Ερωτήσεις και απαντήσεις

Το ScreenWeaver είναι μια online εφαρμογή για ταινίες με AI που πάει ένα project από το σενάριο ως τα τελικά πλάνα. Η επάνω μπάρα έχει τρεις καρτέλες με τη σειρά της παραγωγής, "Script", "Storyboard" και "Production", και κάθε μία τροφοδοτεί την επόμενη: το storyboard διαβάζει το σενάριό σας και ο καμβάς παραγωγής χτίζεται από το storyboard σας. Το κουμπί "AI" στα δεξιά ανοίγει το "AI Center", όπου βρίσκονται ο βοηθός και όλες οι δημιουργίες. Κάντε την πλήρη ξενάγηση στο ScreenWeaver.

Η εγγραφή είναι δωρεάν και η οθόνη καλωσορίσματος το λέει ξεκάθαρα: "Free to start. No credit card required." (δωρεάν για να ξεκινήσετε, χωρίς πιστωτική κάρτα). Το πρόγραμμα Screenwriter κοστίζει $0 για πάντα και καλύπτει τον επεξεργαστή σεναρίου, τη σκαλέτα, τα beats, τα στοιχεία της ιστορίας και την εξαγωγή. Η δημιουργία με AI (φύλλα αναφοράς, καρέ storyboard, εικόνες, βίντεο) χρησιμοποιεί credits, που περιλαμβάνονται στα προγράμματα Auteur και Studio, όπως εξηγείται στην ενότητα Credits και προγράμματα και στη σελίδα τιμών.

Ανοίξτε το μενού project επάνω αριστερά και κάντε κλικ στο "+ New Project". Δώστε του "Title" (τίτλο), διαλέξτε "Format" ("Feature film" για μία ενιαία ιστορία, "Episodical / TV" για επεισόδια, πράξεις και δομή σειράς) και κάντε κλικ στο "Create project". Η αναλογία διαστάσεων δεν ζητείται εδώ: την επιλέγετε την πρώτη φορά που ανοίγετε το Storyboard ή το Production. Βήμα βήμα στην ενότητα Δημιουργήστε το πρώτο σας project.

Η μορφή καθορίζει ποια επίπεδα δομής προσφέρουν το σενάριο και η σκαλέτα. Το "Episodical / TV" σας δίνει Episode, Act, Sequence, Story Beat και Outline, ώστε να χτίσετε μια σεζόν επεισόδιο προς επεισόδιο. Σε λειτουργία "Feature film", το "Act" είναι κρυφό και το Episode γίνεται μία μόνο "Title page" (σελίδα τίτλου). Περισσότερα στην ενότητα Δομήστε με τη σκαλέτα.

Στην πρώτη σας σύνδεση, μετά την οθόνη "Which best describes you?", το ScreenWeaver αντιγράφει ένα παράδειγμα project στον λογαριασμό σας ("Initializing the example project…"). Είναι το πιο ασφαλές μέρος για να πατήσετε κάθε κουμπί και να δείτε μια ολοκληρωμένη αλυσίδα από το σενάριο ως τα πλάνα, πριν ξεκινήσετε τη δική σας ταινία. Το βρίσκετε, όπως κάθε project, από το "Switch project" στο μενού project.

Ναι, στο "Project settings", πεδίο "Aspect ratio". Η αλλαγή "Applies to newly created shots and image-generation nodes only." (ισχύει μόνο για νέα πλάνα και νέους κόμβους δημιουργίας εικόνας) και οι υπάρχουσες εικόνες κρατούν την αναλογία τους. Γι' αυτό το παράθυρο "Choose project aspect ratio" ανοίγει στην πρώτη σας επίσκεψη στο Storyboard ή στο Production: διαλέξτε 16:9 Widescreen, 9:16 Vertical, 2.39:1 Cinematic, 4:3 Retro & Classic ή 3:4 Portrait πριν δημιουργήσετε οτιδήποτε. Δείτε την επιλογή αναλογίας διαστάσεων.

Η ξενάγηση του Script ανοίγει αυτόματα την πρώτη φορά που χρησιμοποιείτε την εφαρμογή και η ξενάγηση του Storyboard στην πρώτη σας επίσκεψη στο Storyboard. Για να την ξαναδείτε, κάντε κλικ στο εικονίδιο Help στην επάνω μπάρα και μετά στο "Tutorial". Δεν υπάρχει ξενάγηση για την καρτέλα Production, και αυτό ακριβώς καλύπτει η ενότητα ξενάγηση στον καμβά παραγωγής.

Κάντε κλικ στο εικονίδιο Help στα δεξιά της επάνω μπάρας και επιλέξτε "Chat with us" για να ανοίξετε συνομιλία με την ομάδα. Για ερωτήσεις σχετικά με ένα κουμπί, ο οδηγός της διεπαφής εξηγεί κάθε αριθμημένο χειριστήριο, οθόνη προς οθόνη.

Ναι, η εφαρμογή είναι διαθέσιμη στα αγγλικά και στα γαλλικά. Αλλάξτε τη γλώσσα στο "Account settings", καρτέλα "Account Info", πεδίο "Language", ή με τον επιλογέα γλώσσας στην οθόνη σύνδεσης. Το εικονίδιο Account βρίσκεται στα δεξιά της επάνω μπάρας.

Κάντε κλικ στο "AI" στην επάνω μπάρα για να ανοίξετε το "AI Center", επισυνάψτε το αρχείο με τον συνδετήρα στη συνομιλία του βοηθού (ή σύρετέ το μέσα) και ζητήστε "Import this script". Ο βοηθός διαβάζει "PDF screenplays", "Final Draft (.fdx)", "WriterDuet JSON" και "Plain text / any text-based format", και ο επιλογέας αρχείων δέχεται επίσης αρχεία .fountain, έως 15 MB. Ξαναχτίζει τις σκηνές και τη δομή και μετά δημιουργεί χαρακτήρες από τα ονόματα των ομιλητών και τοποθεσίες από τις επικεφαλίδες σκηνών. Αναλυτικά στην ενότητα Εισαγωγή, εξαγωγή και ιστορικό εκδόσεων.

Η καρτέλα "Import" του "Import / Export" απλώς εξηγεί τη διαδικασία, γιατί η εισαγωγή γίνεται πάντα μέσω του βοηθού AI. Επισυνάψτε το αρχείο σας στη συνομιλία, ζητήστε "Import this script" και μετά διαβάστε τις πρώτες σελίδες για να ελέγξετε ότι οι διάλογοι και οι μεταβάσεις μπήκαν στα σωστά στοιχεία. Δείτε τη συνομιλία εισαγωγής.

