OpenArt Music Video Awards · Οδηγός

Πώς να κερδίσετε στα OpenArt Music Video Awards.30 έως 120 δευτερόλεπτα, 29 βραβεία, μία πλατφόρμα δημιουργίας.

Η πρώτη σεζόν διήρκεσε από 15 Οκτωβρίου έως 16 Νοεμβρίου 2025, με τελετή προγραμματισμένη στο Σαν Φρανσίσκο στις 30 Ιανουαρίου 2026. Δεύτερη σεζόν δεν έχει ανακοινωθεί. Εδώ θα βρείτε τους κανόνες, το ειλικρινές όριο για μια ταινία ScreenWeaver και πώς να προετοιμάσετε ένα μουσικό βίντεο από τώρα. Τα ίδια τα πλάνα πρέπει να δημιουργηθούν στο OpenArt.
  • Υλικό μόνο από το OpenArt
  • 30 έως 120 δευτερόλεπτα
  • $50.000 σε βραβεία
Voidborn · Επεισόδιο 0

Ανεξάρτητος οδηγός. Το ScreenWeaver δεν διοργανώνει τα OpenArt Music Video Awards και δεν συνδέεται με το OpenArt. Οι κανόνες διαβάστηκαν την 1η Οκτωβρίου 2026. Επίσημη σελίδα

Διαθέσιμο σήμερα στο ScreenWeaver: δωρεάν συγγραφή σεναρίου και, με το πρόγραμμα Auteur, $39.99 τον μήνα με 6.000 credits, storyboard που δημιουργείται από το σενάριό σας.

Επίσης διαθέσιμο τώρα: δημιουργία βίντεο για κάθε πλάνο, με την τεχνολογία του Seedance, μέσα στο Auteur. Οι ομάδες μπορούν να περάσουν στο Studio, $149.99 τον μήνα.

Οι κανόνες σε μία κάρτα

Τι ζήτησε η πρώτη σεζόν.

Το OpenArt, η πλατφόρμα δημιουργίας με τεχνητή νοημοσύνη (AI), διοργάνωσε τα πρώτα Music Video Awards με θέμα τα Emotions (συναισθήματα) και 29 βραβεία. Η πρόσκληση έληξε τον Νοέμβριο του 2025, και η σελίδα δείχνει ακόμη εκείνο το χρονοδιάγραμμα. Αυτοί είναι οι τελευταίοι κανόνες που δημοσιεύτηκαν, και ένας από αυτούς ορίζει από πού έρχεται το υλικό σας.
Κατάσταση
Η πρώτη σεζόν ολοκληρώθηκε, δεύτερη πρόσκληση δεν έχει ανακοινωθεί
Συνολικά έπαθλα
$50.000 μοιρασμένα σε 29 βραβεία
Μεγάλο βραβείο
Music Video of the Year, $1.000
Διάρκεια
30 έως 120 δευτερόλεπτα, κρίνονται μόνο τα πρώτα 120
Πλατφόρμα
Το μεγαλύτερο μέρος της εικόνας στο OpenArt, κανένας άλλος οπτικός generator
Θέμα και μορφές
Emotions: τραγούδι, αφήγηση, στίχοι ή visualizer
Μουσική
Με δική σας άδεια χρήσης ή ένα εγκεκριμένο κομμάτι
Ποιος συμμετέχει
18 ετών και άνω, χωρίς περιεχόμενο NSFW, χωρίς ψεύτικη αλληλεπίδραση

Πηγή: η σελίδα των OMVA στο openart.ai, όπως διαβάστηκε την 1η Οκτωβρίου 2026. Δεν αναφέρει κόστος συμμετοχής και δεν δημοσιεύει πίνακα βαθμολόγησης. Το OpenArt ανακοίνωσε τους νικητές των Creative Excellence στο X, που δεν μπορέσαμε να διαβάσουμε, οπότε κανένας νικητής δεν κατονομάζεται εδώ.

Η σεζόν του 2025

Ένα παράθυρο 32 ημερών και μετά δύο μήνες αναμονής.

