Todo es Prompt 2026 · Οδηγός

Πώς να κερδίσετε στο Todo es Prompt (All Is Prompt), το online φεστιβάλ ταινιών AI.Συμμετοχή από $2.50. Μικρού και μεγάλου μήκους. Εννέα ειδικά βραβεία.

Οι κανόνες της δεύτερης διοργάνωσης, η τετραμελής κριτική επιτροπή, τα εννέα ειδικά βραβεία και ένα σχέδιο ως την εκπρόθεσμη προθεσμία της 15ης Οκτωβρίου, με τις 25 Οκτωβρίου ως τελευταία λύση. Έπειτα, φτιάξτε την ταινία στο ScreenWeaver.
  • Εκπρόθεσμη προθεσμία 15 Οκτωβρίου 2026
  • Ταινίες μικρού μήκους έως 30 λεπτά
  • Κανένα επιβεβλημένο εργαλείο AI
Lost Garden · Επεισόδιο 2

Ανεξάρτητος οδηγός. Το ScreenWeaver δεν διοργανώνει το Todo es Prompt και δεν συνδέεται με το φεστιβάλ. Οι κανόνες διαβάστηκαν την 1η Οκτωβρίου 2026. Επίσημη προκήρυξη

Διαθέσιμο σήμερα στο ScreenWeaver: δωρεάν συγγραφή σεναρίου, και με το πρόγραμμα Auteur, $39.99 τον μήνα με 6.000 credits, ένα storyboard που δημιουργείται από το σενάριό σας.

Επίσης διαθέσιμο τώρα: κάθε πλάνο δημιουργείται ως βίντεο, με την τεχνολογία του Seedance, στο πρόγραμμα Auteur. Το φεστιβάλ δεν επιβάλλει εργαλείο, οπότε για τις 15 Οκτωβρίου μπορείτε να δημιουργήσετε εδώ ή με ένα εργαλείο που ήδη χρησιμοποιείτε.

Οι κανόνες σε μία κάρτα

Τι ζητά το Todo es Prompt.

Το Todo es Prompt είναι ένα διεθνές online φεστιβάλ ταινιών AI, στα ισπανικά και στα αγγλικά, με ταινίες μικρού και μεγάλου μήκους. Η δεύτερη διοργάνωση είναι αυτή που είναι ανοιχτή τώρα, και είναι από τις φθηνότερες για να συμμετάσχει κανείς.
Διοργάνωση
2η διοργάνωση, online, 29 Οκτ. έως 4 Νοε. 2026
Προθεσμίες που απομένουν
15 Οκτ. (εκπρόθεσμη), 25 Οκτ. 2026 (παράταση)
Κόστος συμμετοχής
$4.50 ως τις 15 Οκτ., μετά $8
Διάρκεια
Μικρού μήκους έως 30 λεπτά, μεγάλου μήκους 40 έως 120
Απαίτηση AI
Ουσιαστική χρήση AI, όχι σε ολόκληρη την ταινία
Είδη
Μυθοπλασία, ντοκιμαντέρ, animation, πειραματικό, μουσικό βίντεο
Ανακοίνωση
26 Οκτωβρίου 2026
Διάκριση
Δάφνη (laurel) και πιστοποιητικό, συν εννέα ειδικά βραβεία

Πηγή: η προκήρυξη του φεστιβάλ στο Festhome (κανόνες, κόστος, ημερομηνίες) και το todoesprompt.com (κριτική επιτροπή, πρώτη διοργάνωση), όπως διαβάστηκαν την 1η Οκτωβρίου 2026. Ο ιστότοπος του φεστιβάλ δεν έχει δική του σελίδα κανόνων. Το Festhome αναφέρει διεύθυνση στην Πόλη του Μεξικού, ενώ ο ιστότοπος περιγράφει ένα online φεστιβάλ. Δεν αναφέρεται κανένα χρηματικό βραβείο.

Βασικές ημερομηνίες

Δεκατέσσερις ημέρες ως την εκπρόθεσμη προθεσμία.

Δύο προθεσμίες έχουν περάσει, δύο απομένουν, και το φεστιβάλ ανοίγει τέσσερις ημέρες μετά την τελευταία. Μετρήστε από τις 15 Οκτωβρίου.
  1. 22 Αυγ. και 18 Σεπ.

