Πόσα καρέ storyboard χρειάζεται ένα λεπτό ταινίας;

Το animation δουλεύει με 60 έως 72 καρέ storyboard ανά λεπτό τελικής ταινίας, νούμερο που δημοσιεύει το Animation Guild για τα τηλεοπτικά storyboard. Η ζωντανή δράση δεν έχει σταθερό αριθμό: ένα καρέ ανά πλάνο, συν ένα για κάθε κίνηση κάμερας, κάτι που δίνει από 4 έως 30 καρέ ανά λεπτό ανάλογα με το είδος. Και τα δύο νούμερα έχουν περιπτώσεις όπου παραπλανούν, και η παραπλάνηση κοστίζει ακριβά.

Το πλήθος των καρέ είναι το πρώτο πράγμα που σας λέει ένα storyboard για το κόστος και το χρονοδιάγραμμα μιας παραγωγής, πριν υπάρξει έστω ένα σχέδιο. Είτε τα καρέ έρχονται από σχεδιαστή storyboard είτε από το εργαλείο storyboard με AI, με βάση αυτό το πλήθος φτιάχνετε τον προϋπολογισμό. Αξίζει λοιπόν να το υπολογίσετε σωστά.

Τα νούμερα ανά μέσο

Πίσω από αυτόν τον πίνακα κρύβονται δύο διαφορετικά ερωτήματα. Το animation ρωτά πόσα καρέ πρέπει να παραδώσει η παραγωγή, επειδή το storyboard είναι το σχέδιο της ταινίας και κάθε πλάνο πρέπει να υπάρχει στο χαρτί πριν ξεκινήσει το layout. Η ζωντανή δράση ρωτά πόσα καρέ πρέπει να σχεδιαστούν για τον σκηνοθέτη, επειδή τα περισσότερα πλάνα δεν μπαίνουν ποτέ σε storyboard. Αν μπερδέψετε τα δύο, καταλήγετε σε παράλογα νούμερα, όπως ένα δράμα 90 λεπτών που δήθεν χρειάζεται 6.000 καρέ.

Animation: το νούμερο του Animation Guild

Το πιο συγκεκριμένο δημόσιο νούμερο προέρχεται από μια ανάρτηση του 2016 στον ιστότοπο του Animation Guild, IATSE Local 839, όπου ένας έμπειρος σχεδιαστής τηλεοπτικών storyboard περιέγραψε τον πραγματικό χρόνο που χρειάζεται για να παραχθούν καθαρά καρέ από ένα σενάριο.

Η ενότητα με τους χρόνους εργασίας από την ανάρτηση του Steve Hulett στο Animation Guild, δημοσιευμένη στις 16 Μαρτίου 2016, στιγμιότυπο της 12ης Σεπτεμβρίου 2026.

Οι βασικές αναλογίες:

• 24 έως 36 καρέ ανά σελίδα σεναρίου, δηλαδή 8 έως 12 σελίδες storyboard με τρία καρέ ανά σελίδα.
• 60 έως 72 καρέ ανά λεπτό ταινίας, ή 20 έως 24 σελίδες storyboard.
• Τουλάχιστον 10 λεπτά ανά καρέ, 20 λεπτά κατά μέσο όρο, χωρίς διορθώσεις.

Εφαρμόστε τα σε ένα επεισόδιο και προκύπτει το χρονοδιάγραμμα για το οποίο επιχειρηματολογεί στην ουσία η ανάρτηση. Μια μικρού μήκους 7 λεπτών σημαίνει 420 έως 504 καρέ και 140 έως 168 ώρες σχεδίου. Ένα επεισόδιο 11 λεπτών, 660 έως 792 καρέ. Ένα επεισόδιο 22 λεπτών, 1.320 έως 1.584 καρέ, 440 έως 528 ώρες, δηλαδή 11 έως 12 εβδομάδες για έναν σχεδιαστή με 40ωρη εβδομάδα. Η ανάρτηση προσθέτει δύο πολλαπλασιαστές που αξίζει να θυμάστε: 1,25x για τις διορθώσεις και 2x για σειρά με πολλή δράση, επειδή η δράση θέλει δύο έως τρεις φορές περισσότερα σχέδια από την υποκριτική.

