Plateau tournantLe monde tourne, le sujet tient
Le plan au plateau tournant garde le sujet fixe au centre du cadre pendant que l'angle pivote autour de lui, soit parce que le sujet tourne sur une plateforme, soit parce que la caméra décrit un cercle. Le spectateur examine une personne ou un objet sous toutes ses faces, et l'arrière-plan défile comme un monde qui change.
Aussi appeléPlan en rotationTournettePlan à 360 degrésTurntable
Mouvements de caméra
Pourquoi ça marche à l'écran
Utilisez-le quand un personnage ou un objet devient le point immobile de la scène. Un marié vu sous tous les angles le matin de ses noces, un trophée que tout le monde convoite, un couple perdu l'un dans l'autre pendant que la pièce se dissout autour de lui. Il sert l'examen, le désir, la fierté, le doute et la transformation. La rotation dit : regardez bien, c'est de lui, ou de cela, que parle l'histoire maintenant. La scène le mérite quand un changement d'identité ou de statut se produit, un costume neuf, un nouveau rôle, une décision, et que le public doit embrasser toute la silhouette avant que l'histoire reparte.
La ligne du découpage
- Valeur
- Plan en pied
- Angle
- Hauteur des yeux
- Mouvement
- Rotation du sujet à 360 degrés sur une plateforme, caméra fixe
- Focale
- 50 mm
- Durée
- 6 à 10 s
Centrez le sujet exactement sur l'axe du plateau, donnez la vitesse de rotation par un décompte et éclairez de plusieurs côtés pour qu'aucun angle ne tombe dans le noir.
Scénario
Sur la page
Le scénario peut décrire une rotation quand elle existe dans la fiction : une personne qui tourne sur l'estrade d'un tailleur, une sculpture sur un socle pivotant, une danseuse qui virevolte. C'est de l'action, et vous avez le droit de l'écrire. Quand la rotation ne vient que de la caméra qui tourne autour, laissez-la hors du scénario et décrivez ce que le moment signifie : deux personnes seules au monde, une silhouette vue en entier. Le réalisateur choisit de faire tourner le sujet ou de déplacer la caméra, et le découpage technique le consigne.
INT. SARTORIA DE LUCA - SALON D'ESSAYAGE - MATIN
AURELIO BASSI (63 ans, barbe argentée, mains nerveuses) se tient sur l'estrade ronde d'essayage, en costume bleu marine.
La couturière, CONCETTA DE LUCA (70 ans), pousse l'estrade du pied. Elle tourne lentement.
Aurelio se voit dans les trois miroirs : de face, d'épaule, de dos. Un inconnu. Puis, presque, un marié.
CONCETTA
La première fois, tu étais en marron. Cette fois, tu m'écoutes.
Storyboard
Dans le storyboard
Dessinez quatre petites cases qui montrent le sujet de face, de profil, de dos et de l'autre profil, toutes à la même taille et centrées. Au-dessus, tracez un cercle vu de dessus avec le sujet au milieu et une flèche courbe qui indique le sens de rotation. Précisez si c'est le sujet qui tourne ou la caméra qui tourne autour. Notez le nombre total de degrés, la durée et les éléments d'arrière-plan qui doivent défiler derrière.
S'enchaîne bien avec
Un plan en pied fixe avant la rotation montre le personnage tel qu'il était. Le tour devient alors le moment de la transformation, et le public compare les silhouettes d'avant et d'après.
Finir sur un gros plan après la rotation fait passer le public de la silhouette entière au visage. La rotation expose l'extérieur, le gros plan demande ce que le personnage en ressent.
Références
À voir dans
Sueurs froides (1958)
Quand Scottie et Judy s'enlacent, la caméra tourne autour d'eux et la chambre d'hôtel cède la place à une écurie remémorée : les amants restent immobiles pendant que le souvenir avale l'espace.
Matrix (1999)
Sur le toit, Neo reste suspendu en se cambrant pour éviter les balles, et la caméra balaie l'espace autour de lui pendant que la ligne des gratte-ciel glisse derrière.
Avengers (2012)
En pleine bataille de New York, la caméra tourne autour des héros dos à dos et garde l'équipe au centre pendant que le chaos pivote autour d'elle.
ScreenWeaver
La préparer dans ScreenWeaver
Écrivez le moment où le sujet devient le centre de l'attention, et ScreenWeaver découpe la scène en plans automatiquement. Ouvrez ce plan, réglez un plan en pied à hauteur des yeux, choisissez un mouvement en orbite ou en rotation et donnez-lui six à dix secondes. Personnage et costume passent d'un plan à l'autre, donc le costume ou l'objet reste identique sous tous les angles. Regardez la prévisualisation IA pour vérifier que l'arrière-plan défile à une vitesse accordée à l'humeur.
Écrire gratuitementLe prompt de cet extrait
Voici le prompt exact qui a rendu l'extrait en haut de la page. Gardez la description de la caméra et de la lumière, changez le sujet et le lieu.
Turntable shot. A luxury wristwatch sits on a small rotating platform in the center of a dark studio and turns slowly, showing its face, then its side, then its back and its face again, while the camera and the soft studio lights stay perfectly still. Clean black background, glossy reflections on the metal, product commercial look. No text.
Les erreurs fréquentes
- 01
Le sujet hors de l'axe
Si le sujet n'est pas exactement au centre de rotation, il dérive dans le cadre et tangue. Marquez l'axe au sol ou sur la plateforme et alignez le sujet avant chaque prise.
- 02
Un arrière-plan plat
Devant un mur uni, la rotation se lit à peine. Donnez de la variété au fond, miroirs, fenêtres, figurants, pour que le défilement derrière le sujet soit visible et signifiant.
- 03
Tourner pour tourner
Une rotation sans changement de statut ni d'émotion ressemble à un catalogue produit. Liez le tour à un moment où le personnage ou l'objet apparaît sous un jour nouveau.