    Πρώιμη και κανονική προθεσμία

    Έχουν περάσει και οι δύο. Είχαν το χαμηλότερο κόστος, $2.50 και $3.50.

  2. 15 Οκτ. 2026

    Εκπρόθεσμη προθεσμία

    $4.50 ανά ταινία. Το σχέδιο παρακάτω είναι φτιαγμένο για να φτάσετε σε αυτή την ημερομηνία.

  3. 25 Οκτ. 2026

    Παράταση

    $8 ανά ταινία, και η τελευταία μέρα για συμμετοχή.

  4. 26 Οκτ. 2026

    Ανακοίνωση

    Ενημερώνονται οι ταινίες που επιλέχθηκαν. Η επιλογή είναι αυτή που φέρνει τη δάφνη, το πιστοποιητικό και το άρθρο.

  5. 29 Οκτ. έως 4 Νοε. 2026

    Το online φεστιβάλ

    Επτά ημέρες online προβολών. Οι συμμετέχοντες που επιλέχθηκαν παίρνουν πάσο προβολών και πρόσβαση στο επίσημο chat του φεστιβάλ.

Ποιος αποφασίζει

Τέσσερα μέλη επιτροπής, όλα δημιουργοί.

Η κριτική επιτροπή παρουσιάζεται στην αρχική σελίδα του φεστιβάλ. Δύο από τα τέσσερα μέλη έχουν επίσης ταινία στην επιλογή της πρώτης διοργάνωσης, κάτι που δείχνει ότι το φεστιβάλ είναι πρώτα απ’ όλα μια κοινότητα δημιουργών.
  • Dago Marcone

    Κινηματογραφιστής, ερευνητής του οπτικοακουστικού και καλλιτέχνης των νέων μέσων με ειδίκευση στην AI. Η δουλειά του συνδυάζει generative AI, πειραματικό κινηματογράφο και νέες αφηγηματικές μορφές. Περιμένετε ένα μάτι για τη φόρμα: μια ξεχωριστή εικαστική ιδέα θα διαβαστεί καλύτερα από ένα ασφαλές αντίγραφο του κινηματογράφου.

  • Elina Rojas

    Πειραματική κινηματογραφίστρια, δημιουργός οπτικών δοκιμίων και επιμελήτρια, με έργο για τη συλλογική μνήμη, την ψηφιακή ταυτότητα και την αλγοριθμική αντίληψη. Μια ταινία που έχει κάτι να πει για τη μνήμη ή την ταυτότητα μιλά τη γλώσσα της.

  • Antonio Cortés

    Πάνω από 25 χρόνια στην κάμερα και τη φωτογραφία σε ταινίες μεγάλου μήκους, σειρές και διαφημίσεις, σήμερα δημιουργός με generative AI. Η ταινία μικρού μήκους του WCNSF, 8 λεπτών, είναι στην πρώτη επιλογή. Περιμένετε ένα εκπαιδευμένο μάτι για τον φωτισμό, τις επιλογές φακών και τη συνέχεια (continuity).

  • Cristian Arcos

    Κολομβιανός σκηνοθέτης και παραγωγός που δουλεύει σε ντοκιμαντέρ, μυθοπλασία και animation, με θέματα τη μνήμη και τον τόπο. Η ταινία μικρού μήκους του El niño y el mar, 10 λεπτών, είναι στην πρώτη επιλογή. Του ταιριάζουν ιστορίες με ρίζες σε έναν τόπο.

Τα ειδικά βραβεία

Εννέα ειδικά βραβεία, έξι είσοδοι.

Πέρα από την επιλογή, η προκήρυξη απαριθμεί εννέα ειδικά βραβεία για ξεχωριστές ταινίες μικρού μήκους. Καθένα επιβραβεύει μία τέχνη, οπότε αποφασίστε για ποιο φτιάχνετε την ταινία.
  • 01

    Best AI Storytelling

    Η ίδια η ιστορία, κρινόμενη ανεξάρτητα από τα εργαλεία που την αφηγήθηκαν.