Τη δουλειά την κάνουν δύο πλήκτρα. Το Enter δημιουργεί το επόμενο λογικό στοιχείο (μετά από επικεφαλίδα σκηνής έρχεται Action, μετά από Character έρχεται Dialogue, μετά από Dialogue έρχεται Character), και το Tab ή το Shift + Tab αλλάζει διαδοχικά το τρέχον μπλοκ σε Scene, Action, Character, Dialogue, Parenthetical, Transition και Shot. Η αιωρούμενη γραμμή εργαλείων στο κάτω μέρος της σελίδας κάνει το ίδιο με το ποντίκι. Εξασκηθείτε στην ενότητα Γράψτε στον επεξεργαστή σεναρίου.

Ναι. Σε μια επικεφαλίδα σκηνής προτείνει το πρόθεμα (INT., EXT., INT./EXT., EXT./INT., I/E.), τις τοποθεσίες που έχετε ήδη και την ώρα της ημέρας (DAY, NIGHT, DAWN, CONTINUOUS, MOMENTS LATER και άλλες). Σε γραμμή χαρακτήρα προτείνει τους χαρακτήρες σας και, αφού πληκτρολογήσετε "(", προσφέρει επεκτάσεις όπως V.O., O.S. και CONT'D, που τις επιβεβαιώνετε με Tab. Ένα νέο όνομα συνοδεύεται από την επιλογή Create, που το προσθέτει στα στοιχεία της ιστορίας σας την ώρα που γράφετε, όπως φαίνεται στην ενότητα Γράψτε στον επεξεργαστή σεναρίου.

Κάντε κλικ στο "Outline view" στην πλαϊνή στήλη: η δομή εμφανίζεται σαν κάρτες σε διαδρόμους (Episode ή Title page, Act, Sequence, Story Beat, Scene), η καθεμία με τίτλο και σύνοψη. Προσθέστε μπλοκ δομής από την αιωρούμενη γραμμή εργαλείων (EP, ACT, SEQ, BEAT, OUT) και βάλτε ετικέτες στα beats της ιστορίας· υπάρχουν 13 από προεπιλογή, από το "Opening / Setup" και το "Inciting Incident" ως το "Climax" και το "Resolution". Ολόκληρη η μέθοδος στην ενότητα Δομήστε με τη σκαλέτα.

Ναι. Το εικονίδιο με το μάτι στην αιωρούμενη γραμμή εργαλείων εναλλάσσει ανάμεσα στο "Hide outline blocks in the script (page breaks ignore them)" και στο "Show outline blocks in the script". Κρύψτε τα όταν θέλετε να διαβάσετε το σενάριο όπως θα το διαβάσει ένας αναγνώστης και εμφανίστε τα όταν αναδομείτε. Δείτε την αιωρούμενη γραμμή εργαλείων.

Ναι, στις κάρτες της σκαλέτας. Ο συνδετήρας ("Add attachment") προσφέρει "Note", "Link", "Image" και "Audio", ώστε μια εικόνα ατμόσφαιρας, ένας σύνδεσμος έρευνας ή μια ιδέα για προσωρινή μουσική να βρίσκεται δίπλα στο beat όπου ανήκει. Περισσότερα στην ενότητα Δομήστε με τη σκαλέτα.

Στη μορφή "Feature film", το "Act" είναι κρυφό και το επίπεδο Episode γίνεται "Title page", και ένα project επιτρέπει μόνο μία ("Title page already present"). Αν χρειάζεστε επεισόδια και πράξεις, ανοίξτε το "Project settings" από το μενού project και επιλέξτε "Episodical / TV". Δείτε τις ρυθμίσεις project.

Το Cmd/Ctrl + S αποθηκεύει, το Cmd/Ctrl + Z αναιρεί, το Cmd/Ctrl + Shift + Z ή το Cmd/Ctrl + Y επαναλαμβάνει και το Cmd/Ctrl + . εμφανίζει ή κρύβει την πλαϊνή στήλη. Το Backspace στην αρχή ενός μπλοκ το ενώνει με το προηγούμενο, ενώ τα βελάκια, το Enter και το Escape χειρίζονται τη λίστα αυτόματης συμπλήρωσης. Όλες αναφέρονται στην ενότητα Γράψτε στον επεξεργαστή σεναρίου.

Μπορεί να διαβάσει και να αλλάξει το σενάριο και το storyboard σας: να διαβάσει τη σκαλέτα, μια σκηνή ή τα στοιχεία της ιστορίας, να κάνει αναζήτηση στο σενάριο, να το επεξεργαστεί, να δημιουργήσει ή να ενημερώσει πλάνα, να εισαγάγει ένα αρχείο και να αλλάξει την αναλογία διαστάσεων. Κάθε ενέργεια εμφανίζεται στη συνομιλία ως μια γραμμή όπως "Edited the script" ή "Created shots", ώστε να βλέπετε πάντα τι άγγιξε. Ζητήστε του να αναδομήσει σκηνές, να ξαναγράψει ένα απόσπασμα ή να μετατρέψει σημειώσεις που επικολλήσατε σε λίστα πλάνων, όπως φαίνεται στην ενότητα Το AI Center και ο βοηθός.

Το κουμπί Send δείχνει το μέγιστο που μπορεί να κοστίσει ένα μήνυμα, με τη σημείωση "You only pay for what the reply uses." (πληρώνετε μόνο ό,τι χρησιμοποιεί η απάντηση). Ένα μήνυμα έχει ανώτατο όριο τα 50 credits και χρεώνεστε μόνο όσα χρησιμοποιεί πραγματικά η απάντηση. Περισσότερα στην ενότητα Credits και προγράμματα.

Ο συνδετήρας ("Attach a script (Final Draft, Fountain, WriterDuet), notes, a PDF or an image.") δέχεται αρχεία PDF, JSON, FDX, Fountain, TXT και εικόνες, έως 15 MB. Επισυνάψτε ένα σενάριο για να το εισαγάγετε ή σημειώσεις και αναφορές πάνω στις οποίες θέλετε να δουλέψει ο βοηθός. Δείτε το AI Center.

Κάθε επεξεργασία από το AI δημιουργεί ένα σημείο επαναφοράς. Ανοίξτε το "Version history" στην πλαϊνή στήλη, βρείτε την καταχώριση "Created after AI edit" και κάντε κλικ στο "Restore"· η ίδια η επαναφορά αποθηκεύεται ως "Created before restore", ώστε να μπορείτε να αλλάξετε ξανά γνώμη. Η επαναφορά αφορά μόνο το σενάριο, όπως εξηγείται στην ενότητα Εισαγωγή, εξαγωγή και ιστορικό εκδόσεων.