Αυτές είναι οι ημερομηνίες της μόνης σεζόν ως τώρα. Δείχνουν πόσο σύντομη ήταν μια πρόσκληση, κάτι που μετράει αν ανακοινωθεί δεύτερη.
  1. 15 Οκτ. 2025

    Έναρξη του διαγωνισμού

    Ξεκινά η δημιουργία, με εκδηλώσεις με φυσική παρουσία στα MIT, NYU, Berklee, UCSD και Babson, και εκδηλώσεις στη Νέα Υόρκη, στο Λος Άντζελες και στο Σαν Φρανσίσκο.

  2. 16 Νοε. 2025

    Λήξη συμμετοχών

    Τρία βήματα: δημιουργήστε το βίντεο στο OpenArt, μοιραστείτε το στα social media και συμπληρώστε τη φόρμα υποβολής.

  3. 17 έως 30 Νοε.

    Αξιολόγηση

    Δύο εβδομάδες για την επιτροπή των 29 κατονομαζόμενων κριτών, από μουσικούς έως στελέχη του κινηματογράφου και των VFX.

  4. Εβδομάδα 1ης Δεκ.

    Ανακοίνωση νικητών

    Το OpenArt ανακοίνωσε στο X τους νικητές των Creative Excellence Awards.

  5. 30 Ιαν. 2026

    Grand Finale

    Το Grand Finale και η τελετή απονομής, προγραμματισμένα στο Σαν Φρανσίσκο.

Τι επιβραβεύουν τα βραβεία

Τέσσερα βραβεία δημιουργικών τομέων δίπλα στο μεγάλο βραβείο.

Το OpenArt δεν δημοσιεύει πίνακα βαθμολόγησης. Το πιο κοντινό είναι η λίστα των Creative Excellence Awards: τέσσερα βραβεία των $500 δίπλα στο Music Video of the Year των $1.000. Τα διαβάζουμε ως τα τέσσερα πράγματα που αναζητά η επιτροπή.
  • Best Visuals

    Πρώτα η εικόνα. Διαλέξτε μία παλέτα και έναν φωτισμό και κρατήστε τα για ενενήντα δευτερόλεπτα. Το μεγαλύτερο μέρος της εικόνας πρέπει να βγει από το OpenArt, οπότε διαλέξτε ένα look που τα μοντέλα του αποδίδουν καλά.

  • Best Character Design

    Ένα πρόσωπο που επανέρχεται δίνει ταυτότητα σε ένα μουσικό βίντεο. Ένα βραβείο χορηγού πηγαίνει επίσης στον καλύτερο σταθερό χαρακτήρα OpenArt, άρα ένας χαρακτήρας που μένει ίδιος μετράει διπλά.

  • Best Storytelling

    Ακόμη και τα εξήντα δευτερόλεπτα χρειάζονται αρχή, ανατροπή και τέλος. Το αφηγηματικό βίντεο είναι μία από τις τέσσερις μορφές, και μια ιστορία που ακολουθεί τους στίχους διαβάζεται πιο γρήγορα από μια ιστορία που τους πολεμά.

  • Best Use of AI

    Το βραβείο για μια μέθοδο, όχι μόνο για ένα αποτέλεσμα. Χρησιμοποιήστε τον generator για ό,τι μόνο αυτός μπορεί να κάνει, και πείτε τι κάνατε στην ανάρτηση που συνοδεύει τη συμμετοχή σας.

Η σελίδα δεν λέει πώς απονέμονται τα 29 βραβεία. Τα βραβεία των social media είναι επιλογές του κοινού στα TikTok, Instagram, YouTube, X και Reddit, άρα ένα βίντεο χρειάζεται και κοινό, όχι μόνο επιτροπή.

Ποιος αποφασίζει

Είκοσι εννέα κριτές, τέσσερις κόσμοι.

Η σελίδα κατονομάζει 29 κριτές. Ομαδοποιημένοι ανάλογα με το επάγγελμά τους, σας δείχνουν τι πρέπει να αντέξει το βίντεο.
  • Μουσική

    Ο Ralph Rieckermann, πρώην μπασίστας των Scorpions, η AI μουσικός Xania Monet, η τραγουδίστρια Akini Jing, ο Mike Caren της Artist Publishing Group, ο Byron Miller της Atlantic Music Group και η Hana Jallaf της Hana Road Music Group. Ακούν πρώτα το τραγούδι: ένα βίντεο μονταρισμένο πάνω στον ρυθμό κερδίζει ένα πιο όμορφο που τον αγνοεί.

