Πώς να συνθέσετε ένα πλάνο στο ScreenWeaver: μέγεθος πλάνου, κίνηση κάμερας, δράση
Σκηνοθετήστε ένα μεμονωμένο πλάνο: συνέχεια, μέγεθος πλάνου, κίνηση κάμερας και δράση, και μετά δημιουργήστε, συγκρίνετε εκδόσεις και ορίστε τη διάρκειά του.
Κεφάλαια (10)
Βίντεο: μάθημα 4.1 του δωρεάν Μάθημα κινηματογράφου με AI. Τα βίντεο είναι στα αγγλικά.
Ανοίξτε ένα πλάνο
Κάντε κλικ σε ένα πλάνο στον sequencer. Ο συνθέτης πλάνου, στο κέντρο της καρτέλας Storyboard, δείχνει το καρέ του και τον τίτλο του, "Shot {label}", με τέσσερα πεδία από κάτω: "Continues from", "Shot value", "Camera movement" και "Action". Κάθε πλάνο έχει τα ίδια πεδία, οπότε μόλις μάθετε ένα, τα ξέρετε όλα.

Σύρετε οριζόντια για να δείτε ολόκληρη την οθόνη.
- 1Καρέ storyboard. Η τρέχουσα εικόνα του πλάνου. Είναι αυτή που παίζει ο sequencer και αυτή που εμφανίζεται ως Storyboard panel αυτού του πλάνου στον καμβά παραγωγής.
- 2Ετικέτα πλάνου. "Shot {label}": S1, S2 ή S1A για ένα πλάνο που συνεχίζει το S1.
- 3Previous / Next. Τα "Previous" και "Next" σας περιηγούν στις εικόνες που δημιουργήθηκαν νωρίτερα για αυτό το πλάνο. Η αναδημιουργία δεν τις χάνει, οπότε μπορείτε να γυρίσετε σε μια καλύτερη εκδοχή.
- 4Edit with AI. Το "Edit with AI" ανοίγει το παράθυρο "Edit image": βάψτε πάνω σε ένα μέρος του καρέ και περιγράψτε την αλλαγή, ξανακαδράρετέ το ή αλλάξτε τη γωνία λήψης. Πιο γρήγορο και πιο πιστό από την αναδημιουργία όταν φταίει μόνο μια λεπτομέρεια.
- 5Delete image. Το "Delete image" αφαιρεί την τρέχουσα εικόνα από το πλάνο.
- 6Advanced generation settings. Το "Advanced generation settings" ανοίγει το πλάνο ως καμβά κόμβων, για όταν το καρέ με ένα κλικ χρειάζεται περισσότερο έλεγχο.
- 7Generate. Το "Generate storyboard panel" σχεδιάζει το πλάνο από το μέγεθος, την κίνηση, τη δράση και τα φύλλα των στοιχείων· όταν υπάρχει ήδη εικόνα γίνεται "Regenerate", και το "Stop" ακυρώνει μια εκτέλεση. Το κόστος σε credits είναι στο tooltip.
- 8Continues from. Συνδέει το πλάνο με ένα προηγούμενο ("None" από προεπιλογή) για να φτιάξει ένα πλάνο συνέχειας όπως το S1A. Ένα πλάνο συνέχειας κληρονομεί το Shot value και το Camera movement ("Inherited from {head}. Edit the head shot to change this.").
- 9Shot value. Το κάδρο: Extreme close-up (ECU), Close-up (CU), Medium close-up (MCU), Medium (MS), Medium long (MLS), Long / Wide (LS), Extreme long / Establishing (ELS), Over-the-shoulder (OTS), POV ή Insert. Περάστε τον δείκτη πάνω από μια επιλογή για να τη δείτε.
- 10Camera movement. Η κίνηση: Static, Pan left, Pan right, Tilt up, Tilt down, Dolly in, Dolly out, Truck left, Truck right, Pedestal up, Pedestal down, Crane, Handheld, Steadicam, Whip pan, Zoom in ή Zoom out. Μένει με το πλάνο και εμφανίζεται στον κόμβο Shot του στο Production.
- 11Action. Τι συμβαίνει στο πλάνο (υπόδειγμα "Describe the action of the shot. Reference entity sheets with @..."). Πληκτρολογήστε @ για να αναφέρετε χαρακτήρα, τοποθεσία ή αντικείμενο, ώστε το καρέ να χρησιμοποιήσει το φύλλο αναφοράς του.
Continues from: κρατήστε τη συνέχεια πάνω από μια κοπή
Το "Continues from" είναι "None" από προεπιλογή. Διαλέξτε το προηγούμενο πλάνο όταν η κάμερα μένει στην ίδια στιγμή πάνω από μια κοπή. Το πλάνο συνέχειας κληρονομεί το Shot value και το Camera movement από το αρχικό του πλάνο, και ο συνθέτης σας το λέει: "Inherited from {head}. Edit the head shot to change this." Το δείχνει και η ετικέτα του: το S1A συνεχίζει το S1.