Όχι προς το παρόν. Οι ενέργειές του καλύπτουν την ανάγνωση του project, την επεξεργασία του σεναρίου, τη δημιουργία και ενημέρωση πλάνων, την εισαγωγή και την αλλαγή αναλογίας διαστάσεων. Για να αφαιρέσετε ένα πλάνο, χρησιμοποιήστε το "Delete shot" στον sequencer του storyboard, και δημιουργήστε projects από το "+ New Project" στο μενού project· δείτε την ενότητα Συνθέστε ένα πλάνο.

Χρησιμοποιήστε το "New conversation" για καθαρό νήμα, το "Switch conversation" για να ξανανοίξετε μια προηγούμενη και το "Delete" για να τη διαγράψετε. Αν ξεκινάτε νέο νήμα όταν αλλάζετε εργασία, για παράδειγμα από την εισαγωγή στο ξαναγράψιμο μιας σκηνής, ο βοηθός μένει συγκεντρωμένος. Δείτε το AI Center.

Ο βοηθός τρέχει με το Mistral Large 4. Όταν το αίτημά σας μπορεί να πάει προς πολλές κατευθύνσεις, μπορεί να σας κάνει μια ερώτηση με επιλογές, συν το "Something else" αν καμία δεν ταιριάζει. Περισσότερα στην ενότητα Το AI Center και ο βοηθός.

Είναι η αριστερή στήλη του "AI Center": κάθε δημιουργία από κάθε καρτέλα, με την κατάστασή της ("Running", "Done", "Failed", "Error" ή "Canceled"). Από κάθε στοιχείο μπορείτε να κάνετε "Cancel generation", "Retry generation", "Download", "Preview generated media", "Go to node" ή "Remove from list", και η προεπισκόπηση δείχνει τα "Model", "Prompt", "Parameters" και "Credits". Δείτε τη λίστα Generations.

Ναι. Οι δημιουργίες τρέχουν στο παρασκήνιο: το κουμπί "AI" δείχνει ένδειξη φόρτωσης και έναν αριθμό όσο τρέχουν, και το παράθυρο του αυτόματου storyboard το λέει καθαρά: "You can close this dialog; jobs continue in Generations." (μπορείτε να κλείσετε το παράθυρο, οι εργασίες συνεχίζονται στα Generations). Ανοίξτε το AI Center οποιαδήποτε στιγμή για να τις παρακολουθήσετε, όπως περιγράφεται στην ενότητα Το AI Center και ο βοηθός.

Στην καρτέλα Script, κάντε κλικ στο "Story elements" στην πλαϊνή στήλη για να ανοίξετε τον καμβά τους. Τα ίδια στοιχεία εμφανίζονται στο αριστερό πάνελ της καρτέλας Storyboard ("Characters", "Places", "Objects") και στις ενότητες Characters, Places και Objects του καμβά Production. Ξενάγηση στην ενότητα Χαρακτήρες, τοποθεσίες και αντικείμενα.

Κάντε δεξί κλικ σε ένα όνομα μέσα στο σενάριο και διαλέξτε τη γραμμή New character, New place ή New object· χρησιμοποιήστε την επιλογή Create της αυτόματης συμπλήρωσης όσο πληκτρολογείτε όνομα ομιλητή ή επικεφαλίδα σκηνής· ή κάντε κλικ στο "Add character", "Add place" ή "Add object" στη γραμμή εργαλείων του Story elements. Η εισαγωγή σεναρίου δημιουργεί επίσης χαρακτήρες και τοποθεσίες, αλλά ποτέ αντικείμενα, οπότε προσθέστε με το χέρι τα αντικείμενα που μετράνε. Δείτε το μενού του δεξιού κλικ.

Γράψτε ό,τι μπορεί να κινηματογραφήσει μια κάμερα: ηλικία, σωματότυπο, μαλλιά, τα ρούχα που φοράει στην ταινία, μία χαρακτηριστική λεπτομέρεια. Το «Γυναίκα, 35. Καστανά μαλλιά πιασμένα πίσω. Μπεζ μάλλινο παλτό, μπορντό κασκόλ.» σχεδιάζει κάθε φορά την ίδια γυναίκα, ενώ το «μελαγχολική και μυστικοπαθής» δεν σχεδιάζει τίποτα και αφήνει το μοντέλο να επινοήσει ένα πρόσωπο. Η καρφιτσωμένη "Description" στο στάδιο Moodboard καθοδηγεί τα φύλλα αναφοράς, και γι' αυτό η ενότητα Φύλλα αναφοράς για συνεπείς χαρακτήρες τη θεωρεί το πιο σημαντικό βήμα.

Ναι, ένα στοιχείο τη φορά, με το χειριστήριο στον κόμβο Description: "Auto-fill description from the script (AI). Overwrites current text." Αντικαθιστά ό,τι είναι ήδη γραμμένο και κοστίζει credits όπως κάθε κουμπί AI. Ξαναδιαβάστε το αποτέλεσμα και αφαιρέστε κάθε στοιχείο προσωπικότητας πριν δημιουργήσετε φύλλο· δείτε τον κόμβο περιγραφής.

Κάθε στοιχείο είναι μια ομάδα με τρία στάδια. Το "Moodboard" περιέχει την καρφιτσωμένη Description και ό,τι ρίξετε μέσα (εικόνες, κείμενο, ήχο)· το "Storyboard" περιέχει το "Storyboard reference", ένα καθαρό φύλλο previz που χρησιμοποιεί κάθε καρέ storyboard· το "Production" περιέχει το "Production reference", το ίδιο στοιχείο στο τελικό ύφος της ταινίας σας, καθοδηγούμενο από την καλλιτεχνική διεύθυνση (Artistic direction). Δείτε τον καμβά Story elements.

Πληκτρολογήστε @ σε ένα πεδίο Action ή σε ένα prompt και διαλέξτε το στοιχείο από τη λίστα. Η αναφορά επισυνάπτει το φύλλο αναφοράς του στοιχείου στη δημιουργία, οπότε δεν χρειάζεται ποτέ να περιγράψετε ξανά τον χαρακτήρα με λόγια. Αναφέρετε ένα στοιχείο κάθε φορά που είναι ορατό στο πλάνο, όπως διδάσκει η ενότητα Συνθέστε ένα πλάνο.