  • Κινηματογράφος και VFX

    Ο Erich Archer, δημιουργικό στέλεχος βραβευμένο με Emmy, ο Andres Reyes, COO του Boxel Studio, ο Issa Sissoko, παραγωγός και σκηνοθέτης ταινιών AI, ο σεναριογράφος Max Simonson και ο Erik Weaver, επικεφαλής virtual production στο USC Entertainment Technology Center. Διαβάζουν πλάνα και δομή.

  • Δημιουργοί AI και τεχνολόγοι

    Ο King Willonius, στη λίστα TIME 100 με τους πιο επιδραστικούς ανθρώπους στην AI, ο δημιουργός του εικονικού ειδώλου Yuri, ο YouTuber Dan Kieft, ο Jiajian Min του MIT AI Film Hack και ο Paul Limon του στούντιο GenAI Phatty Acid. Ξέρουν ποια κόλπα είναι πια εύκολα, οπότε τα εύκολα κόλπα δεν θα τους εντυπωσιάσουν.

  • Πλατφόρμες και media

    Η Stella, επικεφαλής ανάπτυξης του OpenArt, ο John Cleary της Epidemic Sound, ο Justin Hackney των Wonder Studios, ο Benson Zhang της Chapter 2 Entertainment και οι ιδρυτές της Blur Media Group, Eric Suerez και Adam Vaserstein. Άνθρωποι που σκέφτονται με όρους απήχησης και επαναλαμβανόμενων προβολών.

Μορφές και κομμάτια

Τέσσερις μορφές και ένα μενού τραγουδιών.

Το θέμα είναι τα Emotions. Επιλέγετε μια μορφή και μετά ένα τραγούδι: δικό σας, δημιουργημένο με AI ή ένα από τα εγκεκριμένα κομμάτια που προσέφεραν οι διάσημοι συνεργάτες. Κάτω από κάθε επιλογή, η προσέγγιση που θα ακολουθούσαμε εμείς.
  • 01

    Βίντεο τραγουδιού

    Τραγουδήστε το τραγούδι σας με έναν εικονικό καλλιτέχνη.

    Το πρόσωπο είναι η ταινία. Φτιάξτε πρώτα ένα φύλλο χαρακτήρα και χρησιμοποιήστε το σε κάθε πλάνο, γιατί ένας τραγουδιστής που αλλάζει από πλάνο σε πλάνο σπάει το τραγούδι.

  • 02

    Αφηγηματικό βίντεο

    Δώστε ζωή στη μουσική σας με μια ιστορία.

    Η μορφή που μοιάζει περισσότερο με ταινία μικρού μήκους, και αυτή που ταιριάζει σε σενάριο. Γράψτε την ιστορία ως σενάριο τριών σκηνών πριν ανοίξετε τον generator.

  • 03

    Lyric video

    Κάντε τις λέξεις σας να κινούνται με τον ρυθμό.

    Το κείμενο είναι το αδύνατο σημείο του δημιουργημένου βίντεο. Προσθέστε τις λέξεις στο μοντάζ, όχι στο prompt, και χρησιμοποιήστε τον generator για την εικόνα πίσω τους.

  • 04

    Visualizer

    Μετατρέψτε το κομμάτι σας σε καθαρή οπτική ατμόσφαιρα.

    Χωρίς χαρακτήρα να διατηρήσετε, είναι η πιο εύκολη μορφή για να ολοκληρωθεί. Είναι όμως και η πιο εύκολη να ξεχαστεί: δώστε της μία ιδέα, όπως έναν τόπο που αλλάζει με τη μουσική.

  • 05

    Κομμάτια διασήμων

    Οι Yuri, Ralph Rieckermann, Xania Monet, Akini Jing και Stellar προσέφεραν τραγούδια. Η Granny Spills ζήτησε μουσική της επιλογής σας, ροζ εικόνες και θέμα τις σχέσεις.

    Αυτά τα τραγούδια συνοδεύονταν από αυστηρούς όρους: κανένα remix, καμία χρήση της εικόνας ή της φωνής του καλλιτέχνη. Το έπαθλο είναι μια προσωπική αναφορά από τον καλλιτέχνη, και το τίμημα είναι λιγότερη ελευθερία.