Shot value: πόσο κοντά στέκεται ο θεατής

Σύρετε οριζόντια για να δείτε ολόκληρη την οθόνη.
- 1Shot value. Το τρέχον μέγεθος του πλάνου, εδώ Close-up (κοντινό). Κάντε κλικ για να ανοίξει η λίστα. Σε πλάνο συνέχειας η τιμή κληρονομείται από το αρχικό πλάνο και αλλάζει εκεί.
- 2Μεγέθη πλάνου. Extreme close-up, Close-up, Medium close-up, Medium, Medium long, Long / Wide, Extreme long / Establishing, και πιο κάτω Over-the-shoulder, POV και Insert (από το πολύ κοντινό ως το πολύ γενικό, μετά πάνω από τον ώμο, υποκειμενικό και ένθετο πλάνο). Περάστε τον δείκτη πάνω από μια επιλογή για να δείτε μια εικόνα προεπισκόπησης αυτού του κάδρου.
- 3Συντομογραφία. Οι τυπικές συντομογραφίες: ECU, CU, MCU, MS, MLS, LS, ELS, OTS, POV και Insert, η στενογραφία των λιστών πλάνων και των φύλλων γυρισμάτων.
- 4Camera movement. Το επόμενο μενού: Static, Pan left, Pan right, Tilt up, Tilt down, Dolly in, Dolly out, Truck left, Truck right, Pedestal up, Pedestal down, Crane, Handheld, Steadicam, Whip pan, Zoom in, Zoom out.
Τα δέκα μεγέθη είναι Extreme close-up (ECU), Close-up (CU), Medium close-up (MCU), Medium (MS), Medium long (MLS), Long / Wide (LS), Extreme long / Establishing (ELS), Over-the-shoulder (OTS), POV και Insert. Διαλέξτε ανάλογα με το τι πρέπει να κάνει το πλάνο:
- Extreme long / Establishing (πολύ γενικό, πλάνο εγκατάστασης): πού βρισκόμαστε και πόσο μικρός είναι ο χαρακτήρας μέσα σε αυτόν τον κόσμο.
- Long / Wide (γενικό): ολόκληρο το σώμα και ο χώρος γύρω του.
- Medium (μεσαίο): μια σχέση. Δύο άνθρωποι, πώς κάθονται, πώς γυρίζουν ο ένας προς τον άλλον.
- Close-up (κοντινό): εκεί όπου ζει το συναίσθημα.
- Insert (ένθετο πλάνο): μια λεπτομέρεια που χρειάζεται ο θεατής, ένα χέρι, ένα αντικείμενο, μια λέξη σε μια σελίδα.
- Over-the-shoulder και POV (πάνω από τον ώμο, υποκειμενικό): μας βάζουν μέσα στη συζήτηση.
Camera movement: κάθε κίνηση χρειάζεται λόγο
Η λίστα έχει 17 κινήσεις: Static, Pan left, Pan right, Tilt up, Tilt down, Dolly in, Dolly out, Truck left, Truck right, Pedestal up, Pedestal down, Crane, Handheld, Steadicam, Whip pan, Zoom in και Zoom out.
- Το Static (σταθερή κάμερα) κρατά την ένταση και αφήνει την ερμηνεία να κάνει τη δουλειά.
- Ένα pan ή ένα tilt (πανοραμίκ, τιλτ) ακολουθεί κάτι ή το αποκαλύπτει.
- Το Dolly in πλησιάζει ένα συναίσθημα· το dolly out αφήνει έναν χαρακτήρα μόνο.
- Ένα truck γλιστρά μαζί με έναν χαρακτήρα· ένας γερανός (crane) μας σηκώνει πάνω από τη σκηνή.
- Η κάμερα στο χέρι (Handheld) προσθέτει επείγον.
Action: γράψτε τι υπάρχει μέσα στο κάδρο
Το πεδίο "Action" είναι η οδηγία για το καρέ: "Describe the action of the shot. Reference entity sheets with @...". Γράψτε ποιος κάνει τι, σε ποιον, μέσα σε αυτό το κάδρο. Γράψτε @ και διαλέξτε κάθε ορατό χαρακτήρα, τοποθεσία ή αντικείμενο: το φύλλο αναφοράς του μπαίνει στη δημιουργία.
Ο @Thomas δίνει μια παλιά φωτογραφία στην @Émilie: «Το βρήκα στης μαμάς.»
Η @Émilie κοιτάζει τη φωτογραφία. Τα μάτια της βουρκώνουν, μετά ένα χαμόγελο.
- Βάλτε το συναίσθημα στη δράση. Δεν υπάρχει φύλλο εκφράσεων· το πρόσωπο έρχεται από το φύλλο, το συναίσθημα από τις λέξεις σας.
- Γράψτε ποιο χέρι κρατά το αντικείμενο, αλλιώς θα αλλάζει χέρι από πλάνο σε πλάνο.
