स्क्रीनप्ले फ़ॉर्मेट: नियम, मार्जिन और उदाहरण (2026 गाइड)

सीधा जवाब: स्टैंडर्ड हॉलीवुड स्क्रीनप्ले फ़ॉर्मेट में US Letter पेज, Courier 12 पॉइंट फ़ॉन्ट, बाईं ओर 1.5 इंच (लगभग 3.8 सेमी) और बाकी तीन ओर 1 इंच (2.5 सेमी) का मार्जिन होता है। सीन हेडिंग पूरी कैपिटल में (INT. KITCHEN - DAY), एक्शन वर्तमान काल में पूरी चौड़ाई पर, किरदार का नाम कैपिटल में बाएँ से 3.7 इंच (9.4 सेमी) पर, और उसके नीचे डायलॉग एक संकरे कॉलम में। एक पेज लगभग एक मिनट के बराबर होता है। नीचे की चीट शीट में हर एलिमेंट दिया गया है। फ़ॉर्मेट गलत हो तो रीडर भी पकड़ लेता है और प्रोड्यूसर भी, और एक भी लाइन पढ़े जाने से पहले स्क्रिप्ट शौकिया लगने लगती है। इसलिए नियम जानना ज़रूरी है, भले ही आपका इकलौता मकसद उनके बारे में फिर कभी न सोचना हो।

यह गाइड उस अंग्रेज़ी स्क्रीनप्ले फ़ॉर्मेट के बारे में है जो अंतरराष्ट्रीय प्रतियोगिताओं, को-प्रोडक्शन और ज़्यादातर OTT प्लेटफ़ॉर्म पर चलता है। भारत में हिंदी स्क्रिप्ट लिखने के आम तरीकों पर हमने आगे "भारत में स्क्रिप्ट फ़ॉर्मेट" वाले हिस्से में अलग से बात की है।

स्क्रीनप्ले फ़ॉर्मेट एक नज़र में: चीट शीट

ये स्टैंडर्ड अमेरिकी स्क्रीनप्ले फ़ॉर्मेट की सेटिंग्स हैं। इन्हें एक बार सेट कर लें (या ऐसा सॉफ़्टवेयर इस्तेमाल करें जो इन्हें अपने आप लागू करे), और हर एलिमेंट वहीं आएगा जहाँ रीडर उसकी उम्मीद करता है:

एलिमेंट	बायाँ मार्जिन	चौड़ाई / दायाँ किनारा	स्टाइल
पेज	बायाँ 1.5", दायाँ 1"	8.5" × 11", लगभग 55 लाइनें	Courier 12 पॉइंट
सीन हेडिंग	1.5"	पूरी चौड़ाई	पूरी कैपिटल (INT./EXT. लोकेशन - DAY)
एक्शन	1.5"	7.5" तक (6" चौड़ा)	सामान्य केस, वर्तमान काल
किरदार का नाम	3.7"	लागू नहीं	पूरी कैपिटल
पैरेंथेटिकल	3.1"	लगभग 2" चौड़ा	(छोटे अक्षर, संक्षिप्त)
डायलॉग	2.5"	6" तक (लगभग 3.5" चौड़ा)	सामान्य केस
ट्रांज़िशन	दाईं ओर संरेखित	लागू नहीं	पूरी कैपिटल (CUT TO:)
पेज नंबर	ऊपर दाईं ओर	ऊपर से 0.5"	बाद में पूर्ण विराम

इस फ़ॉर्मेट का एक पेज स्क्रीन पर लगभग एक मिनट के बराबर होता है। अपनी स्क्रिप्ट की लंबाई मुफ़्त स्क्रिप्ट टाइम कैलकुलेटर से जाँचें, और टाइटल पेज मेकर से एक सही कवर पेज बनाएँ।

यह गाइड उन तकनीकी नियमों के बारे में है जिन पर कोई समझौता नहीं होता: Courier Prime (या Courier 12 पॉइंट), मार्जिन, सीन हेडिंग, और 2026 में इंडस्ट्री जिस फ़ॉर्मेट ढाँचे की उम्मीद करती है उसका बाकी हिस्सा। हम बताएँगे कि हर नियम क्यों है, "हमेशा से ऐसा ही है" वाली वजह नहीं, बल्कि वे व्यावहारिक कारण (लंबाई, पढ़ने में आसानी, प्रोडक्शन) जिनकी वजह से ये मानक आज भी कायम हैं। आखिर में आपके पास एक भरोसेमंद रेफ़रेंस होगा, और यह भी समझ आएगा कि फ़ॉर्मेट अपने आप सँभालने वाले टूल, जो आपको कहानी पर ध्यान देने देते हैं, गंभीर लेखकों की पहली पसंद क्यों बनते जा रहे हैं।