  • 06

    Βραβεία χορηγών

    $500 το καθένα από τα Kling, fal και Epidemic Sound, καθώς και για τον καλύτερο σταθερό χαρακτήρα OpenArt, το καλύτερο βίντεο φτιαγμένο αποκλειστικά με το OpenArt και το καλύτερο μουσικό βίντεο με ένα κλικ.

    Τα περισσότερα επιβραβεύουν λειτουργίες του OpenArt. Διαλέξτε ένα βραβείο χορηγού και σχεδιάστε το βίντεο ώστε να είναι ένα καθαρό παράδειγμά του.

Από το σενάριο στην οθόνη

Voidborn: ένα χτύπημα φτιαγμένο για μοντάζ πάνω στον ρυθμό.

Το Voidborn, επεισόδιο 0 είναι ένα anime της ομάδας του ScreenWeaver, φτιαγμένο με το Seedance, και η σκηνή στα ερείπια απαντά στα Best Visuals και Best Character Design: ένας ξιφομάχος και ένα αυτόματο χωρίς πρόσωπο σε έξι πλάνα, και ένα τελευταίο χτύπημα φτιαγμένο για να πέσει πάνω στον ρυθμό. Παρακάτω, η σελίδα του σεναρίου και έπειτα κάθε πλάνο από το καρέ του storyboard ως την τελική εικόνα.

Logline. Κάθε επτά χρόνια, το Ρήγμα ανοίγει και καταπίνει τα όνειρα του κόσμου. Ένας ξιφομάχος, ορκισμένος σε μια τυφλή μάντισσα, τη συνοδεύει μέσα από τα επίπεδά του, προς μια υπόσχεση που έδωσαν σε ένα κορίτσι που έμεινε πίσω.

Σενάριο · επεισόδιο 0 · αγγλικοί υπότιτλοι

ΕΞΩΤ. ΕΡΕΙΠΙΑ ΤΟΥ ΠΡΩΤΟΥ ΕΠΙΠΕΔΟΥ - ΝΥΧΤΑ

Γκρεμισμένοι πύργοι κάτω από έναν βιολετί ουρανό. Ο SIM, ένας ξιφομάχος με μαύρη κάπα, περπατά δίπλα στη LADY MARIA, με δεμένα μάτια, ντυμένη στα λευκά.

SIM

Tell me, Maria... do you think Leia believes we are still alive?

MARIA

We made a promise... the two of us.

Μια σειρά από λευκά αυτόματα υψώνεται μέσα από τα ερείπια.

ΑΥΤΟΜΑΤΟ

The Rift will wait for no one.

SIM

What are machines doing at this level?

Ένα αυτόματο κάνει ένα βήμα μπροστά. Το πρόσωπό του είναι λείο, χωρίς χαρακτηριστικά.

ΑΥΤΟΜΑΤΟ

We must return to the surface.

Τα μάτια του ανάβουν κόκκινα.

SIM

I am Sim, guardian of Lady Maria... and I will proceed with your execution.

Ατσάλι πάνω σε ατσάλι. Κεραυνοί τρέχουν κατά μήκος της λεπίδας.

ΚΟΨΙΜΟ ΣΕ:

  1. Ένας ξιφομάχος με μαύρη κάπα και μια γυναίκα με δεμένα μάτια, ντυμένη στα λευκά, περπατούν μέσα σε ερείπια τη νύχτα
    Καρέ storyboard του γενικού πλάνου, σε γκρι
    01

    Γενικό πλάνο · το δίδυμο

    Wide shot, a bald swordsman in a black cloak and a blindfolded red-haired woman in white walk through night ruins

  2. Μεσαίο διπλό πλάνο ενός φαλακρού ξιφομάχου και μιας κοκκινομάλλας γυναίκας με δεμένα μάτια
    Καρέ storyboard του διπλού πλάνου, σε γκρι
    02

    Διπλό πλάνο · η υπόσχεση

    Medium two-shot, the swordsman and the blindfolded seer side by side, violet night sky, broken towers

  3. Τρία λευκά ανθρωποειδή αυτόματα στέκονται μέσα σε ερείπια τη νύχτα
    Καρέ storyboard του πλάνου με τα αυτόματα, σε γκρι
    03

    Γενικό πλάνο · οι μηχανές

    Wide low angle, three white humanoid automatons standing in the ruins, cold blue moonlight

  4. Κοντινό πλάνο ενός λευκού αυτόματου με λείο, ανέκφραστο πρόσωπο
    Καρέ storyboard του κοντινού στο λείο πρόσωπο, σε γκρι
    04

