Cómo escribir episodios de microdrama vertical: 5 reglas
Cómo escribir un microdrama vertical: cinco reglas para episodios de un minuto, del gancho en los tres primeros segundos a la pregunta que hace que el espectador deslice al siguiente episodio.
En esta lección aprenderás
- Qué hace diferente al microdrama vertical en 9:16: episodios de un minuto vistos en un móvil
- Por qué el gancho tiene que estar en los tres primeros segundos, no en la primera escena
- Por qué un episodio de 60 segundos tiene espacio para exactamente un giro
- La estructura en cuatro beats: gancho, escalada, giro, cliffhanger
- Cómo terminar cada episodio con una pregunta que se gane el siguiente deslizamiento
- Cómo preparar y etiquetar los beats de una temporada de microdrama en ScreenWeaver
Los episodios de microdrama vertical duran más o menos un minuto, se ruedan en 9:16 y los ve en un móvil alguien que puede irse con un solo gesto. Esta lección te da cinco reglas para escribir un microdrama vertical, con The Other Nora como ejemplo: una mujer vuelve a casa, su llave no gira y la puerta se abre ante una mujer con su misma cara. Tres episodios de 60 segundos, escritos en ScreenWeaver como un proyecto episódico.
Pondrás el gancho en los tres primeros segundos, mantendrás un solo giro por episodio, construirás cuatro beats de unos 15 segundos, terminarás con una pregunta y escribirás para los rostros y las réplicas cortas. Después etiquetamos los cuatro beats de cada episodio de la misma manera para que toda la temporada se lea de un vistazo en la pista de beats. Lección 5.3 de un curso gratis de guion; la producción completa de The Other Nora está en otro curso gratuito.
Transcripción completa
Transcripción de la narración en inglés.
0:04The vertical short drama is the fastest growing format in the world. Episodes of about a minute, filmed in 9x16, watched on a phone by someone who can leave with one swipe. Writing for it has its own rules.
0:19Here's our example. The Other Nora. A woman comes home, her key doesn't turn, and the door opens on a woman with her exact face. Three episodes of 60 seconds written in Screenweaver in an episodical project.
0:35Rule 1. The hook lives in the first three seconds. Not the first scene, the first three seconds. A key that won't turn. A visible problem, not a mood. On a phone, nobody waits for the story to start.
0:50Rule 2. One episode, one turn. 60 seconds have room for exactly one change. In episode 1, the door opening on her own face. Everything before builds the question, everything after makes it worse.
1:06Rule 3. Four beats of about 15 seconds. The hook, the escalation, the turn, and the cliffhanger. In the outline, that's four story beats per episode, each one becoming a single scene.
1:21Rule 4. End on a question. Episode 1 ends on a text from a contact named me. Don't knock again. Episode 2 on four words. You died yesterday. Every ending gives the viewer a reason to swipe to the next episode.
1:38Rule 5. Write for faces and short lines. On a vertical screen, a close -up fills the whole phone. Dialogue rarely goes beyond eight words a line, because each scene is a clip of about 15 seconds.
1:53In Screenweaver, that's an episodical project. Four beats per episode, labelled with their roll, and very short scenes. The same tools, a different clock.
2:04In the outline, label the four beats of each episode the same way, every time. The hook as opening slash setup, the escalation as rising action, the turn as plot point one, and the cliffhanger with tension slash suspense. Read the whole season on the beat track, and you'll see instantly if an episode is missing its turn or its ending.
2:25If you want to go further, my free course, Make a Vertical Short Drama with AI, covers the whole production of The Other Nora. Your exercise. Outline a three -episode short drama with a hook, a turn, and a cliffhanger in each. Next, what changes when your script will be produced with AI? Bye.