Beat sheet de pilote TV
Ruptures d'acte et pages cibles selon votre format
Ce calculateur gratuit transforme votre format et votre nombre de pages en découpage acte par acte : où se termine le teaser ou le cold open, où tombe chaque rupture d'acte, et où se placent les beats propres au pilote, de l'événement déclencheur à l'accroche de dernière page. Conçu pour les auteurs de série qui écrivent des dramatiques de network, des formats 52 minutes pour le câble et le streaming, des sitcoms et des demi-heures de streaming.
La structure en actes existe à cause des coupures publicitaires. Une heure de network se découpe en un teaser et des actes, et chaque acte se termine sur un suspense (l'act-out) pour que le public survive aux publicités. Le streaming a supprimé les publicités et gardé les act-outs comme relances de rythme. Cet outil modélise les quatre formats de travail et adapte leur calcul de pages à votre texte. C'est un travail différent de notre calculateur de beat sheet Save the Cat, qui calcule les 15 beats de Blake Snyder pour le long métrage : celui-là pour le cinéma, celui-ci pour la télévision.
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La structure de votre pilote (58 pages)
- Teaserpages 1-5
La séquence avant générique : une accroche assez forte pour retenir le public jusqu'après la première coupure publicitaire, en général l'affaire, le corps ou l'anomalie déclenchante.
- p. 1 Entrée dans l'univers: Un pilote paie un impôt de construction d'univers que les épisodes suivants ne paieront jamais. Ouvrez sur une image qui enseigne au public les règles de ce monde en une seule scène.
- p. 5 Suspense de fin d'acte: Terminez l'acte sur une question, un retournement ou une menace assez forte pour survivre à une coupure publicitaire. En streaming, cela fonctionne encore comme une relance de rythme.
- Acte unpages 6-16
Présentez le protagoniste dans sa routine abîmée et bousculez-la. À la fin de l'acte, le moteur de l'épisode doit être indiscutable.
- p. 7 Événement déclencheur: Ce qui brise la routine et lance la série, à placer vers le premier huitième du scénario. Plus tard que cela, le pilote paraît lent.
- p. 16 Suspense de fin d'acte: Terminez l'acte sur une question, un retournement ou une menace assez forte pour survivre à une coupure publicitaire. En streaming, cela fonctionne encore comme une relance de rythme.
- Acte deuxpages 17-27
Première vraie poursuite du problème. Complexifiez l'affaire ou la mission et approfondissez les dynamiques de personnages sur lesquelles la série va tourner.
- p. 27 Suspense de fin d'acte: Terminez l'acte sur une question, un retournement ou une menace assez forte pour survivre à une coupure publicitaire. En streaming, cela fonctionne encore comme une relance de rythme.
- Acte troispages 28-38
L'acte du point médian. Un retournement change la nature même du problème pour le protagoniste, et les enjeux personnels s'accrochent aux enjeux d'intrigue.
- p. 38 Suspense de fin d'acte: Terminez l'acte sur une question, un retournement ou une menace assez forte pour survivre à une coupure publicitaire. En streaming, cela fonctionne encore comme une relance de rythme.
- Acte quatrepages 39-49
Le point le plus bas. Le plan échoue ou le prix à payer devient visible, et l'act-out doit être le suspense le plus fort de l'épisode.
- p. 49 Suspense de fin d'acte: Terminez l'acte sur une question, un retournement ou une menace assez forte pour survivre à une coupure publicitaire. En streaming, cela fonctionne encore comme une relance de rythme.
- Acte cinqpages 50-58
Résolution du problème de l'épisode et promesse de série : montrez au public à quoi ressemblera la deuxième semaine.
- p. 58 Accroche de dernière page: La dernière page vend le deuxième épisode. Une information nouvelle, une décision ou une porte qui s'ouvre, de sorte que la suite semble due.
Comment ça marche
Chaque format attribue à ses segments une part du total : le teaser d'une dramatique de network occupe environ 8 % du scénario, le tag d'une sitcom environ 4 %. Le calculateur multiplie ces parts par votre nombre de pages, arrondit les limites à la page entière pour que les actes recouvrent exactement votre texte, et fixe les beats de pilote à leurs positions conventionnelles : entrée dans l'univers page 1, événement déclencheur vers le premier huitième, un act-out à chaque rupture, et l'accroche en dernière page. Ces cibles sont des conventions issues de pilotes produits, pas des lois, mais un premier jet qui tombe à une ou deux pages près sonne professionnel.