    Κοντινό πλάνο · το λείο πρόσωπο

    Close-up on an automaton's smooth faceless head, black eye slots, cables at the neck, ruins behind

  5. Τα μάτια ενός λευκού αυτόματου λάμπουν κόκκινα
    Καρέ storyboard του κοντινού στα κόκκινα μάτια, σε γκρι
    05

    Κοντινό πλάνο · τα κόκκινα μάτια

    Same framing, the automaton's eyes ignite red, the swordsman's shoulder out of focus in the foreground

  6. Ένας ξιφομάχος χτυπά με μια κατάνα τυλιγμένη σε κεραυνούς και σπίθες
    Καρέ storyboard του πλάνου της σύγκρουσης, σε γκρι
    06

    Δράση · η σύγκρουση

    Dynamic low angle, the swordsman strikes with his katana, lightning running along the blade, sparks, cape flying

Το Voidborn, επεισόδιο 0 διαρκεί 13 λεπτά, πολύ περισσότερο από το όριο των 120 δευτερολέπτων, οπότε θα κόβατε ένα απόσπασμα σαν αυτό. Η ταινία της ομάδας του ScreenWeaver κέρδισε τα 1st Place Silver και 2nd Place Dreamina στα Mondial Chroma Awards, καθώς και ένα βραβείο στο Seoul International AI Film Festival. Δεν φτιάχτηκε στο OpenArt, άρα δεν θα ήταν επιλέξιμη εδώ. Η προβολή ξεκινά στα ερείπια, περίπου στο 7ο λεπτό.

Το storyboard

Ένα βίντεο 90 δευτερολέπτων, μονταρισμένο στο τραγούδι.

Κρίνονται μόνο τα πρώτα 120 δευτερόλεπτα, οπότε στοχεύστε στα 90. Αυτό σημαίνει περίπου 20 έως 25 πλάνα, ένα κάθε τέσσερα δευτερόλεπτα, το καθένα δεμένο σε ένα μέτρο της μουσικής.
  1. 0:00 έως 0:10

    Το hook

    Μια εντυπωσιακή εικόνα στον πρώτο χτύπο. Τα πρώτα δευτερόλεπτα κρίνουν αν κάποιος θα δει τα υπόλοιπα.

  2. 0:10 έως 0:35

    Η στροφή

    Παρουσιάστε τον χαρακτήρα και τον τόπο. Μοντάρετε αργά, στους ισχυρούς χρόνους.

  3. 0:35 έως 1:15

    Το ρεφρέν

    Οι πιο δυνατές εικόνες, τα πιο γρήγορα κοψίματα, ο χαρακτήρας στην πιο καθαρή του μορφή.

  4. 1:15 έως 1:30

    Η τελευταία εικόνα

    Ένα καρέ που κρατά και απαντά στο πρώτο. Αφήστε το στην τελευταία συγχορδία.

Μετράτε σε χτύπους της μουσικής, όχι σε δευτερόλεπτα. Σημειώστε το ρεφρέν στο storyboard και δώστε του τις καλύτερες δημιουργίες: είναι το κομμάτι που μοιράζεται ο κόσμος.

Αν ανοίξει δεύτερη πρόσκληση

Σκεφτείτε πριν από την πρόσκληση, δημιουργήστε κατά τη διάρκειά της.

Δεύτερη σεζόν δεν έχει ανακοινωθεί. Η πρώτη πρόσκληση κράτησε 32 ημέρες, οπότε αυτό το σχέδιο βάζει όλη τη σκέψη πριν από την πρόσκληση και μόνο τη δημιουργία μέσα σε αυτήν.
  1. 01

    Πριν από την πρόσκληση

    Διαλέξτε το κομμάτι

    Ένα τραγούδι του οποίου έχετε τα δικαιώματα, ένα κομμάτι δημιουργημένο με AI ή ένα εγκεκριμένο, αν επιστρέψουν οι συνεργάτες. Διαβάστε τι λένε οι όροι για την επεξεργασία της μουσικής πριν ερωτευτείτε ένα τραγούδι.

