Ο καμβάς παραγωγής του ScreenWeaver: καλλιτεχνική διεύθυνση, αναφορές, πλάνα και γραμμή εργαλείων

Το storyboard κλείδωσε το κάδρο και τη μιζανσέν σε ένα ουδέτερο ύφος previz. Στην καρτέλα Production αυτό το σχέδιο γίνεται ταινία: καρέ στο τελικό ύφος, βίντεο κλιπ και ολόκληρες σκηνές. Είναι ένας καμβάς με κόμβους, αλλά όχι άδειος: το ScreenWeaver τον χτίζει από το storyboard σας, οπότε ό,τι ορίσατε στα προηγούμενα στάδια φτάνει ήδη συνδεδεμένο.

Αν δεν έχετε διαλέξει ακόμη σχήμα κάδρου, στην πρώτη σας επίσκεψη ανοίγει το παράθυρο "Choose project aspect ratio" (επιλογή αναλογίας διαστάσεων του project). Για αυτή την καρτέλα δεν υπάρχει καθοδηγούμενη ξενάγηση.

123456789101112131415161718

Σύρετε οριζόντια για να δείτε ολόκληρη την οθόνη.

1. 1Καρτέλα Production. Ανοίγει αυτόν τον καμβά. Εδώ δεν υπάρχει καθοδηγούμενη ξενάγηση, οπότε αυτός ο οδηγός είναι ο χάρτης σας.
2. 2Ενότητα. Τα κύρια μπλοκ του καμβά: "Artistic direction", "Characters", "Places", "Objects" και "Shot production". Αυτό εδώ είναι το Shot production.
3. 3Ομάδα σκηνής. Μία ομάδα ανά σκηνή, με το όνομα της επικεφαλίδας της. Εδώ μπαίνουν τα pipelines: "Pipelines can only be added to a scene's production group."
4. 4Ομάδα πλάνου. Μία ομάδα ανά πλάνο ("Shot S{n}"), με μια σύνοψη του μεγέθους πλάνου, της κίνησης κάμερας και της διάρκειας κάτω από την ετικέτα της.
5. 5Αναφορές στοιχείων. Ετικέτες όπως το @characters.thomas, που φέρνουν την αναφορά κάθε στοιχείου μέσα στο πλάνο.
6. 6Κόμβος Shot. Τα Shot value, Camera movement, Duration και Action του πλάνου, τα δεδομένα που συνθέσατε στο Storyboard.
7. 7Storyboard panel. Η εικόνα storyboard του πλάνου, μεταφερμένη από την καρτέλα Storyboard.
8. 8Ομάδα παραγωγής. Το στάδιο παραγωγής της σκηνής, όπου βρίσκονται οι κόμβοι εικόνας "Shot production" και οι κόμβοι βίντεο σας. Εδώ φτιάχνονται τα τελικά καρέ.
9. 9Text. Προσθέτει έναν κόμβο κειμένου, για σημειώσεις, περιγραφές ή κομμάτια prompt που αναφέρετε με @handles.
10. 10Image. "Add image node": ανεβάστε μια εικόνα ή δημιουργήστε μία με ένα μοντέλο εικόνας.
11. 11Audio. Προσθέτει έναν κόμβο ήχου, για μια φωνή ή έναν ήχο που θέλετε δίπλα στα πλάνα.
12. 12Video. "Add video node": δημιουργεί ένα κλιπ από ένα prompt, ένα αρχικό καρέ, ένα τελικό καρέ ή εικόνες αναφοράς.
13. 13LLM. "Add LLM node": Gemini 3.8 Flash ή Mistral Large 4, με επίπεδο σκέψης (Minimal, Low, Medium, High) και αναφορές που στέλνονται ως "Attach media" ή "Names only". Χρησιμοποιήστε τον για να γράψετε ή να ξαναγράψετε prompts από άλλους κόμβους.
14. 14Bundle. "Add media bundler": συγκεντρώνει μέσα ώστε να τα πάρετε όλα μαζί με το "Download ZIP".
15. 15Image tools. Το "Image tools" προσθέτει τα Crop και Camera angle ως κόμβους του καμβά. Η ομάδα Tools έχει επίσης το "Video tools" με το Upscale (μοντέλα Topaz, 1080p ή 4k).
16. 16Pipeline. "Add pipeline": προσθέτει "Reference to video" ή "Storyboard panels to video" σε μια σκηνή, χτισμένο για τα πλάνα που επιλέγετε.
17. 17Find. Αναζητά στις ομάδες του καμβά, ώστε να πηγαίνετε σε μια σκηνή ή σε ένα πλάνο σε ένα μεγάλο project.
18. 18Ζουμ, προσαρμογή και κλείδωμα. Το + και το - κάνουν ζουμ, το εικονίδιο πλαισίου χωρά τα πάντα στην προβολή και το λουκέτο κλειδώνει τον καμβά απέναντι σε τυχαίες αλλαγές. Η κύλιση μετακινεί την προβολή, το τσίμπημα ή το Cmd/Ctrl + κύλιση κάνει ζουμ, το Space + σύρσιμο μετακινεί την προβολή και το Shift, Cmd ή Ctrl + κλικ επιλέγει πολλούς κόμβους.