La structure d'un scénario de série, format par format
Il n'existe pas une structure unique, il existe des formats. Un pilote de dramatique de network compte un teaser et cinq actes sur 55 à 62 pages, parce que l'heure est construite autour des tunnels publicitaires ; ces ruptures d'acte sont des points fixes que le récit doit atteindre. Une heure de câble ou de streaming redescend à trois ou quatre actes sur 50 à 60 pages, avec des ruptures plus souples. Une sitcom de network, c'est un cold open, deux actes et un tag sur environ 28 à 34 pages, et une demi-heure de streaming, 25 à 32 pages en trois mouvements souples. Une beat sheet de pilote doit savoir de quel format elle parle avant que le moindre numéro de page ait un sens.
L'act-out est l'unité de base de la structure en actes. Il existe parce qu'un public hertzien devait choisir de revenir après trois minutes de publicité : chaque acte se termine donc sur un suspense, un retournement ou une question. Le streaming a tué la publicité et gardé les act-outs, parce qu'un spectateur avec un bouton Épisode suivant est un juge plus sévère qu'une coupure publicitaire. Le cold open fonctionne selon la même logique inversée : le hertzien utilise les minutes d'avant-générique pour accrocher, et c'est pour ça qu'un cold open de sitcom est une démonstration de moteur comique là où un teaser de dramatique est un corps, une affaire ou une anomalie.
Les beats d'un pilote diffèrent aussi de ceux d'un épisode. Un épisode ordinaire hérite de son univers ; un pilote doit le construire, et c'est l'impôt de construction d'univers : l'entrée dans le monde, l'événement qui lance la série (pas seulement cet épisode) et l'accroche de dernière page qui vend le deuxième. C'est pourquoi un modèle de structure de pilote n'est pas un modèle de long métrage coupé en deux. Pour le cinéma, notre calculateur de beat sheet Save the Cat place les 15 beats de Blake Snyder sur votre nombre de pages ; cet outil couvre ce qui se passe quand votre histoire doit fonctionner en actes, chaque semaine.
À qui ça s'adresse
- Candidats aux bourses et aux salles d'auteurs : vérifiez votre pilote spec au regard des longueurs d'acte qu'attendent les lecteurs des programmes de studio, avant de l'envoyer.
- Auteurs de long métrage qui passent à la série : voyez où la structure en actes télévisuelle s'écarte du modèle en trois actes que vous connaissez déjà.
- Créateurs de web-séries et indépendants : empruntez au hertzien sa discipline de fin d'acte pour structurer des épisodes qui retiennent l'attention sans network derrière vous.
TV Pilot Beat Sheet: the complete guide
It converts a chosen teleplay format and page count into act ranges with craft notes, pinning the world intro, precipitating event, act-out cliffhangers, and final-page hook to the pages where produced pilots put them.
For this workflow, the central problem is clear: pilot structure varies by format (network drama, cable hour, sitcom, streaming half hour), and writers guess at act lengths that readers can check against convention in seconds. Left unresolved, this creates downstream friction and slower decisions. The practical target is an act-by-act breakdown with page targets for act breaks, teaser or cold open length, and the pilot-specific beats, scaled to the writer's actual page count.
Limitation to keep in mind: It models conventional US teleplay structure, not the content of your scenes; an unconventional pilot can break the grid deliberately, but this tool shows the grid being broken, not whether the break works.
Advanced workflow: Staffed writers reverse-outline two or three produced pilots in their target format, compare those act lengths to this tool's targets, then calibrate their spec to the pattern their showrunner's network actually buys.
Step-by-Step Workflow
- Pick the format that matches your target: network drama, cable or streaming hour, network sitcom, or streaming half hour.
- Enter your draft's real page count so the act breaks rescale to your script instead of an idealized one.
- Compare your outline's act-outs to the computed break pages and move scenes until each act ends on a genuine turn.
- Copy the breakdown into your outlining document and re-run it whenever the draft's length shifts by more than a page or two.
Use Cases By Profile
- Fellowship applicant: confirm the spec pilot's act breaks land inside the ranges program readers expect before submitting.
- Feature writer: translate three-act instincts into teleplay act structure without guessing where the extra breaks go.
- Indie series creator: apply broadcast act-out discipline to a web or streaming series that has no network mandate.