अगर आप "स्क्रिप्ट फ़ॉर्मेट कैसे लिखें" खोजते हुए यहाँ आए हैं लेकिन अभी आउटलाइन पर ही हैं, तो पहले आइडिया से पहले ड्राफ़्ट तक पढ़ें, ताकि उन सीन के मार्जिन चमकाने में समय न जाए जो बाद में कट जाएँगे। फ़ेलोशिप स्तर पर कितनी स्पष्टता चाहिए (चयन का वादा नहीं), यह Academy Nicholl Fellowships in Screenwriting के सार्वजनिक मूल्यांकन मानदंडों में देखा जा सकता है।

स्क्रीनप्ले फ़ॉर्मेट क्यों है (सिर्फ़ परंपरा नहीं)

स्क्रीनप्ले फ़ॉर्मेट किसी मीटिंग में बैठे सख्त लोगों ने तय नहीं किया। यह प्रोडक्शन से निकला है। स्टैंडर्ड फ़ॉर्मेट का एक पेज स्क्रीन पर लगभग एक मिनट के बराबर होता है। इसी मोटे नियम की वजह से लाइन प्रोड्यूसर और असिस्टेंट डायरेक्टर शेड्यूल बना पाते हैं: पेज गिनो, और शूटिंग के दिनों और बजट का एक काम का अंदाज़ा मिल जाता है। मार्जिन या फ़ॉन्ट साइज़ बदलें, तो यह रिश्ता टूट जाता है। आपकी "90 पेज" की स्क्रिप्ट असल में 110 मिनट की भी हो सकती है और 75 की भी। और आप वह लेखक बन जाते हैं जिसने बजट का हिसाब बिगाड़ दिया।

फ़ॉर्मेट एक साझा भाषा भी बनाता है। रीडर INT. COFFEE SHOP - DAY देखते ही समझ जाता है: अंदर का सीन, जगह, समय। डायलॉग के ऊपर कैपिटल में नाम देखकर, बिना खोजे पता चल जाता है कि कौन बोल रहा है। यही एकरूपता डायरेक्टर, एक्टर और हर विभाग के प्रमुख को दस्तावेज़ जल्दी समझने देती है। जिस इंडस्ट्री में समय ही पैसा है, वहाँ नियम मानने वाली स्क्रिप्ट ध्यान से पढ़ी जाती है, बाकी बस पलट दी जाती हैं।

फ़ॉर्मेट आपकी कहानी और उस मशीन के बीच का इंटरफ़ेस है जो उसे फ़िल्म में बदलती है।

तो ये "उबाऊ" नियम मनमाने नहीं हैं। ये आपकी कहानी और उस मशीन के बीच का इंटरफ़ेस हैं जो उसे फ़िल्म या सीरीज़ में बदलती है। इन्हें एक बार सीख लें, फिर ज़िंदगी भर हाथ से लागू करें या सॉफ़्टवेयर से करवाएँ। दोनों में से कुछ भी चुनें, सही रूप कैसा दिखता है यह आपको पता होना चाहिए।

एक बात और: फ़ॉर्मेट भरोसा बनाता है। जब डेवलपमेंट एग्ज़िक्यूटिव या प्रतियोगिता के जज को पहली लाइन से ही सही फ़ॉर्मेट वाली स्क्रिप्ट मिलती है, तो वे मान लेते हैं कि लेखक काम जानता है। गलत मार्जिन, मिले-जुले फ़ॉन्ट और असंगत सीन हेडिंग देखकर उलटा मान लेते हैं, और यही धारणा हर पेज को पढ़ने का नज़रिया बदल देती है। फ़ॉर्मेट सही रखना यह दिखाने का सबसे आसान तरीका है कि आप अगले कदम के लिए तैयार हैं।

फ़ॉन्ट: Courier 12 पॉइंट, और 2026 में भी यह क्यों मायने रखता है

इंडस्ट्री का मानक 12 पॉइंट का मोनोस्पेस सेरिफ़ फ़ॉन्ट है। Courier क्लासिक है; Courier Prime उसका थोड़ा आधुनिक और ज़्यादा पढ़ने लायक रूप है (स्क्रीन पर बेहतर स्पेसिंग और स्पष्टता), और कई प्रोडक्शन कंपनियों और फ़ेलोशिप की पसंद बन चुका है। कुछ रीडर अब भी ठीक "Courier" ही माँगते हैं: अगर सबमिशन के नियमों में "Courier 12pt" लिखा है, तो वही करें। कुछ न लिखा हो, तो Courier Prime 12 पॉइंट एक सुरक्षित और प्रोफ़ेशनल डिफ़ॉल्ट है।

मोनोस्पेस ही क्यों?

