Infrarot-LookEine vertraute Welt wird fremd
Der Infrarot-Look zeichnet Licht knapp jenseits des sichtbaren Spektrums auf, sodass Blätter und Gras weiß oder pink leuchten, Himmel dunkel werden und Haut blass und glatt wirkt. Das Publikum erkennt den Ort, aber nicht seine Farben, und die Welt wirkt plötzlich traumhaft, fremd oder unheimlich.
Auch genanntAerochrome-LookFalschfarben-InfrarotWood-EffektInfrarotfotografie
Optische Effekte
Warum es auf der Leinwand funktioniert
Setze ihn ein, wenn eine vertraute Landschaft unvertraut werden soll. Infrarot kann den veränderten Zustand einer Figur zeigen, eine Welt nach der Katastrophe, ein Kriegsgebiet mit neuen Augen gesehen, ein Paradies, das etwas Falsches verbirgt, oder einen Traum von Zuhause. Er dient der Verfremdung, der Schönheit mit Bedrohung, dem politischen Kommentar und dem Übernatürlichen. Eine Sequenz verdient ihn, wenn das Publikum anzweifeln soll, was es sieht, und wenn Landschaft und Vegetation zentral fürs Bild sind. Für lange Dialogpassagen ist er schwer zu nutzen, da Gesichter ihre natürlichen Töne verlieren. Setze ihn für Sequenzen mit klarem Grund für einen anderen Blick ein.
Die Zeile in der Einstellungsliste
- Einstellungsgröße
- Weit oder Supertotale
- Kamerawinkel
- Augenhöhe oder leicht erhöht
- Kamerabewegung
- Statisch oder langsamer Schwenk
- Objektiv
- 24mm bis 35mm mit Infrarot-Passfilter auf umgebauter Kamera
- Dauer
- 5 bis 10 s
Dreh bei starkem Sonnenlicht mit viel Vegetation im Bild, und teste Fokus und Belichtung, da sich Infrarotlicht anders verhält als sichtbares Licht.
Drehbuch
Auf der Seite
Schreibe die Technik nicht ins Drehbuch. Wenn die Welt fremd wirken soll, beschreibe in einfacher Erzählsprache, was die Figur sieht: der Dschungel leuchtet pink, der Himmel ist mittags schwarz. Das sagt dem Regisseur, dass das Bild von der Realität abweicht, ohne eine Kameraentscheidung vorwegzunehmen. Wenn du selbst Regie führst, schreibe den Look in deine visuellen Notizen, einschließlich ob du eine umgebaute Kamera, Filter oder Colorgrading nutzt, und teste an deinen tatsächlichen Drehorten.
EXT. TEEPLANTAGE, SRI LANKA - MITTAG
Die Hügel sind mit Büschen bedeckt, die in einem blassen, unmöglichen Pink leuchten.
NIMALI (40er, Plantagenaufseherin, Regenschirm zusammengeklappt unter dem Arm) geht nach drei schlaflosen Nächten die Terrassen ab.
Der Himmel über ihr ist fast schwarz, obwohl die Sonne im Zenit steht.
Die über die Reihen gebeugten Pflückerinnen blicken nicht auf.
NIMALI
Wo ist die Stimme aller?
Storyboard
Im Storyboard
Zeichne die Landschaft normal, markiere dann die Zonen, die leuchten sollen, etwa Blätter, Gras und Bäume, mit leichter Schraffur oder rosa Stift, und verdunkle den Himmel stark. Füge eine Notiz zum Panel hinzu: Infrarot, Laub weiß oder pink, Himmel fast schwarz. Vermerke, wo Personen erscheinen und wie ihre Haut wirken soll. Wenn die Sequenz zurück zu normaler Farbe wechselt, markiere den Übergang deutlich.
Passt gut zu
Infrarot verändert Landschaften stärker als Gesichter. Eine Supertotale füllt das Bild mit Vegetation und Himmel, sodass die fremden Farben eine ganze Welt statt nur ein Detail werden.
Der Schnitt von Infrarot zurück zu Schwarzweiß, oder Schwarzweiß-Infrarot selbst, bewahrt das leuchtende, fremde Laub und nimmt gleichzeitig die Farbe heraus, was der Welt einen kargen, geisterhaften Look gibt.
Referenz
Zu sehen in
The Enclave (2013)
Richard Mosse drehte diese Galerie-Installation auf einem eingestellten Infrarot-Filmmaterial, sodass die Hügel und Kämpfer im Osten Kongos in schockierenden Pink- und Magentatönen erscheinen.
Ich bin Kuba (1964)
Sergei Urusevsky filmte Palmen und Zuckerrohr auf Schwarzweiß-Infrarot, wodurch das Laub unter schweren, dunklen Himmeln weiß leuchtet.
ScreenWeaver
In ScreenWeaver einrichten
Beschreibe die veränderte Landschaft in deinem Drehbuch, und ScreenWeaver zerlegt die Szene automatisch in Einstellungen. Öffne jede Landschaftseinstellung, wähle einen weiten oder Supertotale-Bildausschnitt, eine Perspektive auf Augenhöhe oder leicht erhöht, eine statische oder langsame Schwenkbewegung und eine Dauer von fünf bis zehn Sekunden, und vermerke den Infrarot-Look in der Einstellungsbeschreibung. Drehorte und Referenzen übertragen sich von Einstellung zu Einstellung, sodass dieselben Terrassen konsistent wiederkehren. Nutze die KI-Previz, um die Sequenz zu planen, bevor du den Look vor Ort testest.
Kostenlos zu schreiben beginnenDer Prompt hinter diesem Clip
Das ist der genaue Prompt, mit dem der Clip oben auf der Seite gerendert wurde. Beschreibung von Kamera und Licht beibehalten, Motiv und Ort ändern.
Infrared film look, static wide shot of a vineyard in autumn at midday, rows of grapevines and a line of trees along the horizon. Near-infrared film stock renders every leaf and blade of grass glowing bright white and pale pink instead of green, while the clear sky above turns near-black with high contrast. A lone worker in a wide-brimmed hat walks slowly between the rows, skin rendered pale and waxy under the infrared exposure. Camera does not move, wind lightly stirs the glowing white foliage. No text.
Typische Fehler
- 01
Keine Vegetation
Infrarot leuchtet auf Pflanzen. Urbane Szenen mit Beton und Glas zeigen kaum Veränderung und wirken nur seltsam. Wähle Drehorte mit Bäumen, Gras oder Feldern.
- 02
Gesichter ignorieren
Haut wird blass und wächsern, Venen können sichtbar werden, Augen wirken dunkel. Teste früh an deinen Darstellern und entscheide, ob es der Geschichte dient oder Grading braucht.
- 03
Fokusfehler
Infrarot fokussiert an einem leicht anderen Punkt als sichtbares Licht. Prüfe den Fokus durch den Filter auf einem Monitor, nicht mit bloßem Auge, besonders bei offener Blende.
