HKAIIFF 2027 · Οδηγός

Πώς να κερδίσετε στο Hong Kong AI International Film Festival.Επτά Unicorn Awards. Κανένα ποσοστό AI. US$99 ανά ταινία.

Οι κανόνες του 2027, οι τέσσερις διαστάσεις πίσω από το Grand Prix, τα τεκμήρια που ζητούν τα Silver Awards και ένα σχέδιο ως την προθεσμία της 1ης Μαρτίου 2027. Έπειτα, γράψτε, φτιάξτε το storyboard και δημιουργήστε την ταινία σας με το ScreenWeaver.
Ξεκινήστε να γράφετε δωρεάνΔείτε τη σκηνή
  • Προθεσμία 1 Μαρτίου 2027
  • US$99 ανά έργο
  • Βραβεία ανεξάρτητα από εργαλεία
Lost Garden · Επεισόδιο 1

Ανεξάρτητος οδηγός. Το ScreenWeaver δεν διοργανώνει το HKAIIFF και δεν συνδέεται με την Hong Kong AI International Film Festival Association. Οι κανόνες διαβάστηκαν την 1η Οκτωβρίου 2026. Ο επίσημος οδηγός συμμετοχής

Διαθέσιμο σήμερα στο ScreenWeaver: δωρεάν συγγραφή σεναρίου και storyboard που δημιουργείται από το σενάριό σας με το πρόγραμμα Auteur, $39.99 τον μήνα για 6.000 credits.

Επίσης διαθέσιμο τώρα: δημιουργία βίντεο για κάθε πλάνο, με την τεχνολογία του Seedance, στο ίδιο πρόγραμμα Auteur. Τα βραβεία δεν ευνοούν κανένα εργαλείο, οπότε μπορείτε να δημιουργήσετε και με όποιο εργαλείο ήδη χρησιμοποιείτε.

Οι κανόνες σε μία κάρτα

Τι ζητά το HKAIIFF 2027.

Το HKAIIFF διοργανώνεται από την Hong Kong AI International Film Festival Association. Η διοργάνωση του 2027 έρχεται μετά την πρώτη, εναρκτήρια, το 2026. Δημοσιεύει έξι επίσημα έγγραφα, και αυτή η κάρτα ακολουθεί την έκδοση 1.4 της 25ης Σεπτεμβρίου 2026.
Περίοδος συμμετοχών
1 Οκτ. 2026 έως 1 Μαρ. 2027, 23:59 ώρα Χονγκ Κονγκ
Κόστος συμμετοχής
US$99 ανά έργο, χωρίς κλιμάκια early ή εκπρόθεσμων συμμετοχών
Ημερομηνία ολοκλήρωσης
Την 1η Αυγούστου 2026 ή αργότερα
Απαίτηση AI
Ουσιαστικός δημιουργικός ρόλος, χωρίς σταθερό ποσοστό
Διάρκεια
Χωρίς σταθερό ελάχιστο, αλλά ολοκληρωμένο έργο
Γλώσσα
Οποιαδήποτε γλώσσα, με αγγλικούς υπότιτλους ή απομαγνητοφώνηση
Αρχεία
Ταινία έως 10 GB, τρέιλερ 1 GB, αφίσα 20 MB
Βραβεία
Επτά Unicorn Awards, ένα Grand Prix

Πηγή: ο οδηγός συμμετοχής 2027 (Entry Guide), ο κανονισμός βραβείων και κριτικής επιτροπής (Awards and Jury Regulations), το εγχειρίδιο της επιτροπής (Jury Handbook) και οι τεχνικές προδιαγραφές υποβολής (Submission and Technical Specifications), όλα στην έκδοση 1.4 της 25ης Σεπτεμβρίου 2026, διαβασμένα ως κείμενο PDF την 1η Οκτωβρίου 2026. Τα χρηματικά ποσά των βραβείων δεν έχουν ανακοινωθεί: τα τρόπαια, τα πιστοποιητικά και η υποστήριξη ορίζονται σε μεταγενέστερες ανακοινώσεις.

Βασικές ημερομηνίες

Πέντε μήνες και μια φόρμα τεσσάρων βημάτων.

Το φεστιβάλ δημοσιεύει ημερομηνίες μόνο για τις συμμετοχές. Χτίστε το πρόγραμμά σας γύρω από την 1η Μαρτίου και θεωρήστε τα υπόλοιπα ως μη ανακοινωμένα ακόμη.

  1. 25 Σεπ. 2026

    Τα έγγραφα του 2027

    Έξι επίσημα έγγραφα, έκδοση 1.4, στα αγγλικά και σε δύο κινεζικές γραφές. Όταν τα παραθέτετε, αναφέρετε τον αριθμό του εγγράφου και την αναθεώρηση, όπως ζητά το φεστιβάλ.

  2. 1 Οκτ. 2026

    Ανοίγουν οι συμμετοχές

    Οι συμμετοχές γίνονται μέσω του hkaiiff.io, με σύνδεσμο από το hkaiiff.org. Τέσσερα βήματα: στοιχεία, πληρωμή, ανεβάσματα αρχείων, τελική υποβολή.