Προσέξτε τι περιλαμβάνει το νούμερο 60 έως 72. Κάθε καρέ σε αυτή τη μέτρηση είναι καθαρό σχέδιο με προτεινόμενο φόντο, χαρακτήρα πιστό στο model sheet, περιγραφή σκηνής και κάμερας και (στο Storyboard Pro) αρχικό timing. Δεν είναι thumbnail. Τα thumbnails γίνονται πιο γρήγορα και πιο χαλαρά, και ο τύπος της ίδιας της ανάρτησης τα χρεώνει με 0,75x των ωρών του τελικού storyboard.

Το νούμερο προϋποθέτει επίσης σενάριο με ίσα μέρη δράσης και υποκριτικής, με περίπου μία σελίδα ανά λεπτό. Η παραδοχή αυτή έρχεται από τη σεναριογραφία και κουβαλά τις ίδιες επιφυλάξεις: μια σελίδα με πυκνή περιγραφή διαρκεί στην οθόνη περισσότερο από μια σελίδα με γρήγορο διάλογο. Το τεστ ακρίβειας του κανόνα «μία σελίδα ανά λεπτό» εξετάζει πού λυγίζει ο κανόνας, και κάθε τέτοια απόκλιση μετακινεί μαζί της και το πλήθος των καρέ.

Γιατί το animation μεγάλου μήκους εκτινάσσει το νούμερο

Ο ρυθμός 60 έως 72 αφορά τα καρέ που φτάνουν στην τελική ταινία. Τα στούντιο μεγάλου μήκους μετρούν κάτι άλλο: κάθε σχέδιο που παράχθηκε σε κάθε εκδοχή κάθε σεκάνς. Γι’ αυτό τα νούμερα της Pixar μοιάζουν αδύνατα δίπλα στις αναλογίες του Guild. Το Boords αναφέρει, με πηγή το The Art of WALL-E, ότι το WALL-E στηρίχτηκε σε περίπου 125.000 σχέδια storyboard, έναντι 50.000 έως 75.000 σε μια τυπική παραγωγή της Pixar. Για ταινία 98 λεπτών, 125.000 σχέδια σημαίνουν περίπου 1.275 ανά λεπτό.

Κανείς δεν σχεδίασε 1.275 καρέ για ένα μόνο λεπτό τελικής ταινίας. Σχεδίασαν το ίδιο λεπτό δέκα ή είκοσι φορές, σε story reels που προβλήθηκαν, διαλύθηκαν και ξαναχτίστηκαν. Το τελικό reel κάθε σεκάνς πλησιάζει τον ρυθμό του Guild. Η διαφορά ανάμεσα στα δύο νούμερα είναι το κόστος της επανάληψης πάνω στην ιστορία πριν από το animation, και είναι ο λόγος που υπάρχει το animatic.

Ζωντανή δράση: μετρήστε πλάνα, όχι λεπτά

Δεν υπάρχει κανόνας καρέ ανά λεπτό για τη ζωντανή δράση, επειδή εκεί το storyboard καλύπτει πλάνα, και ο αριθμός των πλάνων διαφέρει έως και τετραπλάσια από είδος σε είδος. Η σωστή μέθοδος είναι να υπολογίσετε πρώτα τα πλάνα.

Ο Stephen Follows ανέλυσε μια βάση δεδομένων από crowdsourcing με ταινίες που κυκλοφόρησαν από το 1997 έως το 2016 και βρήκε ότι η μέση ταινία μεγάλου μήκους έχει 1.045 πλάνα. Το είδος μετακινεί πολύ αυτό το νούμερο. Οι ταινίες δράσης έχουν κατά μέσο όρο 1.913 πλάνα με μέση διάρκεια πλάνου 4 δευτερόλεπτα. Ο τρόμος βρίσκεται στο άλλο άκρο με μέσο όρο 15,7 δευτερόλεπτα, σχεδόν τετραπλάσιο. Το δράμα κινείται γύρω στα 15 δευτερόλεπτα, η κωμωδία γύρω στα 10, τα θρίλερ στα 10, η επιστημονική φαντασία στα 6,2.

