Profondità stratificataTre piani, un mondo vivo
La profondità stratificata organizza l'inquadratura su tre piani: qualcosa vicino all'obiettivo, l'azione principale al centro, la vita che continua sullo sfondo. Lo spettatore legge la scena come un luogo vero e affollato, dove succedono più cose insieme.
Detta ancheRecitazione su pianiPrimo piano, secondo piano, sfondoComposizione dimensionale
Composizione dell'inquadratura
Perché funziona sullo schermo
Recitare su più piani permette a un'unica inquadratura di raccontare storie parallele. Un cuoco litiga col proprietario nel piano medio, mentre un lavapiatti origlia in primo piano e un cliente esce di scena sullo sfondo. Non serve uno stacco per collegarli. Usala per luoghi di lavoro affollati, riunioni di famiglia, cospirazioni, scene dove conta cosa fanno i personaggi sullo sfondo. Serve alla tensione, all'ironia, alla comicità e al senso di comunità. Una scena merita la profondità stratificata quando più di una persona ha qualcosa in gioco in quel momento, o quando l'ambiente stesso preme sui personaggi.
La riga in scaletta
- Taglio
- Mezzo campo largo
- Angolazione
- Livello occhi
- Movimento
- Statica o carrellata lenta attraverso i piani
- Ottica
- 25mm a 32mm con diaframma chiuso
- Durata
- 6 a 10 s
Metti in scena un'azione chiara per piano e illumina ogni piano separatamente, così i tre livelli si separano nel tono anche quando tutto è a fuoco.
Sceneggiatura
Sulla pagina
La recitazione su più piani nasce dallo scrivere l'intera stanza, non da termini di macchina. Nelle didascalie, mostra cosa fanno più persone a distanze diverse: chi è vicino alla porta, chi è ai fornelli, cosa succede oltre la finestra. Tieni ogni piano in una frase breve, così la pagina resta veloce. Un regista legge questo come un'inquadratura già organizzata. Non scrivere ripetutamente "sullo sfondo": descrivi le posizioni in modo naturale e lascia piani e fuoco alla shot list.
INT. CUCINA DEL RISTORANTE - CITTÀ DEL MESSICO - NOTTE
Servizio al culmine. Vapore, ordini urlati, pentole su ogni fornello.
Vicino al pass, PACO (19, lavapiatti) strofina una pentola e ascolta.
Alla griglia, la chef REBECA ANAYA (40 anni) alza una comanda verso il proprietario, ÁLVARO (60 anni), in un completo troppo pulito per quel posto.
REBECA
L'hai venduto. Senza dircelo.
Oltre di loro, dalla porta a vento, un tavolo di sei persone si alza e se ne va.
Storyboard
Nello storyboard
Dividi il pannello in tre profondità con fasce orizzontali leggere o contorni sovrapposti. Disegna l'elemento in primo piano grande su un lato, i personaggi principali a dimensione media al centro, e l'azione di sfondo piccola ma chiara. Etichetta ogni piano con un numero e una nota su cosa succede lì. Segna il fuoco come profondo o aggiungi una freccia di rack focus. Se le persone si muovono tra i piani, disegna i loro percorsi con frecce tratteggiate e annota i tempi.
Si abbina bene con

Il fuoco profondo mantiene nitidi tutti e tre i piani, così lo spettatore può scegliere dove guardare. Usalo quando ogni livello porta storia, e la tensione nasce dal vederli insieme.

Un'inquadratura stratificata tenuta in piano sequenza permette ai personaggi di attraversare i piani, scambiandosi posto e importanza, senza che uno stacco interrompa la vita della stanza.
Riferimento
Guardala in
Quarto potere (1941)
Il fuoco profondo di Gregg Toland colloca l'azione su piani vicini, medi e lontani nella stessa inquadratura, un riferimento che i direttori della fotografia studiano ancora oggi.
Blade Runner 2049 (2017)
Roger Deakins sovrappone nebbia, fasci di luce ed elementi di scena a distanze diverse, così ogni inquadratura si legge come livelli chiari di spazio.
ScreenWeaver
Impostala in ScreenWeaver
Scrivi cosa succede a ogni distanza nelle tue didascalie, e ScreenWeaver scompone automaticamente la scena in inquadrature. Apri l'inquadratura chiave, imposta un'inquadratura in mezzo campo largo a livello occhi, con movimento statico o carrellata lenta, e una durata sufficiente a leggere tutti e tre i piani. Personaggi e location si mantengono da un'inquadratura all'altra, così le comparse di sfondo restano al loro posto tra le angolazioni. Controlla nella previsualizzazione AI che ogni piano si separi e che l'azione principale resti leggibile.
Inizia a scrivere gratisIl prompt dietro questa clip
Questo è il prompt esatto che ha generato la clip in cima alla pagina. Mantieni la descrizione della macchina e della luce, cambia il soggetto e il luogo.
Layered depth: inside a night subway car, a static eye-level shot on a 35mm lens holds three distinct planes at once. In the foreground, close to the lens, a middle-aged man's hand grips a pole, slightly soft with cool fluorescent light. In the midground, sharply focused, a young woman in a red coat sits reading. In the background, blurred commuters stand near the sliding doors under flickering overhead light. The train rocks gently, window reflections slide past, nothing changes position, the three layers stay fixed and distinct. No text.
Errori comuni
- 01
Tre piani, un solo tono
Se primo piano, piano medio e sfondo condividono la stessa luminosità e lo stesso colore, la profondità crolla. Illuminali in modo diverso, usa foschia o contrasto, così l'occhio separa i livelli.
- 02
Lo sfondo ruba la scena
Comparse che fanno azioni evidenti dietro a un dialogo tranquillo rubano l'attenzione. Tieni l'azione di sfondo semplice e calibra i tempi perché culmini tra le battute importanti.
- 03
Messa in scena per un obiettivo piatto
Un teleobiettivo comprime i piani in uno solo. La profondità stratificata vuole una focale più larga e una macchina posizionata dentro lo spazio, non all'altro capo della stanza.