मोनोस्पेस का मतलब है हर अक्षर एक जितनी चौड़ाई लेता है। इसी अनुमान लगाने लायक बनावट की वजह से "एक पेज, एक मिनट" का नियम भरोसेमंद रहता है। Times या Arial जैसे प्रोपोर्शनल फ़ॉन्ट कुछ अक्षरों को सिकोड़ते और कुछ को फैलाते हैं, तो पेज की संख्या शब्दों और विराम चिह्नों के हिसाब से बदलती रहती है। Courier (या Courier Prime) में घने एक्शन वाला पेज और कम डायलॉग वाला पेज लगभग एक जितनी जगह लेते हैं, इसलिए पेज संख्या लंबाई का सही पैमाना बनी रहती है।

दूसरी वजह: स्क्रिप्ट दशकों से Courier में लिखी जा रही हैं और रीडर इसके आदी हैं। फ़ॉन्ट बदलने से आप नए नहीं लगते, बस ऐसे लगते हैं जैसे फ़ॉर्मेट नहीं जानते। 12 पॉइंट पर टिके रहें। एक और सीन ठूँसने के लिए 11 पॉइंट न करें, और पेज बढ़ाने के लिए 14 पॉइंट भी नहीं। दोनों चालें पकड़ी जाती हैं और दोनों पसंद नहीं की जातीं।

झटपट याद रखें: फ़ॉन्ट Courier या Courier Prime, साइज़ 12 पॉइंट, कोई बदलाव नहीं। अगर आप टूल की तुलना कर रहे हैं, तो कोई भी गंभीर 2026 स्क्रीनराइटिंग सॉफ़्टवेयर ये सेटिंग्स डिफ़ॉल्ट रूप से लॉक रखता है, ताकि आपको सोचना न पड़े।

मार्जिन: अदृश्य ढाँचा

स्टैंडर्ड स्क्रीनप्ले मार्जिन इसलिए बनाए गए हैं कि एक पेज एक मिनट के बराबर रहे और बाइंडिंग व नोट्स के लिए जगह बचे। मार्जिन गलत हों, तो सामग्री कितनी भी अच्छी हो, स्क्रिप्ट ठीक नहीं दिखती।

पेज के मार्जिन

बायाँ मार्जिन 1.5 इंच (3.8 सेमी)। दायाँ 1 इंच (2.5 सेमी), कुछ कंपनियों के नियम में 1.25 इंच। ऊपर और नीचे आम तौर पर 1 इंच। बायाँ हिस्सा ज़्यादा चौड़ा इसलिए है कि तीन छेद वाली बाइंडिंग हो सके; दायाँ संकरा इसलिए कि डायलॉग और एक्शन शायद ही कभी पूरी लाइन भरते हैं। इन संख्याओं को रटने की ज़रूरत नहीं, ज़रूरत है ऐसे टूल की जो इन्हें अपने आप लागू करे। वर्ड प्रोसेसर में हाथ से मार्जिन सेट करना गलतियों से भरा और बेवजह का काम है; प्रोफ़ेशनल सॉफ़्टवेयर डिफ़ॉल्ट रूप से इन्हें सही रखता है।

A4 या US Letter?

भारत में ज़्यादातर प्रिंटिंग A4 पर होती है, जो US Letter से थोड़ा लंबा और संकरा है। अगर स्क्रिप्ट अमेरिकी प्रतियोगिता, किसी अंतरराष्ट्रीय प्रोड्यूसर या ग्लोबल स्ट्रीमिंग प्लेटफ़ॉर्म को जा रही है, तो PDF US Letter में निर्यात करें, ताकि पेज गिनती वैसी ही रहे जैसी वहाँ के रीडर उम्मीद करते हैं। देसी प्रोडक्शन हाउस के लिए A4 आम तौर पर चल जाता है, लेकिन भेजने से पहले पूछ लेना बेहतर है।

हर एलिमेंट के मार्जिन

हर एलिमेंट की अपनी क्षैतिज जगह होती है। सीन हेडिंग बाएँ मार्जिन (1.5") से शुरू होती है। एक्शन 1.5" से लगभग 7.5" तक जाता है (टेक्स्ट की चौड़ाई लगभग 6")। किरदार का नाम बीच में या बाएँ से लगभग 3.7" पर रहता है (मानक के हिसाब से)। डायलॉग दोनों ओर से अंदर होता है, आम तौर पर बाएँ से 2.5" और दाएँ से 2.5" (या दोनों ओर 2"), जिससे लगभग 3.5" से 4" चौड़ा कॉलम बनता है। पैरेंथेटिकल डायलॉग के कॉलम में थोड़ा और अंदर रहता है। ट्रांज़िशन (CUT TO:, FADE IN. आदि) अक्सर दाईं ओर संरेखित होते हैं या एक तय जगह पर (जैसे बाएँ से लगभग 7" पर खत्म)।