    Μια καθαρή επιθυμία και μια καθαρή αλλαγή. Γράψτε πρώτα το σενάριο και δημιουργήστε μόνο ό,τι χρειάζεται το σενάριο.

  • 02

    Art Direction και Visual World

    Best AI Art Direction και Best Visual World or Universe: η εικαστική ταυτότητα και ο τόπος όπου εκτυλίσσεται η ταινία.

    Μία παλέτα, ένα φως, ένας κανόνας για το πώς λειτουργεί αυτός ο κόσμος. Ένας κόσμος που υπακούει στον εαυτό του κερδίζει έναν κόσμο που είναι απλώς όμορφος.

  • 03

    Best AI Cinematography

    Κάδρο, κίνηση κάμερας και φως, κρινόμενα όπως θα τα έκρινε ένας διευθυντής φωτογραφίας.

    Αποφασίστε μία φορά τους φακούς σας, το ύψος της κάμερας και την κατεύθυνση του φωτός, και μετά κρατήστε τα. Αλλάξτε το μέγεθος του πλάνου, όχι το ύφος.

  • 04

    Sound Design και Music

    Best Sound or Sound Design with AI, και Best AI-Generated Music.

    Δύο βραβεία σε ένα στάδιο της δουλειάς που πολλές συμμετοχές το κάνουν βιαστικά. Αφιερώστε στον ήχο τις δύο τελευταίες μέρες του σχεδίου.

  • 05

    Best Integration of AI

    Το πώς ενσωματώνεται η AI στη δημιουργική διαδικασία, όχι πόση από αυτή φαίνεται στην οθόνη.

    Κρατήστε το σενάριό σας, τις αναφορές σας και τις εκδοχές των πλάνων σας. Ένα σύντομο σημείωμα για το πού βοήθησε η AI και πού αποφασίσατε εσείς είναι η απόδειξη.

  • 06

    Micro-Short και Emerging Director

    Best AI Micro-Short, για ταινίες κάτω του ενός λεπτού, και Best Emerging AI Director.

    Κάτω από 60 δευτερόλεπτα αρκεί μία ιδέα, και είναι η φθηνότερη ταινία για να τελειώσει πριν από τις 15 Οκτωβρίου. Αν είστε νέος δημιουργός, δηλώστε συμμετοχή εδώ.

Η 1η διοργάνωση

Τι δείχνει η πρώτη επιλογή.

Η πρώτη διοργάνωση έγινε online τον Μάιο του 2026, αν κρίνουμε από τις ημερομηνίες των αναρτήσεων στον ιστότοπο του φεστιβάλ. Η σελίδα με τους δημιουργούς που επιλέχθηκαν περιλαμβάνει 17 ταινίες από τρεις χώρες: Ισπανία, Κολομβία και Βενεζουέλα.

  1. 01

    Κυριαρχούν οι σύντομες ταινίες. Οι 13 από τις 17 διαρκούν 11 λεπτά ή λιγότερο, έως και 1 λεπτό και 30 δευτερόλεπτα. Μόνο δύο φτάνουν τα 28 λεπτά, λίγο κάτω από το όριο των 30 λεπτών.

  2. 02

    Εμφανίζονται πραγματικά πρόσωπα και τόποι. Τίτλοι όπως Pedro Páez: Misionero y Descubridor, Lorca vive en Nerja και Don Arístides, Médico por Vocación παραπέμπουν στον πραγματικό κόσμο. Οι τοπικές ιστορίες ξεχωρίζουν.

  3. 03

    Το ύφος είναι ανοιχτό. Τα CIND3R3LLA: MISIÓN EN TACONES και Posesión Robótika βρίσκονται στην ίδια επιλογή με τη βιογραφία ενός ιεραποστόλου και μια ταινία 15 λεπτών με τίτλο Canciones de mi vida.

  4. 04

    Είναι μια μικρή κοινότητα. Δύο από τα τέσσερα μέλη της επιτροπής έχουν ταινία στην επιλογή, και οι συμμετέχοντες που επιλέγονται αποκτούν πρόσβαση σε ένα επίσημο chat του φεστιβάλ. Μπαίνετε σε μια σκηνή δημιουργών, όχι σε μια μηχανή.