Η διαγραφή μπλοκάρεται όσο το στοιχείο χρησιμοποιείται ακόμη στο σενάριο, με ένα μήνυμα όπως "Cannot delete character. They have N lines of dialogue in the script…". Αλλάξτε ή αφαιρέστε πρώτα αυτές τις χρήσεις στο σενάριο και μετά χρησιμοποιήστε το "Delete entity". Περισσότερα στην ενότητα Χαρακτήρες, τοποθεσίες και αντικείμενα.

Το "Add voice" στον κόμβο Story element επισυνάπτει μια ηχητική αναφορά στον χαρακτήρα. Δεν δημιουργεί ομιλία: το ScreenWeaver δεν έχει μετατροπή κειμένου σε ομιλία, οπότε οι φωνές ηχογραφούνται ή δημιουργούνται σε άλλα εργαλεία. Δείτε τον κόμβο Story element.

Ναι. Ρίξτε τη στο Moodboard του στοιχείου, δίπλα στη Description, και διαλέξτε μια εικόνα όπου το πρόσωπο ή το σκηνικό διαβάζεται εύκολα. Κρατήστε και την περιγραφή ακριβή, γιατί αυτή καθοδηγεί το φύλλο· δείτε την ενότητα Φύλλα αναφοράς για συνεπείς χαρακτήρες.

Στην καρτέλα Storyboard, κάντε κλικ στο "Auto-generate". Το παράθυρο "Automatic storyboard generation" προσφέρει "Run missing entity sheets", "Run empty-scene shots" (τον τεχνικό διαχωρισμό σε πλάνα), "Run shot images" και "Run all" για να τα τρέξει διαδοχικά, το καθένα με εκτίμηση credits που εμφανίζεται πριν το τρέξετε. Τα φύλλα έρχονται πρώτα γιατί κάθε εικόνα πλάνου τα χρησιμοποιεί ως αναφορά· δείτε την ενότητα Αυτόματη δημιουργία storyboard.

Ναι: "You can close this dialog; jobs continue in Generations." Κάθε βήμα δείχνει "Idle", "Running", "Done" ή "Blocked", οι εργασίες τρέχουν παράλληλα (έως τρεις ταυτόχρονα) και μπορείτε να τις παρακολουθείτε όλες στο AI Center. Δείτε το παράθυρο αυτόματης δημιουργίας.

Μια άδεια σκηνή δείχνει "No shots" στον sequencer με ένα κουμπί "Auto" ("Generate shots from scene script"). Αυτό ανοίγει το παράθυρο "Auto-generate shots" με ένα προαιρετικό πεδίο: περιγράψτε το πλάνο γυρισμάτων σας ή αφήστε το κενό για προεπιλεγμένη κάλυψη. Περισσότερα στην ενότητα Αυτόματη δημιουργία storyboard.

Επιλέξτε το πλάνο στον sequencer και μετά ορίστε το "Shot value" (10 μεγέθη, από Extreme close-up (ECU) ως Insert) και το "Camera movement" (17 κινήσεις, από Static ως Zoom out) στον συνθέτη πλάνου. Κάντε κλικ στο "Regenerate" για να ξανασχεδιάσετε μόνο εκείνο το καρέ· το υπόλοιπο storyboard δεν αλλάζει. Ολόκληρη η λίστα στην ενότητα Συνθέστε ένα πλάνο.

Το "Continues from" συνδέει ένα πλάνο με ένα προηγούμενο: το πλάνο συνέχειας κληρονομεί το Shot value και το Camera movement του και παίρνει μια ετικέτα όπως S1A μετά το S1. Για να αλλάξετε αυτές τις κληρονομημένες ρυθμίσεις, επεξεργαστείτε το αρχικό πλάνο, όπως σας θυμίζει ο συνθέτης. Δείτε τον συνθέτη πλάνου.

Η διάρκεια ορίζεται στον sequencer, όχι στον συνθέτη: σύρετε τη δεξιά άκρη του μπλοκ ενός πλάνου, γιατί το πλάτος του είναι η διάρκειά του. Σύρετε ένα μπλοκ για να αλλάξετε τη σειρά του μέσα στη σκηνή του, χρησιμοποιήστε το "Add shot" ή το "Insert shot after" για να προσθέσετε ένα και το "Delete shot" για να το αφαιρέσετε· το "Reset storyboard" προσφέρει "Clear unscheduled shots" ή "Clear entire storyboard" για να ξεκινήσετε από την αρχή. Δείτε την καρτέλα storyboard.

Πατήστε Play, ή Space, στον sequencer: κάθε καρέ μένει στην οθόνη για τη διάρκειά του και η προβολή του σεναρίου ακολουθεί την κεφαλή αναπαραγωγής. Το animatic δεν έχει ήχο και το storyboard δεν εξάγεται ως βίντεο ή PDF· μένει ζωντανό μέσα στο project σας και τροφοδοτεί την καρτέλα Production. Περισσότερα στην ενότητα Ξενάγηση στην καρτέλα storyboard.

Είναι σκόπιμο. Κάθε καρέ είναι ένα 3D πέρασμα σκηνοθετικής τοποθέτησης (blocking), όπως το previz των στούντιο, φτιαγμένο για να κλειδώσει φθηνά το κάδρο, τη σκηνοθεσία των ηθοποιών, το φως και τον χρονισμό· η τελική εικόνα έρχεται αργότερα από το "Artistic direction" στην καρτέλα Production. Κρίνετε ένα καρέ από όσα αποφασίζει, όχι από τα πρόσωπα, όπως εξηγείται στην ενότητα Ξενάγηση στην καρτέλα storyboard.

Ναι. Κάντε κλικ στο "Edit with AI" πάνω στο καρέ: μπορείτε να βάψετε την περιοχή που θέλετε να αλλάξει με πινέλο Red, Green, Blue, Yellow ή Magenta και να γράψετε ένα "Edit prompt", να ξανακαδράρετε με το "Crop" (Free, Source, 16:9, 9:16, 1:1, 4:3, 2.39:1 ή Project) ή να μετακινήσετε την οπτική γωνία με το "Camera angle". Κάθε εκτέλεση του camera angle "Saved as a new version of this image.", οπότε το πρωτότυπο μένει. Βήμα βήμα στην ενότητα Διορθώστε και επεξεργαστείτε εικόνες.

Είναι ένας καμβάς κόμβων χτισμένος από το storyboard σας, ήδη συνδεδεμένος. Από πάνω προς τα κάτω: "Artistic direction", μετά "Characters", "Places" και "Objects" με τα Production references τους, και μετά "Shot production", όπου κάθε σκηνή περιέχει ομάδες πλάνων ("Shot S1" κ.λπ.) με έναν κόμβο Shot, ένα "Storyboard panel" και έναν κόμβο εικόνας "Shot production". Ξενάγηση στην ενότητα Ο καμβάς παραγωγής.