सटीक संख्याएँ कंपनियों और प्रतियोगिताओं के बीच थोड़ी अलग हो सकती हैं। असली बात यह है कि एक सटीक ग्रिड मौजूद है। शौकिया स्क्रिप्ट असंगत इंडेंट, बहुत चौड़े डायलॉग या बेतरतीब सीन हेडिंग से पकड़ी जाती है। प्रोफ़ेशनल स्क्रिप्ट एकसार दिखती है क्योंकि सॉफ़्टवेयर (या लेखक) ने ग्रिड सही लागू किया है।

सीन हेडिंग: INT, EXT और बाकी

सीन हेडिंग, जिसे अंग्रेज़ी में अक्सर "slug line" कहते हैं, वह लाइन है जो रीडर को बताती है कि हम कहाँ हैं और कब। रीडर सबसे पहले इसी पर नज़र डालता है। इसे गलत लिखें, तो लगेगा जैसे आपने कभी स्क्रिप्ट पढ़ी ही नहीं।

बुनियादी ढाँचा

मानक रूप है INT. लोकेशन - समय या EXT. लोकेशन - समय। INT का मतलब अंदर (इंटीरियर), EXT का मतलब बाहर (एक्सटीरियर)। जो जगह अंदर और बाहर दोनों है (जैसे खिड़की खुली कार), उसके लिए कभी-कभी INT./EXT. लिखा जाता है। लोकेशन छोटी और साफ़ रखें: COFFEE SHOP, MARIA'S APARTMENT - BEDROOM, HIGHWAY 101। समय आम तौर पर DAY या NIGHT होता है; ज़रूरत हो तो LATER, MOMENTS LATER, SAME, CONTINUOUS या कोई खास समय (3:47 AM) भी।

कैपिटल और विराम चिह्न

सीन हेडिंग पूरी कैपिटल में, अंत में पूर्ण विराम नहीं। लोकेशन और समय के बीच आम तौर पर हाइफ़न होता है; असली बात है एकरूपता। उप-लोकेशन (जैसे MARIA'S APARTMENT - BEDROOM) में स्पेस और हाइफ़न से बड़ी जगह और छोटी जगह को अलग किया जाता है।

CONTINUED और LATER

जब किसी सीन के बीच दूसरा सीन आता है और फिर कहानी लौटती है, तो कुछ फ़ॉर्मेट अगले पेज की सीन हेडिंग के नीचे CONT'D लिखते हैं, यह बताने के लिए कि वही सीन चल रहा है। आज की प्रैक्टिस में कई लेखक और प्रोड्यूसर सीन हेडिंग पर "CONT'D" नहीं लगाते; समय में छलाँग हो तो "LATER" या "MOMENTS LATER" लिखते हैं, और सीधा जुड़ाव हो तो कुछ नहीं। प्रतियोगिताओं और कंपनियों का तरीका अलग होता है, तो शक हो तो अपने जॉनर की बन चुकी फ़िल्मों की स्क्रिप्ट देखें। असली बात है स्क्रिप्ट के अंदर एकरूपता।

सीन हेडिंग प्रोडक्शन ब्रेकडाउन की रीढ़ भी है। हर सीन हेडिंग शेड्यूल और बजट में एक एंट्री बनती है। धुँधली या असंगत हेडिंग ("SOME PLACE - DAY" और "INT. DINER - DAY") ब्रेकडाउन को मुश्किल बनाती हैं। साफ़ और एकसार हेडिंग से पता चलता है कि आप समझते हैं स्क्रिप्ट आगे कैसे इस्तेमाल होती है।

एक्शन, किरदार का नाम, पैरेंथेटिकल और ट्रांज़िशन

सीन हेडिंग के नीचे सीन का असली हिस्सा होता है: एक्शन (विवरण) और डायलॉग, साथ में कुछ सहायक एलिमेंट।

एक्शन

एक्शन वह विवरण है जो हम देखते और सुनते हैं, यानी जो कैमरा रिकॉर्ड करेगा। सामान्य केस, वर्तमान काल, बाएँ मार्जिन से (सीन हेडिंग की तरह) एक्शन क्षेत्र के दाएँ किनारे (लगभग 7.5") तक। पैराग्राफ़ छोटे रखें, ज़्यादा से ज़्यादा दो से चार लाइन। लंबे एक्शन ब्लॉक बताते हैं कि ज़रूरत से ज़्यादा लिखा गया है या उपन्यास की आदत बाकी है; स्क्रीनप्ले छोटी-छोटी बीट में साँस लेता है। ज़रूरी आवाज़, अहम प्रॉप या किसी किरदार के पहली बार आने पर उसका नाम कैपिटल में लिख सकते हैं, पर ज़्यादा नहीं, एक पैराग्राफ़ में एक या दो बार काफ़ी है।

