Rim lightEine helle Linie im Dunkeln
Ein Rim light steht hinter und leicht seitlich vom Motiv, damit es eine dünne, helle Kontur entlang Kopf, Schultern oder Körper zeichnet. Die Figur löst sich vom dunklen Hintergrund, und das Publikum erkennt die Form klar, selbst wenn das Gesicht im Schatten bleibt.
Auch genanntStreiflicht von hintenKonturlichtKantenlicht
Lichtgestaltung
Warum es auf der Leinwand funktioniert
Der Rim ist das Mittel, mit dem ein Film eine Figur im Dunkeln sichtbar hält. Er dient Nachtszenen, verrauchten Räumen, Regen, Gefahr und Mysterium, wenn das Publikum die Form sehen soll, ohne alles zu sehen. Ein Rim auf einer vermummten Gestalt macht sie zur Bedrohung. Ein Rim auf einer erschöpften Sängerin macht sie zerbrechlich und kostbar. Er verleiht auch Glamour, indem er einen Heiligenschein zeichnet, der einen Star heraushebt. Eine Szene verdient einen kräftigen Rim, wenn der Hintergrund dunkel ist und das Drama in der Silhouette liegt: eine wartende Figur, ein sich drehendes Profil, Atem in kalter Luft, ein Körper in Bewegung vor dem Nichts.
Die Zeile in der Einstellungsliste
- Einstellungsgröße
- Medium Close-up oder Medium Shot
- Kamerawinkel
- Augenhöhe, oft Dreiviertelrücken oder Profil
- Kamerabewegung
- Statisch, oder ein langsamer Push-in
- Objektiv
- 50mm bis 85mm
- Dauer
- 3 bis 7 s
Setz den Rim hinter das Motiv, 120 bis 160 Grad zur Kamera, hoch genug, um die Kontur zu zeichnen, und abschatten, damit er nie ins Objektiv leuchtet.
Drehbuch
Auf der Seite
Schreib nicht "Rim light" in ein Spec Script. Beschreib die Bedingungen, die es erzeugen: eine Figur in einem dunklen Raum mit einem Fenster oder einem Bühnenscheinwerfer im Rücken, Rauch, der Licht einfängt, eine Straßenlaterne am Ende einer Gasse. Der Leser sieht eine leuchtende Kontur, und der Kameramann sieht den Rim. Wenn das Gesicht der Figur unlesbar bleiben muss, schreib das dazu. Position, Intensität und Farbe des Rims gehören in die Shot List.
INT. JAZZCLUB, HINTER DER BÜHNE, CHICAGO - NACHT
Ein schmaler Spalt zwischen zwei schwarzen Vorhängen. Dahinter Bühnenlicht und ein Trompetensolo.
LORRAINE HAYES (60er), im Pailettenkleid, wartet im Dunkeln, ihr silbernes Haar leuchtet am Rand im Gegenlicht der Bühne.
Sie presst eine Hand flach auf den Bauch.
Ein Bühnenhelfer, TEO (20er), flüstert aus dem Schatten.
TEO
Dreißig Sekunden, Miss Hayes.
Sie nickt, ohne sich umzudrehen.
Storyboard
Im Storyboard
Zeichne die Figur dunkel, fast schwarz, vor dunklem Hintergrund, und ziehe eine helle Linie entlang der Kante, die zum Licht zeigt: Haar, Wange, Schulter, Arm. Setz ein Lampensymbol hinter die Figur auf der Rim-Seite mit einem Pfeil zur Kante. Füg eine Draufsicht hinzu, die Kamera, Motiv und Rim in der hinteren Ecke zeigt. Notiere die Farbe des Rims, wie viel Führungslicht das Gesicht bekommen darf, und eventuellen Dunst.
Passt gut zu
In einer Low-Key-Szene, in der der Großteil des Bildes dunkel ist, hält der Rim die Figuren lesbar. Die Kombination liefert Stimmung und Klarheit zugleich.
Ein Rim zeichnet Stirn, Nase und Kinn im Seitenprofil. Folgt auf eine Rim-beleuchtete Weite eine Profil-Nahaufnahme, wird aus der Kontur ein Porträt.
Referenz
Zu sehen in
The Revenant (2015)
Tiefstehende Sonne im Rücken der Darsteller im Wald zeichnet kräftige, helle Konturen auf Fell, Haar und Atem in eisiger Luft.
Blade Runner 2049 (2017)
Nebel und Gegenlicht umreißen die Figuren immer wieder in verrauchten Innenräumen und geben ihnen leuchtende Konturen vor dunklen Sets.
ScreenWeaver
In ScreenWeaver einrichten
Beschreib den dunklen Raum und das Licht im Rücken der Figur in deinen Aktionszeilen, und ScreenWeaver zerlegt die Szene automatisch in Einstellungen. Öffne die Einstellung, setz den Bildausschnitt auf Medium Close-up oder Medium Shot, den Winkel auf Augenhöhe im Dreiviertelrücken oder Profil, halte die Bewegung statisch oder als langsamen Push-in, und gib ihr drei bis sieben Sekunden. Figur und Ort übertragen sich von Einstellung zu Einstellung. Nutz die KI-Previsualisierung, um zu prüfen, ob die Kontur lesbar ist.
Kostenlos zu schreiben beginnenDer Prompt hinter diesem Clip
Das ist der genaue Prompt, mit dem der Clip oben auf der Seite gerendert wurde. Beschreibung von Kamera und Licht beibehalten, Motiv und Ort ändern.
Rim light: a woman in her thirties stands among tall sunflowers, framed in a medium shot facing the camera. The setting sun sits low just out of frame directly behind her, casting a bright golden outline along her hair, shoulders and forearms while her face and the front of her body remain in soft shadow. She slowly turns her head to the side, the thin glowing edge shifting shape against the darker sunflowers behind her. The camera is locked on a tripod with a 50mm lens, completely static, only her slow turn changes the light. No text.
Typische Fehler
- 01
Rim zu breit
Ein Rim, der sich über die Wange ausbreitet, wird zum Seitenlicht und verliert seine klare Kante. Setz ihn weiter nach hinten, bis die Linie dünn wird.
- 02
Licht im Objektiv
Rims zielen zur Kamera hin und verursachen leicht Streulicht. Schatte sie sorgfältig ab und prüf bei jedem Setup die Bildränder.
- 03
Rims auf jedem Darsteller
Wenn jede Person in jeder Einstellung leuchtet, wirkt der Look glatt und künstlich. Halte Rims motiviert durch Lichtquellen und setz sie ein, wo Trennung wichtig ist.