Στην ενότητα "Artistic direction", γράψτε την αισθητική στον κόμβο κειμένου "Art Style" και ορίστε το "Art Style Image". Είναι η μοναδική πηγή ύφους: αλλάξτε τα και κάθε πλάνο ακολουθεί. Περιγράψτε ιδιότητες που κινηματογραφούνται (τύπος φιλμ, κόκκος, φως, παλέτα, βάθος πεδίου) αντί για λέξεις όπως «όμορφο»· δείτε την καλλιτεχνική διεύθυνση.

Η κύλιση μετακινεί την προβολή, το τσίμπημα ή το Cmd/Ctrl + κύλιση κάνει ζουμ, και αν κρατάτε πατημένο το Space ενώ σύρετε, η προβολή επίσης μετακινείται. Το Shift, Cmd ή Ctrl + κλικ επιλέγει πολλούς κόμβους, αν σύρετε σε κενό χώρο σχεδιάζεται πλαίσιο επιλογής, και τα Cmd/Ctrl + C, X και V αντιγράφουν, αποκόπτουν και επικολλούν κόμβους. Σε μεγάλο καμβά, το "Find" στη γραμμή εργαλείων σας πηγαίνει σε μια ομάδα· περισσότερα στην ενότητα Ο καμβάς παραγωγής.

Κάντε κλικ σε ένα πλακίδιο στην κάτω γραμμή εργαλείων (Text, Image, Audio, Video, LLM, Bundle, "Image tools", "Video tools" ή Pipeline) και μετά κάντε κλικ μέσα σε μια ομάδα για να τον τοποθετήσετε. Πατήστε Escape για να ακυρώσετε την τοποθέτηση. Δείτε τη γραμμή εργαλείων του καμβά.

Ο κόμβος Image προσφέρει "GPT Image 2.5 Sunburst" (το προεπιλεγμένο), "Nano Banana 2.1", "Seedream 5.0 Pro", "GPT Image 2.5 Flare" και "Grok Imagine Image". Ορίζετε επίσης το "Quality" (Low, Medium, High, Extra high ή Max) και το "Images per generation" (1, 4 ή 8). Δημιουργήστε μία εικόνα ώσπου να δουλέψει το prompt πριν ζητήσετε 4 ή 8· δείτε τον κόμβο εικόνας.

Κάντε κλικ στο "Show what the model receives" σε έναν κόμβο LLM, Image ή Video για να δείτε το τελικό prompt και ποια εικόνα αναφοράς είναι ποια, και μετά στο "Back to editable prompt" για να επιστρέψετε στο κείμενό σας. Ελέγξτε το πριν από μια μεγάλη ή ακριβή δημιουργία: αν λείπει από τη λίστα το φύλλο ενός χαρακτήρα, το μοντέλο θα επινοήσει αυτόν τον χαρακτήρα. Δείτε τον κόμβο βίντεο.

Κάθε κόμβος Image και Video κρατά τις λήψεις του, και ένας κόμβος Video τις δείχνει στη λωρίδα "Generation history". Μια νέα δημιουργία δεν σβήνει ποτέ τις προηγούμενες, οπότε μπορείτε να τις συγκρίνετε δίπλα δίπλα και να κατεβάσετε αυτήν που κρατάτε. Περισσότερα στην ενότητα Ολοκληρώστε και παραδώστε.

Ένα pipeline χτίζει μια αλυσίδα που γυρίζει πολλά πλάνα μιας σκηνής ως ένα κλιπ, μέσω ενός κόμβου LLM "Prompt director" και ενός κόμβου "Scene video". Το "Reference to video" δουλεύει με τη δράση κάθε πλάνου και τα φύλλα παραγωγής και αφήνει το μοντέλο να διαλέξει το κάδρο· το "Storyboard panels to video" συναρμολογεί πρώτα έως 14 καρέ σε ένα "Storyboard grid", ώστε το κλιπ να ακολουθεί τη σειρά και τη σύνθεση του storyboard σας. Συγκρίνετε τα δύο στην ενότητα Pipelines σκηνής.

Στην ομάδα παραγωγής της σκηνής, κάντε κλικ στο "Add pipeline", περάστε από το "Choose a pipeline" και το "Choose shots" και επιβεβαιώστε με "Add pipeline". Η επιλεγμένη διάρκεια αθροίζει τα πλάνα που τσεκάρετε, και ένα κλιπ Seedance 2.5 διαρκεί από 4 έως 30 δευτερόλεπτα, οπότε χωρίστε μια μεγάλη σκηνή σε πολλά pipelines με διαδοχικά πλάνα. Δείτε το παράθυρο Add pipeline.

Ο κόμβος Video προσφέρει Seedance 2.5 (το προεπιλεγμένο), Veo 3.1, Seedance 2.0, MiniMax H3, Kling v3.0 (i2v, t2v και Motion Control) και Grok Imagine Video 1.5. Αλλάζετε μοντέλο μέσα στον ίδιο τον κόμβο, ώστε να συγκρίνετε μοντέλα με τα ίδια δεδομένα εισόδου χωρίς να ξαναχτίσετε τίποτα. Λεπτομέρειες στην ενότητα Δημιουργήστε εικόνες και βίντεο.

Τα Seedance 2.5 και Seedance 2.0 δείχνουν πρώτα 4, 5, 6, 8, 10, 12 και 15 δευτερόλεπτα, και το Seedance 2.5 φτάνει τα 30 δευτερόλεπτα κάτω από το "All options". Το Veo 3.1 προσφέρει 4, 6 ή 8 δευτερόλεπτα, το Kling v3.0 5 ή 10, το MiniMax H3 από 5 έως 15 και το Grok Imagine Video 1.5 4, 6, 8 ή 10 δευτερόλεπτα. Δείτε τις ρυθμίσεις του μοντέλου βίντεο.

Τα περισσότερα μοντέλα δείχνουν πρώτα 720p και 1080p, ενώ το MiniMax H3 αποδίδει σε 2k· το Veo 3.1 σε 1080p περιορίζεται στα 8 δευτερόλεπτα. Για 4k, περάστε το τελικό κλιπ από το εργαλείο βίντεο "Upscale" με το "Topaz Starlight Precise 2.6" ή το "Topaz Starlight Fast 2", που στοχεύουν σε 1080p και 4k. Περισσότερα στην ενότητα Ολοκληρώστε και παραδώστε.