Από το σενάριο στην οθόνη

Lost Garden: ένας κόσμος, έξι πλάνα.

Η αρχή του Lost Garden, επεισόδιο 2, μιας σειράς animation της ομάδας του ScreenWeaver, φτιαγμένης με το Seedance. Δύο από τα ειδικά βραβεία αφορούν την εικόνα: την καλλιτεχνική διεύθυνση και τον οπτικό κόσμο. Η σκηνή είναι χτισμένη γι’ αυτά: μια σπηλιά με ένα φως, μία παλέτα και έναν κανόνα, που κρατιούνται για έξι πλάνα.

Logline. Ένας νεογέννητος ιππότης, που το εσωτερικό του φως διαρρέει, διασχίζει έναν κόσμο που έχει πάψει να ελπίζει, για να βρει τον μόνο σιδηρουργό που μπορεί να σφραγίσει την πανοπλία του.

Σενάριο · επεισόδιο 2 · σελίδα 1

ΕΣΩΤ. ΥΠΟΓΕΙΑ ΣΠΗΛΙΑ - ΚΑΤΩ ΜΟΝΟΠΑΤΙ - ΣΥΝΕΧΕΙΑ

Γαλάζια μανιτάρια στο μέγεθος σπιτιών. Ο LANTERN, ένας μικρός ιππότης με ένα φανάρι για κράνος, περπατά μόνος.

Πιέζει το χέρι του στο στήθος. Σπίθες φωτός γλιστρούν ανάμεσα από τα δάχτυλά του.

SERRURE

Hold on. You're losing something.

Ο Serrure σηκώνει την άκρη της κάπας. Ένα σκίσιμο στην πανοπλία. Το γαλάζιο φως ξεφεύγει σαν καπνός.

SERRURE

That's your energy. What keeps you standing.

Σφίγγει τον ώμο του Lantern. Δύο ιππότες μόνοι ανάμεσα στους κρυστάλλους.

SERRURE

A suit that leaks goes out. Eventually.

Κάτω από τα γιγάντια μανιτάρια, ο δρόμος ανεβαίνει μέσα στο σκοτάδι.

SERRURE

So. We follow the road.

Ο Serrure δείχνει τον δρόμο. Ο Lantern τον ακολουθεί.

ΚΟΨΙΜΟ ΣΕ:

  1. Ένας μικρός ιππότης με κράνος σαν φανάρι στέκεται δίπλα σε ένα γιγάντιο φωτεινό γαλάζιο μανιτάρι, σε μια κρυστάλλινη σπηλιά
    Καρέ storyboard του ίδιου γενικού πλάνου, σε γκρι
    01

    Γενικό πλάνο · ο κόσμος

    Wide shot, Lantern alone by a giant glowing blue mushroom, crystal cavern, roots, drifting spores, cold blue light

  2. Κοντινό πλάνο σε ένα θωρακισμένο στήθος κάτω από μια κρεμ κάπα, ένα χέρι με γάντι, μια σπίθα φωτός
    Καρέ storyboard του κοντινού στο στήθος, σε γκρι
    02

    Κοντινό πλάνο · το στήθος

    Close-up on Lantern's chest, his gloved hand pressed to the cloak, a spark of light escaping between the fingers

  3. Ένα σκίσιμο σε μια πλάκα πανοπλίας από όπου διαρρέει έντονο γαλάζιο φως, ένα δάχτυλο το δείχνει
    Καρέ storyboard του ένθετου πλάνου με την πληγή, σε γκρι
    03

    Ένθετο πλάνο · η πληγή

    Extreme close-up, Serrure's finger near a torn gash in the back plate, blue light leaking out like luminous smoke

  4. Δύο ιππότες με πανοπλία δίπλα δίπλα, ο ένας με το χέρι στον ώμο του άλλου, σε μια κρυστάλλινη σπηλιά
    Καρέ storyboard του διπλού πλάνου, σε γκρι
    04

    Διπλό πλάνο · ο δεσμός

    Medium two-shot among crystals and roots, Serrure's hand on Lantern's shoulder, faceless armors, emotion through posture only