Common Mistakes To Avoid
- Writing a pilot as a half feature: features resolve, pilots must end by promising episode two.
- Letting the precipitating event drift past the first eighth of the script, which reads as a slow start in coverage.
- Ending acts on scene endings instead of act-outs: an act break without a cliffhanger is just a page number.
Professional Best Practices
- Read your act-outs in sequence, ignoring everything between them; if they escalate, the structure holds.
- Multi-cam runs longer on the page than single-cam for the same runtime because dialogue is double-spaced, so check the right range.
- Budget the world-building tax consciously: cut a subplot a regular episode would carry, and spend those pages introducing the world.
Treat this tool output as a decision support layer, not a replacement for authorship. Great scripts are remembered for specific choices, emotional precision, and clarity of dramatic movement. Tools help by removing noise so your energy can go where it matters: character, conflict, escalation, and payoff. If you review outcomes after each pass and keep an explicit log of accepted changes, your workflow becomes faster and more predictable from draft to draft. That consistency is exactly what professional collaborators value: fewer surprises, clearer rationale, and a script that evolves with intent.
Extended FAQ
How long is a multi-cam sitcom script compared to single-cam?
Multi-cam pilots run about 30 to 34 pages and single-cam about 28 to 32 for the same broadcast half hour, because multi-cam format double-spaces dialogue. Page count differs; runtime does not.
Do streaming pilots still need act breaks?
There are no commercial breaks to serve, but nearly all streaming hours keep 3 to 4 act-shaped movements with strong turns between them. The act-out survives as a momentum reset against the Next Episode button, so structure your streaming pilot in acts even if the draft never prints ACT TWO.
How long should a TV pilot teaser be?
Drama teasers usually run 3 to 5 pages, occasionally up to 7 for a premise that needs more setup. Sitcom cold opens run 2 to 3. In both cases the pre-titles section ends on the first act-out of the episode.
What beats does a pilot need that a regular episode does not?
The world intro (teaching the audience the rules of the world), a precipitating event that launches the series rather than just the episode, and a final-page hook that sells episode two. Regular episodes inherit the world and the engine; pilots must build both, which is the world-building tax.
Is a 70-page pilot too long?
For a spec, usually yes. Network dramas top out around 62 pages and cable hours around 60; a 70-page draft signals either an overstuffed episode or unedited scenes. Trim toward the format range before sending it out, since readers check length before page one.
How is a TV pilot beat sheet different from a Save the Cat beat sheet?
Save the Cat maps 15 named beats onto a feature film that resolves in one sitting; a TV pilot beat sheet maps acts and act-outs onto an episode that must launch a series. Different jobs: our Save the Cat beat sheet calculator handles features, this tool handles television formats.
Questions fréquentes
Cela dépend du format : une dramatique de network fait environ 55 à 62 pages, une heure de câble ou de streaming 50 à 60, une sitcom de network 28 à 34 (le multicaméra occupe plus de pages, le dialogue étant en double interligne) et une demi-heure de streaming 25 à 32. Les lecteurs remarquent un scénario très éloigné de la fourchette de son format.
Le standard actuel du hertzien, c'est un teaser plus cinq actes, avec une coupure publicitaire après le teaser et après chacun des quatre premiers actes. Les pilotes plus anciens en comptaient quatre ; la grille en cinq actes s'est imposée quand les chaînes ont ajouté des tunnels publicitaires dans l'heure.
C'est le dernier beat d'un acte : un suspense, un retournement ou une question ouverte placés juste avant la coupure publicitaire, pour que le public revienne. Les séries de streaming ont gardé les act-outs même sans publicité, parce qu'ils fonctionnent comme des relances de rythme face au bouton Épisode suivant.
Les deux sont des séquences d'avant-générique. La comédie parle de cold open et s'en sert comme d'une salve de gags autonome, en général 2 à 3 pages. La fiction dramatique parle de teaser et s'en sert pour ouvrir l'affaire ou le mystère, en général 3 à 5 pages, avec le premier act-out de l'épisode à la clé.
Oui, avec un ajustement : reprenez la structure en actes de la série que vous spécifiez (comptez les actes dans les épisodes produits) et ignorez les beats propres au pilote. L'entrée dans l'univers et l'événement qui lance la série sont l'impôt que paient les pilotes ; un épisode spec hérite au contraire de son monde.
De la beat sheet aux images du pilote
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