किरदार का नाम

हर डायलॉग से पहले किरदार का नाम पूरी कैपिटल में, बीच में (या मानक जगह पर, जैसे बाएँ से 3.7")। अगर किरदार फ़्रेम से बाहर है (O.S.) या वॉइसओवर है (V.O.), तो नाम के पास कोष्ठक में लिखें: MARIA (O.S.) या NARRATOR (V.O.)। (O.S.) यानी ऑफ़ स्क्रीन, (V.O.) यानी वॉइसओवर। एकरूपता रखें।

पैरेंथेटिकल

पैरेंथेटिकल किरदार के नाम के नीचे, डायलॉग के कॉलम में आता है और बोलने का लहजा या बोलते समय की हरकत बताता है: (whispering), (to Tom), (beat)। इसे कम इस्तेमाल करें। अगर डायलॉग और एक्शन से पढ़ने का तरीका साफ़ है, तो छोड़ दें। ज़्यादा इस्तेमाल से लगता है कि आपको रीडर या एक्टर पर भरोसा नहीं।

ट्रांज़िशन

ट्रांज़िशन (CUT TO:, FADE IN., FADE OUT., DISSOLVE TO: आदि) अक्सर दाईं ओर संरेखित होते हैं। आज की स्क्रिप्ट अक्सर "CUT TO:" छोड़ देती हैं, क्योंकि सीन के बीच कट अपने आप माना जाता है। "FADE IN." आम तौर पर शुरुआत में एक बार आता है, और "FADE OUT." या "FADE TO BLACK." अंत में। शक हो तो कम ट्रांज़िशन रखें; ज़्यादा ट्रांज़िशन सबसे पहले नज़र आते हैं।

Try it free

Try ScreenWeaver for free on your script

It is free. Import your existing project, get a clearer view of your outline, and regain control of your story structure in minutes.

Start Free

फ़ॉर्मेट की आम गलतियाँ (और उनसे कैसे बचें)

शौकिया स्क्रिप्ट में कुछ गलतियाँ बार-बार दिखती हैं। इन्हें सुधार लें, तो आधा काम हो गया।

• गलत फ़ॉन्ट या साइज़। Courier या Courier Prime 12 पॉइंट के अलावा कुछ भी बताता है कि आपने जाँच नहीं की। "Georgia ज़्यादा सुंदर है" भी कोई बहाना नहीं।
• असंगत सीन हेडिंग। "INT. COFFEE SHOP - DAY" और "Interior - Coffee Shop - Day" मिलाना, या बिना साफ़ समय-छलाँग के "INT. COFFEE SHOP - DAY" और "INT. COFFEE SHOP - NIGHT" बदलते रहना, रीडर और ब्रेकडाउन सॉफ़्टवेयर दोनों को उलझाता है।
• बहुत चौड़ा डायलॉग। डायलॉग एक कॉलम में होना चाहिए। अगर वह एक्शन जितना चौड़ा है, तो स्क्रिप्ट उपन्यास जैसी दिखती है।
• किरदार का नाम जगह से हटा हुआ। नाम की जगह हमेशा एक जैसी होनी चाहिए। ज़रा सा खिसकना भी हाथ से फ़ॉर्मेटिंग या किसी दूसरे प्रोग्राम से कॉपी-पेस्ट का शक पैदा करता है।
• (O.S.) / (V.O.) गायब या गलत। अगर हम किसी अदृश्य व्यक्ति या नैरेटर को सुन रहे हैं, तो यह निशान प्रोडक्शन के लिए ज़रूरी है। इसे छोड़ दें, तो असिस्टेंट डायरेक्टर को अंदाज़ा लगाना पड़ता है।

एक और: बहुत ज़्यादा ट्रांज़िशन। हर सीन के बाद "CUT TO:" बेकार है, कट तो डिफ़ॉल्ट है। FADE IN. और FADE OUT. को स्क्रिप्ट की शुरुआत और अंत के लिए रखें। DISSOLVE TO: और SMASH CUT TO: से भरा पेज ऐसे ड्राफ़्ट जैसा लगता है जिसकी कटाई अभी बाकी है।

इन गलतियों से बचने का सबसे तेज़ तरीका है ऐसे सॉफ़्टवेयर में लिखना जो फ़ॉर्मेट लागू करता हो। इसका मतलब यह नहीं कि नियम जानने की ज़रूरत नहीं; ज़रूरत है। पर एक बार जान लें, तो मार्जिन, फ़ॉन्ट और एलिमेंट की जगह टूल पर छोड़ दें और कहानी पर ध्यान दें। अलग-अलग टूल फ़ॉर्मेट और वर्कफ़्लो को कैसे सँभालते हैं, इसकी सीधी तुलना हमारे Final Draft बनाम ScreenWeaver विश्लेषण में है: क्लासिक फ़ॉर्मेटिंग टूल कहाँ अब भी बेहतरीन हैं, और आधुनिक टूल कहाँ थकाऊ काम अपने हाथ में ले लेते हैं।

