บทเรียนที่ 5 จาก 7

วิธีทำสตอรี่บอร์ดหนังด้วย AI ทีละขั้นตอน

ปานกลาง วิดีโอ 16 minฟรี

สิบช็อต หกสิบวินาที: ซีนหนึ่งจากบทภาพยนตร์ที่กลายเป็นสิ่งที่ดูได้ รวมถึงรอบแรกตามที่มันออกมาจริง ๆ และช็อตที่ออกมาผิด

แชปเตอร์ (21)

บันทึกบทเรียน

ขั้นสตอรี่บอร์ด และอัตราส่วนภาพต้องมาก่อน

มีสี่พื้นที่: ด้านซ้ายคือตัวละคร สถานที่ และวัตถุพร้อมชีตอ้างอิง ตรงกลางคือตัวจัดช็อต ด้านขวาคือบทภาพยนตร์ที่อัปเดตสด และด้านล่างคือซีเควนเซอร์ ที่ที่ช็อตทั้งหมดอยู่

เช็กอัตราส่วนภาพก่อนอย่างอื่น มันใช้กับช็อตที่สร้างใหม่เท่านั้น: สร้างพาเนลสิบภาพใน 16:9 แล้วเปลี่ยนใจ ภาพทั้งสิบนั้นก็ยังเป็น 16:9 วิธีเลือก:

  • 16:9: ค่าเริ่มต้นที่ปลอดภัยสำหรับโทรทัศน์ YouTube และแอนิเมชันสมัยใหม่ส่วนใหญ่ โมเดลรองรับมากที่สุด
  • 9:16: ถ้างานจะไปอยู่บนมือถือ
  • 4:3: ความรู้สึกถูกจำกัดในกรอบ วินเทจ หรืออนิเมะยุค 90
  • 2:1: ลุคแบบสตรีมมิง
  • 2.39:1: เฟรมจอกว้างแบบโรงภาพยนตร์ SIGNAL ใช้อัตราส่วนนี้เพราะเฟรมกว้างทำให้ตัวละครที่อยู่ลำพังในห้องใหญ่ดูเล็กลง เป็นการตัดสินใจเชิงเรื่องเล่าที่ทำในแผงการตั้งค่า

ทำสามขั้นตอนตามลำดับ

  1. 1Missing entity reference sheets: ตัวละคร สถานที่ และวัตถุที่ยังไม่มีชีต
  2. 2Shot breakdown for empty scenes: AI อ่านซีนแล้วเสนอช็อตลิสต์ ยังไม่มีภาพ มีแค่ช็อตเรียงตามลำดับ แต่ละช็อตมีขนาดภาพ การเคลื่อนกล้อง และแอ็กชัน
  3. 3Missing storyboard images: ขั้นนี้คือที่ที่ภาพเกิดขึ้น และเป็นที่ที่เครดิตถูกใช้

มีปุ่ม Run all และมันใช้งานได้ แต่ในครั้งแรก ให้สั่งสร้างชีตอย่างเดียวก่อน ทุกพาเนลถูกวาดโดยอิงกับชีต ชีตที่ผิดจึงถูกส่งต่อไปยังทุกพาเนล และการแก้พาเนลที่ผิดสิบภาพแพงกว่าแก้ชีตที่ผิดหนึ่งชีตถึงสิบเท่า

อ่านช็อตลิสต์ก่อนจ่ายอะไรก็ตาม

สิบช็อตและยังไม่มีภาพเลยสักภาพ: ช่วงเวลาที่ถูกที่สุดและมีค่าที่สุดในเวิร์กโฟลว์ และเป็นช่วงที่แทบทุกคนข้ามไป คุณอ่านหนังทั้งเรื่องในรูปช็อตลิสต์ได้ และเปลี่ยนอะไรก็ได้ฟรี แต่ละช็อตมีสี่ช่อง:

