Anamorfik flareKadrajı boydan boya kesen bir ışık çizgisi
Anamorfik flare, parlak bir ışık noktası anamorfik bir lense çarptığında kadraj boyunca uzanan ince, yatay ve çoğu zaman mavi bir çizgidir. Seyirci bunu büyük perde sineması olarak okur: ölçek, enerji ve biraz bilim kurgu ya da gece ışıltısı katar.
Diğer adlarıAnamorphic flareMavi çizgi flareYatay lens flareAnamorfik çizgi
Başlamak ücretsiz. Senaryo, storyboard ve yapay zeka videosu tek bir çalışma alanında.
Optik efektler
Perdede neden işe yarar
Bir sahne gösteri duygusuna ya da elektrik yüklü bir geceye ihtiyaç duyduğunda kullanın. Çizgi kadrajın içinden bir hat çeker ve bir ışığı bir yüze, bir arabayı bir şehre, bir gemiyi karanlığa bağlar. Maceraya, hayrete, klasik gişe filmlerine duyulan nostaljiye ve bir gece yolculuğunun neon gerilimine hizmet eder. Bir sahne onu, pratik ışıklar hikayenin parçası olduğunda hak eder: bir aramadaki el fenerleri, bir kovalamacadaki farlar, bir hava kilidi ışığı, bir şarkıcının üzerindeki sahne spotu. Ölçülü kullanıldığında bir ana genişlik verir. Her parlak noktaya uygulandığında görüntüyü düzleştirir ve stilin hikayenin önüne geçtiğini gösterir.
Çekim listesindeki satırı
- Ölçek
- Genel plan ya da orta plan
- Açı
- Göz hizası ya da hafif alt açı, ışık kaynaklarına dönük
- Hareket
- Çizgiyi kadraj boyunca kaydırmak için sabit ya da yavaş pan
- Lens
- Anamorfik sabit lens, 40mm ile 75mm arası, 2.39:1
- Süre
- 3 ile 5 sn
Kadrajda el fenerleri ya da çıplak ampuller gibi küçük, sert nokta kaynaklar kullanın ve çizgilerin öne çıkması için arka planı karanlık tutun.
Senaryo
Sayfada
Terimi spec senaryonun dışında tutun. Bunun yerine ışıkları yazın ve onları hikayenin gerektirdiği yerlere koyun: el feneri huzmeleri karanlık hangarda kesişiyor, sahne spotu kadının yüzünü buluyor. Bu, yönetmene parlak ışık noktalarının burada önemli olduğunu söyler. Kendi projenizi yönetiyorsanız ve bu görünümü istiyorsanız onu kamera notlarına yazın: lens ailesi, flare rengi ve hangi planların çizgi vermesi gerektiği. Lensi seçmek senaryo değil yapım kararıdır.
INT. TERK EDİLMİŞ BUZ PATENİ PİSTİ, WINNIPEG - GECE
El fenerli dört genç çatlak buzun üzerinde temkinle ilerliyor.
THEO BEAUCHAMP (15, iki beden büyük hokey ceketi) fenerinin huzmesini skorborda doğru çeviriyor.
Işık, çatı kirişlerinde hareket eden bir şeye takılıyor.
Bütün fenerler aynı anda yukarı dönüyor. Huzmeler soğuk havada birbirini kesiyor.
THEO
Bana bunun bir kuş olduğunu söyleyin.
Storyboard
Storyboard’da
Kadrajı geniş 2.39:1 oranında çizin. Her ışık kaynağı için parlak bir nokta ve içinden geçip kadrajın büyük bölümüne uzanan uzun, ince, yatay bir çizgi çizin ve rengini, genellikle mavi, yazın. Arka planları taramayla karanlık tutun. Kamera hareket ediyorsa bir pan oku ekleyin ve karenin üzerine hangi kaynakların kadrajda olması gerektiğini not edin, örneğin üç el feneri, araba farları ya da bir sahne ışığı.