फ़ॉर्मेट टूल पर छोड़ना: यह धोखा नहीं है

कुछ लेखक हाथ से फ़ॉर्मेटिंग को सम्मान की बात मानते हैं। Word या Google Docs में Tab और स्पेस दबाते हुए पूरी स्क्रिप्ट लिखते हैं, और फिर हैरान होते हैं कि पेज गिनती गलत क्यों है और रीडर को स्क्रिप्ट "कुछ ठीक नहीं" क्यों लगी। सच यह है कि फ़ॉर्मेट एक हल हो चुकी समस्या है; सॉफ़्टवेयर दशकों से इसे सही करता आया है। 2026 में सवाल यह नहीं कि "क्या कोई प्रोग्राम मेरी स्क्रिप्ट फ़ॉर्मेट कर सकता है", बल्कि यह है कि "कौन सा प्रोग्राम बिना सोचे सही फ़ॉर्मेट देगा, ताकि मेरी ऊर्जा ढाँचे और कहानी पर लगे?"

ScreenWeaver एक मुफ़्त स्क्रीनराइटिंग सॉफ़्टवेयर है जिसमें इंडस्ट्री स्टैंडर्ड फ़ॉर्मेट पहले से बना है। आप एलिमेंट चुनते हैं (सीन हेडिंग, एक्शन, किरदार, डायलॉग) या एडिटर के पहचानने लायक तरीके से टाइप करते हैं, और मार्जिन, फ़ॉन्ट (Courier Prime 12 पॉइंट) और जगह अपने आप लागू हो जाते हैं। न फ़ॉन्ट साइज़ बदलना, न इंडेंट खिसकाना। आप लिखते हैं, और स्क्रिप्ट सही रहती है। सबमिशन या प्रोडक्शन के लिए FDX या PDF निर्यात करें, तो आउटपुट ठीक वैसा होता है जैसा लाइन प्रोड्यूसर और रीडर उम्मीद करते हैं। यह कोई जुगाड़ नहीं; यह वही मानक है जिसके पीछे Celtx और Final Draft जैसे टूल भी चलते हैं, फ़र्क यह है कि ScreenWeaver साथ में Living Story Map, लाइव दिखने वाला ढाँचा, और स्क्रिप्ट दिखाने लायक होने पर स्क्रिप्ट से बना स्टोरीबोर्ड भी देता है। आपको सही फ़ॉर्मेट के साथ रचनात्मक संदर्भ मिलता है, सिर्फ़ ऐसा टाइपराइटर नहीं जो मार्जिन की जगह जानता हो।

प्रोडक्शन की उम्मीदों के हिसाब से फ़ॉर्मेट, हाथ से मार्जिन सेट किए बिना।

अगर आप किसी वर्ड प्रोसेसर या ऐसे ऐप से आ रहे हैं जो स्क्रीनप्ले फ़ॉर्मेट लागू नहीं करता, तो "टूल को करने दो" शायद नियंत्रण खोने जैसा लगे। ऐसा नहीं है, आपको एकरूपता मिलती है। "हारने" का इकलौता तरीका है गलत मार्जिन या फ़ॉन्ट वाली स्क्रिप्ट भेजना। सही फ़ॉर्मेट की गारंटी देने वाला सॉफ़्टवेयर धोखे का उलटा है: यह आपको दहलीज़ पार कराता है, ताकि कहानी को पेज पर परखा जाए, लेआउट पर नहीं।

भारत में स्क्रिप्ट फ़ॉर्मेट

हिंदी और दूसरी भारतीय भाषाओं की फ़िल्मों और सीरीज़ में कई तरीके साथ-साथ चलते हैं। बहुत सी टीमें ऊपर वाला अंग्रेज़ी स्क्रीनप्ले फ़ॉर्मेट ही इस्तेमाल करती हैं, जिसमें सीन हेडिंग और एक्शन अंग्रेज़ी में होते हैं और डायलॉग हिंदी में, कभी देवनागरी में तो कभी रोमन लिपि में, ताकि वे एक्टर भी पढ़ सकें जो देवनागरी में सहज नहीं। कुछ प्रोडक्शन में पेज को दो कॉलम में बाँटने का पुराना तरीका भी दिखता है: बाईं ओर विज़ुअल, दाईं ओर ऑडियो और डायलॉग। टीवी में अक्सर Word फ़ाइल चलती है जिसमें सीन नंबर, लोकेशन और "किरदार: डायलॉग" वाली लाइनें होती हैं।