  3. 1 Μαρ. 2027

    Κλείνουν οι συμμετοχές

    23:59 ώρα Χονγκ Κονγκ, UTC+8. Ένας αριθμός συμμετοχής ή μια απόδειξη πληρωμής δεν αποτελούν τελική υποβολή.

  4. Δεν έχει ανακοινωθεί

    Προβολές και αποτελέσματα

    Το φεστιβάλ θα ανακοινώσει χωριστά τις ημερομηνίες προβολών, τους χώρους και τον τρόπο ενημέρωσης. Μετά από μια απόφαση έχετε 14 ημέρες για να ζητήσετε διαδικαστικό έλεγχο.

Πώς κρίνονται οι ταινίες

Τέσσερις διαστάσεις, μια κλίμακα πέντε επιπέδων.

Το Grand Prix κρίνεται σε τέσσερις διαστάσεις με μια περιγραφική κλίμακα από το Επίπεδο 1, δεν τεκμηριώνεται, έως το Επίπεδο 5, εξαιρετικό. Τα μέλη της επιτροπής δεν προσθέτουν βαθμούς και δεν χρησιμοποιούν κρυφούς συντελεστές. Το φεστιβάλ θέλει γραπτή αιτιολόγηση, όχι έναν αριθμό.

  • Έκφραση και πρωτοτυπία

    Μια καθαρή, ξεχωριστή οπτική και επιλογές που ξεπερνούν τα προκαθορισμένα εφέ ενός εργαλείου ή τους συνηθισμένους συνδυασμούς υλικού. Ο ρητός κίνδυνος είναι ένα γενικόλογο look AI.

  • Συναισθηματική και πνευματική δύναμη

    Πώς το έργο γεννά συναίσθημα, κατανόηση, στοχασμό ή πολιτισμικό νόημα. Δεν συνδέεται με κάποιο είδος ούτε με την ένταση του συναισθήματος, οπότε μια ήσυχη ταινία μπορεί να βαθμολογηθεί εξίσου ψηλά με μια θορυβώδη.

  • Ενότητα μορφής και περιεχομένου

    Αν η χρήση της AI ανήκει στην ιδέα: στηρίζουν η αφήγηση, οι οπτικοακουστικές επιλογές και το μέσο η μία την άλλη; Το ερώτημα είναι γιατί αυτή η ταινία χρειαζόταν αυτή τη μέθοδο, όχι πόσο έξυπνη είναι η μέθοδος.

  • Συνολική επίτευξη

    Αν το έργο στέκει μέσα στο εύρος που το ίδιο δηλώνει. Για μια κλειστή ταινία, η επιτροπή κρίνει ολόκληρη την ταινία, οπότε ένα δυνατό φινάλε δεν μπορεί να σώσει ένα αδύναμο κέντρο.

Η εμπορική δυναμική, τα σίκουελ, οι ροές εργασίας που πωλούνται και τα assets χαρακτήρων δεν απαιτούνται για το Grand Prix. Οι μάρκες εργαλείων, ο αριθμός δημιουργιών, η ανάλυση και το κόστος δεν κρίνουν τίποτα αυτόματα.

Ποιος αποφασίζει

Δύο επιτροπές, δημόσιες αιτιολογήσεις.

Η κριτική επιτροπή δεν κατονομάζεται στις σελίδες που διαβάσαμε. Ο κανονισμός ορίζει ότι η σύνθεσή της και το επαγγελματικό υπόβαθρο των μελών δημοσιεύονται πριν από την ανακοίνωση των αποτελεσμάτων. Όσα δημοσιεύονται σήμερα αφορούν τον τρόπο λειτουργίας της.

  • Η επιτροπή έργων

    Κρίνει το Grand Prix και τα τρία Innovation Awards. Τα μέλη βλέπουν ή βιώνουν πρώτα ολόκληρο το έργο και έπειτα διαβάζουν τα αρχεία της διαδικασίας. Τα αρχεία στηρίζουν την ταινία, δεν την αντικαθιστούν.

  • Η επιτροπή δημιουργικών επιτευγμάτων

    Κρίνει τα τρία Silver Awards. Εξετάζει το σχετικό έργο και τα τεκμήρια του επιτεύγματος που διεκδικείται: μια μέθοδο, έναν χαρακτήρα ή έναν κόσμο.

  • Ψηφοφορίες και απαρτία

    Το Grand Prix απαιτεί τουλάχιστον πέντε μέλη χωρίς σύγκρουση συμφερόντων και υποστήριξη δύο τρίτων. Τα άλλα βραβεία απαιτούν τουλάχιστον τρία μέλη και πλειοψηφία. Ένα βραβείο μπορεί να μείνει αδιάθετο, και ο πρόεδρος δεν έχει νικώσα ψήφο.

