Para storyboards, Nano Banana Pro va en cabeza porque mantiene personajes y paleta coherentes en muchas viñetas y sigue los prompts de cerca. Midjourney es la opción para imágenes sueltas con mucha dirección de arte, como arte conceptual o cartel, y Flux encaja con equipos que quieren pesos abiertos y su propia cadena entrenada. Uses el que uses, mantén el guion como fuente de verdad de las imágenes. La guía completa del cine con IA cubre el proceso entero.
Los modelos de vídeo se llevan los titulares; los de imagen hacen el trabajo. Antes del primer clip, el lenguaje visual de una película se decide en imágenes fijas: arte conceptual, fichas de personaje y las viñetas de storyboard que convierten un guion en algo que un colaborador puede ver. En 2026 esa fase funciona con tres motores: Nano Banana Pro de Google, Midjourney y Flux.
No son intercambiables. Uno está hecho para el control y la coherencia, otro para la belleza con dirección de arte y el tercero para una flexibilidad abierta que te pertenece. Elegir por intuición («dicen que Midjourney es el bonito») acaba en cuarenta viñetas preciosas que no se parecen entre sí y un protagonista que cambia de cara en cada plano.
Para el lugar del storyboard en el proceso, mira cómo generar un storyboard a partir del guion con IA y cómo generar arte conceptual para tu dosier.
La foto de 2026
| Criterio | Nano Banana Pro (Google) | Midjourney | Flux |
|---|---|---|---|
| Punto fuerte | Coherencia de personajes + control del prompt | Dirección de arte + acabado estético | Pesos abiertos, flexibilidad, propiedad |
| Resolución | Hasta 4K | Alta, ampliable | Alta, configurable |
| Coherencia entre viñetas | Alta, guiada por referencias | Media, hay que pelearla | Alta con ControlNet y LoRA |
| Texto e interfaz en la imagen | Texto fiable dentro de la imagen | Flojo con el texto | Bueno con la cadena adecuada |
| Ideal para | Storyboards, fichas de personaje, continuidad | Ambiente, arte conceptual, belleza del pitch | Cadenas a medida, alojamiento propio, entrenamiento |
| Cuidado con | Menos «pictórico» que Midjourney en su mejor versión | Deriva de continuidad en una secuencia | Coste de montaje; la cadena la construyes tú |
La versión corta: Nano Banana Pro para storyboard y continuidad, Midjourney para ambiente y glamour del pitch, Flux cuando necesitas poseer y personalizar la cadena. Muchas producciones usan dos: Midjourney para encontrar el estilo y Nano Banana Pro para sostenerlo en todo el storyboard.
La tabla en cuadrícula: Nano Banana Pro gana las filas de continuidad, Midjourney la imagen estrella única y Flux la fila de propiedad.
El trabajo de un storyboard no es ser bonito. Es ser lo bastante coherente como para que la siguiente persona pueda leer tu película. La belleza es un problema de Midjourney; la legibilidad, un problema de continuidad.
Nano Banana Pro: hecho para el storyboard
Nano Banana Pro es el modelo de imagen de gama alta de Google. Produce imágenes en 4K con dos cualidades que en un storyboard importan más que la belleza pura: coherencia de personajes y obediencia al prompt. Dale referencias y mantiene la cara y el vestuario de tu protagonista y la paleta del mundo estables viñeta tras viñeta. También genera texto dentro de la imagen de forma fiable, útil para storyboards con rótulos, sobreimpresiones o elementos de interfaz.
La página de Nano Banana Pro de Google DeepMind, capturada el 24 de octubre de 2026. Google lo vende por precisión y control, justo lo que necesita un storyboard.
Para quien hace storyboard a partir de un guion, esa coherencia lo es todo. Un storyboard existe para que una directora, un director de fotografía o un inversor lean la película antes de rodarla. Si el personaje deriva entre viñetas, el storyboard deja de comunicar y empieza a confundir. Escribir la referencia ayuda con cualquier modelo: una ficha de coherencia de personaje para generación con IA recoge los detalles de vestuario, la paleta y las imágenes de referencia que cada viñeta debe respetar.
Lo que te cuesta: en lo más alto de la belleza con dirección de arte, Midjourney todavía puede dar una imagen suelta más pictórica, con más «guau». Para una pieza conceptual estrella, importa. Para cuarenta viñetas que deben coincidir, gana la coherencia.
Midjourney: el director de arte
Midjourney sigue siendo el líder estético en imágenes sueltas con dirección de arte: moodboards, arte conceptual, la pieza clave que marca el tono de todo un pitch. Su sentido de la luz, la composición y la textura es difícil de superar cuando el objetivo es la emoción y no la continuidad.
Su punto débil es justo la exigencia central del storyboard: mantener el mismo personaje, el mismo decorado y la misma paleta en una secuencia larga. Midjourney te dará cincuenta imágenes preciosas y cada una parecerá de una película distinta; además, le cuesta el texto dentro de la imagen. El uso correcto es al principio: encuentra el estilo en Midjourney, fija una referencia y llévala a un modelo más controlable para construir el storyboard.
El storyboard con dos modelos que describe esta guía, con Flux como alternativa para equipos que necesitan poseer su cadena.
