エクストリーム・ワイドショット小さな人間、巨大な世界
エクストリーム・ワイドショットは、登場人物が点になるか、あるいは完全に消えてしまうほど広大な風景を映す画だ。観客は世界のスケールと、それに対して人間がいかに小さいかを肌で感じる。
別名エクストリーム・ロングショットEWSELSXWS超ロングショット
ショットサイズ
スクリーン上で効く理由
環境そのものが主役になるとき、あるいは観客に小ささを感じさせたいときに使う。孤独、畏怖、危険、旅、そして人間の計画のちっぽけさを描くのに向いている。氷原に立つ一人の科学者、砂丘を横切るキャラバン、大洋に浮かぶ一艘の船、山脈のなかの一台の車。この画は、どんなセリフよりも登場人物の状況を語る。旅の始まり、孤独が最も深まる瞬間、あるいは物語が一歩引いて課題の本当の大きさを示す場面で、この画は効いてくる。観客に息をつかせる休符としても機能する。
ショットリストの一行
- サイズ
- エクストリーム・ワイドショット
- アングル
- アイレベル、または遠方の高台からのハイアングル
- movement
- 固定、または非常に遅いドローンのドリフト
- レンズ
- 16mmから24mm、あるいは遠距離からの望遠
- 尺
- 6秒から12秒
小さな被写体には風景から浮き上がる色や光を与え、観客が見つけられるまでフレームを保持する。
脚本
脚本上での書き方
脚本家は、人物より先に風景の広さを描写し、人物を点や小さな影のように書くことで、エクストリーム・ワイドショットを暗示できる。その順番とスケール感が、監督にオープニングの画が求めているものを伝える。スペック脚本では「EXTREME WIDE」という指定語は避ける。レンズ、カメラの位置、ドローンか遠くの丘からの撮影かといった判断はショットリストに任せる。
EXT. ロス棚氷 - 南極 - 昼
見渡す限りの白。地平線は白の濃淡が変わるだけの線だ。
遠くに、オレンジ色の点がひとつ。テントだ。
もっと近くに、もっと小さな点が動いている。ヘルガ・ソルバーグ博士(47)が観測機材を積んだ橇を引き、何もない場所へ一歩ずつ進んでいく。
風が彼女の足跡を消していく。
参考作品
この技法が使われている作品
アラビアのロレンス (1962)
騎馬の一行が果てのない砂漠を横切りながら点になり、砂漠自体が画面で最も強い存在になる。
シャイニング (1980)
オープニングの空撮が、巨大な山あいを走る小さな車を追い、ホテルが登場する前から孤立感を伝える。
インターステラー (2014)
宇宙船とクルーが宇宙の虚空に対して小さな形として映り、故郷からの距離を観客に思い出させる。
ScreenWeaver
ScreenWeaverで設定する
先に風景を描写し、人物をその中の小さな存在として書けば、ScreenWeaverが自動でシーンをショットに分解する。ショットを開き、フレーミングをエクストリーム・ワイドに設定し、アイレベルかハイアングルを選び、動きは固定か緩やかなドリフトのままにして、6秒から12秒に設定する。ロケーションと人物はショットをまたいで引き継がれるので、寄りのショットも同じ地形と衣装に一致する。AIプレビジュアライゼーションでスケール感を確認する。
無料で書き始めるこのクリップのプロンプト
これはページ上部のクリップをレンダリングした、そのままのプロンプトだ。カメラと光の記述は残し、主体と場所だけを変えればいい。
Extreme wide shot: a long, curved space station corridor stretching into the distance, lined with rows of small ceiling lights and metal support ribs. A single figure in a gray flight suit walks slowly near the far end, occupying only a small fraction of the frame against the vast, repeating architecture. The camera is static, positioned far down the corridor at the opposite end, wide angle lens, everything in sharp focus from near wall to distant figure, cool white light with faint blue reflections on the metal floor. No text.
よくある間違い
- 01
人物が見つからない
観客が人物を見つけられなければ、その画は風景写真として読まれてしまう。色、動き、コントラストを使って小さな被写体に目を引かせる。雪の中の赤いコートや夕暮れに動く光は、どんな矢印よりも早く目に留まる。
- 02
スケールの使い過ぎ
すべての場面でエクストリーム・ワイドショットを使うと、その力は失われる。スケールそのものが意味を持つ瞬間のために取っておく。作品の始まりと終わりにひとつずつ置けば、その二つの画が旅全体を額縁のように支えられる。
- 03
保持時間が短すぎる
観客が風景を見渡し、人物を見つけるには時間が必要だ。早く切ってしまうと、その画は単なる風景のかけらになってしまう。フレームを保持し、音の設計に静寂を委ね、観客が人物を見つけてからカットする。