  • Δημόσιες αιτιολογήσεις

    Τα μέλη δηλώνουν συμφέροντα σε παραγωγή, επενδύσεις ή απασχόληση και εξαιρούνται όταν χρειάζεται. Το φεστιβάλ δημοσιεύει το βραβευμένο έργο, τους συντελεστές του και μια δήλωση της επιτροπής για κάθε βραβείο.

Τα επτά βραβεία

Επτά βραβεία, έξι τρόποι να τα διαβάσετε.

Μόνο ένα βραβείο αφορά την ταινία ως σύνολο. Τα υπόλοιπα επιβραβεύουν μια μέθοδο, έναν χαρακτήρα, έναν κόσμο ή ένα εκφραστικό επίτευγμα που φαίνεται σε μια ταινία, οπότε μία συμμετοχή μπορεί να κερδίσει πολλά, το καθένα με τη δική του αιτιολόγηση.

  • 01

    Golden Unicorn Grand Prix

    Η μοναδική ανώτατη διάκριση, που επιλέγεται ανάμεσα σε όλα τα έργα της βραχείας λίστας του κύριου διαγωνιστικού. Το αντικείμενο είναι μια ολοκληρωμένη ταινία γεννημένη με AI.

    Μια κλειστή ταινία μπορεί να κερδίσει: τα διαδραστικά έργα ή τα έργα πραγματικού χρόνου δεν ανήκουν σε ανώτερη βαθμίδα. Στοχεύστε στην ενότητα, με κάθε επιλογή στην υπηρεσία μιας ιδέας.

  • 02

    Silver Unicorn · Creative Method

    Μια μέθοδος που φαίνεται σε ένα έργο: υλοποίηση της πρόθεσης, επιλογή και έλεγχος, επαληθευσιμότητα και επαναχρησιμοποίηση. Τα τεκμήρια περιλαμβάνουν τις βασικές αποφάσεις, συγκρίσεις εισόδου και εξόδου και μία δοκιμή επανάληψης.

    Το βραβείο όπου η συμμετοχή είναι ένα τεκμηριωμένο pipeline. Κρατήστε τις εκδόσεις σας, τις αναφορές σας και τις αποτυχημένες λήψεις σας. Ένας ισχυρισμός για ταχύτητα ή εξοικονόμηση κόστους χρειάζεται σημείο αναφοράς.

  • 03

    Silver Unicorn · Digital Character

    Ξεχωριστή ταυτότητα, συμπεριφορά και συναισθηματική έκφραση, και συνέπεια από κατάσταση σε κατάσταση. Οι συμμετοχές δείχνουν τουλάχιστον δύο ολοκληρωμένες ερμηνείες σε διαφορετικές καταστάσεις.

    Ο διάλογος δεν είναι υποχρεωτικός, και οι καταστάσεις μπορούν να βρίσκονται στην ίδια ταινία. Γι’ αυτό ακριβώς υπάρχουν ένα φύλλο χαρακτήρα και σταθερές αναφορές.

  • 04

    Silver Unicorn · Worldbuilding

    Κανόνες, σχέσεις και αιτιότητα με εσωτερική συνέπεια, και ικανότητα να φιλοξενήσει νέες ιστορίες. Οι συμμετοχές δείχνουν τουλάχιστον δύο ολοκληρωμένα σενάρια χρήσης του κόσμου.

    Το εγχειρίδιο της επιτροπής γράφει ότι ένας μικρός κόσμος με εσωτερική συνέπεια μπορεί να προτιμηθεί από έναν μεγάλο και χαλαρό. Ένας κανόνας, σεβαστός σε δύο σκηνές, αξίζει περισσότερο από έναν χάρτη.

  • 05

    Narrative and Audiovisual Innovation

    Δύο Unicorn Awards: η οργάνωση του χρόνου, της πληροφορίας, της οπτικής γωνίας και του νοήματος, και η γλώσσα της εικόνας, του ήχου, της κίνησης, του χώρου και του ρυθμού.

    Η σιωπή, η ακινησία και η αφαίρεση μετρούν αν υπηρετούν το έργο. Η δημιουργία πολλών ιστοριών δεν είναι αφηγηματικό επίτευγμα. Η επιλογή και η διάταξή τους είναι.

  • 06

    Experiential Innovation

    Ο σχεδιασμός της συμμετοχής του κοινού: ενέργειες, διαδρομές θέασης και οι αποκρίσεις του έργου. Η δημοφιλία, ο αριθμός κουμπιών και η δημιουργία σε πραγματικό χρόνο από μόνα τους δεν αποτελούν το επίτευγμα.

    Κυρίως για διαδραστικά και γενετικά έργα. Μια γραμμική ταινία δεν τιμωρείται, απλώς δεν είναι αυτό που αφορά το συγκεκριμένο βραβείο.

Η διοργάνωση του 2026

Τι διδάσκουν οι βραβευμένοι.

Η σελίδα των βραβευμένων του 2026 απαριθμεί 19 ταινίες. Το Unicorn Gold Award πήγε στο The Harbour Remembers Twice, μια ταινία από το Χονγκ Κονγκ και το Ηνωμένο Βασίλειο, διάρκειας 89 λεπτών.