  • Continues from: ช็อตนี้ใช้การตั้งกล้องร่วมกับช็อตไหนก่อนหน้า
  • Shot value: เอ็กซ์ตรีมโคลสอัพ โคลสอัพ มีเดียมโคลสอัพ มีเดียม มีเดียมลอง ลองหรือไวด์ เอ็กซ์ตรีมลองหรือเอสตาบลิชชิ่ง โอเวอร์เดอะโชลเดอร์ POV อินเสิร์ต
  • Camera movement: 17 ตัวเลือก ตั้งแต่กล้องนิ่ง แพน ทิลต์ ดอลลี่ ไปจนถึงกล้องมือถือ Steadicam และวิปแพน
  • Action: สิ่งที่เกิดขึ้นในเฟรมนี้ ไม่ใช่ในทั้งซีน

ช็อตที่สี่ออกมาเป็นสองแอ็กชันในเฟรมเดียว:

ก่อน
Mara หันมาตามเสียงแล้วเดินข้ามห้องไปที่ประตู

พาเนลสตอรี่บอร์ดหนึ่งภาพคือหนึ่งช่วงเวลา ถ้าสร้างตามนี้ คุณจะได้ภาพประนีประนอมเบลอ ๆ ระหว่างการหันกับการเดิน ที่ไม่เหมือนทั้งสองอย่าง การแก้ใช้เวลาสิบเอ็ดวินาที:

หลัง (ขนาดภาพ: มีเดียมโคลสอัพ)
Mara หยุดนิ่ง ศีรษะหันไปทางลำโพงเล็กน้อย เชิดคางขึ้น สายตาเลื่อนลอย หูโทรศัพท์ยังอยู่ในมือขวาของเธอ ถูกลืมไปแล้ว

ชี้ไปที่องค์ประกอบของคุณด้วย @

"Mara กำหูโทรศัพท์แน่น" อ่านแล้วดูดี แต่ในฐานะคำสั่งยังขาดบางอย่าง: หูโทรศัพท์อันไหน? อ้างอิงวัตถุด้วย @ แล้วเฟรมจะถูกสร้างโดยอิงกับชีตของมัน พร้อมเบกาไลต์ หูฟังที่ซีดจาง และรอยบิ่นที่ปากพูด ถ้าไม่อ้างอิง มันจะวาดโทรศัพท์ ถ้าอ้างอิง มันจะวาดโทรศัพท์ของคุณ ตัวละครก็เช่นกัน ใช้ Inspect reference image เพื่อดูแต่ละชีตแบบเต็มขนาดก่อนสั่งสร้างชุดใหญ่

จากนั้นเช็กสามอย่างก่อนสร้าง:

  1. 1ทุกช็อตอธิบายแค่หนึ่งช่วงเวลาพอดีหรือเปล่า?
  2. 2ขนาดภาพเปลี่ยนไปในแต่ละพาเนลไหม หรือคุณกำลังจะสร้างภาพมีเดียมเหมือนกันหกภาพ?
  3. 3ตัวละครและวัตถุในแต่ละแอ็กชันเป็นตัวเดียวกับที่คุณกำหนดไว้ใน Story Elements หรือเปล่า?

รอบแรกหน้าตาเป็นอย่างไรจริง ๆ

จากสิบช็อต คาดว่าจะใช้ได้ทันทีหกหรือเจ็ดช็อต ต้องปรับสองช็อต และผิดไปเลยหนึ่งช็อต นั่นคือธรรมชาติของรอบแรกในทุกโปรดักชัน เผื่องบไว้สำหรับสองช็อตที่ต้องแก้

ดูเป็นซีเควนซ์ก่อนตัดสินเฟรมไหนก็ตาม มันคือจังหวะ ไม่ใช่แกลเลอรี มองหาความคลาดเคลื่อน ไม่ใช่ตำหนิ: ผู้หญิงคนเดิม เสื้อโค้ตตัวเดิม แผลเป็นเดิมบนมือข้างเดิม หน้าต่างอยู่ด้านเดิมทุกครั้ง ช็อตสวยหนึ่งช็อตที่สีโค้ตผิดสร้างความเสียหายมากกว่าช็อตธรรมดาสามช็อตที่ตรงกัน และมองหาการซ้ำ: ช็อตที่สองและสี่ของ SIGNAL เป็นภาพมีเดียมของ Mara ที่คอนโซลทั้งคู่ ห่างกันแปดวินาที แยกกันก็ดี แต่อยู่ด้วยกันแล้วสะดุด