  5. Δύο μικροί ιππότες περπατούν κάτω από δύο γιγάντια φωτεινά γαλάζια μανιτάρια
    Καρέ storyboard του γενικού πλάνου, σε γκρι
    05

    Γενικό πλάνο · η κλίμακα

    Wide low angle, the two knights tiny beneath two giant glowing mushrooms, blue crystals in the foreground, mist

  6. Από πίσω, ένας ψηλός σκοτεινός ιππότης δείχνει μπροστά, ενώ ο μικρός ιππότης με το φανάρι κοιτάζει δίπλα του
    Καρέ storyboard του πλάνου πάνω από τον ώμο, σε γκρι
    06

    Πάνω από τον ώμο · ο δρόμος

    Over-the-shoulder from behind, Serrure points ahead into the cavern, Lantern beside him, roots framing the path

Το Lost Garden, επεισόδιο 2 διαρκεί 21 λεπτά, άρα χωρά στην κατηγορία μικρού μήκους του φεστιβάλ, που φτάνει τα 30 λεπτά. Το προηγούμενο, το επεισόδιο 1, έφτασε στους φιναλίστ του AI London Festival. Το βίντεο ξεκινά από αυτή τη σκηνή, την αρχή του επεισοδίου.

Το σενάριο

Τέσσερα λεπτά, πέντε κινήσεις.

Τα τέσσερα λεπτά είναι μια άνετη μέση λύση: πολύ κάτω από το όριο των 30 λεπτών και αρκετά για ένα τόξο. Πρόκειται για περίπου 50 έως 60 πλάνα των 4 έως 5 δευτερολέπτων.
  1. 0:00 έως 0:20

    Ο τόπος

    Δείξτε τον κόσμο πριν μιλήσει οποιοσδήποτε χαρακτήρας. Αυτό είναι το πλάνο που θα θυμούνται τα βραβεία καλλιτεχνικής διεύθυνσης.

  2. 0:20 έως 1:10

    Η πληγή

    Ένας χαρακτήρας με κάτι που δεν πάει καλά, ορατό στην εικόνα και όχι σε μια ατάκα.

  3. 1:10 έως 2:40

    Ο δρόμος

    Μια συνάντηση ή ένα ταξίδι που δείχνει πώς λειτουργεί ο κόσμος. Ανεβάστε το τίμημα μία φορά.

  4. 2:40 έως 3:30

    Η επιλογή

    Ο χαρακτήρας δρα. Ο ήχος και η μουσική κουβαλούν αυτή τη στιγμή περισσότερο από την εικόνα.

  5. 3:30 έως 4:00

    Ο νέος τόπος

    Ο ίδιος τόπος με την αρχή, ιδωμένος αλλιώς. Έπειτα, ήσυχοι τίτλοι τέλους.

Κάτω από ένα λεπτό, η ίδια ταινία διεκδικεί άλλο βραβείο, το Best AI Micro-Short. Μειώστε στο μισό κάθε κίνηση και το έχετε.

Μέρα με τη μέρα

Από την 1η Οκτωβρίου ως την εκπρόθεσμη προθεσμία.

Δεκατέσσερις ημέρες ως τις 15 Οκτωβρίου, είκοσι τέσσερις ως την τελευταία προθεσμία. Το μεγαλύτερο μέρος της δουλειάς γίνεται πριν από την πρώτη δημιουργία.
  1. 01

    1 έως 3 Οκτωβρίου

    Ένας κόσμος, ένας κανόνας

    Διαλέξτε το ειδικό βραβείο που στοχεύετε. Γράψτε ένα logline και έναν κανόνα του κόσμου σας σε μία γραμμή, και κολλήστε τον πάνω από το γραφείο σας.

  2. 02

    4 έως 6 Οκτωβρίου

    Το σενάριο

    Τέσσερις σελίδες. Γράψτε τες δωρεάν στο ScreenWeaver σε επαγγελματική μορφή σεναρίου, και μετά κόψτε ό,τι δεν αντέχετε να δημιουργήσετε δύο φορές.

  3. 03

    7 και 8 Οκτωβρίου

    Αναφορές και storyboard

    Μία αναφορά για κάθε χαρακτήρα και κάθε τοποθεσία, εγκεκριμένη μία φορά. Δημιουργήστε το storyboard από το σενάριο και προσαρμόστε τα μεγέθη των πλάνων.