  2. 02

    Πριν από την πρόσκληση

    Γράψτε το βίντεο

    Ένα treatment μίας σελίδας και μετά οι στίχοι χωρισμένοι σε σκηνές, μία στροφή ανά σκηνή. Γράψτε το δωρεάν στο ScreenWeaver και κρατήστε την ιστορία σε τρεις σκηνές.

  3. 03

    Πριν από την πρόσκληση

    Storyboard πάνω στο τραγούδι

    Δημιουργήστε το storyboard από το σενάριο και δέστε κάθε καρέ σε ένα μέτρο. Κλειδώστε τον χαρακτήρα και το look σε ένα φύλλο αναφοράς.

  4. 04

    Ημέρες 1 έως 20 της πρόσκλησης

    Δημιουργία στο OpenArt

    Φτιάξτε κάθε πλάνο στο OpenArt, ακολουθώντας το storyboard. Σημειώστε το μοντέλο και τις ρυθμίσεις που λειτούργησαν για κάθε πλάνο.

  5. 05

    Ημέρες 21 έως 32

    Μοντάζ, ανάρτηση και υποβολή

    Μοντάρετε στο Adobe ή στο CapCut, όπως επιτρέπουν οι κανόνες. Αναρτήστε σε ένα δίκτυο όπου βρίσκεται το κοινό σας και μετά συμπληρώστε τη φόρμα.

Πώς αποκλείεται μια συμμετοχή

Επτά τρόποι να χάσετε τη συμμετοχή.

Βρίσκονται στις οδηγίες του διαγωνισμού και στους όρους κάθε τραγουδιού. Διαβάστε και τα δύο πριν από την πρώτη δημιουργία.
  • Άλλος οπτικός generator

    Το μεγαλύτερο μέρος της εικόνας πρέπει να δημιουργηθεί με το OpenArt. Το Adobe ή το CapCut μπορούν να βελτιώσουν το βίντεο, αλλά άλλοι οπτικοί generators δεν επιτρέπονται.

  • Επεξεργασία ενός εγκεκριμένου τραγουδιού

    Τα κομμάτια των διασήμων δεν επιτρέπεται να γίνουν remix, να επεξεργαστούν ή να αλλοιωθούν με οποιονδήποτε τρόπο, ούτε να χρησιμοποιηθούν εκτός διαγωνισμού ή για εμπορικό σκοπό.

  • Το πρόσωπο ή η φωνή ενός καλλιτέχνη

    Για τους Yuri, Granny Spills, Akini Jing και Stellar, η χρήση της εικόνας, της ομοιότητας ή της φωνής του καλλιτέχνη απαγορεύεται αυστηρά.

  • Ένα τραγούδι με ημερομηνία λήξης

    Για τα κομμάτια της Yuri, κάθε επιπλέον δημιουργία ή ανάρτηση στα social media με το τραγούδι μετά τις 11 Νοεμβρίου 2025 απαγορευόταν. Μια άδεια τραγουδιού μπορεί να λήξει πριν από τον διαγωνισμό.

  • Πάνω από 120 δευτερόλεπτα

    Αξιολογούνται μόνο τα πρώτα 120 δευτερόλεπτα. Μια ανατροπή στα τελευταία 30 δευτερόλεπτα πάει χαμένη.

  • Μουσική που δεν σας ανήκει

    Κάθε συμμετέχων είναι υπεύθυνος για τις άδειες πνευματικών δικαιωμάτων. Το OpenArt προτείνει κομμάτια δημιουργημένα με AI, βιβλιοθήκες πλατφορμών ή τα κομμάτια των διασήμων.

  • Μια συμμετοχή που δεν είναι δική σας

    Το βίντεο πρέπει να είναι πρωτότυπο έργο σας, και η έμπνευση από άλλο έργο απαιτεί ουσιαστική τροποποίηση. Το περιεχόμενο NSFW, η ψεύτικη αλληλεπίδραση και οι συμμετέχοντες κάτω των 18 αποκλείονται.

Γιατί ScreenWeaver

Το OpenArt φτιάχνει το υλικό. Το ScreenWeaver σχεδιάζει το βίντεο.

Ένα render του ScreenWeaver δεν θα ήταν επιλέξιμο εδώ, γιατί τα βραβεία ζητούν εικόνα φτιαγμένη στο OpenArt. Αυτό που καλύπτει το ScreenWeaver είναι η δουλειά που κρίνει το αποτέλεσμα: το treatment, το σχέδιο πλάνων και το storyboard.
  • Ένα treatment που ακολουθεί το τραγούδι

    Χωρίστε τους στίχους σε σκηνές, δώστε σε κάθε στροφή έναν τόπο και μια αλλαγή, και σημειώστε το ρεφρέν. Η δομή υπάρχει πριν ξοδέψει κανείς έστω και μία δημιουργία.

