Compteur de répliques par personnage

Comptez les répliques de chaque personnage de votre scénario

Collez votre scénario dans ce compteur gratuit et voyez combien de répliques a chaque rôle, combien de mots il prononce et quelle est la taille réelle du personnage. Conçu pour les comédiens qui préparent leurs extraits, les directeurs de casting qui dimensionnent les rôles et les auteurs qui équilibrent une distribution.

En casting, une réplique est une prise de parole ininterrompue, pas une ligne de texte. Le compteur repère chaque nom de personnage, fusionne les variantes (V.O.), (H.C.) et (SUITE) sous un même personnage, et additionne blocs de dialogue, mots prononcés et apparitions par scène. Les étiquettes de taille de rôle suivent les conventions de casting : moins de 5 répliques, rôle à la journée jusqu'à 10, puis second rôle ou premier rôle selon la part de dialogue.

Tout tourne dans votre navigateur. Votre scénario ne quitte jamais cette page et n'est envoyé à aucun serveur.

Collez votre scénario ci-dessus pour voir la répartition de la distribution.

Comment ça marche

Le compteur cherche les noms de personnage : lignes en majuscules directement au-dessus d'un dialogue, plus les mentions Fountain @Nom. Il retire les (SUITE) et fusionne les variantes (V.O.) et (H.C.), pour que SARAH, SARAH (V.O.) et SARAH (SUITE) comptent comme un seul personnage, exactement comme le ferait un bureau de casting. Chaque nom suivi de sa prise de parole forme un bloc de dialogue, les didascalies sont exclues du comptage de mots, et les apparitions sont suivies grâce aux en-têtes de scène. Les étiquettes de taille de rôle suivent les seuils du casting : 5 répliques ou moins, jusqu'à 10 pour un rôle à la journée, et au-delà, un rôle devient premier rôle quand il porte au moins 15 % de tous les mots prononcés.

Combien de répliques a mon personnage ?

La réponse honnête dépend de ce qu'on appelle une réplique. Comédiens et directeurs de casting comptent des prises de parole : un nom de personnage suivi de tout ce qu'il dit jusqu'à ce qu'un autre parle, même si cela remplit une demi-page. Ce compteur suit cette convention, si bien que le chiffre obtenu correspond à ce qu'une annonce de casting ou un extrait d'audition entend par un rôle de 10 répliques.

La taille du rôle détermine les cachets et les contrats. Les accords SAG-AFTRA ont historiquement tarifé différemment les rôles de moins de cinq répliques et les rôles à la journée, engagés et payés à la journée. Quand un producteur ventile une distribution par taille de rôle, une seule scène réécrite peut faire basculer un comédien d'une catégorie de tarif à l'autre. Compter les répliques avant de budgéter évite cette surprise sur le plateau.

Pour un auteur, le même tableau est un contrôle d'équilibre. Si votre protagoniste porte 55 % du dialogue et votre antagoniste 6 %, le scénario se lira exactement aussi déséquilibré. Les colonnes de mots prononcés et de part montrent qui domine chaque version, et les comparer d'une réécriture à l'autre vous dit si un second rôle devient un premier rôle ou s'il disparaît en silence.

À qui ça s'adresse

  • Comédiens : comptez vos répliques avant une audition ou une lecture de table, et voyez exactement dans quelles scènes votre personnage parle.
  • Directeurs de casting et producteurs : dimensionnez chaque rôle pour la ventilation de distribution et repérez ceux qui relèvent du rôle à la journée ou des moins de cinq répliques.
  • Scénaristes : vérifiez l'équilibre du dialogue dans la distribution et repérez les personnages qui disparaissent pendant 40 pages.

Character Line Counter: the complete guide

It detects every character cue in pasted screenplay text, merges V.O., O.S., and CONT'D variants, and tallies dialogue blocks, spoken words, scene appearances, and share of total dialogue per character.

For this workflow, the central problem is clear: role size drives casting rates and dialogue balance, but counting lines per character by hand is tedious and inconsistent. Left unresolved, this creates downstream friction and slower decisions. The practical target is a sortable per-character table of lines, words, scenes, and dialogue share, with casting-convention role-size tags.

Limitation to keep in mind: It counts what the cues say, so all-caps action lines followed by text can occasionally register as characters, and mixed-case names need the Fountain @ prefix to be detected.

Advanced workflow: Casting teams export the CSV per draft and diff line counts between revisions to catch roles crossing the under-5 or day-player thresholds before contracts are drafted.