Try it free
Try ScreenWeaver for free on your script
It is free. Import your existing project, get a clearer view of your outline, and regain control of your story structure in minutes.
Start FreeFlux: la cadena que es tuya
La ventaja de Flux es la apertura. Con pesos abiertos, ControlNet y entrenamiento con LoRA, Flux es el modelo de los equipos que quieren poseer su cadena visual: alojamiento propio por privacidad, entrenamiento con un personaje o estilo concreto e integración en herramientas propias. Bien configurado, iguala a los demás en coherencia y te da un control que ellos no ofrecen.
El precio es precisamente ese montaje. Flux premia a un equipo con capacidad técnica y castiga al que solo quiere escribir un prompt y obtener un storyboard. Si a tu estudio le importan la privacidad de los datos, un estilo propio repetible o generar en volumen en su propia infraestructura, Flux es la opción estratégica. Si quieres resultados esta tarde, no.
La ficha de FLUX.1 [dev] en Hugging Face, capturada el 24 de octubre de 2026. Los pesos abiertos vienen con acceso condicionado y una licencia no comercial sobre el propio modelo, mientras la ficha indica que las imágenes generadas pueden usarse comercialmente según esa licencia. Léela antes de montar una cadena de estudio sobre él.
El error: convertir las imágenes en la fuente de verdad
Elijas el modelo que elijas, te espera la misma trampa. Generas un storyboard espectacular, se convierte en la referencia de todos y, poco a poco, el guion deja de ser la fuente de verdad. Luego reescribes una escena y tus viñetas mienten: las imágenes dicen una cosa, el guion otra, y tus colaboradores leen una película que ya no existe.
Las imágenes van después de la historia. Una viñeta es una vista de una escena, no la escena. Cuando el guion cambia, el storyboard tiene que poder regenerarse desde el guion nuevo, barato, sin que un artista redibuje cuarenta viñetas a mano. Eso solo funciona si tus viñetas están vinculadas al guion en lugar de vivir en una carpeta de PNG sueltos.
Una reescritura, dos formas de guardar. Solo el storyboard vinculado sabe qué viñetas han caducado.
Dónde encaja ScreenWeaver: storyboards vinculados al guion
ScreenWeaver trata el guion y su grafo de escenas como la referencia, y el generador de storyboards con IA produce viñetas que siguen indexadas a la escena de la que salieron. Cambia la escena, regenera sus viñetas y el resto de la película queda intacto. Fichas de personaje, paleta y referencias de continuidad viajan con el proyecto: la coherencia deja de ser algo que pelear en cada sesión y pasa a ser una propiedad del espacio de trabajo.
Así la pregunta del modelo de imagen pierde dramatismo. Midjourney para descubrir el estilo, la coherencia de Nano Banana Pro para sostenerlo en todo el storyboard, Flux si necesitas poseer la cadena. Cuando el storyboard aprobado tiene que pasar al movimiento, las mismas referencias de escena alimentan los clips si haces un cortometraje con IA a partir del guion. Mira el camino completo en cómo hacer una película con IA, o compara la parte de movimiento en Seedance 2 vs Veo 3 vs Sora 2.
FAQ
¿Cuál es el mejor modelo de imagen con IA para storyboards en 2026?
Para storyboards, Nano Banana Pro va en cabeza porque un storyboard necesita coherencia de personajes y paleta en muchas viñetas, y la mantiene mejor que los demás, con texto fiable dentro de la imagen. Midjourney es más fuerte para una pieza conceptual suelta, y Flux es el mejor cuando necesitas una cadena abierta, con alojamiento propio y personalizable.
¿Nano Banana Pro o Midjourney?
Midjourney para encontrar el estilo de la película en unas pocas imágenes estrella y Nano Banana Pro para mantener ese estilo en todo el storyboard. Midjourney gana en belleza de una imagen; Nano Banana Pro, en la coherencia entre viñetas que exige un storyboard legible.
¿Por qué elegir Flux en vez de Nano Banana Pro o Midjourney?
Cuando la propiedad y el control pesan más que la comodidad: los pesos abiertos permiten alojamiento propio por privacidad, entrenamiento con un personaje o estilo de la casa e integración en herramientas propias. La contrapartida es que construyes y mantienes tú la cadena. Las exigencias de confidencialidad de una plataforma o coproductora pueden justificar ese esfuerzo.
¿Cómo evito que mi storyboard se desincronice del guion?
Vincula las viñetas al guion en lugar de guardarlas como archivos sueltos. Si cada viñeta está indexada a su escena, como en los storyboards vinculados al guion de ScreenWeaver, regeneras las viñetas de una escena al reescribirla y el resto de la película sigue intacto.
¿Necesito modelos de vídeo si tengo modelos de imagen?
Hacen trabajos distintos. Los de imagen construyen el lenguaje visual y el storyboard antes de la producción; los de vídeo generan el movimiento después. Las imágenes fijas van primero porque deciden personajes, paleta y encuadre a bajo coste. Mira Seedance 2 vs Veo 3 vs Sora 2 para la parte de movimiento.
Writing is free
Write your next script with ScreenWeaver
Write for free, export to PDF and Final Draft, and turn your scenes into a storyboard when you are ready.
Start writing free
