Profondità di campo ridottaUn volto a fuoco, il resto scompare
La profondità di campo ridotta lascia a fuoco solo una fetta sottile dell'immagine, mentre tutto ciò che sta davanti e dietro si sfoca. L'occhio dello spettatore va dritto a ciò che è nitido, e il personaggio sembra tagliato fuori dal mondo che lo circonda.
Detta ancheFuoco selettivoSfondo sfocatoShallow focus
Effetti ottici
Perché funziona sullo schermo
Usala quando la scena riguarda lo stato interiore di qualcuno. Il fuoco selettivo isola un personaggio in un luogo affollato, rende privata una conversazione sommessa, o mostra una persona così assorta che la stanza scompare. Serve la solitudine, l'intimità, l'ossessione, il lutto e il distacco onirico di chi va alla deriva nella propria vita. Una scena se lo merita quando l'ambientazione conta meno del sentimento. Gioca contro di te quando lo spettatore deve capire la geografia del luogo, vedere una minaccia sullo sfondo o seguire più personaggi insieme. Un film intero girato a fuoco ridotto può risultare bello ma asfittico: variala.
La riga in scaletta
- Taglio
- Mezzo primo piano o mezza figura
- Angolazione
- Altezza occhi
- Movimento
- Statico o carrellata in avanti molto lenta
- Ottica
- 85mm, diaframma f/1.4 - f/2
- Durata
- 4-8 s
Separa l'attore dallo sfondo di alcuni metri, tienilo vicino all'obiettivo e segna la sua posizione con precisione perché il fuoco tenga.
Sceneggiatura
Sulla pagina
La profondità di campo è una scelta di macchina, quindi evita di nominarla in una sceneggiatura da concorso o da agenzia. Scrivi la percezione del personaggio: il rumore dell'ufficio si affievolisce, i volti intorno a lei si confondono, conta solo lo schermo del telefono. Questo indica al regista che si tratta di un momento soggettivo, isolante. Se dirigi tu, specificala nello shot list con l'ottica, il diaframma e la distanza del soggetto, e pianifica i segni di fuoco con il fuochista prima di piazzare gli attori.
INT. OPEN SPACE, SEOUL - SERA INOLTRATA
Decine di scrivanie, molte ancora occupate.
YOON HA-EUN (26 anni, badge al collo, cardigan sulle spalle) siede nel mezzo, fissando una mail che non ha ancora aperto.
I colleghi le passano dietro, ridono, portano scatole d'asporto. Lei non li sente.
Clicca.
Legge.
Chiude il portatile con estrema delicatezza.
Storyboard
Nello storyboard
Disegna il soggetto con tratti netti e dettagliati e rendi primo piano e sfondo con forme morbide, sfumate, senza contorni definiti. Aggiungi sotto il pannello un piccolo schema laterale: una linea per la macchina, una fascia sottile per il piano di fuoco sul soggetto e un tratteggio prima e dopo di esso. Annota l'ottica, il diaframma e la distanza del soggetto, più un avviso se l'attore si muove, così il fuochista può prepararsi.
Si abbina bene con
Un campo lungo prima del primo piano a fuoco ridotto mostra l'intera stanza e le persone che la occupano. Quando l'inquadratura successiva le sfoca, lo spettatore percepisce l'isolamento del personaggio perché sa cosa sta perdendo.
Uno slittamento di fuoco all'interno di un'inquadratura a fuoco ridotto sposta il piano nitido da un elemento all'altro, permettendo alla scena di spostare l'attenzione tra il personaggio e un dettaglio senza stacco.
Riferimento
Guardala in
Lei (2013)
Theodore resta nitido su sfondi morbidi e caldi per quasi tutto il film, così sembra solo anche nei punti più affollati della città.
Drive (2011)
Il protagonista è spesso isolato a fuoco ridotto contro luci stradali sfumate, il che gli dà una presenza distaccata, quasi onirica, nella propria storia.
ScreenWeaver
Impostala in ScreenWeaver
Scrivi il momento interiore del personaggio nella tua sceneggiatura, e ScreenWeaver scompone la scena in inquadrature in automatico. Apri l'inquadratura chiave, imposta un mezzo primo piano ad altezza occhi, un movimento statico o una carrellata lenta e una durata di quattro-otto secondi, e annota il fuoco ridotto nella descrizione dell'inquadratura. Personaggi e location si mantengono coerenti da un'inquadratura all'altra, così lo sfondo sfocato corrisponde comunque al campo lungo. Usa la previsualizzazione IA per valutare la composizione prima di pianificare ottica e diaframma.
Inizia a scrivere gratisIl prompt dietro questa clip
Questo è il prompt esatto che ha generato la clip in cima alla pagina. Mantieni la descrizione della macchina e della luce, cambia il soggetto e il luogo.
Shallow depth of field, an astronaut in a gray flight suit walks slowly toward the camera along a curved space station corridor, her face and shoulders held in sharp focus while the ribbed metal walls, blinking control panels and distant hatch dissolve into soft circular bokeh only a few feet behind her. The camera holds still at chest height on a locked tripod, framed with an 85mm lens wide open at f/1.4, cool blue-white overhead light skimming her cheekbones as she moves, background lights smearing into round glowing orbs. No text.
Errori comuni
- 01
Fuoco perso
Con un piano sottile, un piccolo movimento dell'attore spinge il volto fuori fuoco. Segna le posizioni con cura, prova la scena e dai al fuochista indicazioni chiare.
- 02
Solo inquadrature a fuoco ridotto
Un film girato interamente a diaframma aperto perde geografia e varietà. Alterna con inquadrature più profonde così lo spettatore sa sempre dove si trova.
- 03
Sfondo troppo vicino
Se lo sfondo è appena dietro l'attore, anche un diaframma molto aperto non lo sfocherà granché. Allontana l'attore da pareti e arredi.
