Slow motionUn segundo que dura para siempre

El slow motion se filma a una velocidad de cuadros más alta que la de reproducción, así que el movimiento en pantalla se ralentiza y el tiempo parece estirarse. El espectador puede vivir dentro de un momento que normalmente pasaría demasiado rápido para sentirlo.

También llamadaSlo-moCámara lentaSobrecrancadoHigh frame rate capture

Clip de demostración, 4 segundos, generado con Seedance 2.0 Mini a partir del prompt de esta página.

Tiempo y movimiento

Por qué funciona en pantalla

El slow motion le dice al espectador: este momento importa más que los que lo rodean. Puede hacer que el esfuerzo se vea noble, que la violencia pese, que la alegría parezca eterna y que una caída resulte insoportable. Sirve al triunfo, a la pérdida, al impacto, a la belleza y a los segundos congelados de un desastre. También muestra lo que el ojo no alcanza a captar, como una gota al tocar el agua o una mirada que cruza una multitud. Una escena se lo gana cuando la historia ha construido hacia un instante único: la patada, el choque, la primera mirada, el momento de la liberación. Usado demasiado, pierde su propia fuerza. Usado una o dos veces, define una película.

La línea del shot list

Tamaño
Plano medio a plano entero
Ángulo
Ángulo bajo
Movimiento
Estático o un travelling lento en paralelo
Óptica
50mm a 85mm
Duración
4 a 8 s en pantalla

Filma entre 60 y 120 fps para slow motion emocional, más alto para impactos, y añade luz, porque cada duplicación de la velocidad de cuadros cuesta un paso de exposición.

Guion

En la página

SLOW MOTION es uno de los pocos efectos de cámara aceptados en un spec script, porque cambia cómo se vive la escena en el tiempo. Úsalo con moderación, una o dos veces en todo el guion, para momentos que realmente lo necesiten. Escribe "SLOW MOTION" o "EN CÁMARA LENTA" como línea corta o en mayúsculas dentro de la acción, describe qué ocurre durante ese tramo, y marca el regreso con "VUELTA A VELOCIDAD NORMAL" o simplemente una nueva línea de acción. La velocidad de cuadros pertenece al shot list.

EXT. CANCHA DE FÚTBOL DE TIERRA - THIAROYE - ATARDECER

Todo el barrio en las orillas. Cabras, motos, niños sobre un muro.

AWA DIOP (13 años, la única chica en la cancha) coloca el balón en el punto penal y retrocede.

SLOW MOTION

Corre. El polvo se levanta con cada pisada. El portero se inclina hacia el lado equivocado. Su abuela, sobre el muro, se pone de pie con las dos manos sobre la boca.

VUELTA A VELOCIDAD NORMAL

La red se sacude. La multitud invade la cancha.

Storyboard

En el storyboard

Dibuja dos o tres viñetas que muestren posiciones clave de la acción, como el inicio de la carrera, el momento del contacto y la reacción, con muchas líneas intermedias pequeñas para sugerir el movimiento estirado. Marca la velocidad de cuadros en la esquina, por ejemplo 120 fps, y la velocidad de reproducción. Añade una barra de tiempo bajo las viñetas que muestre dónde empieza y termina el slow motion, y la duración que ocupa en pantalla.

Combina bien con

Primer plano detalle
Primer plano detalle

El slow motion revela detalles que la velocidad normal esconde. Un primerísimo primer plano de un pie, un ojo o una gota de sudor durante el tramo ralentizado hace que el espectador sienta el peso físico del instante.

Freeze frame
Freeze frame

Termina un momento en slow motion con un freeze frame y el tiempo se detiene por completo. Juntos llevan un instante al límite, útil para un clímax, una muerte o un final.

Referencia

Véla en

  • Carros de fuego (1981)

    Los corredores entrenando en una playa se ralentizan, y una simple carrera matutina se convierte en una imagen lírica, casi legendaria, del esfuerzo humano.

  • 300 (2006)

    Las batallas se ralentizan justo en el instante del impacto, aislando cada golpe para que llegue con el máximo peso visual.

ScreenWeaver

Prepárala en ScreenWeaver

Escribe SLOW MOTION en tu guion en el momento que lo necesite, y ScreenWeaver desglosa la escena en planos automáticamente, manteniendo el tramo ralentizado como un plano propio. Ábrelo, fija el encuadre, el ángulo y el movimiento, y dale la duración en pantalla que quieras, con la velocidad de cuadros en una nota. Los personajes y locaciones se mantienen de plano a plano, y la previsualización con IA te permite sentir cuánto debe durar el momento.

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El prompt detrás de este clip

Este es el prompt exacto que generó el clip de arriba. Conserva la descripción de la cámara y la luz, cambia el sujeto y el lugar.

Slow motion: a lone hiker in a weatherproof jacket strides through a misty pine forest, one foot lifting off a bed of wet ferns as a fine spray of water droplets hangs suspended around the ankle. The camera tracks alongside at eye level with a 50mm lens, moving at the same slowed pace as the subject, roughly one-fifth of real time. Mist drifts faintly in the background at normal speed, jacket fabric and loose hair ripple gently, and soft overcast light stays even and diffused throughout the shot. No text.

Errores frecuentes

  1. 01

    Slow motion en todas partes

    Cuando cada escena de acción se ralentiza, el espectador deja de sentirlo. Resérvalo para el uno o dos momentos hacia los que la historia ha construido.

  2. 02

    Nada se mueve

    Ralentizar una escena con poco movimiento solo se ve lenta y pesada. El slow motion necesita movimiento: cabello, telas, agua, polvo, cuerpos en acción.

  3. 03

    No hay suficiente luz

    Las velocidades de cuadro altas necesitan mucha más luz. El slow motion subexpuesto se ve con ruido y sucio. Planifica la iluminación para la velocidad de cuadros, no para la velocidad normal.

Preguntas de guionistas

¿Cómo se escribe el slow motion en un guion?
Escribe SLOW MOTION como línea corta o en mayúsculas, describe la acción durante ese tramo, y marca el regreso a velocidad normal. Es una convención aceptada, pero úsala solo una o dos veces en todo el guion, para momentos que realmente importen.
¿Qué velocidad de cuadros debo usar para slow motion?
Para una ralentización suave y emocional, entre 48 y 60 fps reproducidos a 24. Para slow motion marcado, entre 96 y 120 fps. Para impactos, salpicaduras y explosiones, varios cientos de cuadros por segundo. Elige según la velocidad de la acción y la sensación que busques.
¿Puedo crear slow motion en posproducción?
El software puede interpolar cuadros, pero suele generar artefactos en movimientos complejos como cabello, agua o multitudes. Funciona para ralentizaciones leves. Para un slow motion real, filma a alta velocidad de cuadros.
¿El slow motion necesita diseño de sonido?
Sí, y mucho. El sonido real reproducido más lento casi nunca funciona. Muchas películas eliminan el sonido ambiente, conservan un solo detalle como un latido o una respiración, o dejan que la música lleve el momento. Planifica el sonido junto con el montaje.