Como escrever o roteiro de um longa: estrutura por página
Como escrever o roteiro de um longa-metragem: divida 90 a 120 páginas em cerca de oito sequências e posicione cada beat-chave pelo número da página. Oito problemas são mais fáceis de resolver do que 110 páginas.
Nesta aula, você vai aprender
- Como configurar um projeto de longa-metragem e onde ficam os três atos
- Por que oito sequências de 12 a 15 páginas tornam um longa administrável
- Em que página caem os beats-chave: incidente incitante, primeiro ponto de virada, ponto central, segundo ponto de virada
- Três perguntas a fazer quando você lê a sua escaleta como um todo
- Por que um longa se escreve em passadas, e para que serve cada uma
- Como construir uma trama B e acompanhar as promessas do seu gênero com rótulos
Como escrever o roteiro de um longa-metragem sem se afogar em 110 páginas? Esta aula leva tudo o que vimos no curta para a escala de um longa de 90 a 120 páginas, uma hora e meia a duas horas na tela. No ScreenWeaver, você cria o projeto no modo Feature film, em que a estrutura vai do título às sequências, aos beats e às cenas.
A chave é a sequência: cerca de oito minifilmes de 12 a 15 páginas, cada um com o seu objetivo e a sua virada. Você vai posicionar os rótulos de estrutura ao longo do filme inteiro com metas de página, ler a escaleta como um todo, escrever em três passadas e dar à sua trama B os seus próprios beats com o rótulo heart. Rótulos de gênero como tension, comedy e action mostram o ritmo, e a contagem de páginas vira o seu relógio. Aula 5.1 de um curso gratuito de roteiro.
Transcrição completa
Transcrição da narração original em inglês.
0:04Everything in this course works for a three -page short. Now let's scale it up to the big one. A feature film. 90 to 120 pages. An hour and a half to two hours on screen.
0:17Start with the format. Create the project in feature film mode. Your structure goes from the title to sequences, beats and scenes. Acts are hidden, but they're still there in your head. A quarter of the story for the setup, half for the confrontation, a quarter for the resolution.
0:36The most useful way to tame a feature is the sequence. Think of your film as about eight sequences of 12 to 15 pages. Each one a mini -movie with its own goal and its own turn. Eight problems to solve are much easier than 110 pages.
0:54Then the beats. Use the nine structure labels as a checklist across the whole film. One opening, one inciting incident around page 10 to 15, plot point one around page 25, a midpoint around 55, the low point and plot point two around 75 to 85, the climax, and the resolution in the last pages.
1:17Read your outline as a whole. Is there a heartbeat in every act? Does the midpoint really change the direction of the story? Does each sequence end on a turn that pushes us into the next one?
1:30Write in passes, not in one go. First pass, get to the end, even if it's bad. A finished bad draft is worth more than a perfect first act. Second pass, structure, with the outline open. Third pass, scenes and dialogue, with the assistant as a sparring partner.
1:51Every feature also needs a B story, a second line, often a relationship, that runs under the main plot and carries the theme. In a heist film, the A story is the heist, the B story might be a father trying to win back his son. Give your B story its own beats in the outline, and use the heart label for them, so you can see it weave through the acts.
2:14And know your genre's promises. A thriller promises tension in every sequence. A comedy promises a laugh every page or so. A horror film promises fear before the end of act one. Label those beats. Tension, comedy, action, and check the rhythm across the whole outline. Long gaps with no label of your genre are where the audience starts checking their phone.
2:39And use the page count as your clock. A sequence that runs 25 pages is probably two sequences. A first act that ends on page 40 means the audience waited too long.
2:52Your exercise, if your story is a feature, create its eight sequences in the outline. Place the nine structure labels and check where they fall. Next, writing a series episode. is a feature of the text. writing a series of videos And the text.