Step-by-Step Workflow

  1. Paste the full draft and check the speaking character count matches your expectations before reading the details.
  2. Sort by lines to see role sizes, then by scenes to see who threads through the story versus who clusters in one act.
  3. Review the role-size tags against your casting plan and flag any part sitting one line above a rate threshold.
  4. Export the CSV and repeat on the next draft to track how each role grows or shrinks between revisions.

Use Cases By Profile

  • Actor: know exactly how many lines and scenes a part has before accepting an audition slot.
  • Casting director: build the cast breakdown by role size without reading with a highlighter.
  • Writer: see dialogue share per character and rebalance an ensemble that leans on one voice.

Common Mistakes To Avoid

  • Counting text rows instead of speeches, which inflates every role's line count.
  • Treating SARAH and SARAH (V.O.) as two characters and splitting one role's numbers.
  • Sizing roles from page presence alone while ignoring how many scenes a character actually speaks in.

Professional Best Practices

  • One line above the under-5 cutoff changes an actor's rate category; check parts at 5 and 6 lines by hand.
  • Compare word count against line count: a 10-line role of monologues is bigger than the tag suggests.
  • Use scene appearances to schedule actors; a 4-line role spread over 12 scenes costs 12 shooting days of availability.

Treat this tool output as a decision support layer, not a replacement for authorship. Great scripts are remembered for specific choices, emotional precision, and clarity of dramatic movement. Tools help by removing noise so your energy can go where it matters: character, conflict, escalation, and payoff. If you review outcomes after each pass and keep an explicit log of accepted changes, your workflow becomes faster and more predictable from draft to draft. That consistency is exactly what professional collaborators value: fewer surprises, clearer rationale, and a script that evolves with intent.

Extended FAQ

How do casting directors count lines in a script?

By speeches, not rows of text. One cue plus everything the character says until another character speaks counts as one line. This is the convention behind terms like under-5 and 10-line role in casting notices.

What is the difference between a day player and an under-5?

An under-5 has 5 lines or fewer, a category from AFTRA television agreements with its own rate. A day player has a larger part, typically booked and paid by the day under SAG-AFTRA daily rates.

Why merge (CONT'D) cues into one character?

A (CONT'D) cue marks the same character resuming after an interruption or action beat. Counting it separately would split one role's totals and overstate the cast size, so the counter strips it before tallying.

Does dialogue share predict who the lead is?

It is a strong signal but not a rule. Leads usually carry the largest word share, yet a quiet protagonist can lead a film with less dialogue than a talkative supporting role. The tool tags leads at 15 percent of spoken words or more.

Can actors use this to prepare sides?

Yes. Sort by character, note the scene appearances, and you know which scenes to pull for practice. The word count also gives a realistic sense of memorization load before a table read or self-tape.

Does the counter work with Fountain screenplays?

Yes. Standard uppercase cues are detected as-is, and Fountain's @ prefix handles mixed-case names like @McCLANE. Dual-dialogue carets and extensions are stripped automatically.

FAQ

Questions fréquentes

En termes de casting, une prise de parole ininterrompue vaut une réplique : le nom du personnage plus tout ce qu'il dit jusqu'à ce qu'un autre parle ou que la scène change. Un monologue de trois phrases reste une seule réplique. Cet outil compte ainsi les blocs de dialogue, et affiche le nombre de mots séparément pour une mesure plus fine.

Un rôle parlant de 5 répliques ou moins. La catégorie vient des accords télévisés AFTRA, où ces comédiens avaient un tarif propre, entre la figuration et le rôle à la journée. C'est resté la façon courante de désigner les plus petits rôles parlants.

Oui. Les mentions comme (V.O.), (H.C.) et (SUITE) sont retirées avant le comptage, toutes les variantes d'un nom comptent donc pour un seul personnage. Cela correspond à la façon dont un rôle est distribué et payé : un comédien, un rôle, quelle que soit la manière dont le dialogue est livré.

Collez le scénario et triez par la colonne Répliques ou Mots. Le compteur classe chaque personnage parlant par blocs de dialogue, mots prononcés et part du dialogue total, le rôle le plus important est donc la première ligne par défaut.

Copiez le texte depuis le PDF et collez-le ici. Tant que les noms de personnage restent en majuscules, seuls sur leur ligne au-dessus du dialogue, le compteur les repère. Si un nom s'est retrouvé fondu dans un paragraphe pendant la copie, remettez-le sur sa propre ligne.

Preview of ScreenWeaver visual timeline and script rhythm

Voyez toute votre distribution, pas seulement des chiffres

ScreenWeaver relie votre scénario aux fiches de personnages, aux dépouillements de scènes et aux storyboards, pour que chaque rôle que vous venez de compter ait un visage et un plan. Gratuit pour démarrer.

Essayer ScreenWeaver gratuitement