Στο Seedance 2.5, το "Draft" στα 480p είναι ένα "Low-resolution draft for a quick, cheaper preview." (πρόχειρο χαμηλής ανάλυσης για γρήγορη, φθηνότερη προεπισκόπηση): χρησιμοποιήστε το για να δοκιμάσετε την κίνηση πριν πληρώσετε για 720p ή 1080p. Όταν ένα draft είναι η λήψη που θέλετε, ολοκληρώστε το μέσα σε 7 ημέρες με το "Finish seedance draft" ή με το μοντέλο "Seedance 2.5 Draft finish" του εργαλείου Upscale. Περισσότερα στην ενότητα Δημιουργήστε εικόνες και βίντεο.

Ναι, ο κόμβος Video έχει διακόπτη "Audio on" / "Audio off". Τα MiniMax H3 και Grok Imagine Video 1.5 δημιουργούν πάντα ήχο, ενώ το Kling v3.0 Motion Control δεν δημιουργεί καθόλου. Το ScreenWeaver δεν δημιουργεί αφήγηση (voice-over) ούτε μουσική, οπότε τα προσθέτετε στο πρόγραμμα μοντάζ σας· δείτε την ενότητα Δημιουργήστε εικόνες και βίντεο.

Συνδέστε την εικόνα στην είσοδο "Start frame" ενός κόμβου Video: δεν υπάρχει διακόπτης λειτουργίας, η λειτουργία ακολουθεί τις συνδέσεις. Ένα prompt μόνο του δίνει κείμενο σε βίντεο, ένα αρχικό καρέ δίνει εικόνα σε βίντεο, ένα αρχικό καρέ μαζί με ένα "End frame" κινείται ανάμεσα σε δύο καρέ, και οι εικόνες αναφοράς δίνουν αναφορές σε βίντεο. Προσέξτε ότι "Reference images are ignored while a start frame is connected." (οι εικόνες αναφοράς αγνοούνται όσο είναι συνδεδεμένο αρχικό καρέ)· δείτε τους τέσσερις τρόπους να οδηγήσετε ένα βίντεο.

Το Veo 3.1 υποστηρίζει μόνο 16:9 και 9:16, και η λειτουργία του αναφορές σε βίντεο τρέχει μόνο για 8 δευτερόλεπτα. Κάθε κάρτα στην επιλογή αναλογίας διαστάσεων δείχνει πόσα μοντέλα AI υποστηρίζουν αυτή την αναλογία, κάτι που αξίζει να ελέγξετε πριν δεσμευτείτε σε Cinematic ή Portrait. Δείτε την επιλογή αναλογίας διαστάσεων.

Το "Kling v3.0 i2v" είναι εικόνα σε βίντεο και χρειάζεται αρχικό καρέ· χρησιμοποιήστε το "Kling v3.0 t2v" όταν έχετε μόνο κείμενο. Και τα δύο τρέχουν 5 ή 10 δευτερόλεπτα με Mode ρυθμισμένο σε Standard ή Pro, ενώ το "Kling v3.0 Motion Control" δεν έχει ήχο και μπορεί να μπλοκαριστεί χωρίς αναφορές βίντεο. Περισσότερα στην ενότητα Δημιουργήστε εικόνες και βίντεο.

Ξεκινήστε με το Seedance 2.5, το προεπιλεγμένο, που καλύπτει κλιπ από 4 έως 30 δευτερόλεπτα. Δοκιμάστε την κίνηση στο 480p Draft και αλλάξτε μοντέλο μόνο όταν ένα συγκεκριμένο πλάνο το ζητά, με τα ίδια δεδομένα εισόδου. Για ολόκληρες σκηνές σε ένα κλιπ, διαβάστε την ενότητα Pipelines σκηνής.

Το Screenwriter κοστίζει $0 για πάντα (επεξεργαστής σεναρίου, σκαλέτα, beats, στοιχεία της ιστορίας, εξαγωγή). Το Auteur κοστίζει $39.99 τον μήνα με 6.000 credits τον μήνα και το Studio $149.99 τον μήνα με 25.000 credits τον μήνα, συνεργασία σε πραγματικό χρόνο και απεριόριστες θέσεις. Όλες οι λεπτομέρειες στη σελίδα τιμών και στην ενότητα Credits και προγράμματα.

Το πρόγραμμα Screenwriter είναι δωρεάν για πάντα: γράψτε και μορφοποιήστε το σενάριό σας, δομήστε το στη σκαλέτα με beats, δημιουργήστε τα στοιχεία της ιστορίας σας και κάντε εξαγωγή. Κάθε κουμπί AI (φύλλα αναφοράς, καρέ storyboard, εικόνες, βίντεο, μηνύματα στον βοηθό) χρησιμοποιεί credits, που περιλαμβάνονται στα Auteur και Studio. Δείτε την ενότητα Credits και προγράμματα.

Ένα credit αξίζει $0.005, άρα 200 credits κάνουν ένα δολάριο. Κάθε κουμπί AI δείχνει το κόστος του σε credits στο tooltip του, μερικές φορές ως τιμή εκκίνησης ("from N credits"). Περισσότερα στην ενότητα Credits και προγράμματα.

Περάστε τον δείκτη του ποντικιού πάνω από το κουμπί: το tooltip του δείχνει το κόστος σε credits. Το παράθυρο του αυτόματου storyboard δείχνει εκτίμηση credits για κάθε βήμα, και το κουμπί Send του βοηθού δείχνει το μέγιστο για εκείνο το μήνυμα. Δείτε την ενότητα Credits και προγράμματα.

Όχι, τα επιπλέον credits από τα πακέτα δεν λήγουν ποτέ. Το παράθυρο χρέωσης τα δείχνει ως "Extra credits", χωριστά από τα "Plan credits" σας, κάτω από το "Your balance". Δείτε το παράθυρο χρέωσης.

Όχι. Τα "Credit packs" απαιτούν Auteur ή Studio, και στο δωρεάν πρόγραμμα το παράθυρο χρέωσης γράφει "Subscribe to Auteur or Studio to buy packs." Συγκρίνετε τα προγράμματα στη σελίδα τιμών ή στο παράθυρο χρέωσης.

Η ένδειξη credits στην επάνω μπάρα δείχνει πάντα το σύνολό σας· κάντε κλικ πάνω της ("View billing & credits") για να ανοίξετε το "Billing & usage", με τα "Your balance", "Plans", "Credit packs" και "Usage history". Μπορείτε επίσης να το ανοίξετε από το μενού λογαριασμού, στο "Billing & credits". Δείτε το παράθυρο χρέωσης.