  1. 01

    Κυριαρχούν οι μεγάλου μήκους. Οι 16 από τις 19 βραβευμένες ταινίες διαρκούν 43 λεπτά ή περισσότερο, οι περισσότερες μεταξύ 52 και 92. Οι τρεις συντομότερες, 24 έως 28 λεπτών, κέρδισαν τα βραβεία Student, Emerging Filmmaker και Cross-Industry.

  2. 02

    Οι κατηγορίες άλλαξαν. Το 2026 είχε 19 βραβεία, ανάμεσά τους τα Best Generative Cinema και Best Digital Being. Το φεστιβάλ του 2027 έχει επτά, και η σελίδα ερωτήσεών του λέει ότι δεν υπολογίζετε ποσοστό AI 51%. Μην προετοιμάζεστε με τη λίστα της περσινής χρονιάς.

  3. 03

    Είναι διεθνές. Οι 7 από τις 19 ταινίες αναφέρουν δύο χώρες, όπως Κίνα και Κένυα ή Γαλλία και Σενεγάλη, δίπλα σε ταινίες από την Ιαπωνία, τη Βραζιλία, την Ταϊλάνδη, τη Γερμανία και την Ινδία.

  4. 04

    Η υπεύθυνη χρήση επιβραβεύτηκε. Το 2026 περιλάμβανε ένα Responsible AI Award και ένα Open Source Contribution Award. Τα έγγραφα του 2027 καταργούν αυτά τα βραβεία, αλλά ζητούν από κάθε συμμετοχή πηγές, άδειες και περιορισμούς.

Από το σενάριο στην οθόνη

Lost Garden: ένας χαρακτήρας, ένας κόσμος, έξι πλάνα.

Το Lost Garden, επεισόδιο 1 είναι μια σειρά animation φαντασίας της ομάδας του ScreenWeaver, φτιαγμένη με το Seedance, και η σκηνή του Δέντρου της Πηγής δείχνει ό,τι ζητούν δύο Silver Awards: έναν χαρακτήρα που μένει αναγνωρίσιμος και έναν κόσμο που κρατά τους κανόνες του. Το καρέ storyboard δίπλα σε κάθε τελικό πλάνο είναι το είδος τεκμηρίου που επικαλείται μια συμμετοχή στο Creative Method.

Logline. Ένας μικρός ιππότης ξυπνά σε έναν νεκρό κόσμο και μαθαίνει ότι είναι ο τελευταίος φύλακας ενός σπόρου που θα μπορούσε να φέρει τον κήπο ξανά στη ζωή.

Σενάριο · επεισόδιο 1 · το Δέντρο της Πηγής

ΕΣΩΤ. ΚΑΡΔΙΑ ΤΩΝ ΡΙΖΩΝ - ΝΥΧΤΑ

Ζωντανές ρίζες τυλίγονται γύρω από τον LANTERN και τον καρφώνουν στο έδαφος. Μια φωνή τις σταματά.

ΤΟ ΔΕΝΤΡΟ ΤΗΣ ΠΗΓΗΣ

Stop. He is my guest.

Μια γιγάντια γυναίκα από ρίζες και λευκούς κρίνους ανοίγει τα χέρια της πάνω από τη σπηλιά.

Τα μάτια της ανοίγουν. Γαλάζια, απέραντα.

ΤΟ ΔΕΝΤΡΟ ΤΗΣ ΠΗΓΗΣ

Welcome to you, Lantern Knight.

Τον σηκώνει στην παλάμη της, σαν λυχνάρι.

ΤΟ ΔΕΝΤΡΟ ΤΗΣ ΠΗΓΗΣ

Do not be afraid. I will not harm you.

Στο σκοτάδι, ένας σπόρος φωτός ανοίγει. Μέσα στο λουλούδι, ένα κοριτσάκι κοιμάται.

ΤΟ ΔΕΝΤΡΟ ΤΗΣ ΠΗΓΗΣ

You must find yours. Protect her.

ΚΟΨΙΜΟ ΣΕ:

  1. Ένας μικρός ιππότης με κράνος σαν φανάρι, δεμένος με χοντρές ρίζες σε μια ερειπωμένη αίθουσα
    Καρέ storyboard του πλάνου της παγίδας, σε γκρι
    01

    Μεσαίο πλάνο · η παγίδα

    Medium shot, Lantern bound by thick living roots in a ruined hall, glowing blue mushrooms on the floor, cold light

  2. Μια γιγάντια γυναίκα από ρίζες και λευκούς κρίνους απλώνει τα πολλά της χέρια σε μια σκοτεινή σπηλιά
    Καρέ storyboard του γενικού πλάνου, σε γκρι
    02

    Γενικό πλάνο · το Δέντρο της Πηγής

    Symmetrical wide shot, a giant woman made of roots, arms spread with many hands, white lilies, blue glyphs