Μέση διάρκεια πλάνου ανά είδος, από το άρθρο του Stephen Follows της 3ης Ιουλίου 2017, στιγμιότυπο της 12ης Σεπτεμβρίου 2026.

Διαιρέστε το 60 με τη μέση διάρκεια πλάνου και παίρνετε πλάνα ανά λεπτό: 15 για τη δράση, 6 για ένα θρίλερ, 4 για ένα δράμα. Μετά εφαρμόστε τον πρακτικό κανόνα: ένα καρέ ανά πλάνο, συν ένα καρέ για κάθε σημαντική κίνηση κάμερας ή αλλαγή κάδρου μέσα στο πλάνο, συν ένα για κάθε ένθετο που θα γυρίσει χωριστά το συνεργείο των insert.

Η δεξιά στήλη προϋποθέτει ότι βάζετε σε storyboard ολόκληρο το λεπτό, και σε μια ταινία ζωντανής δράσης συνήθως δεν πρέπει να το κάνετε. Μια σκηνή δύο προσώπων σε ένα τραπέζι κουζίνας γυρίζεται άνετα με λίστα πλάνων και κάτοψη· η σύγκριση λίστας πλάνων και storyboard δίνει τη λίστα ελέγχου για το ποιες σκηνές αξίζουν καρέ. Στις περισσότερες ταινίες μεγάλου μήκους, οι σκηνές με storyboard είναι η δράση, τα VFX, τα κασκαντέρ και ό,τι έχει γερανό, που σημαίνει ότι ο πραγματικός μέσος όρος ανά λεπτό σε όλη την ταινία είναι πολύ χαμηλότερος από τον πίνακα, και πολύ υψηλότερος μέσα στις σεκάνς που μετράνε.

Ένας πρακτικός σύντομος υπολογισμός για ταινία μεγάλου μήκους ζωντανής δράσης: πολλαπλασιάστε τις σελίδες των σκηνών που θα μπουν σε storyboard με τα πλάνα ανά λεπτό του είδους και προσθέστε 30 τοις εκατό για κινήσεις και ένθετα. Μια καταδίωξη 12 σελίδων σε ταινία δράσης βγαίνει περίπου 12 x 15 x 1,3, δηλαδή γύρω στα 230 καρέ. Με 15 έως 20 λεπτά ανά καρέ, αυτό σημαίνει μία έως δύο εβδομάδες δουλειάς για έναν σχεδιαστή storyboard, που είναι το νούμερο που θέλει ο παραγωγός πριν ρωτήσει για αμοιβές.

Διαφημιστικά και μουσικά βίντεο: αποφασίζει ο ρυθμός του μοντάζ

Οι σύντομες φόρμες αντιστρέφουν ξανά τη λογική. Ένα σποτ :30 έχει 27 αξιοποιήσιμα δευτερόλεπτα μετά το slate και την τελική κάρτα, και το storyboard του είναι αρκετά μικρό ώστε να σχεδιάζεται κάθε καρέ. Τα storyboard για ένα :30 έχουν 11 έως 22 καρέ ανάλογα με το στιλ του μοντάζ, δηλαδή 22 έως 44 ανά λεπτό αν το αναγάγετε, και ο οδηγός storyboard για διαφημιστικά περιέχει τον πλήρη πίνακα διαρκειών για :06, :15, :30 και :60.

