Split lightingMedia cara, dos personas
El split lighting coloca la luz principal a 90 grados del rostro, de modo que una mitad queda iluminada y la otra cae en sombra siguiendo la línea de la nariz. El espectador ve a una persona partida en dos, y empieza a preguntarse cuál de las dos mitades es la verdadera.
También llamadaIluminación partidaLuz a 90 gradosHalf-and-half lighting
Iluminación
Por qué funciona en pantalla
Úsalo cuando un personaje está dividido: entre dos lealtades, ocultando una doble vida, a punto de traicionar a alguien, o perdiendo el control sobre quién es. La línea dura que parte el rostro convierte un conflicto interior en una forma visible. Sirve para villanos y antihéroes, pero también para gente decente en situaciones imposibles, la noche antes de una confesión o de un crimen. Una escena se gana este recurso cuando la dualidad del personaje es el tema central, idealmente en un punto de giro. Usado pronto, anticipa. Usado tarde, confirma lo que el público ya temía sobre alguien que le caía bien.
La línea del shot list
- Tamaño
- Primer plano
- Ángulo
- A la altura de los ojos, rostro frontal o ligero tres cuartos
- Movimiento
- Estático o avance muy lento
- Óptica
- 50mm a 85mm
- Duración
- 4 a 8 s
Luz principal a 90 grados de la nariz, fuente dura o media, sin relleno; controla los rebotes de superficies cercanas para que el lado en sombra se mantenga oscuro.
Guion
En la página
No escribas "split lighting" en un guion de spec. En su lugar, dale a la escena una sola fuente dura y lateral: una farola a través de la ventanilla de un coche, una lámpara de mesa a un brazo de distancia, un televisor en una habitación a oscuras. Si el rostro partido por la luz es importante, puedes escribir que la mitad de la cara se pierde en la oscuridad, una vez, en el momento clave. El ángulo exacto, la ausencia de luz de relleno y el objetivo van en la shot list.
INT. COCHE APARCADO - SÃO PAULO - NOCHE
Lluvia sobre el parabrisas. Una farola junto a la ventanilla del conductor proyecta su luz en línea recta a través del coche.
RENATA ALVES (40 años), candidata a alcaldesa, está sola al volante, con dos discursos sobre las rodillas.
Los resultados murmuran en la radio. Los apaga.
Lee en voz alta la primera línea del discurso de derrota, luego la primera línea del de victoria.
Media cara se le queda en la oscuridad todo el tiempo.
RENATA
Uno de los dos es mentira.
Storyboard
En el storyboard
Dibuja el rostro de frente y sombrea exactamente la mitad, con la línea bajando por el puente de la nariz y atravesando los labios. Marca la luz principal con un símbolo de lámpara a la altura del rostro y a 90 grados, y traza una flecha recta que lo atraviese. Añade un pequeño plano cenital con el actor, la cámara y la luz. Anota "split, sin relleno" y la fuente dentro de la escena, y si el actor gira hacia la luz o se aleja de ella durante el plano.
Combina bien con
Ilumina al personaje con una luz de lazo (loop lighting) amable antes en la escena o en la película. Cuando la luz principal gira a split, el cambio se lee como si saliera por fin la otra mitad de la persona.
Un travelling de avance lento sobre un rostro con split lighting cierra el encuadre en torno a la línea divisoria. El público se acerca a la mitad oscura justo cuando la decisión del personaje toma forma.
Referencia
Véla en
El Caballero Oscuro (2008)
Tras su transformación, Harvey Dent suele estar iluminado con una mitad del rostro en sombra, imagen directa del hombre en que se ha partido.
Psicosis (1960)
En la conversación en el salón con Marion, una luz lateral dura parte en dos el rostro de Norman Bates, anticipando desde temprano la mente dividida que revelará la historia.
Apocalypse Now (1979)
Vittorio Storaro mantiene media cara de Brando en negro durante las escenas del recinto, de modo que Kurtz sigue siendo un misterio incluso cuando habla.
ScreenWeaver
Prepárala en ScreenWeaver
Escribe la fuente lateral y el dilema del personaje en la escena, y ScreenWeaver lo descompone en planos automáticamente. Abre el primer plano del personaje dividido, define un encuadre frontal a la altura de los ojos, un movimiento estático o de avance lento y una duración suficiente para sostener el silencio. Anota "split lighting, sin relleno" en el plano. El personaje se mantiene entre planos, así puedes comparar este rostro con otros anteriores, más suaves, en la previsualización con IA.
Empieza a escribir gratisEl prompt detrás de este clip
Este es el prompt exacto que generó el clip de arriba. Conserva la descripción de la cámara y la luz, cambia el sujeto y el lugar.
Split lighting: a static medium close-up of a man in his thirties standing beside a glowing pink neon arcade sign, the light hitting his face directly from the right at eye level so a hard, straight shadow line splits his face exactly down the center, the right side lit in warm pink and the left side falling into near-black shadow, no fill light softens the dark half, background arcade cabinets glow softly out of focus, he slowly turns his head a few degrees toward camera while the shadow line stays locked to the center of his face, camera remains locked off on a tripod, lens 50mm. No text.
Errores frecuentes
- 01
El relleno se cuela
Una pared blanca o un suelo claro rebota luz hacia el lado en sombra y el split se convierte en una simple luz lateral. Usa tela negra o banderas para mantener la mitad oscura realmente oscura.
- 02
Luz principal demasiado adelantada
Si la luz se desplaza hacia adelante de los 90 grados, aparece un triángulo en la mejilla contraria y obtienes una Rembrandt en vez de un split. Comprueba que la línea se mantenga sobre la nariz.
- 03
Todos con split lighting
Cuando todos los personajes de la película llevan split lighting, el significado desaparece. Reserva el patrón para quien su dualidad importe, en el momento en que importe.
