Shoulder level shotCammina tra i personaggi
Uno shoulder level shot tiene la camera all'altezza delle spalle di una persona in piedi, appena sotto gli occhi. I personaggi appaiono leggermente più alti del normale, e lo spettatore si sente come una persona in più nella stanza, che si muove alla stessa altezza degli altri.
Detta ancheInquadratura ad altezza spallaCamera ad altezza spallaShoulder-level angle
Angolazioni di macchina
Perché funziona sullo schermo
L'altezza spalla è dove una camera a mano si posa naturalmente, quindi l'inquadratura porta con sé la sensazione di esserci. Serve l'immersione, l'urgenza, le folle, il caos e il seguire un personaggio attraverso uno spazio. Poiché sta un po' sotto gli occhi, dà alle persone una presenza discreta, senza l'elevazione eroica di un vero grandangolo dal basso. È ideale per i piani sequenza che si muovono tra stanze, per le folle dove la camera non deve dominare, e per le scene dove lo spettatore deve sentirsi trasportato. Una scena la merita quando la storia vuole lo spettatore immerso, non osservatore dall'esterno.
La riga in scaletta
- Taglio
- Piano medio
- Angolazione
- Altezza spalla, appena sotto il livello degli occhi
- Movimento
- A mano o Steadicam, in movimento con il personaggio
- Ottica
- 24mm a 35mm
- Durata
- 5 a 30 s
Mantieni l'obiettivo stabile all'altezza spalla degli attori per tutto il movimento, adattandoti quando si chinano o quando l'operatore cammina sulle scale.
Sceneggiatura
Sulla pagina
Non c'è motivo di scrivere "altezza spalla" in una sceneggiatura spec. Scrivi invece il movimento e la densità della scena: un personaggio che si fa strada in una cucina affollata, un gruppo che corre attraverso una stazione, una conversazione che attraversa una stanza dopo l'altra. Questo dice al regista che la camera deve muoversi con le persone alla loro altezza. Il rig, a mano o Steadicam, e l'altezza dell'obiettivo vanno nella shot list.
INT. CUCINA DEL RISTORANTE, NEW ORLEANS - VENERDÌ, ORA DI CENA
Vapore, urla, la stampante delle comande non si ferma mai.
DESHAWN MOREAU (19), prima sera al pass, porta un vassoio di ciotole di gumbo tra i fornelli.
I cuochi gli girano intorno. Una padella divampa. Qualcuno grida "Dietro!"
Si abbassa sotto una mensola, scarta un lavapiatti, e raggiunge il pass senza versare una goccia.
CHEF ANNETTE (50 anni) non alza lo sguardo.
CHEF ANNETTE
Tavolo nove. Vai di nuovo.
Storyboard
Nello storyboard
Disegna figure tagliate a metà coscia o al bacino, con le teste vicino al bordo superiore dell'inquadratura, e la linea di camera appena sotto i loro occhi. Mostra altre persone in primo piano e sullo sfondo per suggerire densità. Per un'inquadratura in movimento, disegna una piantina con il percorso del personaggio e quello della camera che lo segue a distanza costante. Annota il rig, l'obiettivo, il percorso dell'operatore e ogni punto in cui il personaggio si gira o si ferma.
Si abbina bene con

L'altezza spalla è il livello naturale per un piano sequenza che segue i personaggi attraverso uno spazio. L'inquadratura ininterrotta e l'altezza immersiva insieme fanno sentire lo spettatore come se camminasse con loro.

Dopo una sequenza in movimento ad altezza spalla, un'inquadratura fissa lascia respirare la scena. L'improvvisa immobilità fa notare allo spettatore il caos appena attraversato.
Riferimento
Guardala in
I figli degli uomini (2006)
I lunghi piani sequenza a mano restano spesso ad altezza spalla mentre la camera si muove con i personaggi tra folle e veicoli, mantenendoci dentro il caos.
Birdman (2014)
Il viaggio in Steadicam attraverso i corridoi dietro le quinte resta per lo più ad altezza spalla, alimentando l'illusione di un unico punto di vista continuo e immersivo.
ScreenWeaver
Impostala in ScreenWeaver
Scrivi il percorso del personaggio attraverso lo spazio, e ScreenWeaver scompone automaticamente la scena in inquadrature. Apri l'inquadratura, imposta la scala su piano medio, scegli un'angolazione ad altezza spalla, imposta il movimento su a mano o in sequenza con il personaggio, e assegna la durata della camminata. I personaggi e la location si mantengono coerenti da un'inquadratura all'altra lungo il percorso. Usa la previsualizzazione AI per controllare il tragitto e i tempi prima di mettere in scena gli attori.
Inizia a scrivere gratisIl prompt dietro questa clip
Questo è il prompt esatto che ha generato la clip in cima alla pagina. Mantieni la descrizione della macchina e della luce, cambia il soggetto e il luogo.
Shoulder level shot, camera height locked at the shoulders of a woman in her thirties walking briskly through a modern glass office tower lobby, gimbal rig moving beside her at matching walking speed, 35mm lens, frame holding steady at that height with no tilt up or down, reflective glass walls and steel columns sliding past in the background, soft daylight through floor-to-ceiling windows, her stride and the camera's lateral glide perfectly synced for four seconds. No text.
Errori comuni
- 01
Altezza che oscilla
Una camera a mano che varia dal petto agli occhi rende il punto di vista instabile nel modo sbagliato. Mantieni un'altezza costante, specialmente nei piani sequenza.
- 02
Troppo tremolio
L'altezza spalla suggerisce una persona, non un disastro. A meno che la scena non sia caotica, mantieni la camera a mano controllata così lo spettatore guarda l'azione, non la camera.
- 03
Trascurare lo sfondo
A questa altezza, l'obiettivo vede la stanza dietro gli attori. Arreda e illumina tutto lo spazio, perché una camera in movimento lo rivelerà.