  3. Πολύ κοντινό πλάνο ενός γιγάντιου, χλωμού προσώπου με διαπεραστικά γαλάζια μάτια
    Καρέ storyboard του κοντινού στα μάτια, σε γκρι
    03

    Πολύ κοντινό πλάνο · τα μάτια

    Extreme close-up on the giant's face, piercing blue eyes opening, pale skin, soft light from below

  4. Ένας μικροσκοπικός ιππότης με πανοπλία στέκεται στη μέση ενός γιγάντιου ανοιχτού χεριού
    Καρέ storyboard του πλάνου της παλάμης, σε γκρι
    04

    Πλονζέ · η παλάμη

    High angle, the tiny knight standing in the center of a giant open palm, stone floor far below

  5. Η άκρη ενός γιγάντιου δαχτύλου αγγίζει απαλά το στήθος ενός μικρού ιππότη με πανοπλία
    Καρέ storyboard του κοντινού στο άγγιγμα, σε γκρι
    05

    Κοντινό πλάνο · το άγγιγμα

    Close-up, a giant fingertip gently touches the knight's armored chest, faceless helm, emotion through posture

  6. Ένα κοριτσάκι με ροζ μαλλιά κοιμάται κουλουριασμένο μέσα σε ένα φωτεινό γαλάζιο λουλούδι
    Καρέ storyboard του ένθετου πλάνου με τον σπόρο, σε γκρι
    06

    Ένθετο πλάνο · ο σπόρος

    Top-down insert, a glowing pale blue flower opening, a sleeping child with pink hair curled inside

Το Lost Garden, επεισόδιο 1, φιναλίστ στο AI London Festival, διαρκεί συνολικά 17 λεπτά. Το HKAIIFF δεν ορίζει ελάχιστη διάρκεια, και οι βραβευμένοι του 2026 διαρκούν κυρίως 52 έως 92 λεπτά. Το βίντεο ξεκινά από το Δέντρο της Πηγής, στα 7 λεπτά και 35 δευτερόλεπτα του επεισοδίου.

Το σενάριο

Μια ταινία 10 λεπτών χτισμένη για να αφήνει τεκμήρια.

Το φεστιβάλ δεν ορίζει διάρκεια. Οι περσινοί βραβευμένοι ήταν κυρίως μεγάλου μήκους, αλλά δέκα λεπτά μπορούν να ολοκληρωθούν και να περιέχουν περίπου 100 έως 150 πλάνα των 4 έως 6 δευτερολέπτων. Η δομή είναι φτιαγμένη ώστε κάθε Silver Award να βρίσκει τις δύο καταστάσεις του.

  1. 0:00 έως 1:00

    Ο κόσμος και ο κανόνας του

    Δείξτε πού βρισκόμαστε και τον έναν κανόνα που τον διέπει. Τα τεκμήρια για το Worldbuilding ξεκινούν εδώ.

  2. 1:00 έως 3:00

    Ο χαρακτήρας, στην πρώτη κατάσταση

    Ένα πρόσωπο, ένα πλάσμα ή ένα αντικείμενο με καθαρή ταυτότητα, στο πρώτο του πλαίσιο.

  3. 3:00 έως 7:00

    Η πίεση

    Ο κανόνας δοκιμάζεται. Ο χαρακτήρας εμφανίζεται σε μια δεύτερη, πολύ διαφορετική κατάσταση και μένει αναγνωρίσιμος.

  4. 7:00 έως 9:00

    Η ανατροπή

    Ο χρόνος, η πληροφορία ή η οπτική γωνία μετατοπίζονται. Αυτή είναι η κίνηση που εξετάζει το αφηγηματικό βραβείο.

  5. 9:00 έως 10:00

    Η ηχώ

    Μια εικόνα που απαντά στην αρχή και δείχνει τι άλλαξε.

Τα Silver Awards ζητούν τουλάχιστον δύο ολοκληρωμένες καταστάσεις ή σενάρια. Ο σχεδιασμός τους δεν κοστίζει τίποτα στο στάδιο του σεναρίου, ενώ η προσθήκη τους μετά το μοντάζ κοστίζει πολύ ακριβά.

Μήνα με τον μήνα

Από τον οδηγό συμμετοχής ως την τελική υποβολή.

Πέντε μήνες ως την 1η Μαρτίου 2027. Η ταινία γίνεται από τον Δεκέμβριο ως τον Φεβρουάριο, και τα τεκμήρια χτίζονται στην πορεία, όχι στο τέλος.
  1. 01

    Οκτώβριος 2026

    Διαλέξτε τα βραβεία σας

    Διαβάστε τον οδηγό συμμετοχής και το εγχειρίδιο της επιτροπής. Αποφασίστε αν στοχεύετε μόνο στο Grand Prix ή και σε ένα Silver Award: κανένα από τα δύο δεν έχει επιπλέον κόστος.