Τα κουμπιά AI σταματούν με το μήνυμα "Not enough credits", ενώ η γραφή, η δόμηση και η εξαγωγή του σεναρίου σας μένουν δωρεάν. Για να συνεχίσετε να δημιουργείτε, αγοράστε ένα πακέτο credits (Auteur ή Studio) ή περάστε σε μεγαλύτερο πρόγραμμα από το παράθυρο χρέωσης. Περισσότερα στην ενότητα Credits και προγράμματα.

Όχι, οι αποτυχημένες δημιουργίες επιστρέφονται, και η λίστα Generations το δείχνει. Μπορείτε να ξανατρέξετε την ίδια εργασία με το "Retry generation"· δείτε τη λίστα Generations.

Ανοίξτε το μενού project και κάντε κλικ στο "Team & Sharing"· δεν υπάρχει κουμπί κοινοποίησης στην επάνω μπάρα. Στο παράθυρο κοινοποίησης, που έχει για τίτλο το όνομα του project σας, προσθέτετε άτομα και ορίζετε τον ρόλο τους. Η συνεργασία σε πραγματικό χρόνο απαιτεί το πρόγραμμα Studio· χωρίς αυτό βλέπετε "Studio plan required" με "Upgrade to Studio". Δείτε την ενότητα Δουλέψτε σε ομάδα.

Υπάρχουν τέσσερις ρόλοι: Owner, Editor, Viewer και Guest, και ένας guest ορίζεται σε "Can edit" ή "Can view". Οι editors γράφουν και αλλάζουν το project, οι viewers διαβάζουν χωρίς να αλλάζουν τίποτα, κάτι που ταιριάζει σε έναν παραγωγό που παρακολουθεί το τελευταίο draft. Μόνο οι owners μπορούν να διαγράψουν ένα project· περισσότερα στην ενότητα Δουλέψτε σε ομάδα.

Ναι. Οι συνεργάτες επεξεργάζονται το ίδιο project ζωντανά, με avatars παρουσίας στην επάνω μπάρα που δείχνουν ποιος είναι online και κέρσορες με ονόματα μέσα στο σενάριο· στη λίστα των online χρηστών, το "Click to jump to cursor" σας πηγαίνει σε έναν συνεργάτη. Η συνεργασία σε πραγματικό χρόνο περιλαμβάνεται στο πρόγραμμα Studio με τις απεριόριστες θέσεις του· δείτε την ενότητα Δουλέψτε σε ομάδα.

Το ScreenWeaver δεν έχει νήματα σχολίων: η συνεργασία γίνεται μέσω ταυτόχρονης επεξεργασίας σε πραγματικό χρόνο, με παρουσία και κέρσορες. Για να αφήσετε μια σημείωση σε μια σκηνή ή σε ένα beat, προσθέστε ένα συνημμένο "Note" στην κάρτα της στη σκαλέτα. Δείτε την ενότητα Δομήστε με τη σκαλέτα.

Ένας οργανισμός ομαδοποιεί τα projects, τα μέλη και τη χρέωσή σας. Στο μενού λογαριασμού, χρησιμοποιήστε το "Create organisation" ή το "Switch organisation" και μετά διαχειριστείτε τα άτομα στο "Members" και τα υπόλοιπα στο "Organisation settings". Περισσότερα στην ενότητα Δουλέψτε σε ομάδα.

Αν είστε owner σε δύο ή περισσότερους οργανισμούς, ανοίξτε το "Project settings" από το μενού project και μεταφέρετε εκεί το project. Η επιλογή αυτή προορίζεται μόνο για owners δύο ή περισσότερων οργανισμών· δείτε την ενότητα Δουλέψτε σε ομάδα.

Στο μενού project, κάντε κλικ στο "Duplicate" στη γραμμή του τρέχοντος project· το μενού δείχνει "Duplicating project…" όσο διαρκεί. Δημιουργήστε αντίγραφο πριν από ένα ριψοκίνδυνο πείραμα, ώστε το πρωτότυπο να μείνει ανέγγιχτο. Δείτε το μενού project.

Μόνο οι owners βλέπουν το "Delete" στο μενού project, και αυτό ρωτά "Are you sure you want to delete this project?" πριν συμβεί οτιδήποτε. Εξαγάγετε πρώτα ένα "ScreenWeaver (Backup)" του σεναρίου, αν μπορεί να το χρειαστείτε ξανά· δείτε το μενού project.

Η ένδειξη credits στην επάνω μπάρα είναι κρυφή για τους guests και για τα μέλη ενός οργανισμού σε παύση. Ένας οργανισμός σε παύση δείχνει την ετικέτα "Paused" στο μενού λογαριασμού· δείτε την ενότητα Δουλέψτε σε ομάδα.

Κάντε κλικ στο "Import / Export" στην πλαϊνή στήλη, μείνετε στην καρτέλα Export και διαλέξτε "PDF", "FDX (Final Draft)" ή "ScreenWeaver (Backup)". Τσεκάρετε το "Include outline" όταν η δομή πρέπει να ταξιδέψει μαζί με το σενάριο. Δείτε το παράθυρο εξαγωγής.

Ναι, και αυτός είναι ο κανόνας: στο "Content to export" διαλέγετε το επεισόδιο, γιατί "Only one episode can be exported at a time." (μόνο ένα επεισόδιο εξάγεται κάθε φορά). Για ολόκληρη σεζόν, εξαγάγετε τα επεισόδια ένα ένα· περισσότερα στην ενότητα Εισαγωγή, εξαγωγή και ιστορικό εκδόσεων.

Το backup περιλαμβάνει το "Full script (all elements and outline)", τους "Characters" και τα "Story beat labels". Το παράθυρο το λέει καθαρά: "Not included: chat history." (δεν περιλαμβάνεται το ιστορικό συνομιλιών). Περισσότερα στην ενότητα Εισαγωγή, εξαγωγή και ιστορικό εκδόσεων.

Ενεργοποιήστε το "Enable auto-backup for this project" στην καρτέλα Export και θα εξάγεται ένα backup κάθε 30 λεπτά. Η ρύθμιση αποθηκεύεται στον browser σας, οπότε ενεργοποιήστε την ξανά σε άλλον υπολογιστή ή browser. Δείτε το παράθυρο εξαγωγής.

