides sont couvertes surtout à hauteur de poitrine : les visages restent nets et vifs, tandis que costumes, bureaux et chambres d'étudiants se lisent encore derrière.
ScreenWeaver
La préparer dans ScreenWeaver
Écrivez le dialogue et ses petits gestes, et ScreenWeaver découpe la scène en plans automatiquement. Ouvrez le plan de chaque interlocuteur, réglez un plan rapproché poitrine à hauteur des yeux, gardez un plan fixe ou un léger travelling avant, et accordez la durée aux répliques. Personnages et décor passent d'un plan à l'autre, donc champ et contrechamp partagent la même lumière et le même décor. Vérifiez le rythme de l'échange dans la prévisualisation IA.
Écrire gratuitementLe prompt de cet extrait
Voici le prompt exact qui a rendu l'extrait en haut de la page. Gardez la description de la caméra et de la lumière, changez le sujet et le lieu.
Medium close-up of a middle-aged woman in a worn wool coat standing on a cracked platform inside an abandoned train station, framed from mid-chest up with an 85mm lens at f/2.8 keeping her face sharp while rusted signage and broken windows blur softly behind her. Dust drifts through a shaft of pale daylight. The camera holds steady with only a faint handheld breathing motion as she slowly turns her head toward an approaching sound off frame. No text.
Les erreurs fréquentes
- 01
Des valeurs qui ne raccordent pas
Si un interlocuteur est cadré au milieu de la poitrine et l'autre à la clavicule, la conversation paraît déséquilibrée. Gardez champ et contrechamp à la même valeur, sauf changement voulu.
- 02
Des lignes de coupe maladroites
Couper le cadre sur une articulation, comme les coudes, paraît accidentel. Placez le bord inférieur entre deux articulations, au milieu de la poitrine, pour une composition nette. Vérifiez aussi le bord inférieur sur chaque contrechamp, pour que les deux interlocuteurs soient coupés de la même façon.
- 03
Ne jamais se rapprocher
Rester en plan rapproché poitrine toute la scène peut faire ressembler le sommet à n'importe quelle autre réplique. Prévoyez où la scène se resserre. Décidez au découpage quelle réplique mérite le gros plan, et gardez le reste en plan rapproché poitrine.