Κάντε σμίκρυνση και διαβάστε από πάνω προς τα κάτω. Τα τμήματα ακολουθούν τη σειρά της δουλειάς: "Artistic direction", μετά "Characters", "Places" και "Objects", και τέλος "Shot production", οργανωμένο ανά σκηνή. Σεβαστείτε αυτή τη σειρά και τα περισσότερα προβλήματα συνέπειας δεν θα εμφανιστούν ποτέ.

Το τμήμα "Artistic direction" περιέχει δύο κόμβους. Ο "Art Style" είναι ένας κόμβος κειμένου που περιγράφει με λέξεις την εικόνα της ταινίας· ένα νέο project ξεκινά με "Photorealistic standard cinema movie…". Ο "Art Style Image" είναι ένας κόμβος εικόνας που τροφοδοτείται από αυτό το κείμενο μέσω ενός πράσινου καλωδίου. Μαζί αποτελούν τη μοναδική πηγή ύφους: τους διαβάζουν οι αναφορές παραγωγής των χαρακτήρων, των τοποθεσιών και των αντικειμένων σας, όπως και κάθε πλάνο που τους επικαλείται. Αλλάξτε την καλλιτεχνική διεύθυνση και η ταινία ακολουθεί.

12345

Σύρετε οριζόντια για να δείτε ολόκληρη την οθόνη.

1. 1Ενότητα Artistic direction. Η ενότητα στην κορυφή του καμβά παραγωγής. Τα production references των χαρακτήρων, των τοποθεσιών και των αντικειμένων σας την αναφέρουν μέσω των handles @art_direction.
2. 2Art Style. Το κείμενο που ορίζει την αισθητική (προεπιλογή "Photorealistic standard cinema movie…"). Περιγράψτε μέσο, τύπο φιλμ, παλέτα, φως και φακό, όπως θα το έκανε ένας διευθυντής φωτογραφίας.
3. 3Art Style Image. Μια εικόνα που δείχνει την αισθητική, δημιουργημένη από το κείμενο Art Style ή ανεβασμένη. Δείχνει στα μοντέλα το ύφος, συχνά με μεγαλύτερη ακρίβεια από τις λέξεις.
4. 4Σύνδεση. Το καλώδιο που στέλνει το κείμενο Art Style στην εικόνα. Αν αλλάξετε το κείμενο, η εικόνα προειδοποιεί "Inputs changed since last run" μέχρι να τη δημιουργήσετε ξανά.
5. 5Θύρα εξόδου. Η έξοδος της εικόνας, που αναφέρεται στα prompts παραγωγής ως @art_direction.art_style_image.

Γράψτε το σαν σημείωμα διευθυντή φωτογραφίας: μέσο, φιλμ ή τύπος απόδοσης (rendering), παλέτα, λογική του φωτός, βάθος πεδίου. Κάθε φράση πρέπει να μπορεί να ελεγχθεί πάνω σε ένα καρέ.

Κάτω από την καλλιτεχνική διεύθυνση, κάθε στοιχείο της ιστορίας έχει τη δική του ομάδα, με τα ίδια τρία στάδια που γνωρίσατε στην καρτέλα Script: Moodboard, Storyboard και Production. Το νέο κομμάτι εδώ είναι η "Production reference" (αναφορά παραγωγής): ο ίδιος χαρακτήρας, η ίδια τοποθεσία ή το ίδιο αντικείμενο, αποδοσμένα ξανά στο τελικό ύφος της ταινίας. Είναι ήδη συνδεδεμένη με την περιγραφή του στοιχείου και δέχεται τους δύο κόμβους καλλιτεχνικής διεύθυνσης, οπότε δεν έχετε τίποτα να συνδέσετε.