Ανοίξτε το "Version history" στην πλαϊνή στήλη: οι αλλαγές καταγράφονται σε σημεία ελέγχου μετά από λίγα λεπτά αδράνειας και μετά από αλλαγές του AI και εισαγωγές, και κάθε καταχώριση έχει την ετικέτα της αιτίας της ("Auto-saved", "Created after AI edit", "Created after import"). Κάντε κλικ στο "Restore" για να επιστρέψετε· επαναφέρει μόνο το σενάριο, και η επιλογή "Reattach shots to matching scenes" υπάρχει για τα πλάνα του storyboard σας. Δείτε το ιστορικό εκδόσεων.

Όχι απευθείας: η καρτέλα Export προσφέρει "PDF", "FDX (Final Draft)" και "ScreenWeaver (Backup)". Τα αρχεία Fountain όμως μπορούν να εισαχθούν, αν τα επισυνάψετε στη συνομιλία του βοηθού. Δείτε το παράθυρο εξαγωγής.

Χρησιμοποιήστε το "Download image" ή το "Download video" σε έναν κόμβο, το "Download" στη λίστα Generations ή το "Download reference image" για ένα φύλλο στο πάνελ στοιχείων του storyboard. Για να μαζέψετε πολλές λήψεις μαζί, συνδέστε τες σε έναν Media bundler (το πλακίδιο Bundle) και κάντε κλικ στο "Download ZIP". Περισσότερα στην ενότητα Ολοκληρώστε και παραδώστε.

Όχι. Το ScreenWeaver παράγει τα πλάνα και τα κλιπ των σκηνών σας, αλλά δεν έχει timeline ούτε εξαγωγή ταινίας. Μαζέψτε τις λήψεις σας με τον κόμβο Bundle και μετά κάντε το μοντάζ, προσθέστε φωνές, μουσική και τη μίξη ήχου στο δικό σας πρόγραμμα μοντάζ, όπως διδάσκει η ενότητα Ολοκληρώστε και παραδώστε.

Συνήθως το πλάνο δεν χρησιμοποιεί ως αναφορά το φύλλο του χαρακτήρα ή η περιγραφή είναι αόριστη. Γράψτε μια περιγραφή που κινηματογραφείται, δημιουργήστε ένα φύλλο αναφοράς και αναφέρετε τον χαρακτήρα με @ σε κάθε Action όπου είναι ορατός· στο Production, δημιουργήστε κάθε Production reference μία φορά και κρατήστε το. Αν ξαναδημιουργήσετε ένα φύλλο στη μέση της ταινίας, ξανατρέξτε κάθε πλάνο που το χρησιμοποιεί· δείτε την ενότητα Φύλλα αναφοράς για συνεπείς χαρακτήρες.

Ένα αντικείμενο γραμμένο με απλές λέξεις δεν φέρνει κανένα φύλλο μέσα στο πλάνο. Κάντε το στοιχείο τύπου αντικειμένου (η εισαγωγή δεν δημιουργεί ποτέ αντικείμενα), περιγράψτε το μέγεθος, το υλικό, το χρώμα και το περιεχόμενό του και αναφέρετέ το με @ σε κάθε δράση όπου εμφανίζεται. Σε ένα pipeline, ελέγξτε ότι εμφανίζεται στο "Show what the model receives"· περισσότερα στην ενότητα Χαρακτήρες, τοποθεσίες και αντικείμενα.

Εμφανίζεται όταν δημιουργείτε φύλλο αναφοράς για ένα στοιχείο με κενή Description, οπότε το μοντέλο δεν έχει από πού να αντλήσει. Γράψτε πρώτα την περιγραφή· το "Generate anyway" λειτουργεί, αλλά σας δίνει μια εικασία. Δείτε την ενότητα Φύλλα αναφοράς για συνεπείς χαρακτήρες.

Μια είσοδος αυτού του κόμβου άλλαξε από την τελευταία του δημιουργία, οπότε η έξοδός του μπορεί να μην ταιριάζει πια. Ξανατρέξτε τους επισημασμένους κόμβους με τη σειρά, ξεκινώντας από την αρχή της αλυσίδας: σε ένα pipeline, πρώτα το "Storyboard grid", μετά το "Prompt director" και μετά το "Scene video". Περισσότερα στην ενότητα Ο καμβάς παραγωγής.

Το λέει ο ίδιος ο κόμβος Video: "Reference images are ignored while a start frame is connected." Αποσυνδέστε το αρχικό καρέ αν θέλετε το κλιπ να οδηγείται από τις αναφορές, ή κρατήστε το και αφήστε το αρχικό καρέ να κουβαλά την αισθητική. Δείτε τους τέσσερις τρόπους να οδηγήσετε ένα βίντεο.

Το "Value provided by upstream input. Disconnect to edit locally." σημαίνει ότι ένα καλώδιο τροφοδοτεί αυτό το πεδίο· το "Managed prompt: edit shot value, camera movement, or action." σημαίνει ότι το prompt χτίζεται από τον κόμβο Shot, οπότε αλλάξτε εκείνα τα πεδία. Σε ένα πλάνο συνέχειας, το Shot value και το Camera movement προέρχονται από το αρχικό πλάνο. Δείτε την ομάδα πλάνου.

Η σκηνή τους δεν υπάρχει πια στο σενάριο, για παράδειγμα μετά από ξαναγράψιμο ή επαναφορά. Όταν επαναφέρετε μια έκδοση, βοηθά η επιλογή "Reattach shots to matching scenes", και το "Reset storyboard" προσφέρει το "Clear unscheduled shots" για να αφαιρέσετε τα υπολείμματα. Περισσότερα στην ενότητα Ξενάγηση στην καρτέλα storyboard.

Οι χαρακτήρες δημιουργούνται από τα ονόματα των ομιλητών, οπότε ένα πρόσωπο γραμμένο με δύο τρόπους (MOM και MOTHER) γίνεται δύο χαρακτήρες. Διορθώστε το όνομα στο σενάριο ώστε να μείνει μία μόνο γραφή· το επιπλέον στοιχείο δεν διαγράφεται όσο έχει ακόμη ατάκες. Δείτε την ενότητα Χαρακτήρες, τοποθεσίες και αντικείμενα.

Οι μεγάλες κινήσεις σε στενά σκηνικά, όπως το εσωτερικό ενός αυτοκινήτου, αναγκάζουν το μοντέλο να επινοήσει χώρο που δεν υπάρχει. Αλλάζετε μία ρύθμιση τη φορά και κρατάτε τις κινήσεις μικρές· αν αποτύχουν δύο προσπάθειες, αλλάξτε καλύτερα το "Shot value" ή το Action και ξαναδημιουργήστε. Κάθε εκτέλεση αποθηκεύεται ως νέα έκδοση, οπότε το πρωτότυπο μένει· δείτε την ενότητα Διορθώστε και επεξεργαστείτε εικόνες.