  4. 04

    9 έως 12 Οκτωβρίου

    Δημιουργήστε τα πλάνα

    Σκηνή προς σκηνή, από το storyboard. Κανένα εργαλείο δεν επιβάλλεται, οπότε χρησιμοποιήστε ένα που ήδη γνωρίζετε. Αποθηκεύστε κάθε prompt και κάθε εκδοχή.

  5. 05

    13 και 14 Οκτωβρίου

    Μοντάζ, ήχος και μουσική

    Κόψτε στη σωστή διάρκεια και μετά δώστε στον ήχο και τη μουσική τον χρόνο που χρειάζονται. Δύο από τα εννέα ειδικά βραβεία αφορούν αυτά.

  6. 06

    Έως 15 Οκτωβρίου

    Συμμετοχή με το εκπρόθεσμο κόστος

    $4.50 στο Festhome. Αν η ταινία δεν είναι έτοιμη, η παράταση κλείνει στις 25 Οκτωβρίου με $8, και η ανακοίνωση γίνεται στις 26 Οκτωβρίου.

Παγίδες απόρριψης

Έξι τρόποι να χάσετε τη συμμετοχή σας.

Οι κανόνες είναι σύντομοι: κάθε συμμετέχων εγγυάται την τήρησή τους και αναλαμβάνει πλήρη νομική ευθύνη για την ταινία.
  • Ένα deepfake χωρίς συναίνεση

    Το πρόσωπο ή η φωνή οποιουδήποτε υπαρκτού προσώπου χρειάζεται επαληθεύσιμη συναίνεση. Η πιο απλή λύση είναι να επινοήσετε τους χαρακτήρες σας.

  • Δικαιώματα που δεν σας ανήκουν

    Καμία παραβίαση πνευματικών δικαιωμάτων, δικαιωμάτων εικόνας ή πνευματικής ιδιοκτησίας. Η μουσική και οι αναγνωρίσιμοι χαρακτήρες είναι τα σημεία όπου συνήθως σκοντάφτουν οι ταινίες AI.

  • Επιβλαβές περιεχόμενο

    Αποκλείονται το παράνομο περιεχόμενο, η ρητορική μίσους και η επιβλαβής παραπληροφόρηση. Μια μυθοπλασία μπορεί να είναι σκοτεινή, αλλά δεν μπορεί να τα προωθεί.

  • Το κενό ανάμεσα στα 30 και τα 40 λεπτά

    Οι ταινίες μικρού μήκους φτάνουν ως τα 30 λεπτά, οι μεγάλου μήκους ξεκινούν από τα 40. Μια ταινία 35 λεπτών δεν χωρά σε καμία από τις δύο κατηγορίες όπως περιγράφονται. Κόψτε την ή επεκτείνετέ την.

  • Η AI ως γαρνιτούρα

    Η προκήρυξη ζητά ουσιαστική χρήση AI, ακόμη κι αν δεν αφορά ολόκληρη την ταινία. Μια ταινία όπου η AI κάνει μόνο upscale ή υπότιτλους δεν είναι αυτό που περιγράφει.

  • Αναμονή ως την τελευταία μέρα

    Η ίδια ταινία κοστίζει $4.50 ως τις 15 Οκτωβρίου και $8 μετά. Μικρή διαφορά στα χρήματα, μεγάλη στο άγχος.

Γιατί ScreenWeaver

Η συμμετοχή κοστίζει λίγο, οπότε επενδύστε στην ταινία.

Το ScreenWeaver κρατά το σενάριο, το storyboard και τα πλάνα μαζί σε ένα project, ώστε μια ταινία μικρού μήκους που φτιάχνεται σε δύο εβδομάδες να μη σκορπίζεται σε δέκα φακέλους.
  • Το κόστος συμμετοχής δεν είναι το κόστος

    Με $4.50, η συμμετοχή είναι η μικρότερη γραμμή του προϋπολογισμού. Το πρόγραμμα Screenwriter κοστίζει $0 χωρίς λήξη, και το πρόγραμμα Auteur, $39.99 τον μήνα, προσθέτει το storyboard και τα πλάνα.

