Szenenüberschriften im Drehbuch richtig schreiben
So schreiben Sie Szenenüberschriften im Drehbuch: innen oder außen, Ort, Tageszeit, in dieser Reihenfolge. Dazu: wann eine neue Szene beginnt und wie Sie mit Rückblenden und Montagen umgehen.
In dieser Lektion lernen Sie
- Die drei Teile einer Szenenüberschrift: innen oder außen, der Ort und die Tageszeit
- Wie ScreenWeaver beim Tippen Präfixe, Orte und Tageszeiten vorschlägt
- Wie ein neuer Ort in einer Überschrift zu einem Schauplatz in Ihrer Seitenleiste wird
- Wann Sie eine neue Szenenüberschrift brauchen und wann Sie LATER verwenden
- Warum ein Ort immer genau einen Namen behalten muss
- Wie Sie mit Rückblenden, Telefonaten und Montagen umgehen
Jede Szene in einem Drehbuch beginnt mit einer Szenenüberschrift, im Englischen auch Slugline genannt. Diese Lektion zeigt, wie Sie Szenenüberschriften schreiben, die zwei Fragen auf einmal beantworten: Wo sind wir, und wann? Sie lernen die drei Teile, innen oder außen, den Ort und die Tageszeit, und wie die Autovervollständigung von ScreenWeaver die Präfixe, Ihre vorhandenen Orte und Zeiten wie NIGHT, DAWN, LATER, CONTINUOUS oder MOMENTS LATER vorschlägt.
Sie lernen außerdem, wann eine neue Szene beginnt, warum der Steg nie zum Anleger oder zur Mole werden darf und wie Sie Überschriften konkret halten. Die fünf Szenenüberschriften von The Night Ferry zeigen, wie die Zeit, die von der Nacht zur Morgendämmerung wandert, einen ganzen Film tragen kann. Die Lektion endet mit Sonderfällen: Rückblenden, Telefonate zwischen zwei Orten und Montagen.
Vollständiges Transkript
Transkript der englischen Sprecherstimme.
0:04Every scene starts with a scene heading, sometimes called a slugline. It answers two parts before anything else happens. Where are we? And when?
0:14A scene heading has three parts. First, interior or exterior. Are we inside or outside? Then the place. Then the time of day. Exterior, the jetty, night. Interior, the ferry cabin, night. Simple. In capitals and always in that order.
0:36Let's type the first one. In the toolbar, choose scene. As soon as you type the first letter, ScreenWeaver suggests the standard prefixes. Interior, exterior, interior slash exterior and I slash E for scenes that move between the two. Use the arrow keys to pick one and press enter.
0:57Now the place. The jetty. Because it's a new place, the suggestion list offers to create it. Confirm and the jetty is added to your places in the sidebar. From now on, every time you start a heading with interior or exterior, your existing places are suggested. So you never misspell them.
1:16Then type a space, a dash and a space. And the list offers the times of day. Day, night, dawn, dusk, morning, afternoon, evening, but also later, continuous, moments later and same time. Pick night.
1:35When do you need a new scene heading? Every time the place changes or the time jumps. When Maya steps from the jetty into the cabin, that's a new place, new heading. When we come back to the cabin a little later, that's the same place at a later time. Interior, the ferry cabin, night, later.
1:56One rule matters more than all the others in Screenweaver. Name a place exactly the same way every time. The jetty is always the jetty. Never the dock in one scene and the pier in the next. Each different name creates a different location. And later, a different set in your storyboard.
2:16Keep headings short and concrete. A place a camera can go to. Not a feeling. The ferry deck. Not somewhere in the fog. If the place needs more detail, that's what the first action line is for.
2:29Here are all the scene headings of the night ferry. So you can see the pattern. Exterior, the jetty, night. Interior, the ferry cabin, night. Exterior, the ferry deck, night. Interior, the ferry cabin, night, later. And exterior, the island harbour, dawn. Five headings. Four places. And the time of day moving from night to dawn. Which is the whole emotional journey of the film. Readable from the headings alone.
3:01A few special cases you'll meet. A flashback. Put it in the heading. Interior, the ferry cabin, night. Twenty years earlier. Or write flashback as the first word of the action. A phone call between two places. Give each place its own heading. And cut between them. And a montage, a series of short images. Write a heading for the main place, then one short action line per image. Clarity first. The reader must always know where and when we are.
3:34Your exercise. List every place of your story and write the scene heading of each scene. With interior or exterior, the place and the time. Next lecture, the action lines. Where the film really happens.