- Αναφέρετε το αντικείμενο με @ όταν κουβαλά το πλάνο, όπως ένα ένθετο πλάνο στη φωτογραφία.
- Αν ένα στοιχείο που αναφέρετε δεν έχει ακόμη φύλλο, δημιουργήστε πρώτα το φύλλο του, αλλιώς το καρέ δεν μπορεί να σχεδιαστεί.
Δημιουργήστε και συγκρίνετε εκδόσεις
- 1Κάντε κλικ στο "Generate storyboard panel" ("Regenerate" όταν υπάρχει ήδη εικόνα). Ξανασχεδιάζεται μόνο αυτό το πλάνο· το υπόλοιπο storyboard μένει όπως είναι. Το tooltip δείχνει το κόστος.
- 2Αλλάξατε γνώμη στη μέση; Το "Stop" το ακυρώνει.
- 3Χρησιμοποιήστε τα "Previous" και "Next" για να περάσετε από τις προηγούμενες εικόνες και να κρατήσετε την καλύτερη.
- 4Το "Delete image" αφαιρεί μια κακή έκδοση, το "Edit with AI" επιδιορθώνει μία (δείτε διορθώστε και επεξεργαστείτε εικόνες).
- 5Το "Advanced generation settings" ανοίγει το πλάνο ως καμβά κόμβων, για πλήρη έλεγχο της δημιουργίας του.
Διάρκεια, σειρά, παρεμβολή, διαγραφή
Η διάρκεια δεν βρίσκεται στον συνθέτη. Στον sequencer, το πλάτος ενός μπλοκ είναι η διάρκειά του: σύρετε τη δεξιά του άκρη. Στον καμβά Production η ίδια τιμή εμφανίζεται στον κόμβο Shot ως "Duration … seconds" (4 δευτερόλεπτα από προεπιλογή, από 0.5 έως 60).
- Σύρετε ένα μπλοκ για να αλλάξετε τη σειρά του μέσα στη σκηνή του.
- Το "Insert shot after {label}" παρεμβάλλει ένα νέο πλάνο· το "Add shot" (+) προσθέτει ένα· το "Delete shot" το αφαιρεί.
- Στοχεύστε σε τρία έως πέντε δευτερόλεπτα ανά πλάνο για βίντεο AI: αρκετά για να ολοκληρωθεί μια δράση, αρκετά λίγα για να μείνει καθαρή η ερμηνεία.
Κάντε το τώρα
Εξάσκηση στο ScreenWeaver
- 1Ανοίξτε ένα πλάνο, ορίστε το "Shot value" και το "Camera movement" του και γράψτε έναν λόγο για κάθε επιλογή.
- 2Ξαναγράψτε τη δράση του με αναφορές @ για κάθε ορατό χαρακτήρα και αντικείμενο, μετά ξαναδημιουργήστε το και συγκρίνετε με το "Previous".
- 3Κάντε το επόμενο πλάνο να συνεχίζει από αυτό και ελέγξτε τι κληρονομεί.
- 4Ρυθμίστε τις διάρκειες σε τρία έως πέντε δευτερόλεπτα και παίξτε τη σκηνή ως animatic.
Δείτε τα μαθήματα βίντεο
Ερωτήσεις για αυτό το βήμα
Πού ορίζω τη διάρκεια ενός πλάνου;
Στον sequencer: σύρετε τη δεξιά άκρη του μπλοκ του πλάνου. Ο κόμβος Shot στην καρτέλα Production δείχνει την ίδια διάρκεια, 4 δευτερόλεπτα από προεπιλογή.
Γιατί δεν μπορώ να αλλάξω το μέγεθος πλάνου ενός πλάνου;
Συνεχίζει από άλλο πλάνο και κληρονομεί το Shot value και το Camera movement του. Επεξεργαστείτε το αρχικό πλάνο ή επαναφέρετε το "Continues from" σε "None".
Η αναδημιουργία ενός πλάνου αλλάζει τα άλλα;
Όχι. Η δημιουργία ξανασχεδιάζει μόνο το επιλεγμένο πλάνο. Οι προηγούμενες εικόνες μένουν διαθέσιμες με τα "Previous" και "Next".
Πώς εξασφαλίζω ότι ένας χαρακτήρας μοιάζει ίδιος σε κάθε πλάνο;
Αναφέρετέ τον με @ στη δράση κάθε πλάνου όπου είναι ορατός. Η αναφορά επισυνάπτει το φύλλο αναφοράς του στη δημιουργία.
Πόσες κινήσεις κάμερας να χρησιμοποιήσω;
Σε μια ταινία μικρού μήκους, δύο ή τρεις, η καθεμία με λόγο. Η σταθερή κάμερα (Static) είναι έγκυρη και συχνά η καλύτερη επιλογή.
Περισσότερες απαντήσεις στις συχνές ερωτήσεις της Ακαδημίας και στον οδηγό διεπαφής κουμπί προς κουμπί.