Τα μουσικά βίντεο σχεδιάζονται πάνω στο κομμάτι. Μετρήστε τα κοψίματα που σκοπεύετε να κάνετε ανά ρεφρέν και ανά κουπλέ, και αυτό είναι το πλήθος των καρέ· ένα βίντεο βασισμένο στην ερμηνεία με μεγάλα πλάνα μπορεί να χρειαστεί δέκα καρέ ανά λεπτό, ένα pop μοντάζ με γρήγορα κοψίματα πάνω από τριάντα. Η ροή εργασίας storyboard για μουσικό βίντεο ξεκινά από την κυματομορφή ακριβώς γι’ αυτόν τον λόγο.

Ταινία με AI: ένα καρέ ανά κλιπ

Αυτή είναι η πιο πρόσφατη περίπτωση και αυτή με την πιο καθαρή αριθμητική. Τα μοντέλα δημιουργίας βίντεο βγάζουν κλιπ λίγων δευτερολέπτων το καθένα, οπότε το storyboard και η λίστα πλάνων συγχωνεύονται στο ίδιο έγγραφο: κάθε καρέ είναι το πρώτο frame ενός κλιπ.

Με 3 έως 5 δευτερόλεπτα ανά κλιπ, ένα λεπτό τελικής ταινίας είναι 12 έως 20 καρέ, και ο αριθμός δεν είναι εκτίμηση, είναι το πλάνο της παραγωγής. Στο ScreenWeaver, η ανάλυση σε πλάνα επιστρέφει μια διάρκεια για κάθε πλάνο και, όταν το σενάριο δεν δίνει καμία ένδειξη, βάζει από προεπιλογή τέσσερα δευτερόλεπτα, άρα 15 καρέ ανά λεπτό ως μέσο όρο εργασίας· ο οδηγός από το σενάριο στο storyboard δείχνει πού βρίσκεται αυτό το πεδίο διάρκειας. Το κόστος ακολουθεί απευθείας τον αριθμό, αφού κάθε καρέ που αποδίδεται ξοδεύει credits, οπότε αν περικόψετε μια σκηνή από 18 πλάνα σε 14 στο στάδιο της λίστας πλάνων, κερδίζετε πραγματικά χρήματα, πριν υπάρξει έστω μία εικόνα.

In ScreenWeaver

Γυρίστε αυτό το πλάνο στο ScreenWeaver

The pipeline behind the Μέσο πλάνο clip of our film techniques library. Click the nodes to see how they are set.

Πατήστε σε έναν κόμβο για να δείτε τις ρυθμίσεις του, σύρετέ τον για να τον μετακινήσετε.

PRODUCTION

Start frame

Shot

Medium shot, waist-up framing, of a woman in her fifties leaning on a stone parapet on a Parisian rooftop at golden hour, loose hair and coat caught mid-movement by wind. Eye level, 50mm lens, moderate depth of field, city rooftops and a distant Eiffel Tower silhouette softly blurred behind her, warm low sunlight, no text.

16:9 ▾

Generate

Shot video

Medium shot, waist-up framing, of a woman in her fifties leaning on a stone parapet on a Parisian rooftop at golden hour, wind gently moving her loose hair and coat. Camera is static at eye level, 50mm lens, moderate depth of field with the city rooftops and a distant Eiffel Tower silhouette softly blurred behind her. She turns her head slowly toward camera and rests her forearms on the ledge, hands loosely clasped. No text.

Seedance 2.5 ▾4s ▾

Generate

Full guide: Μέσο πλάνο →

Τι μετακινεί τον αριθμό

Τα thumbnails δεν είναι καρέ. Ένας σχεδιαστής που κάνει thumbnails μιας σεκάνς με 30 ανά σελίδα εξερευνά, δεν παραδίδει. Μετρήστε μόνο τα καρέ που επιβιώνουν ως το animatic ή το storyboard γυρισμάτων, αλλιώς το χρονοδιάγραμμά σας θα πέσει έξω κατά τρεις φορές.