  2. 02

    Νοέμβριος 2026

    Το σενάριο και η bible

    Γράψτε το σενάριο στο δωρεάν πρόγραμμα του ScreenWeaver. Προσθέστε μία σελίδα για τους κανόνες του κόσμου και μία για την ταυτότητα του κεντρικού χαρακτήρα. Γίνονται τα τεκμήριά σας.

  3. 03

    Δεκέμβριος 2026

    Storyboard και αναφορές

    Αφήστε το storyboard να προκύψει από το σενάριο, έπειτα εγκρίνετε μία αναφορά για κάθε χαρακτήρα και κάθε τοποθεσία και διορθώστε το κάδρο πλάνο προς πλάνο.

  4. 04

    Ιανουάριος 2027

    Δημιουργήστε τα πλάνα

    Χρησιμοποιήστε όποιο εργαλείο εμπιστεύεστε: τα βραβεία δεν ευνοούν κανένα. Κρατήστε κάθε έκδοση και σημειώστε γιατί διαλέξατε αυτή τη λήψη αντί για τις άλλες.

  5. 05

    Φεβρουάριος 2027

    Μοντάζ, υπότιτλοι και η δήλωση AI

    Ολοκληρώστε το μοντάζ και προσθέστε αγγλικούς υπότιτλους, ενσωματωμένους ή ως UTF-8 SRT ή WebVTT. Γράψτε τη δήλωση AI: τα στάδια, τα κύρια εργαλεία και τις αποφάσεις σας. Δεν υπάρχει ελάχιστη έκταση.

  6. 06

    Έως 1 Μαρτίου 2027

    Πληρωμή, ανέβασμα, επιβεβαίωση

    Συμπληρώστε τα στοιχεία, πληρώστε US$99, ανεβάστε την αφίσα, το τρέιλερ και ολόκληρη την ταινία, και επιβεβαιώστε την τελική υποβολή. Κάντε το μία εβδομάδα νωρίτερα.

Παγίδες απόρριψης

Επτά τρόποι να μείνετε εκτός.

Η επιλεξιμότητα ελέγχεται πριν από οποιαδήποτε καλλιτεχνική κρίση, και μια υψηλή βαθμολογία δεν μπορεί να αντισταθμίσει ένα πρόβλημα επιλεξιμότητας.

  • Μια ταινία που ολοκληρώθηκε πολύ νωρίς

    Η έκδοση που υποβάλλετε πρέπει να έχει ολοκληρωθεί την 1η Αυγούστου 2026 ή αργότερα. Μια ταινία που τελείωσε τον Ιούλιο, ακόμη και καλή, μένει εκτός, εκτός αν τη δουλέψετε ξανά σε μια νέα ολοκληρωμένη έκδοση και πείτε τι άλλαξε.

  • Ένα τρέιλερ, ένα pitch ή ένα demo

    Ένα τρέιλερ, ένα pitch ιδέας, ένα demo εργαλείου ή μια συλλογή αποσπασμάτων δεν μπορούν να αντικαταστήσουν ένα ολοκληρωμένο έργο. Ακατέργαστα κλιπ που δεν έγιναν ποτέ ταινία δεν μετρούν.

  • Διακοσμητική AI

    Η AI πρέπει να παίζει ουσιαστικό ρόλο στην εικόνα, την ερμηνεία, την αφήγηση, τους κανόνες ή την εμπειρία. Ο υποτιτλισμός, η αφαίρεση θορύβου ή το upscaling από μόνα τους δεν αρκούν.

  • Χωρίς γλωσσική υποστήριξη

    Τα έργα σε οποιαδήποτε γλώσσα είναι ευπρόσδεκτα, αλλά η επιτροπή χρειάζεται αγγλικούς υπότιτλους, απομαγνητοφώνηση ή κάτι αντίστοιχο. Μια σύνοψη στα αγγλικά δεν τα αντικαθιστά.

  • Η πληρωμή δεν είναι υποβολή

    Τα ανεβάσματα ανοίγουν μόνο αφού επιβεβαιωθεί η πληρωμή, και ένας αριθμός συμμετοχής ή μια απόδειξη δεν αποδεικνύουν τελική υποβολή. Επιβεβαιώστε το τελευταίο βήμα και κρατήστε την απόδειξη.

  • Μια έκδοση που αλλάζει

    Τα αρχεία για την επιτροπή, οι υπότιτλοι, η δήλωση AI και οι φόρμες πρέπει να αντιστοιχούν σε μία έκδοση. Το συνδεδεμένο περιεχόμενο δεν πρέπει να αντικαθίσταται χωρίς ενημέρωση του φεστιβάλ. Ένας κωδικός πρόσβασης πρέπει να μένει έγκυρος σε όλη τη διάρκεια της αξιολόγησης.

  • Πηγές χωρίς εξήγηση

    Πείτε από πού προέρχονται έργα τρίτων, μουσική, ομοιότητες ή φωνές υπαρκτών προσώπων, και σε ποια βάση τα χρησιμοποιείτε. Ένα πραγματικό πρόσωπο ή μια πραγματική φωνή χωρίς άδεια είναι ζήτημα επιλεξιμότητας, όχι υφολογική επιλογή.