अगर आप OTT प्लेटफ़ॉर्म, अंतरराष्ट्रीय प्रतियोगिता या को-प्रोडक्शन के लिए लिख रहे हैं, तो इस गाइड वाला स्टैंडर्ड फ़ॉर्मेट सबसे सुरक्षित है। स्क्रिप्ट रजिस्ट्रेशन (जैसे Screenwriters Association में) के लिए भी साफ़ PDF सबसे काम का रहता है। एक ही स्क्रिप्ट में लिपि एक जैसी रखें: कुछ डायलॉग देवनागरी में और कुछ रोमन में मिलाना रीडर को उतना ही उलझाता है जितना असंगत सीन हेडिंग। भेजने से पहले पूछ लें कि सामने वाला कौन सा रूप चाहता है।

छोटी शब्दावली: फ़ॉर्मेट, लेआउट और टेम्पलेट

एक ही सर्च बॉक्स, अलग-अलग इरादे। इस साइट पर नीचे का हर शब्द फ़िल्म या टीवी स्क्रिप्ट के लिए है।

स्क्रीनप्ले फ़ॉर्मेट। एक ऐसा ग्रिड जिससे समय नापा जा सके: सीन हेडिंग, एक्शन, किरदार का नाम, डायलॉग, ट्रांज़िशन, लगभग एक पेज एक मिनट, ताकि लाइन प्रोड्यूसर आँख मूँदकर भी अंदाज़ा लगाए तो धोखा न खाए। यह काम कर सके, तभी वह स्क्रिप्ट है। Courier या Courier Prime 12 पॉइंट, कोई रचनात्मक मार्जिन नहीं, ऐसे एलिमेंट जिन्हें मशीन ब्रेकडाउन के लिए टैग कर सके। यह गाइड वही पैमाना है।

स्क्रिप्ट टेम्पलेट। आधे लोग पहले से सेट खाली लेआउट चाहते हैं, बाकी आधे शॉर्टकट: किरदारों के नाम, बार-बार आने वाली सीन हेडिंग। गंभीर सॉफ़्टवेयर ढाँचा देता है, हाथ की आदत आपको खुद बनानी होती है। "INT. COFFEE SHOP" हर बार एक जैसा लिखा जाए, इसके लिए स्क्रिप्ट टेम्पलेट और मैक्रो देखें। दो मुफ़्त मददगार भी हैं: स्लगलाइन फ़ॉर्मेटर और टाइटल पेज मेकर।

स्क्रिप्ट का उदाहरण। बन चुकी फ़िल्मों की PDF पढ़कर लय सीखी जाती है, यह सही है। पर आपकी मौलिक स्क्रिप्ट को फिर भी सुरक्षा जाँच से गुज़रना है: पहले फ़ॉर्मेट, फिर सबमिशन। जिन गलतियों से स्क्रिप्ट ढेर से बाहर फेंक दी जाती है, वे रीडर द्वारा स्क्रिप्ट रिजेक्ट होने की गलतियाँ में हैं।

मैदान के सबक: नए लेखकों की आम गलतियाँ

"उपन्यास" वाला जाल। नए लेखक अक्सर लंबे घने एक्शन लिखते हैं, कमरे की हर चीज़ या किरदार के मन का हाल बताते हुए। इससे रफ़्तार मर जाती है और प्रोडक्शन टीम के लिए स्क्रिप्ट पढ़ना मुश्किल हो जाता है। उपाय: एक्शन ज़्यादा से ज़्यादा दो से चार लाइन, और सिर्फ़ वह जो हम देखते और सुनते हैं।

इटैलिक की लत। डायलॉग या एक्शन में ज़ोर देने के लिए इटैलिक एक बैसाखी है। अगर शब्दों में वज़न नहीं, तो इटैलिक नहीं बचाएगा। उपाय: लाइन दोबारा लिखें ताकि लय बेहतर हो। इटैलिक सिर्फ़ विदेशी शब्दों या खास शीर्षकों के लिए।

पैरेंथेटिकल की बैसाखी। (angry), (sad), (sarcastically)। अगर एक्टर को बताना पड़े कि भावना क्या है, तो डायलॉग नाकाम हुआ। उपाय: एक्टर और संदर्भ पर भरोसा करें। पैरेंथेटिकल सिर्फ़ बोलते समय की हरकत के लिए, या ऐसे लहजे के लिए जो साफ़ न हो (जैसे (to himself))।

अगर सीन अच्छा लिखा है, तो एक्टर को बिना पैरेंथेटिकल के भी पता चल जाएगा कि किरदार गुस्से में है।

ट्रांज़िशन की भरमार। हर सीन के बीच CUT TO: शोर है। उपाय: हटा दें। सीन हेडिंग खुद बदलाव का संकेत है। ट्रांज़िशन सिर्फ़ SMASH CUT TO: या MATCH CUT TO: जैसे खास असर के लिए।