  • Ενσωμάτωση της AI που μπορείτε να δείξετε

    Ένα ειδικό βραβείο επιβραβεύει τη θέση της AI στη διαδικασία. Σε ένα project όπου κάθε πλάνο μένει δεμένο με το σενάριο, το καρέ και το prompt του, αυτή η περιγραφή είναι ήδη γραμμένη.

  • Ένας κόσμος που στέκει

    Οι εγκεκριμένες αναφορές για χαρακτήρες και τόπους σας ακολουθούν από πλάνο σε πλάνο. Αυτό μετατρέπει μια σειρά από όμορφα καρέ σε έναν ενιαίο οπτικό κόσμο.

  • Κανένα επιβεβλημένο εργαλείο

    Το φεστιβάλ σάς αφήνει να διαλέξετε όποιο εργαλείο θέλετε. Τα pipelines πλάνων του ίδιου του ScreenWeaver χρησιμοποιούν Seedance 2.0 και 2.5 και περιλαμβάνονται στο πρόγραμμα Auteur.

Πραγματικές παραγωγές

Ταινίες με διακρίσεις σε διεθνή φεστιβάλ γράφτηκαν και παράχθηκαν με το ScreenWeaver.

Το ScreenWeaver χρησιμοποιείται ήδη ως δημιουργικός χώρος εργασίας για πραγματικές παραγωγές ταινιών με AI, από κινηματογραφικές ταινίες μικρού μήκους ως πιλότους σειρών animation που επιλέχθηκαν, προτάθηκαν και βραβεύτηκαν σε διεθνή φεστιβάλ.

  • Μικρογραφία βίντεο για το VOIDBORN

    VOIDBORN

    Μικρού μήκους animation / κινηματογραφική ταινία με AI

    Διακρίσεις σε φεστιβάλ

    • 1st Place Silver

      Mondial Chroma Awards

    • 2nd Place Dreamina

      Mondial Chroma Awards

    • Βραβευμένη

      Seoul International AI Film Festival

  • Μικρογραφία βίντεο για το Les Fils du Vinnana

    Les Fils du Vinnana

    Ταινία μικρού μήκους με AI

    Διακρίσεις σε φεστιβάλ

    • Τιμητική διάκριση

      Top Quark Film Festival

    • Υποψήφια για το Βραβείο Κοινού

      Illuminate Oneness of Humanity

    • Υποψήφια

      ALTFF Supershort

  • Μικρογραφία βίντεο για το Lost Garden

    Lost Garden

    Πιλότος σειράς animation με AI

    Διακρίσεις σε φεστιβάλ

    • Φιναλίστ

      AI London Festival

Το pipeline

Γράψτε. Σχεδιάστε. Παράγετε.

  1. Επεξεργαστής σεναρίου ScreenWeaver: πράξεις, σεκάνς και beats πάνω από το μορφοποιημένο σενάριο του «The Yellow Umbrella»

    01Το σενάριο, εμπλουτισμένο

    Ένας επεξεργαστής σεναρίου σύμφωνος με τα επαγγελματικά πρότυπα, και κάτι παραπάνω: οπτικός επεξεργαστής σκαλέτας και beats, οι πηγές έμπνευσής σας (σημειώσεις, φωτογραφίες, ήχος) δίπλα στη σελίδα και ένας ερευνητής AI που στηρίζει τη γραφή σας χωρίς να την αντικαθιστά.

  2. Storyboard ScreenWeaver: το πλάνο S3 του «The Yellow Umbrella» με τους χαρακτήρες, τις ρυθμίσεις του πλάνου και το σενάριο δίπλα

    02Το storyboard, εύκολα

    Ανάλυση σε πλάνα που δημιουργείται από το σενάριό σας, χειροκίνητος έλεγχος σε κάθε πλάνο (κάδρο, γωνία, κίνηση, διάρκεια) και previz με παραγωγικό AI με ένα κλικ.