Κάθε Production reference τη δημιουργείτε μία φορά. Στη συνέχεια κάθε πλάνο την καλεί με το αναγνωριστικό της, όπως @characters.thomas, και έτσι ένα πρόσωπο, ένα παλτό ή ένα αυτοκίνητο μένουν ίδια από το πρώτο ως το τελευταίο πλάνο. Και τα δύο pipelines χρειάζονται αυτά τα φύλλα, άρα αυτό το βήμα δεν είναι προαιρετικό. Αν ένα φύλλο δεν σας φαίνεται σωστό, διορθώστε πρώτα την περιγραφή: δείτε τα φύλλα αναφοράς για συνεπείς χαρακτήρες.

Το τμήμα "Shot production" έχει μία ομάδα ανά σκηνή, με τίτλο την επικεφαλίδα της σκηνής. Μέσα της, κάθε πλάνο του storyboard σας έχει τη δική του ομάδα πλάνου, με ετικέτα όπως S1 και μια γραμμή σύνοψης όπως medium, dolly in, 5s.

1234567891011

Σύρετε οριζόντια για να δείτε ολόκληρη την οθόνη.

1. 1Ομάδα σκηνής. Η σκηνή στην οποία ανήκει αυτό το πλάνο (Scene 1 · INT. THOMAS'S CAR - NIGHT). Τα pipelines επιπέδου σκηνής προστίθενται στην ομάδα παραγωγής της.
2. 2Ομάδα πλάνου. Η ομάδα ενός πλάνου, με όνομα "Shot S{n}". Ό,τι παράγει αυτό το πλάνο μένει μέσα της.
3. 3Σύνοψη πλάνου. Μέγεθος πλάνου, κίνηση κάμερας και διάρκεια με μια ματιά, ώστε να διαβάζετε την κάλυψη της σκηνής χωρίς να ανοίγετε κάθε κόμβο.
4. 4Ομάδα storyboard. Το στάδιο storyboard του πλάνου, με τις αναφορές του, τον κόμβο Shot και το καρέ.
5. 5Αναφορές στοιχείων. Οι χαρακτήρες, οι τοποθεσίες και τα αντικείμενα που αναφέρονται στη δράση, το καθένα ως ετικέτα συνδεδεμένη στο πλάνο.
6. 6Κόμβος Shot. Τα δεδομένα του πλάνου. Το tooltip του λέει "Managed prompt: edit shot value, camera movement, or action.": το prompt χτίζεται από αυτά τα πεδία, οπότε επεξεργάζεστε αυτά και όχι ένα ακατέργαστο prompt.
7. 7Shot value. Το κάδρο που επιλέξατε στον συνθέτη πλάνου, από Extreme close-up (ECU) ως Insert.
8. 8Camera movement. Η κίνηση του πλάνου, μία από τις 17 επιλογές από Static ως Zoom out.
9. 9Duration. Η διάρκεια του πλάνου σε δευτερόλεπτα: 4 από προεπιλογή, από 0.5 έως 60. Ταιριάζει με τη διάρκεια που σύρετε στον sequencer του storyboard.
10. 10Action. Το κείμενο της δράσης με τις @αναφορές του (@characters.thomas, @places.thomas_car). Κρατήστε τα @handles: λένε στη δημιουργία ποια αναφορά να χρησιμοποιήσει.
11. 11Storyboard panel. Το καρέ που δημιουργήθηκε στην καρτέλα Storyboard, που μένει δίπλα στο πλάνο ως αναφορά σύνθεσης για την εικόνα παραγωγής του.

• Αναφορές οντοτήτων (δείκτης 5): οι χαρακτήρες, οι τοποθεσίες και τα αντικείμενα που επικαλείται το πλάνο, ήδη συνδεδεμένα.
• Ο κόμβος Shot (δείκτης 6): το "Shot value" (μέγεθος πλάνου), το "Camera movement" (κίνηση κάμερας), η διάρκεια και το "Action" (δράση) που ορίσατε στην καρτέλα Storyboard. Η διάρκεια μετριέται σε δευτερόλεπτα, 4 από προεπιλογή, από 0,5 έως 60.
• Το καρέ storyboard (δείκτης 11): το καρέ previz που κλείδωσε το κάδρο και τη μιζανσέν. Είναι οδηγός για τη σύνθεση, ποτέ για την τελική εικόνα.