Bir senaryodan mı yola çıkıyorsunuz? Yapay zeka storyboard oluşturucu her sahneyi bunun gibi karelere döker, siz de onları plan plan yönetirsiniz.
Şunlarla iyi gider
Flare lensin kendisinden gelir. Sekans için anamorfik bir lens seçmek çizgileri, oval bokeh’i ve geniş kadrajı birlikte verir, böylece görünüm post prodüksiyonda eklenmiş değil tutarlı hissettirir.
Karanlık bir gece sahnesindeki neonlar ve diğer parlak pratik ışıklar anamorfik lense çizgi verecek pek çok nokta sunar; tüplerin renkleri de flare’in mavisiyle harmanlanır.
Referans
Şu filmlerde izleyin
Star Trek (2009)
J.J. Abrams gemideki neredeyse her parlak sahnede yatay mavi çizgilerin kadrajı geçmesine izin verir ve flare’i filmin ileri atılan temposuna bağlar.
Super 8 (2011)
El fenerleri, fabrika lambaları ve tren kazasının ışıkları kadrajda mavi çizgiler bırakır; yönetmenin gençliğindeki macera filmlerini hatırlatır.
Star Trek: Bilinmeze Doğru (2013)
Dan Mindel yıldız gemisi koridorlarında ve arkadan aydınlatılmış sahnelerde aynı yoğun mavi çizgileri korur ve ilk filmin görünümünü devam filmine taşır.
Prodüksiyon tuvali
Bu planı ScreenWeaver’da çekin
Ayarlarını görmek için bir düğüme tıklayın, taşımak için sürükleyin.
ScreenWeaver
ScreenWeaver’da hazırlayın
Kilit ışık kaynaklarını senaryonuzun aksiyon satırlarına yazın, ScreenWeaver sahneyi otomatik olarak planlara ayırsın. Işıkların önemli olduğu her planı açın, genel ya da orta bir kadraj, kaynaklara dönük bir açı ve sabit ya da yavaş pan hareketi ayarlayın, süre üç ile beş saniye. Mekanlar ve referanslar plandan plana taşınır, böylece ışıklar tutarlı yerlerde kalır. Lens paketini seçmeden önce çizgilerin kadrajı nerede keseceğini görmek için yapay zeka ön görselleştirmesini kullanın.
Ücretsiz yazmaya başlayınBu klibin arkasındaki prompt
Sayfanın başındaki klibi üreten prompt’un ta kendisi. Kamera ve ışık tarifini koruyun, konuyu ve mekanı değiştirin.
Anamorphic flare: a static wide shot of a rainforest river at midday, sunlight breaking through a gap in the dense canopy directly behind a kayaker paddling downstream. As the kayak drifts into the light gap, a horizontal blue-cyan streak stretches across the frame from the sun, background foliage turns into soft oval bokeh, water surface ripples stay sharp in the foreground. Shot on an anamorphic lens, wide 2.39:1 framing, shallow depth of field, humid haze in the air. No text.
Sık yapılan hatalar
- 01
Yüzlerin üzerinden geçen çizgiler
Oyuncunun gözlerinin üzerinden geçen uzun bir çizgi kilit anda oyunculuğu gizleyebilir. Kaynağı bakış çizgisinin üstüne ya da altına yerleştirin veya açıyı değiştirin.
- 02
Kötü taklit
Işıkla birlikte hareket etmeyen filtre ya da post prodüksiyon çizgileri ucuz görünür. Onları dijital olarak ekliyorsanız kaynağa göre takip edin ve davranışlarını eşleştirin.
- 03
Her parlak nokta çizgi veriyor
Çok fazla flare kadrajı kalabalıklaştırır ve derinliği düzleştirir. Hangi kaynakların çizgi vermesi gerektiğini seçin, diğerlerini siyah folyoyla bayraklayın ya da yerlerini değiştirin.