แก้การกำกับ ไม่ใช่ทอยลูกเต๋า

ช็อตที่แปดควรเป็นมุมมองของ Mara ที่มองไปยังประตูที่ปิดผนึก แต่ออกมามี Mara ยืนอยู่ในภาพ ซึ่งไม่ใช่ POV: คุณมองไม่เห็นตัวเอง การกดสร้างใหม่โดยไม่เปลี่ยนอะไรเสีย 14 เครดิตต่อรอบ และเป็นการทอยลูกเต๋าเดิม ให้เปลี่ยนบรีฟ:

ประตูเหล็กปิดผนึกที่มองจากจุดที่ Mara ยืนอยู่ พวงมาลัยหมุนอยู่ระดับอก สนิมไหลเยิ้มจากรอยต่อลงบนพื้นคอนกรีต ไม่มีคนในเฟรม

"ไม่มีคนในเฟรม" คือประโยคที่ขาดไป ใช้เครดิตเท่ากับการกดสร้างใหม่แบบมืดบอด แต่โอกาสสำเร็จต่างกันโดยสิ้นเชิง

  • Edit with AI: สำหรับพาเนลที่เกือบสมบูรณ์ ระบายบริเวณที่ต้องการเปลี่ยนแล้วอธิบาย ("เพิ่มคราบเกลือสีขาวและรอยชื้นบนผนังในบริเวณที่ทำเครื่องหมายไว้ ห้ามเปลี่ยนอย่างอื่น") ถ้าไม่มี "ห้ามเปลี่ยนอย่างอื่น" มันจะไปปรับปรุงส่วนที่คุณพอใจอยู่แล้ว
  • Crop: จัดเฟรมใหม่ให้พาเนลที่เกือบถูกแล้ว
  • Angle: สร้างช่วงเวลาเดิมใหม่จากตำแหน่งกล้องอื่น เป็นเครื่องมือการกำกับ ใช้ในบทเรียนที่ 6
  • Images per generation (1, 4 หรือ 8): ถ้าช็อตไหนสู้คุณมาสองรอบแล้ว ให้ขอสี่ภาพแล้วเลือกเทียบกันข้าง ๆ

แก้ซีเควนซ์ แล้วกดเล่น

  • เพิ่มช็อตตรงที่บีตหายไป (ที่นี่คือ Mara วางหูโทรศัพท์ลง)
  • ลบช็อตที่ทำให้สะดุด แม้จะเป็นช็อตที่คุณจ่ายเงินไปแล้ว ต้นทุนที่จมไปแล้วไม่ใช่เหตุผลทางเรื่องเล่า
  • เรียงใหม่: ช็อตที่เก้าเล่นได้ดีกว่าเมื่ออยู่ก่อนช็อตที่แปด ความลังเลจึงมาก่อนที่เธอจะมองไปที่ประตู

เมื่อช็อตไหนออกมาถูกต้องในที่สุด ให้หยุดแตะมัน และสำรองหรือทำสำเนาโปรเจกต์ก่อนการทดลองใหม่: การสร้างใหม่จะแทนที่ของเดิม และย้อนกลับไม่ได้ จากนั้นกดเล่น ความกว้างของการ์ดแต่ละใบคือความยาวของมัน ซีเควนเซอร์จึงเล่นสตอรี่บอร์ดของคุณเป็นแอนิเมติก ขณะที่บทเลื่อนไปข้าง ๆ คุณรู้สึกถึงจังหวะได้ก่อนที่จะมีวิดีโอใด ๆ

สิ่งที่คุณมีตอนนี้คือการเก็บมุม (coverage) ยังไม่ใช่การกำกับ บทเรียนที่ 6 จะย้อนกลับไปดูสิบช็อตนี้และตัดสินใจว่ากล้องจะไปอยู่ตรงไหนและเพราะอะไร

ลองขั้นนี้ใน ScreenWeaver

ทำสตอรี่บอร์ดซีนแรกของคุณ

สร้างการแตกช็อตของหนึ่งซีน อ่านและแก้ช็อตลิสต์ จากนั้นสร้างเฟรมแล้วเล่นดูบนซีเควนเซอร์

ลองสตอรี่บอร์ด AI

ไปต่อกับคอร์สวิดีโอฟรี

เทคนิคภาพยนตร์ในบทเรียนนี้

เครื่องมือฟรี

คู่มือ