烟看得见、令人心生忌惮的空气

烟给场景的空气加上一层看得见、会流动的薄雾,它接住光线,也让背后的一切变得柔和。观众还没听到一句台词,就已经读出这个房间的沉重、隐秘或危险。

别称实景烟雾烟雾氛围雾气效果

演示片段,4秒,由Seedance 2.0 Mini根据本页提示词渲染。

氛围与天气

为什么这样拍有效

烟给场景带来一种带着来历的氛围。满屋的烟意味着这里已经待了好几个小时。街上弥漫的烟意味着刚刚发生过火灾。它服务于隐秘、威胁、疲惫、事后余波,以及那种明明摆在眼前却被藏起来的感觉。当空间本身需要承载压力时,这场戏就配得上用烟:一场拖得太久的谈判,一个刚遭袭击的村庄,一间一直暗自积怨的厨房。烟还会拖慢观众的目光。因为它在飘动,一个静止的画面因此显得活了起来,光线也变成了一个观众能追随的形状。

分镜表一行

景别
中景双人镜头
角度
平视,略偏离桌面轴线
运动
固定机位,动感由烟雾本身提供
镜头
50mm,适中景深,让烟雾层次在演员前后都能被看清
时长
6至10秒

用一个合理的光源从演员身后为烟雾打逆光,各镜次之间保持烟雾浓度一致,以便剪辑时能对上。

剧本

剧本里怎么写

烟是编剧少数几个可以坦然写进剧本、不必道歉的氛围选择,因为它通常在故事里有个来源:一支烟、一个烤架、一场火、一炉香。写清楚烟的来源,以及它对人物的作用,而不是浓度或烟雾机的型号。“整间屋子都被烟熏得发蓝”这样一句就够了。把雾气浓度、风机、逆光和浓度的连续性,留给导演、灯光师和特效组去在分镜表里解决。

内景. 烤肉店后厨 - 釜山 - 夜

炭火在一个已经没人盯着的烤架下嘶嘶作响。

烟无处可去,压在低矮的天花板下,像一层灰盖罩在桌子上。

姜民载(50多岁,卷着袖子)把一个信封推过桌面,推到一半停住。

他的弟弟姜道贤(40多岁)隔着烟雾看着信封,没有伸手去拿。

DO-HYUN

你身上总是这个味儿。

故事板

故事板里怎么画

先用实线画出演员和桌子,再在上面叠一层柔和的弧线排线来表现烟雾,靠近天花板处画得浓一些,脸部高度处画得淡一些。用一个小标签和一个向上的箭头标出烟源(烤架、香烟、火)及飘动方向。在演员身后画一个灯的符号,表示逆光位置。在画格下方标注浓度为轻、中或重,并标出哪些镜头必须保持一致。

常搭配使用

Backlight
Backlight

在顺光下,烟几乎看不出来。在它身后放一个逆光源,每一缕烟就会在暗背景前变得明亮,氛围也就从一片灰蒙蒙的雾气变成了一个能被看清的形状。

Silhouette
Silhouette

当烟已经足够浓、又打了逆光后,可以让一个人物变成穿行其中的剪影。人物细节消失,威胁感却随之增加,很适合用在出场或退场的时刻。

参考片目

可在此片中看到

  • 银翼杀手 (1982)

    几乎每一个空间,无论室内室外,都悬浮着雾气与烟,硬光束穿透其间,切出一座显得古老而腐朽的城市。

  • 教父 (1972)

    戈登·威利斯让雪茄和香烟的烟雾在昏暗的房间里静静沉淀,让这个家族的私下会面带上一种沉重、门户紧闭的分量。

  • 现代启示录 (1979)

    大火与信号弹的烟雾横贯丛林画面,在战斗场景中,那有色的空气本身仿佛成了一个存在。

ScreenWeaver

在ScreenWeaver中设置

在动作行里写明烟的来源,ScreenWeaver 会自动把场景拆分成镜头。打开场景中的每个镜头,在描述里标注烟雾浓度,让整场戏的氛围在各个镜次之间保持一致。设定景别、角度、固定或缓慢的运动,以及一个足够让烟雾飘动被看清的时长。场景信息会在各镜头间延续,AI 预览画面能帮你判断画面里放多少烟,人脸才不会被完全遮掉。

免费开始写作

这段片段背后的提示词

这正是渲染出本页顶部片段的提示词。保留其中对镜头和光线的描述,替换主体和场景即可。

Smoke drifts in slow curling ribbons across a dim pottery workshop as pale kiln smoke rises from a vent beside a potter's wheel. Backlit by a single window, the smoke turns silver white, swirling and thinning as it climbs and catching shafts of light, while a middle-aged man in a clay-streaked apron shapes a bowl in the foreground, unaffected by the haze. The camera holds completely static, the smoke thickens briefly then disperses, texture and depth shifting while the framing and light never move. No text.

常见错误

  1. 01

    浓度在镜次之间跳变

    烟在现场会不断变淡变浓。如果远景浓、近景却很清澈,剪辑起来就会显得断裂。每一镜开拍前重新补烟,并与上一镜的状态对照。

  2. 02

    从正面打光

    顺光会把烟拍成一片扁平的乳白色雾障,只降低对比度,却添不出任何形状。把主光或逆光放在烟雾的侧后方,让它发光,也让各层次分离开来。

  3. 03

    烟没有故事上的来源

    一间干净的办公室里没有火也没有烟头,却浓烟滚滚,看起来像是MV。给它一个场景里的理由,哪怕很小,观众才会不加质疑地接受它。

编剧常问的问题

剧本里烟应该怎么写?
写清楚它来自哪里,以及它在房间里呈现的状态:一个没人盯着的烤架,一支烧到只剩烟蒂的香烟,两条街外的一场火。再加一句它如何影响某个人物,一声咳嗽或一双眯起的眼睛。剧本给出理由,浓度则由分镜表决定。
烟和雾气有什么区别?
雾气是一种细密、均匀的薄雾,充满整个空间,让光束显现出来,自己却不引人注意。烟更浓,会以烟带和烟团的形式流动,会被观众视为场景中的一个元素。很多拍摄会用雾气打底,只在故事需要时才加烟。
对演员来说,用烟安全吗?
电影用的雾油是为拍摄场景设计的,但有些演员会对它产生反应,真实燃烧材料的烟又是另一回事。拍摄前先问清哮喘和过敏情况,镜次之间做好通风,并听从特效指导的安排。一场戏绝不应该依赖演员去吸入他们承受不了的东西。
烟可以后期加吗?
可以,数字烟雾素材很常见,尤其是远景或危险的火场戏。但实景烟雾与光线、演员之间的互动很难靠假的东西还原,比如一束光穿过烟雾,或一只手把烟拂开的动作。很多摄制组会先实拍一层淡淡的实景烟雾,再在后期加深层次。