Luce di taglioUna linea luminosa nel buio
La luce di taglio si posiziona dietro il soggetto, leggermente di lato, così da disegnare un sottile bordo luminoso lungo la testa, le spalle o il corpo. La figura si stacca dallo sfondo scuro e lo spettatore ne legge chiaramente la sagoma, anche quando il volto resta in ombra.
Detta ancheRim lightControluce di contornoLuce di contorno
Illuminazione
Perché funziona sullo schermo
La luce di taglio è ciò che tiene visibile un personaggio nel buio. Serve nelle scene notturne, nelle stanze piene di fumo, sotto la pioggia, nel pericolo e nel mistero, quando lo spettatore deve vedere la forma senza vedere tutto. Un taglio su una figura incappucciata la rende una minaccia. Un taglio su una cantante stanca la rende fragile e preziosa. Aggiunge anche fascino, disegnando un alone che distingue una star dagli altri. Una scena merita un taglio forte quando lo sfondo è scuro e il dramma abita nel profilo: una figura che aspetta, un volto che si gira, il respiro nell'aria fredda, un corpo in movimento contro il nulla.
La riga in scaletta
- Taglio
- Mezzo primo piano o figura media
- Angolazione
- Altezza occhi, spesso tre quarti da dietro o di profilo
- Movimento
- Statica, o lenta carrellata in avanti
- Ottica
- 50mm - 85mm
- Durata
- 3 - 7 s
Posiziona il taglio dietro al soggetto, tra 120 e 160 gradi rispetto alla camera, abbastanza alto da disegnare il contorno, e sempre bandierato perché non colpisca mai l'obiettivo.
Sceneggiatura
Sulla pagina
Non scrivere "luce di taglio" in una sceneggiatura destinata alla lettura. Scrivi le condizioni che la creano: una figura in una stanza buia con una finestra o una luce di scena alle spalle, il fumo che cattura la luce, un lampione in fondo a un vicolo. Il lettore vede un contorno luminoso e il direttore della fotografia riconosce il taglio. Se il volto del personaggio deve restare illeggibile, scrivilo. La posizione, l'intensità e il colore del taglio vanno nella shot list.
INT. JAZZ CLUB, DIETRO LE QUINTE, CHICAGO - NOTTE
Uno stretto varco tra due tendaggi neri. Oltre, luci di scena e un assolo di tromba.
LORRAINE HAYES (60 anni), in un abito di paillettes, aspetta nel buio, i capelli argentati che brillano sul bordo, illuminati dal palco alle sue spalle.
Si preme una mano piatta sullo stomaco.
Un macchinista, TEO (20 anni), sussurra dall'ombra.
TEO
Trenta secondi, signora Hayes.
Lei annuisce senza girarsi.
Storyboard
Nello storyboard
Disegna la figura scura, quasi nera, su uno sfondo scuro, e traccia una linea luminosa lungo il bordo rivolto verso la luce: capelli, guancia, spalla, braccio. Metti il simbolo di una lampada dietro la figura, dal lato del taglio, con una freccia verso il contorno. Aggiungi una pianta dall'alto che mostri camera, soggetto e taglio all'angolo posteriore. Annota il colore del taglio, quanta luce chiave è ammessa sul volto ed eventuale foschia.
Si abbina bene con
In una scena in chiaroscuro dove gran parte del fotogramma è buia, il taglio è ciò che mantiene i personaggi leggibili. Abbinarli dà atmosfera e chiarezza insieme.
Un taglio disegna la fronte, il naso e il mento in una ripresa laterale. Far seguire a un campo largo in controluce un primo piano di profilo trasforma il contorno in un ritratto.
Riferimento
Guardala in
Revenant, redivivo (2015)
Il sole basso alle spalle degli attori nella foresta disegna bordi luminosi netti su pelliccia, capelli e respiro nell'aria gelida.
Blade Runner 2049 (2017)
Nebbia e luce da dietro delineano più volte i personaggi negli interni fumosi, dando loro contorni luminosi contro scenografie scure.
ScreenWeaver
Impostala in ScreenWeaver
Descrivi lo spazio buio e la luce alle spalle del personaggio nelle tue didascalie d'azione, e ScreenWeaver scompone la scena in inquadrature in automatico. Apri l'inquadratura, imposta la taglia su mezzo primo piano o figura media, l'angolazione ad altezza occhi in tre quarti da dietro o di profilo, tieni il movimento statico o con una lenta carrellata in avanti, e assegnale tre o sette secondi. Il personaggio e la location si mantengono da un'inquadratura all'altra. Usa la previsualizzazione AI per controllare che il contorno si legga bene.
Inizia a scrivere gratisIl prompt dietro questa clip
Questo è il prompt esatto che ha generato la clip in cima alla pagina. Mantieni la descrizione della macchina e della luce, cambia il soggetto e il luogo.
Rim light: a woman in her thirties stands among tall sunflowers, framed in a medium shot facing the camera. The setting sun sits low just out of frame directly behind her, casting a bright golden outline along her hair, shoulders and forearms while her face and the front of her body remain in soft shadow. She slowly turns her head to the side, the thin glowing edge shifting shape against the darker sunflowers behind her. The camera is locked on a tripod with a 50mm lens, completely static, only her slow turn changes the light. No text.
Errori comuni
- 01
Taglio troppo largo
Un taglio che si allarga sulla guancia diventa una luce laterale e perde il suo bordo netto. Sposta la luce più indietro rispetto al soggetto finché la linea non torna sottile.
- 02
Luce dentro l'obiettivo
I tagli puntano verso la camera e causano facilmente flare. Bandierali con cura e controlla gli angoli del fotogramma a ogni set-up.
- 03
Taglio su ogni attore
Quando ogni persona in ogni inquadratura brilla, il risultato diventa patinato e artificiale. Mantieni i tagli motivati dalle fonti di luce e usali dove serve davvero separare il soggetto dallo sfondo.
