Planejador de clipes de vídeo com IA
Divida qualquer cena em clipes que respeitem o limite do seu modelo
Cole uma cena, escolha a duração máxima de clipe do seu modelo, e este planejador a divide em prompts numerados, prontos para colar, que se encadeiam numa sequência contínua. Feito para criadores de cinema com IA cujo modelo para em 8 ou 10 segundos enquanto a cena dura 45.
Todos os modelos de texto para vídeo geram em rajadas curtas: o Veo 3 para em torno de 8 segundos, o Sora 2 e o Kling 2.x em torno de 10. Uma cena mais longa só existe como uma cadeia de clipes que compartilham um mesmo bloco de continuidade e passam seu estado a cada corte. O planejador estima o tempo de tela de cada beat (a ação a cerca de 3 palavras por segundo, o diálogo a cerca de 2,5 palavras por segundo pronunciadas mais 20 % de margem) e agrupa depois os beats consecutivos em clipes que nunca ultrapassam seu limite.
Tudo roda no seu navegador. O texto da sua cena nunca sai dele, e nada é enviado a nenhum servidor.
As predefinições de modelo só fixam os segundos, conforme o limite de cada modelo no fim de 2026.
Segundos por clipeRepetido palavra por palavra no topo de cada prompt de clipe. Quanto mais preciso, menos suas personagens e seu cenário desviam de um clipe a outro.
PersonagensSeu plano de clipes
Cole sua cena acima para ver o plano de clipes.
Como funciona
O planejador divide sua cena em beats: cada frase de ação e cada intervenção (uma linha NOME: ou uma frase entre aspas) vira um beat. Ele estima os segundos de tela de cada beat segundo convenções de ritmo de leitura, a ação a cerca de 3 palavras por segundo e o diálogo a cerca de 2,5 palavras por segundo pronunciadas mais 20 % de margem para respirações e reações. Depois agrupa os beats consecutivos, na ordem, em clipes que ficam sob a sua duração máxima. Cada prompt de clipe traz o mesmo cabeçalho de continuidade, uma linha ENTRY STATE herdada do EXIT STATE do clipe anterior, o texto do beat e uma duração alvo, para que a cadeia se monte como uma única cena.
Como dividir uma cena em clipes de vídeo com IA
Os modelos limitam a duração por duas razões: o custo de cálculo sobe forte com o comprimento do clipe, e a coerência desvia conforme a geração avança (os rostos se deformam, os objetos saltam, a luz desliza). Por isso nenhum ajuste leva o Veo 3 além de 8 segundos nem alonga o Sora 2 numa única passada. A única forma confiável de alongar um vídeo com IA é o trabalho em vários clipes: dividir a cena em beats, gerar cada clipe separadamente e montá-los juntos.
O método de encadeamento que funciona é chato e repetível. Use a última imagem de um clipe como primeira imagem do seguinte quando o seu modelo aceitar condicionamento por imagem, e repita toda a descrição de continuidade em cada prompt. Escrever «a mesma personagem de antes» não adianta nada, porque o modelo não guarda memória da geração anterior; repetir «capa de chuva vermelha, cabelo preto curto» funciona. Essa repetição é o que preserva a continuidade entre clipes, e é exatamente o que um planejador deveria automatizar.
As emendas entre clipes somem quando você corta sobre uma ação, uma convenção de montagem tão antiga quanto a montagem em continuidade. Termine um clipe em pleno movimento (uma porta que se abre, uma cabeça que gira) e comece o seguinte completando esse movimento: o olho atravessa o corte sozinho. As linhas EXIT STATE e ENTRY STATE de cada prompt existem para preparar essas passagens de bastão, e é isso que permite encadear clipes de Veo 3, Sora 2 ou Kling numa cena que corre de uma peça só em vez de um slideshow.
Fechado o plano, ajuste a linguagem de câmera e de luz de cada clipe com nosso gerador de prompts de vídeo com IA gratuito, para que todos os prompts da cadeia falem a mesma gramática de cinema.
Para quem serve
- Quem faz curtas com IA: use como planejador de cenas, transformando cada cena do roteiro num plano de filmagem numerado antes de gastar créditos de geração.
- Criadores solo no Veo 3 ou no Sora 2: pare de aparar cenas para caber em 8 segundos e comece a planejar encadeamentos com estados de entrada e de saída que se montam de verdade.
- Agências e equipes de redes: briefe um comercial de 30 segundos como uma cadeia de clipes legível por toda a equipe, com a continuidade fechada antes da primeira geração.
Scene to Clip Splitter: the complete guide
It segments a pasted scene into beats, estimates screen seconds per beat from word count, packs beats into clips under your max length, and writes one ready-to-paste prompt per clip with an identical continuity header.
For this workflow, the central problem is clear: text-to-video models cap generations at 8 to 12 seconds, so full scenes have to be planned as clip chains, and doing that by hand loses continuity and screen-time math. Left unresolved, this creates downstream friction and slower decisions. The practical target is a numbered clip plan with per-clip prompts, chained entry and exit states, and duration estimates that never exceed the model's cap.