Οι σκηνές διαλόγου χρειάζονται λιγότερα απ’ όσα νομίζετε. Δύο χαρακτήρες, μία τοποθεσία, κλασική κάλυψη: ένα master, δύο μονά πλάνα, δύο over-the-shoulder. Πέντε καρέ μπορούν να καλύψουν μια σκηνή τριών λεπτών αν η σκηνοθετική κίνηση δεν αλλάζει, επειδή εκεί η δουλειά του storyboard είναι η γεωγραφία, όχι ο ρυθμός. Ο οδηγός για storyboard από σενάριο προτείνει τρία έως έξι καρέ ανά σκηνή διαλόγου ως ελάχιστο.

Οι κινήσεις κάμερας πολλαπλασιάζουν τα καρέ. Ένα απλό dolly-in από ευρύ σε κοντινό είναι ένα πλάνο και τουλάχιστον δύο καρέ, αρχικό και τελικό κάδρο. Ένας γερανός που γέρνει προς τα κάτω και προχωρά μέσα είναι τρία. Τα storyboard με τη σημειογραφία του anime το λύνουν με ένα βέλος μέσα στο κάδρο και μια στήλη χρόνου, γι’ αυτό μια σελίδα e-konte χωρά περισσότερη πληροφορία ανά καρέ από ένα δυτικό storyboard.

Ο λόγος διαστάσεων αλλάζει τη σελίδα, όχι τον αριθμό. Ένα storyboard 2.39:1 χωρά λιγότερα καρέ ανά φύλλο από ένα 16:9 στο ίδιο ευανάγνωστο μέγεθος, οπότε μια σεκάνς 400 καρέ σημαίνει περισσότερες σελίδες, όχι περισσότερα σχέδια. Το δωρεάν πρότυπο storyboard εξηγεί ποια διάταξη καρέ ανά σελίδα ταιριάζει σε κάθε φορμά.

Οι διορθώσεις είναι εκεί όπου πηγαίνουν τα χρήματα. Ο πολλαπλασιαστής 1,25x του Guild για τις διορθώσεις είναι συντηρητικός για οτιδήποτε έχει πελάτη. Ένα διαφημιστικό storyboard που περνά από εταιρεία, πελάτη και νομικό τμήμα μπορεί να σχεδιαστεί τρεις φορές. Υπολογίστε στον προϋπολογισμό τα ξανασχεδιάσματα, όχι το πρώτο πέρασμα.

Πώς να υπολογίσετε τα δικά σας

1. Βρείτε τη διάρκεια. Αν έχετε μόνο σενάριο, επικολλήστε το στον υπολογιστή διάρκειας σεναρίου και κρατήστε τα λεπτά, όχι τον αριθμό σελίδων· μια πυκνή σελίδα δράσης διαρκεί πάνω από ένα λεπτό και μια σελίδα γρήγορου διαλόγου λιγότερο.
2. Διαλέξτε τη γραμμή του μέσου σας από τον πρώτο πίνακα. Το animation χρησιμοποιεί 60 έως 72 ανά λεπτό για τα πάντα· η ζωντανή δράση βάζει σε storyboard μόνο τις σκηνές που το χρειάζονται.
3. Για ζωντανή δράση, υπολογίστε τα πλάνα ανά λεπτό από τη μέση διάρκεια πλάνου του είδους και προσθέστε 30 τοις εκατό για κινήσεις και ένθετα.
4. Πολλαπλασιάστε μόνο με τα λεπτά που θα μπουν σε storyboard.
5. Εφαρμόστε τους πολλαπλασιαστές: 1,25x αν το storyboard θα διορθωθεί, 2x για animation με πολλή δράση.
6. Αποφασίστε τη διάταξη της σελίδας τελευταία, με τη γεννήτρια προτύπων storyboard, που σας επιτρέπει να ορίσετε από 2 έως 12 καρέ ανά σελίδα χωρίς να αλλάξει ο αριθμός.

Ο υπολογιστής διάρκειας σεναρίου στο screenweaver.ai, στιγμιότυπο της 12ης Σεπτεμβρίου 2026. Λειτουργεί μέσα στον browser και εκτιμά τη διάρκεια στην οθόνη από τον αριθμό λέξεων, με 130 έως 150 λέξεις ανά λεπτό.