  • Ένα storyboard δεμένο στον ρυθμό

    Κάθε καρέ συνδέεται με τη σκηνή του, με κάδρο, γωνία και διάρκεια που μπορείτε να ρυθμίσετε. Φτάνετε στο OpenArt ξέροντας τα 20 πλάνα που χρειάζεστε και ποια αναφορά κρατά τον χαρακτήρα ίδιο.

  • Seedance, χορηγός αυτών των βραβείων

    Η σελίδα αναφέρει το Seedance ανάμεσα στους Silver χορηγούς, και τα Seedance 2.0 και 2.5 είναι τα μοντέλα πίσω από τα pipeline δημιουργίας βίντεο του ScreenWeaver. Για αυτόν τον διαγωνισμό, ωστόσο, το υλικό πρέπει να γίνει στο OpenArt.

  • Ένα δωρεάν πρώτο βήμα

    Το πρόγραμμα Screenwriter κοστίζει $0 χωρίς ημερομηνία λήξης. Το πρόγραμμα Auteur, $39.99 τον μήνα για 6.000 credits, καλύπτει το storyboard και το υλικό. Για μουσικά βίντεο γενικά, δείτε τη σελίδα μας για τη δημιουργία μουσικών βίντεο με AI.

Πραγματικές παραγωγές

Ταινίες με διακρίσεις σε διεθνή φεστιβάλ γράφτηκαν και παράχθηκαν με το ScreenWeaver.

Το ScreenWeaver χρησιμοποιείται ήδη ως δημιουργικός χώρος εργασίας για πραγματικές παραγωγές ταινιών με AI, από κινηματογραφικές ταινίες μικρού μήκους ως πιλότους σειρών animation που επιλέχθηκαν, προτάθηκαν και βραβεύτηκαν σε διεθνή φεστιβάλ.

  • Μικρογραφία βίντεο για το VOIDBORN

    VOIDBORN

    Μικρού μήκους animation / κινηματογραφική ταινία με AI

    Διακρίσεις σε φεστιβάλ

    • 1st Place Silver

      Mondial Chroma Awards

    • 2nd Place Dreamina

      Mondial Chroma Awards

    • Βραβευμένη

      Seoul International AI Film Festival

  • Μικρογραφία βίντεο για το Les Fils du Vinnana

    Les Fils du Vinnana

    Ταινία μικρού μήκους με AI

    Διακρίσεις σε φεστιβάλ

    • Τιμητική διάκριση

      Top Quark Film Festival

    • Υποψήφια για το Βραβείο Κοινού

      Illuminate Oneness of Humanity

    • Υποψήφια

      ALTFF Supershort

  • Μικρογραφία βίντεο για το Lost Garden

    Lost Garden

    Πιλότος σειράς animation με AI

    Διακρίσεις σε φεστιβάλ

    • Φιναλίστ

      AI London Festival

Το pipeline

Γράψτε. Σχεδιάστε. Παράγετε.

  1. Επεξεργαστής σεναρίου ScreenWeaver: πράξεις, σεκάνς και beats πάνω από το μορφοποιημένο σενάριο του «The Yellow Umbrella»

    01Το σενάριο, εμπλουτισμένο

    Ένας επεξεργαστής σεναρίου σύμφωνος με τα επαγγελματικά πρότυπα, και κάτι παραπάνω: οπτικός επεξεργαστής σκαλέτας και beats, οι πηγές έμπνευσής σας (σημειώσεις, φωτογραφίες, ήχος) δίπλα στη σελίδα και ένας ερευνητής AI που στηρίζει τη γραφή σας χωρίς να την αντικαθιστά.

  2. Storyboard ScreenWeaver: το πλάνο S3 του «The Yellow Umbrella» με τους χαρακτήρες, τις ρυθμίσεις του πλάνου και το σενάριο δίπλα

    02Το storyboard, εύκολα

    Ανάλυση σε πλάνα που δημιουργείται από το σενάριό σας, χειροκίνητος έλεγχος σε κάθε πλάνο (κάδρο, γωνία, κίνηση, διάρκεια) και previz με παραγωγικό AI με ένα κλικ.