Limitation to keep in mind: Word-count pacing is an estimate, not a stopwatch: performance, camera speed, and model interpretation shift real durations, so treat clip timings as planning targets and expect to trim in the edit.
Advanced workflow: Advanced users pair each clip prompt with last-frame conditioning: generate clip 1, export its final frame, feed it in as clip 2's start image, and keep the written continuity header identical so the model has both a visual and a textual anchor.
Step-by-Step Workflow
- Paste the scene text, dialogue included, and pick your model preset or a custom max clip length.
- Fill the continuity block with exact character looks, location, lighting, and style, since it repeats in every prompt.
- Review the clip cards: check durations, watch for over-cap warnings, and adjust beats that split awkwardly.
- Copy prompts clip by clip (or export the .txt), generate in order, and cut the results together on the action beats.
Use Cases By Profile
- AI short film maker: turn a script scene into a shot-by-shot generation plan before spending credits.
- Solo Veo 3 creator: plan an 8-second clip chain with handoffs that cut on action instead of jarring resets.
- Social team lead: brief a 30-second spot as a readable clip chain with continuity locked up front.
Common Mistakes To Avoid
- Writing "same character as before" instead of repeating the full description, which the model cannot remember.
- Packing clips to the exact cap with no handle, leaving nothing to trim when a generation runs short.
- Splitting mid-sentence on dialogue, which makes lip-sync and performance continuity nearly impossible.
Professional Best Practices
- Plan clips a second or two under the cap so every generation has trim room in the edit.
- End clips mid-movement and start the next completing it; cutting on action hides the seam between generations.
- Keep one master continuity block per project and paste it unchanged into every scene you split.
Treat this tool output as a decision support layer, not a replacement for authorship. Great scripts are remembered for specific choices, emotional precision, and clarity of dramatic movement. Tools help by removing noise so your energy can go where it matters: character, conflict, escalation, and payoff. If you review outcomes after each pass and keep an explicit log of accepted changes, your workflow becomes faster and more predictable from draft to draft. That consistency is exactly what professional collaborators value: fewer surprises, clearer rationale, and a script that evolves with intent.
Extended FAQ
Why do AI video models cap clips at 8 or 10 seconds?
Two reasons: compute cost grows steeply with duration, and temporal coherence drifts the longer a generation runs, so faces and props mutate. Short caps keep quality high, which is why longer scenes are built as clip chains instead.
What is the best AI video clip planner workflow for a full scene?
Split the scene into beats, pack beats into clips under your model's cap, repeat one continuity block in every prompt, chain entry and exit states, and generate in order. This tool automates the splitting, timing, and prompt assembly.
How does last frame to first frame chaining work?
You export the final frame of clip N and feed it to clip N+1 as a start image where the model supports it. Paired with a repeated text continuity block, it anchors character, wardrobe, and lighting across the cut.
Can I use this for Kling or Runway instead of Veo?
Yes. The presets only set the max seconds (10 for Kling 2.x and Runway Gen-4 as of late 2026). The prompts are plain text, so they paste into any model's prompt field.
How is clip duration estimated from my scene text?
Action is estimated at about 3 words per second of visualized screen time and dialogue at about 2.5 words per second spoken, plus 20 percent handles. Beats are clamped to a 1 second minimum, and clips never exceed your cap.
What should I do when one beat is longer than the cap?
The tool splits it at word boundaries and flags the affected clips. The better fix is a rewrite: break the long beat into two actions with a natural cut point, then re-run the split.
Perguntas frequentes
Numa geração única, é impossível. O método é dividir a cena em clipes de no máximo 8 segundos, repetir o mesmo bloco de continuidade em cada prompt, reinjetar a última imagem de cada clipe como primeira do seguinte quando der, e montar os resultados. Este planejador monta essa cadeia por você.
Cerca de 24 palavras de ação (a mais ou menos 3 palavras por segundo) ou cerca de 16 palavras de diálogo pronunciado (a mais ou menos 2,5 palavras por segundo mais 20 % de margem para respirações e reações). Por isso uma cena de meia página exige vários clipes.
Porque cada geração parte do zero: o modelo não guarda memória do seu clipe anterior. A solução é repetir palavra por palavra toda a descrição de personagem e de cenário em cada prompt, que é o que o cabeçalho de continuidade de cada ficha de clipe faz.
Elas encadeiam os clipes. O EXIT STATE de cada clipe descreve a imagem final, e o ENTRY STATE do seguinte a repete, para que o modelo comece onde o anterior parou. Se o seu modelo aceita uma imagem de partida, combine isso com a reinjeção da última imagem do clipe anterior.
O limite do seu modelo é o teto: 8 segundos para o Veo 3, cerca de 10 para o Sora 2, o Kling 2.x e o Runway Gen-4 no fim de 2026. Muita gente planeja de propósito clipes mais curtos (4 a 6 segundos), porque gerações curtas desviam menos e dão mais pontos de corte na montagem.
Planeje filmes inteiros, não só clipes
O ScreenWeaver conecta seu roteiro às decupagens de cenas, aos storyboards e às listas de planos, para que a cadeia de clipes que você acabou de planejar viva ao lado do resto da sua produção. Grátis para começar.
Planejar seu filme de graça