Ένα παράδειγμα με νούμερα. Ένα πιλοτικό επεισόδιο animation 24 λεπτών, με μέτρια δράση: 24 x 66 κάνει περίπου 1.580 καρέ στο μέσο της κλίμακας, επί 1,25 για έναν γύρο σχολίων, άρα περίπου 2.000 καρέ και, με 20 λεπτά το καθένα, γύρω στις 660 ώρες δουλειάς storyboard πριν από το καθάρισμα. Τα ίδια 24 λεπτά ως θρίλερ ζωντανής δράσης με δύο μεγάλες σεκάνς σε storyboard, συνολικά έξι λεπτά: 6 x 6 x 1,3 κάνει περίπου 47 καρέ, δύο άνετες μέρες για έναν σχεδιαστή. Ίδια διάρκεια, σαρανταπλάσια διαφορά σε σχέδια. Γι’ αυτό η γραμμή του μέσου μετράει περισσότερο από οποιαδήποτε άλλη στον υπολογισμό.

FAQ

Πόσα καρέ storyboard χρειάζεται μια ταινία 90 λεπτών; Για animation, χρησιμοποιήστε την αναλογία του Guild: 90 x 60 έως 72 κάνει 5.400 έως 6.480 καθαρά καρέ για το τελικό reel, πριν μετρήσετε τις διορθώσεις. Για ζωντανή δράση, μετρήστε μόνο τις σκηνές με storyboard· ένα δράμα μπορεί να βάλει σε storyboard 15 λεπτά με 4 έως 8 καρέ ανά λεπτό, άρα 60 έως 120 καρέ, ενώ μια ταινία δράσης με 40 λεπτά σε storyboard και 18 έως 30 καρέ ανά λεπτό χρειάζεται 700 έως 1.200.

Πόσα καρέ storyboard ανά σκηνή; Τρία έως έξι για μια κλασική σκηνή διαλόγου, ένα ανά πλάνο συν ένα ανά κίνηση κάμερας για οτιδήποτε άλλο. Το πλήθος των καρέ μιας σκηνής ακολουθεί τον αριθμό των πλάνων της, όχι των σελίδων της, οπότε ένας καβγάς μίας σελίδας μπορεί να χρειαστεί περισσότερα καρέ από ένα δείπνο πέντε σελίδων.

Πόσο χρόνο παίρνει να σχεδιαστεί ένα καρέ storyboard; Η ανάρτηση του Animation Guild υπολογίζει ένα καθαρό τηλεοπτικό καρέ σε τουλάχιστον 10 λεπτά και 20 λεπτά κατά μέσο όρο, ενώ τα σύνθετα καρέ δράσης ξεπερνούν την ώρα. Τα πρόχειρα thumbnails γίνονται πιο γρήγορα· τα ολοκληρωμένα, σκιασμένα presentation boards για ένα διαφημιστικό μπορεί να θέλουν πολύ περισσότερο χρόνο ανά καρέ.

Αλλάζουν τα storyboard με AI τον αριθμό των καρέ; Όχι. Αλλάζουν τον χρόνο και το κόστος ανά καρέ, όχι το πόσα χρειάζεται η ταινία. Ένα καρέ ανά παραγόμενο κλιπ σημαίνει πάλι 12 έως 20 ανά λεπτό τελικής ταινίας με AI, και ένα storyboard ζωντανής δράσης που παράγεται από σενάριο πρέπει και πάλι να καλύψει ένα καρέ ανά πλάνο.

Ισχύει το νούμερο 60 έως 72 και για το animation μεγάλου μήκους; Για τα καρέ που φτάνουν στην τελική ταινία, περίπου ναι. Για το σύνολο των σχεδίων που παράγονται, όχι: τα στούντιο μεγάλου μήκους επαναλαμβάνουν ολόκληρες σεκάνς πολλές φορές σε story reels, κι έτσι το WALL-E έφτασε περίπου τα 125.000 σχέδια για 98 λεπτά.