Γιατί ScreenWeaver

Τα βραβεία κρίνουν αποφάσεις. Το ScreenWeaver τις καταγράφει.

Το ScreenWeaver συνδέει ένα σενάριο, το storyboard του και τα πλάνα του σε ένα project. Για ένα φεστιβάλ που κρίνει αποφάσεις, αυτή η σύνδεση είναι το ζητούμενο.

  • Τεκμήρια ως παραπροϊόν

    Κάθε πλάνο μένει συνδεδεμένο με τη σκηνή του, το καρέ του στο storyboard και το prompt του. Για μια συμμετοχή σε Silver Award, αυτό σας δίνει τις βασικές αποφάσεις και τις συγκρίσεις εισόδου και εξόδου που ζητά το φεστιβάλ.

  • Ένας χαρακτήρας που κρατά

    Οι αναφορές για χαρακτήρες και τοποθεσίες ακολουθούν κάθε πλάνο. Αυτή είναι η διαφορά ανάμεσα σε έναν ψηφιακό χαρακτήρα και εκατό πορτρέτα που απλώς μοιάζουν.

  • Ένας κόσμος με ένα σύνολο κανόνων

    Γράψτε τους κανόνες μία φορά, κρατήστε τους μαζί με το σενάριο και εφαρμόστε τους σε κάθε σκηνή. Το σενάριο και το storyboard μένουν συνδεδεμένα, οπότε ένας κανόνας που παραβιάζεται στο πλάνο 40 φαίνεται.

  • Ουδετερότητα εργαλείων και από τις δύο πλευρές

    Το φεστιβάλ δηλώνει ότι καμία μάρκα δεν αποτελεί όρο συμμετοχής ή πλεονέκτημα. Τα πλάνα του ScreenWeaver δημιουργούνται με Seedance 2.0 και 2.5 και περιλαμβάνονται στο πρόγραμμα Auteur, $39.99 τον μήνα. Η συγγραφή μένει δωρεάν.

Πραγματικές παραγωγές

Ταινίες με διακρίσεις σε διεθνή φεστιβάλ γράφτηκαν και παράχθηκαν με το ScreenWeaver.

Το ScreenWeaver χρησιμοποιείται ήδη ως δημιουργικός χώρος εργασίας για πραγματικές παραγωγές ταινιών με AI, από κινηματογραφικές ταινίες μικρού μήκους ως πιλότους σειρών animation που επιλέχθηκαν, προτάθηκαν και βραβεύτηκαν σε διεθνή φεστιβάλ.

  • Μικρογραφία βίντεο για το VOIDBORN

    VOIDBORN

    Μικρού μήκους animation / κινηματογραφική ταινία με AI

    Διακρίσεις σε φεστιβάλ

    • 1st Place Silver

      Mondial Chroma Awards

    • 2nd Place Dreamina

      Mondial Chroma Awards

    • Βραβευμένη

      Seoul International AI Film Festival

  • Μικρογραφία βίντεο για το Les Fils du Vinnana

    Les Fils du Vinnana

    Ταινία μικρού μήκους με AI

    Διακρίσεις σε φεστιβάλ

    • Τιμητική διάκριση

      Top Quark Film Festival

    • Υποψήφια για το Βραβείο Κοινού

      Illuminate Oneness of Humanity

    • Υποψήφια

      ALTFF Supershort

  • Μικρογραφία βίντεο για το Lost Garden

    Lost Garden

    Πιλότος σειράς animation με AI

    Διακρίσεις σε φεστιβάλ

    • Φιναλίστ

      AI London Festival

Δείτε τι φτιάχνουν οι δημιουργοί

Το pipeline

Γράψτε. Σχεδιάστε. Παράγετε.

  1. Επεξεργαστής σεναρίου ScreenWeaver: πράξεις, σεκάνς και beats πάνω από το μορφοποιημένο σενάριο του «The Yellow Umbrella»

    01Το σενάριο, εμπλουτισμένο

    Ένας επεξεργαστής σεναρίου σύμφωνος με τα επαγγελματικά πρότυπα, και κάτι παραπάνω: οπτικός επεξεργαστής σκαλέτας και beats, οι πηγές έμπνευσής σας (σημειώσεις, φωτογραφίες, ήχος) δίπλα στη σελίδα και ένας ερευνητής AI που στηρίζει τη γραφή σας χωρίς να την αντικαθιστά.

  2. Storyboard ScreenWeaver: το πλάνο S3 του «The Yellow Umbrella» με τους χαρακτήρες, τις ρυθμίσεις του πλάνου και το σενάριο δίπλα

    02Το storyboard, εύκολα

    Ανάλυση σε πλάνα που δημιουργείται από το σενάριό σας, χειροκίνητος έλεγχος σε κάθε πλάνο (κάδρο, γωνία, κίνηση, διάρκεια) και previz με παραγωγικό AI με ένα κλικ.

