Foco seletivoUm rosto nítido, o resto se dissolve
O foco seletivo mantém nítida só uma fatia fina da imagem, enquanto tudo antes e depois dela desfoca. O olho do espectador vai direto ao que está em foco, e o personagem parece isolado do mundo à sua volta.
Também chamada deShallow focusProfundidade de campo rasaFoco raso
Efeitos ópticos
Por que funciona na tela
Use quando a cena trata do estado interior de alguém. O foco seletivo isola um personagem num lugar cheio de gente, faz uma conversa discreta parecer íntima, ou mostra alguém tão absorto que a sala desaparece. Serve à solidão, à intimidade, à obsessão, ao luto e ao distanciamento onírico de quem atravessa a própria vida meio ausente. Uma cena merece esse recurso quando o cenário importa menos que a sensação. Ele trabalha contra você quando o público precisa entender a geografia do espaço, ver uma ameaça no fundo ou acompanhar vários personagens ao mesmo tempo. Um filme inteiro em foco seletivo pode ficar bonito, mas sufocante, então varie.
A linha na decupagem
- Enquadramento
- Plano médio fechado ou plano médio
- Ângulo
- Altura dos olhos
- Movimento
- Estático ou avanço bem lento
- Lente
- 85mm, abertura f/1.4 a f/2
- Duração
- 4 a 8 s
Separe o ator do fundo por alguns metros, mantenha-o próximo da lente e marque a posição com precisão para o foco não sair.
Roteiro
No roteiro
Profundidade de campo é decisão de câmera, então evite nomear a técnica num roteiro de venda. Escreva a percepção do personagem: o ruído do escritório se apaga, os rostos ao redor desfocam, só a tela do celular importa. Isso já indica ao diretor que é um momento subjetivo, de isolamento. Se você dirige, especifique na decupagem a lente, a abertura e a distância do sujeito, e combine as marcas de foco com a equipe de câmera antes de marcar os atores.
INT. ESCRITÓRIO ABERTO, SEUL - FIM DA NOITE
Dezenas de mesas, a maioria ainda ocupada.
YOON HA-EUN (26, crachá no cordão, cardigã sobre os ombros) está sentada no meio de tudo isso, encarando um e-mail que ainda não abriu.
Colegas passam atrás dela, rindo, carregando caixas de comida para viagem. Ela não os ouve.
Ela clica.
Ela lê.
Ela fecha o notebook, bem devagar.
Storyboard
No storyboard
Desenhe o sujeito em linhas firmes e detalhadas, e represente o primeiro plano e o fundo com formas soltas, sombreadas, sem contorno definido. Adicione um pequeno diagrama lateral sob o quadro: uma linha para a câmera, uma faixa fina para o plano de foco no sujeito e hachuras antes e depois dele. Anote a lente, a abertura e a distância do sujeito, além de um alerta se o ator se mover, para o assistente de foco se preparar.
Combina bem com
Um plano geral antes do close em foco seletivo mostra a sala cheia e as pessoas nela. Quando o plano seguinte as desfoca, o público sente o isolamento do personagem porque sabe o que está se perdendo.
Um rack focus dentro de um plano com foco seletivo desloca o plano nítido de um elemento para outro, deixando a cena mudar a atenção entre o personagem e um detalhe sem cortar.
Referência
Veja em
Ela (2013)
Theodore fica nítido contra fundos suaves e quentes durante a maior parte do filme, então ele parece sozinho até nas partes mais movimentadas da cidade.
Drive (2011)
O motorista costuma estar isolado num foco fino contra luzes borradas da rua, o que lhe dá uma presença distante, quase onírica, dentro da própria história.
ScreenWeaver
Monte isso no ScreenWeaver
Escreva o momento interior do personagem no seu roteiro, e o ScreenWeaver divide a cena em planos automaticamente. Abra o plano principal, ajuste para um plano médio fechado na altura dos olhos, um movimento estático ou de avanço lento e uma duração de quatro a oito segundos, e anote o foco seletivo na descrição do plano. Personagens e locações se mantêm de plano a plano, então o fundo desfocado continua coerente com o plano geral. Use a pré-visualização por IA para avaliar a composição antes de definir lente e abertura.
Comece a escrever de graçaO prompt por trás deste clipe
Este é o prompt exato que gerou o clipe no topo da página. Mantenha a descrição da câmera e da luz, mude o sujeito e o lugar.
Shallow depth of field, an astronaut in a gray flight suit walks slowly toward the camera along a curved space station corridor, her face and shoulders held in sharp focus while the ribbed metal walls, blinking control panels and distant hatch dissolve into soft circular bokeh only a few feet behind her. The camera holds still at chest height on a locked tripod, framed with an 85mm lens wide open at f/1.4, cool blue-white overhead light skimming her cheekbones as she moves, background lights smearing into round glowing orbs. No text.
Erros comuns
- 01
Foco perdido
Com um plano tão fino, um pequeno movimento do ator já tira o rosto do foco. Marque as posições com cuidado, ensaie, e dê ao assistente de foco sinais claros.
- 02
Só planos com foco seletivo
Um filme todo em abertura máxima perde geografia e variedade. Alterne com planos de maior profundidade de campo para o público não perder a noção do espaço.
- 03
Fundo muito próximo
Se o fundo está bem atrás do ator, nem uma abertura larga vai desfocar muito. Afaste o ator de paredes e móveis.