फ़ॉन्ट पर दाँव। Helvetica या Times New Roman जैसे "ज़्यादा सुंदर" फ़ॉन्ट से अलग दिखने की कोशिश। उपाय: ऐसा न करें, इससे बस यही लगेगा कि नियम नहीं पता। Courier Prime 12 पॉइंट पर टिके रहें।

सारांश: पहले नियम जानें, फिर काम करने का तरीका चुनें

2026 में स्क्रीनप्ले फ़ॉर्मेट की आत्मा नहीं बदली: Courier (या Courier Prime) 12 पॉइंट, सख्त मार्जिन, साफ़ सीन हेडिंग, और एक्शन, किरदार के नाम, डायलॉग और पैरेंथेटिकल का एकसार ग्रिड। एक पेज एक मिनट का नियम अब भी प्रोडक्शन चलाता है, और रीडर अब भी उम्मीद करते हैं कि स्क्रिप्ट स्क्रिप्ट जैसी दिखे। आज फ़र्क यह है कि ये नियम आपको हाथ से लागू नहीं करने पड़ते। इस गाइड की तरह एक बार सीख लें, फिर हर बार सॉफ़्टवेयर को लागू करने दें।

किसी सीन हेडिंग, मार्जिन या ट्रांज़िशन पर शक हो, तो इस गाइड को रेफ़रेंस की तरह इस्तेमाल करें। किसी भी टूल के निर्यात को इसी से जाँचें। स्क्रीनराइटिंग सॉफ़्टवेयर चुनते या अपग्रेड करते समय वह टूल चुनें जो सही फ़ॉर्मेट डिफ़ॉल्ट रूप से लॉक रखे, ताकि आप उस पर ध्यान दें जो सच में मायने रखता है: कहानी, ढाँचा और पेज पर शब्द। उबाऊ नियमों की अपनी वजह है। आपका काम है उन्हें पूरा करना, फिर भूल जाना, और लिखना।

बिना सोचे सही फ़ॉर्मेट में लिखें। ScreenWeaver इंडस्ट्री स्टैंडर्ड मार्जिन, Courier Prime 12 पॉइंट और सीन हेडिंग अपने आप लागू करता है। आप कहानी पर ध्यान दें, बाकी हम सँभालते हैं। मुफ़्त में लिखना शुरू करें।

FAQ

स्क्रीनप्ले के लिए कौन सा फ़ॉन्ट और साइज़ इस्तेमाल करें?

Courier या Courier Prime, 12 पॉइंट। यह मोनोस्पेस फ़ॉन्ट है, और इसी वजह से "एक पेज, एक मिनट" का नियम भरोसेमंद रहता है। पेज गिनती सुधारने के लिए साइज़ घटाएँ या बढ़ाएँ नहीं, यह तुरंत पकड़ में आ जाता है।

स्क्रीनप्ले के स्टैंडर्ड मार्जिन क्या हैं?

बायाँ 1.5 इंच (3.8 सेमी), दायाँ 1 इंच (2.5 सेमी), ऊपर और नीचे 1 इंच। डायलॉग बाएँ से लगभग 2.5 इंच पर एक संकरे कॉलम में रहता है, और किरदार का नाम लगभग 3.7 इंच पर।

सीन हेडिंग कैसे लिखें?

पूरी कैपिटल में, INT. लोकेशन - समय या EXT. लोकेशन - समय के रूप में, अंत में पूर्ण विराम के बिना, जैसे INT. COFFEE SHOP - DAY। एक जगह के लिए हमेशा एक ही नाम रखें, क्योंकि ब्रेकडाउन इन्हीं लाइनों पर बनता है।

क्या हर सीन के बीच CUT TO: लिखना ज़रूरी है?

नहीं। सीन के बीच कट डिफ़ॉल्ट माना जाता है, इसलिए हर बार लिखना बेकार है। ट्रांज़िशन खास असर के लिए रखें, और FADE IN. व FADE OUT. सिर्फ़ शुरुआत और अंत में।

क्या हिंदी स्क्रिप्ट पर भी यही नियम लागू होते हैं?

यह इस पर निर्भर है कि स्क्रिप्ट किसे भेजी जा रही है। OTT प्लेटफ़ॉर्म, अंतरराष्ट्रीय प्रतियोगिता और को-प्रोडक्शन के लिए यही स्टैंडर्ड फ़ॉर्मेट सबसे सुरक्षित है, जिसमें डायलॉग हिंदी में (देवनागरी या रोमन लिपि में) रह सकते हैं। टीवी और कुछ देसी प्रोडक्शन हाउस Word फ़ॉर्मेट पसंद करते हैं, इसलिए पहले पूछ लें।