  3. Καμβάς παραγωγής ScreenWeaver: τα πλάνα S3 και S4 ως συνδεδεμένοι κόμβοι με τα πάνελ storyboard και τα prompts τους

    03Παραγωγή με AI, με φινέτσα

    Pipelines δημιουργίας βίντεο συνδεδεμένα με το σενάριο και το storyboard σας. Βελτιστοποιημένη από την πρώτη στιγμή, πλήρως επεξεργάσιμη ροή εργασίας.

Συχνές ερωτήσεις

Todo es Prompt: οι ερωτήσεις σας

Πώς κερδίζει κανείς στο Todo es Prompt;
Πρώτα πρέπει να επιλεγείτε: οι ταινίες που επιλέγονται παίρνουν την ψηφιακή δάφνη, ένα πιστοποιητικό, ένα άρθρο με συνέντευξη και αφηγηματικό σχολιασμό. Έπειτα στοχεύστε σε ένα από τα εννέα ειδικά βραβεία, από την αφήγηση ως τον ήχο. Το φεστιβάλ δεν δημοσιεύει πίνακα βαθμολόγησης, οπότε διαλέξτε μία τέχνη και κάντε την καλά.
Μπορώ να φτιάξω την ταινία μου για το Todo es Prompt με το ScreenWeaver;
Το φεστιβάλ δεν επιβάλλει κανένα εργαλείο. Το ScreenWeaver καλύπτει σήμερα το σενάριο, το storyboard και τα πλάνα, με pipelines βασισμένα στο Seedance 2.0 και 2.5 στο πρόγραμμα Auteur. Για την προθεσμία της 15ης Οκτωβρίου, χρησιμοποιήστε το εργαλείο που ελέγχετε καλύτερα.
Υπάρχει χρηματικό βραβείο;
Δεν αναφέρεται κανένα. Η διάκριση είναι η δάφνη, το πιστοποιητικό, το άρθρο και ο σχολιασμός, το chat του φεστιβάλ και το πάσο προβολών, συν τα εννέα ειδικά βραβεία.
Πόσο κοστίζει και πότε κλείνει;
Το εκπρόθεσμο κόστος είναι $4.50 ως τις 15 Οκτωβρίου και το κόστος παράτασης $8 ως τις 25 Οκτωβρίου 2026. Το Festhome δείχνει περίπου 8% έκπτωση αν πληρώσετε με τα credits του. Η ανακοίνωση γίνεται στις 26 Οκτωβρίου.
Μπορώ να δηλώσω ταινία μεγάλου μήκους;
Ναι, γίνονται δεκτές ταινίες μεγάλου μήκους 40 έως 120 λεπτών, με το ίδιο κόστος. Οι ταινίες μικρού μήκους φτάνουν ως τα 30 λεπτά. Μια ταινία 35 λεπτών δεν χωρά σε κανένα από τα δύο εύρη όπως περιγράφονται.
Πρέπει η AI να υπάρχει παντού στην ταινία;
Όχι. Η προκήρυξη ζητά ουσιαστική χρήση AI και λέει ότι δεν χρειάζεται να είναι ολόκληρη η ταινία φτιαγμένη με αυτήν. Ακόμη κι έτσι, δηλώστε με σαφήνεια πού χρησιμοποιήθηκε η AI.
Ποια γλώσσα και ποιοι υπότιτλοι;
Η καταχώριση στο Festhome δέχεται οποιαδήποτε γλώσσα και δεν θέτει κανόνα για υπότιτλους. Οι αγγλικοί υπότιτλοι κοστίζουν λίγο και διευρύνουν το κοινό σας, οπότε προσθέστε τους.
Ποιοι είναι στην κριτική επιτροπή;
Οι Dago Marcone, Elina Rojas, Antonio Cortés και Cristian Arcos, όπως παρουσιάζονται στην αρχική σελίδα του φεστιβάλ. Ο ιστότοπος έχει επίσης σελίδες για άλλους δημιουργούς της πρώτης επιλογής.

Δεκατέσσερις ημέρες. Ξεκινήστε από τη σελίδα.

Ανοίξτε μια λευκή σελίδα σήμερα, χωρίς κόστος. Φτιάξτε το storyboard και μετά δημιουργήστε τα πλάνα στο ScreenWeaver ή με το εργαλείο που ήδη χρησιμοποιείτε.