  3. Καμβάς παραγωγής ScreenWeaver: τα πλάνα S3 και S4 ως συνδεδεμένοι κόμβοι με τα πάνελ storyboard και τα prompts τους

    03Παραγωγή με AI, με φινέτσα

    Pipelines δημιουργίας βίντεο συνδεδεμένα με το σενάριο και το storyboard σας. Βελτιστοποιημένη από την πρώτη στιγμή, πλήρως επεξεργάσιμη ροή εργασίας.

Συχνές ερωτήσεις

OpenArt Music Video Awards: οι ερωτήσεις σας

Πώς κερδίζει κανείς στα OpenArt Music Video Awards;
Η σελίδα δεν δημοσιεύει πίνακα βαθμολόγησης. Απαριθμεί 29 βραβεία, με πρώτο το Music Video of the Year των $1.000 και τέσσερα βραβεία δημιουργικών τομέων των $500: εικόνα, σχεδιασμός χαρακτήρων, αφήγηση και χρήση της AI. Φτιάξτε ένα βίντεο 30 έως 120 δευτερολέπτων στο OpenArt, με ένα look, έναν χαρακτήρα και ένα μοντάζ που ακολουθεί το τραγούδι.
Θα υπάρξει δεύτερη σεζόν;
Δεν έχει ανακοινωθεί καμία. Η επίσημη σελίδα δείχνει ακόμη το χρονοδιάγραμμα του 2025, με την τελετή προγραμματισμένη για τις 30 Ιανουαρίου 2026 στο Σαν Φρανσίσκο. Το νεότερο πρόγραμμα του OpenArt είναι τα Ad Awards, που καλύπτονται στον οδηγό μας για τα OpenArt Ad Awards.
Μπορεί το ScreenWeaver να φτιάξει το υλικό της συμμετοχής μου;
Όχι το υλικό. Οι κανόνες ζητούν το μεγαλύτερο μέρος της εικόνας να δημιουργηθεί με το OpenArt και αποκλείουν άλλους οπτικούς generators. Το ScreenWeaver καλύπτει το treatment, το σενάριο και το storyboard, και έπειτα δημιουργείτε τα πλάνα στο OpenArt.
Πόσο πρέπει να διαρκεί το βίντεο;
Από 30 έως 120 δευτερόλεπτα. Μια μεγαλύτερη συμμετοχή κρίνεται μόνο στα πρώτα 120 δευτερόλεπτά της.
Πρέπει να χρησιμοποιήσω κομμάτι διασήμου;
Όχι. Αυτά τα κομμάτια είναι ένας μόνο δρόμος. Οι κανόνες δέχονται επίσης μουσική που σας ανήκει ή για την οποία έχετε άδεια, και το OpenArt προτείνει κομμάτια δημιουργημένα με AI και βιβλιοθήκες πλατφορμών.
Ποιοι είναι στην κριτική επιτροπή;
Η σελίδα απαριθμεί 29 κριτές: μουσικούς όπως ο Ralph Rieckermann και η Xania Monet, στελέχη του κινηματογράφου και των VFX, δημιουργούς AI και επικεφαλής πλατφορμών. Δεν αναφέρει πόσοι κρίνουν κάθε βραβείο.
Κρατάω τα δικαιώματα του βίντεό μου;
Ναι. Διατηρείτε την πλήρη κυριότητα και παραχωρείτε στο OpenArt και στους χορηγούς του το δικαίωμα να μοιράζονται τη συμμετοχή σας στα επίσημα κανάλια τους στα social media και στο μάρκετινγκ.
Πόσο μεγάλα είναι τα συνολικά έπαθλα;
$50.000 σε μετρητά μοιρασμένα σε 29 βραβεία, από $1.000 για το Music Video of the Year έως $200 για τα βραβεία ειδών και social media, συν μια συνδρομή OpenArt, προβολή σε διαφημιστική πινακίδα στην Times Square και αναφορές από διάσημους καλλιτέχνες.

Πρώτα σχεδιάστε το βίντεο. Μετά δημιουργήστε.

Γράψτε το treatment με το δωρεάν πρόγραμμα και μετά δέστε το storyboard στο τραγούδι.