  3. Καμβάς παραγωγής ScreenWeaver: τα πλάνα S3 και S4 ως συνδεδεμένοι κόμβοι με τα πάνελ storyboard και τα prompts τους

    03Παραγωγή με AI, με φινέτσα

    Pipelines δημιουργίας βίντεο συνδεδεμένα με το σενάριο και το storyboard σας. Βελτιστοποιημένη από την πρώτη στιγμή, πλήρως επεξεργάσιμη ροή εργασίας.

Περισσότερα φεστιβάλ ταινιών AI

Οδηγοί για άλλα φεστιβάλ

Για να προχωρήσετε

Οδηγοί για ταινίες φεστιβάλ

Συχνές ερωτήσεις

HKAIIFF 2027: οι ερωτήσεις σας

Πώς κερδίζει κανείς στο HKAIIFF 2027;
Περάστε τον έλεγχο επιλεξιμότητας και έπειτα κρίνεστε για το Grand Prix σε τέσσερις διαστάσεις: έκφραση και πρωτοτυπία, συναισθηματική και πνευματική δύναμη, ενότητα μορφής και περιεχομένου, συνολική επίτευξη. Η επιτροπή χρησιμοποιεί μια περιγραφική κλίμακα πέντε επιπέδων, όχι άθροισμα βαθμών. Πρώτα έρχεται η ταινία, και τα αρχεία της διαδικασίας σας τη στηρίζουν.
Μπορώ να φτιάξω την ταινία μου για το HKAIIFF με το ScreenWeaver;
Ναι. Τα βραβεία του 2027 δεν ευνοούν κανένα εργαλείο και καμία μάρκα δεν αποτελεί όρο συμμετοχής. Στο ScreenWeaver γράφετε, φτιάχνετε το storyboard και δημιουργείτε κάθε πλάνο ήδη από σήμερα, με την τεχνολογία του Seedance 2.0 και 2.5, στο πρόγραμμα Auteur. Αναφέρετε κάθε εργαλείο στη δήλωση AI.
Πόσο μέρος της ταινίας πρέπει να είναι AI;
Το 2027 δεν υπάρχει σταθερό ποσοστό. Η AI πρέπει να έχει ουσιαστικό δημιουργικό ρόλο στην εικόνα, την ερμηνεία, την αφήγηση, τους κανόνες ή την εμπειρία του κοινού, και πρέπει να μπορείτε να τον εξηγήσετε. Ο υποτιτλισμός, η αφαίρεση θορύβου και το upscaling από μόνα τους δεν μετρούν.
Πόσο κοστίζει;
US$99 ανά έργο, χωρίς κλιμάκια early ή εκπρόθεσμων συμμετοχών. Η δήλωση του ίδιου έργου για τα Innovation Awards ή η παρουσίαση επιτευγμάτων για τα τρία Silver Awards δεν προσθέτει κόστος. Κάθε έργο χρειάζεται δική του συμμετοχή.
Ποια είναι τα βραβεία;
Το φεστιβάλ δεν τα έχει ανακοινώσει. Τα τρόπαια, τα πιστοποιητικά και η υποστήριξη, με τους όρους τους, ορίζονται σε μεταγενέστερες ανακοινώσεις, και τα ποσά του 2026 δεν μεταφέρονται. Ένα βραβείο δεν εγγυάται διανομή ή πώληση.
Μπορώ να δηλώσω μια ταινία που είναι ήδη online;
Ναι, αν η έκδοση που υποβάλλετε ολοκληρώθηκε την 1η Αυγούστου 2026 ή αργότερα. Δεν υπάρχει απαίτηση πρεμιέρας: ταινίες που έχουν ήδη προβληθεί, διανεμηθεί ή δηλωθεί αλλού μπορούν να συμμετάσχουν.
Πόσο πρέπει να διαρκεί η ταινία;
Δεν υπάρχει σταθερή ελάχιστη διάρκεια ούτε προτεραιότητα για τη διάρκεια, τον προϋπολογισμό ή τη μορφή. Η ταινία πρέπει να είναι ολοκληρωμένη. Οι βραβευμένοι του 2026 διαρκούσαν κυρίως 52 έως 92 λεπτά, με τρεις ταινίες των 24 έως 28 λεπτών.
Ποιοι είναι στην κριτική επιτροπή;
Οι σελίδες που διαβάσαμε δεν κατονομάζουν μέλη. Ο κανονισμός ορίζει ότι η σύνθεση της επιτροπής και το επαγγελματικό υπόβαθρο των μελών δημοσιεύονται πριν από τα αποτελέσματα, και ότι οι συγκρούσεις συμφερόντων δηλώνονται και αντιμετωπίζονται.

Πέντε μήνες. Ξεκινήστε από τη σελίδα.

Ξεκινήστε το σενάριο και την bible του κόσμου σας σήμερα, χωρίς κόστος. Φτιάξτε το storyboard και μετά γυρίστε την ταινία.
Ξεκινήστε να γράφετε δωρεάνΠίσω στη σκηνή