Κάτω από τις ομάδες πλάνων, κάθε σκηνή έχει μια ομάδα Production (δείκτης 8 στη γενική προβολή). Ξεκινά άδεια, και εκεί φτιάχνεται το βίντεο: με το χέρι, κόμβο προς κόμβο, ή με ένα pipeline που χτίζει την αλυσίδα για εσάς. Τα pipelines μπορούν να προστεθούν μόνο στην ομάδα παραγωγής μιας σκηνής.

Για να προσθέσετε έναν κόμβο, κάντε κλικ στο πλακίδιό του και μετά κάντε κλικ μέσα σε μια ομάδα για να τον τοποθετήσετε εκεί. Το Escape ακυρώνει την τοποθέτηση.

• Text: ένα prompt, μια σημείωση ύφους, μια περιγραφή. Η έξοδός του συνδέεται σε οποιαδήποτε θύρα κειμένου.
• Image ("Add image node"): δημιουργία από prompt και αναφορές, ή ανέβασμα δικής σας εικόνας.
• Audio: φέρνει ένα αρχείο ήχου που ανεβάζετε. Είναι είσοδος, όχι γεννήτρια ήχου.
• Video ("Add video node"): η λειτουργία του εξαρτάται από ό,τι συνδέετε σε αυτόν.
• LLM ("Add LLM node"): δουλειά με κείμενο, με "Gemini 3.8 Flash" ή "Mistral Large 4".
• Bundle ("Add media bundler"): συγκεντρώνει τις λήψεις σας και τις κατεβάζει με το "Download ZIP".
• "Image tools": Crop (περικοπή) και Camera angle (γωνία λήψης) σε μια υπάρχουσα εικόνα. "Video tools": Upscale (αύξηση ανάλυσης).
• Pipeline ("Add pipeline"): μια έτοιμη αλυσίδα για ολόκληρη σκηνή.
• Find: αναζήτηση στις ομάδες ενός μεγάλου καμβά.

Οι δύο επόμενες ενότητες εμβαθύνουν σε αυτά: δημιουργία εικόνων και βίντεο και pipelines σκηνής.

• Η κύλιση μετακινεί τον καμβά. Μπορείτε επίσης να κρατήσετε πατημένο το Space και να σύρετε.
• Το τσίμπημα (pinch) ή Cmd/Ctrl + κύλιση κάνει ζουμ. Τα κουμπιά κάτω αριστερά κάνουν ζουμ, προσαρμόζουν την προβολή και κλειδώνουν τον καμβά.
• Shift, Cmd ή Ctrl + κλικ επιλέγει πολλούς κόμβους. Αν σύρετε σε κενό χώρο, σχεδιάζεται ένα πλαίσιο επιλογής.
• Cmd/Ctrl + C, X και V: αντιγραφή, αποκοπή και επικόλληση κόμβων.

Αλλάξτε έναν κόμβο πιο πάνω στην αλυσίδα, μια περιγραφή ή την καλλιτεχνική διεύθυνση, και κάθε κόμβος του οποίου άλλαξαν οι είσοδοι εμφανίζει την πορτοκαλί μπάρα "Inputs changed since last run" (οι είσοδοι άλλαξαν από την τελευταία εκτέλεση). Εσείς αποφασίζετε τι θα ξαναδημιουργήσετε, αντί να μαντεύετε ποια κλιπ ταιριάζουν ακόμη. Ξανατρέξτε πρώτα ό,τι βρίσκεται πιο πάνω: αναφορές, μετά εικόνες, μετά βίντεο.

Οι κόμβοι LLM, Image και Video έχουν επίσης το "Show what the model receives" (δείξε τι λαμβάνει το μοντέλο). Αντικαθιστά το επεξεργάσιμο prompt με το ακριβές κείμενο και τις αναφορές που παίρνει το μοντέλο· το "Back to editable prompt" σας επιστρέφει. Τα μισά παράξενα αποτελέσματα εξηγούνται ακριβώς εκεί.